ნახატი შემოდგომის ნატურმორტის თემაზე. ხელოვნების გაკვეთილის შეჯამება თემაზე: "შემოდგომის ნატურმორტი" უფროსი ჯგუფის ბავშვებისთვის.

💖 მოგწონს?გაუზიარეთ ბმული თქვენს მეგობრებს

    აღწერა:

    შესავალი გრძელი, მოსაწყენი და უინტერესოა წასაკითხად, ამიტომ პირდაპირ საქმეზე გადავალ. 1. ხელსაწყოები. პირველ რიგში, ჩვენ გვჭირდება მითითება. ამ შემთხვევაში, ეს არის ინტერნეტში ნაპოვნი ფოტო. თქვენ თავად შეგიძლიათ ბუნებისგან პოზირება - ხატვა ბევრად უფრო სასარგებლოა. სცადეთ მოძებნოთ მითითება, სადაც მოხატვა (ფარდობა, ვაშლი) და...

შესავალი გრძელი, მოსაწყენი და უინტერესოა წასაკითხად, ამიტომ პირდაპირ საქმეზე გადავალ.

1. ხელსაწყოები.
პირველ რიგში გვჭირდება მითითება. ამ შემთხვევაში, ეს არის ინტერნეტში ნაპოვნი ფოტო. თქვენ თავად შეგიძლიათ ბუნებისგან პოზირება - ხატვა ბევრად უფრო სასარგებლოა.
შეეცადეთ მოძებნოთ მითითება, სადაც შეიძლება გამოყენებულ იქნას როგორც ფერწერა (ფარფანგები, ვაშლი), ასევე გემრიელი დეტალები (ფოთლები). ზოგიერთი დეტალი, გესმით, ყოველთვის არ არის კარგი, განსაკუთრებით სწავლის ადრეულ ეტაპზე - მათი ნახატის მიღმა თავად სურათი იკარგება. გნებავთ რეალისტური რენდერი? აიღეთ კამერა და გადაიღეთ სურათები. ჩვენი ამოცანაა წარმოვაჩინოთ ბუნება (ან მითითება) ისე, როგორც ჩვენ ვხედავთ მას და არა ისე, როგორც ამას კამერა ხედავს.

(რეფერტს აქვს საკმაოდ მწირი ფერების დიაპაზონი, ამიტომ გადავწყვიტე გამომესახა უახლოესი ვაშლი ყვითლად)

ასევე, რა თქმა უნდა, დაგვჭირდება სხვადასხვა ხელოვნების ნიმუშები, როგორიცაა:
- აკვარელი (ბრეკეტებში, მილებში - რომელი უფრო მოსახერხებელია თქვენთვის);
- სამუშაოსთვის მომზადებული აკვარელის ქაღალდი (ანუ ტაბლეტზე გადაჭიმული), ზომა - A3-ზე დიდი, ხარისხიანი - ისევ თქვენი გემოვნებით, ქალაქში დიდი არჩევანი არ გვაქვს, ამიტომ აქ ვერაფერს გირჩევ. ;
- დამღები სითხე (ამ შემთხვევაში სრულებით არ არის საჭირო);
- მოლბერტი (მე პირადად მეზიზღება მაგიდაზე ხატვა; უფრო მიჩვეული ვარ ვერტიკალურ სიბრტყეზე მუშაობას);
- საოფისე ნივთები - ფუნჯები (სასურველია ციყვის ფუნჯები, No2, No3 და No4 ფონისთვის), წყლის ქილა (რომელიც რაც შეიძლება ხშირად უნდა შეიცვალოს), პალიტრა (რა ტიპის პალიტრა გამოვიყენოთ). თქვენი ჩვევის საკითხია), ქაღალდის ნაჭრები კორექტირებისთვის, გაასუფთავეთ ნაჭერი და სახაზავი, კალამი (თუ იყენებთ ნიღბის სითხეს).

2. ფანქრის ესკიზი. სამუშაოს დასაწყისი.
ეს გაკვეთილი დაგეხმარებათ ნატურმორტის ფანქრით ჩანახატის აგებაში: ნატურმორტის ხაზოვანი-კონსტრუქციული ნახაზი.

პირველ რიგში, ჩვენ განვსაზღვრავთ ჩვენი ნატურმორტის საზღვრებს: ქვედა საზღვარი არის ყვითელი ვაშლი; ზევით, მარჯვნივ და მარცხნივ - იქ, სადაც ფოთლები მაქსიმალურად აღწევს. ფანქრის გამოყენებით (სახაზავი, მაგრამ უკეთესად გაავარჯიშეთ თვალი), შეგიძლიათ დაუყოვნებლივ დაადგინოთ ფოტოდან, რამდენად დიდი იქნება ეს მართკუთხედი სიგანეში, ვიდრე სიმაღლეში. გაზომეთ დისტანციები კონკრეტულ მნიშვნელობასთან შედარებით.

შემდეგ მონიშნეთ ადგილები (კვალი), სადაც თითოეული საგანია მაგიდაზე - შეაფასეთ, რამდენად შორს არის ჭიქა წითელი ვაშლიდან, ვიდრე წითელი ვაშლი ყვითელიდან. შემდეგ ისევ ფანქრისა და თვალის გამოყენებით განვსაზღვროთ თითოეული ობიექტის საზღვრები (რადგან მინა არის სიმეტრიული ობიექტი, ჩვენ ასევე აღვნიშნავთ მის ცენტრალურ ხაზს - ზუსტად მართკუთხედის ცენტრში). გირჩევთ ამ ეტაპებზე საერთოდ არ გამოიყენოთ სახაზავი.

ჩვენ სქემატურად გამოვყოფთ შემოდგომის თაიგულის მთავარ ტოტებს, რომლებზედაც ფოთლებს უჭირავთ. თუ ოდნავ გასცდებით დანიშნულ საზღვრებს, ეს არ არის საშინელი. მთავარია ცოტა.

ვაშენებთ ვაშლს. ცხოვრებაში პირველად გადავწყვიტე ხატვა მეცადა; სახიანი; ხილი. საინტერესო გამოდის, თუმცა ჩემს ბევრ მეგობარს (მათ შორის მამაჩემს) არ მოეწონა. მე ალბათ ჯერ ვერ გეტყვით ვაშლის ამ გზით აგების ალგორითმს - თქვენ უბრალოდ უნდა იგრძნოთ მისი ფორმა, ყველა ამობურცულობა და ჩაღრმავება. მოათავსეთ ვაშლი ადრე დასახულ საზღვრებში. ასევე განსაზღვრეთ შუშის ფსკერის სიგანე (თუნდაც ძირი ნამდვილად არ ჩანს - თვალით) და სიმეტრიულად დახაზეთ ორი დახრილი ხაზი - ჭურჭლის მომავალი კედლები.

მეორე ვაშლი იგივეა:

აქ მაშინვე გამოვკვეთე ქსოვილის ნაკეცი, რომელიც ოდნავ ფარავს ნაყოფის ძირს.

შეაფასეთ ყველა ფოთლის მდებარეობა და შეეცადეთ არ დახატოთ ისინი ცალ-ცალკე, არამედ მოათავსოთ ისინი საერთო სურათში. გამოიკვეთეთ ამ თაიგულის თქვენი წარმოსახვითი საზღვრები. რა თქმა უნდა, ბევრი რამ არ ემთხვევა მითითებას, მაგრამ ამას არ აქვს მნიშვნელობა.

ამ ეტაპზე უკვე შეგიძლიათ წაშალოთ ნატურმორტის ზოგადი საზღვრები, რაც თავიდანვე გამოვკვეთეთ.

ყველაზე შრომატევადი ნაბიჯი არის ფოთლების დახატვა. უბრალოდ უფრო ყურადღებით შეისწავლეთ მითითება, თითოეული ფოთლის ზომის, ფორმისა და მიდრეკილებების სიმრავლე. ძალიან ნუ შეაწუხებთ კომპოზიციას - ის უკვე კარგად არის განთავსებული ფოტოზე. არ ჩამოკიდოთ ერთ ტოტზე - დახაზეთ მთელი თაიგული ერთდროულად, ჯერ სქემატურად, ესკიზებით, შემდეგ კი დეტალების დახატვით. გირჩევთ დაიწყოთ ფოთლის დახატვა ორი ხაზიდან - მთავარი ძარღვი, რომელიც გადის ფოთლის მთელ სიგრძეზე და შუა ხაზი, რომელიც ძარღვის პარალელურია, რომელიც ახასიათებს ფოთლის ყველაზე განიერ ნაწილს. მაგრამ რადგან ფოთლების უმეტესობა ჩვენსკენ არის დახრილი კუთხით, ეს ორი ხაზი არ იკვეთება სწორი კუთხით.

ჩვენ ასევე გამოვყოფთ ვაშლის კუდებს.

და ფანქრის ესკიზის ბოლო ეტაპი არის პატარა სტილიზაცია. უბრალოდ ჩასმა სწორი ლენტის სახით წითელი და რუჯის ფოთლების ელემენტებით.

გამოიყენეთ სარეცხი საშლელი, რომ ოდნავ გაანათოთ ისეთი მომენტები, როგორიცაა ვაშლის კიდეები, მაგალითად, ან იგივე სტილიზებული ჩანართი, რათა არ დააზიანოს თვალები და ძლიერად არ გამოჩნდეს აკვარელის ფენების ქვეშ.

3. დავიწყოთ აკვარელით.

დასაწყისისთვის, "იყიდეთ" თქვენი მომავალი სამუშაო სუფთა წყალში - უბრალოდ თანაბრად დაასველეთ ქაღალდის მთელი ზედაპირი. მიზანშეწონილია ამის გაკეთება ყველა აკვარელის ნამუშევარზე საღებავებით დაწყებამდე: ფანქრით ხატვისას ქაღალდი თითებიდან ცხიმის თხელი ფენით იფარება და ეს ზოგჯერ ხელს უშლის წყლისა და აკვარელის კარგად შეწებებას. ზედაპირი.

(ნამუშევარი ორჯერ დავასველე - საღამოს, ესკიზის შემდეგ და დილით ფონის სველი დასაწერად; ერთხელ მარტივად შეგიძლიათ ამის გაკეთება)

ფონისთვის ვიყენებთ მხოლოდ პალიტრას და მხოლოდ განზავებულ აკვარელს, რათა თავიდან ავიცილოთ ნათელი ფერის ლაქები, რომელთა გარეცხვა ან ჩაქრობა ჭუჭყის გარეშე შეუძლებელია. ჩვენ პალიტრაზე ვურევთ ფერებს, რომლებსაც ხედავთ/გსურთ იხილოთ ფოტოზე. მაგალითად, გადავწყვიტე ფონი გამეკეთებინა არა ცისფერი, არამედ უფრო მოლურჯო, ხოლო ნაჭერი სტილიზებული ჩანართის უკან მთლიანად თეთრი დავტოვო. ფონი არ გამომივიდა, მაგრამ დარწმუნებული ვარ, ბევრად უკეთესს გააკეთებ.
მე ავიღე შემდეგი ფერები - მოლურჯო ლურჯი, ნაცრისფერი ფირუზისფერი, ნარინჯისფერი (დამატებულია მცირე რაოდენობით იასამნისფერი სიკაშკაშის შესამცირებლად), ძლიერად განზავებული ლიმონი, ცოტა მეწამული.
ჩვენ ვიწყებთ ფონის დახატვას ვერტიკალური შტრიხების გამოყენებით. იქ ნაკეცები საკმაოდ აბსტრაქტულად დავინახე, განსაკუთრებით იმის გათვალისწინებით, რომ ფონი უნდა იყოს მინიმალურად კონტრასტული და მსუბუქი (რადგან ფოთლები და ვაშლები მუქია). ჩვენ ვწერთ სველი. დარწმუნდით, რომ საღებავი არ მიედინება იქ, სადაც არ არის საჭირო - I;let; ის მხოლოდ ზოგიერთ ფოთოლზეა. თუ შეამჩნევთ, რომ წვეთი გროვდება ძირში და აპირებს ჩამოგორებას, სწრაფად დაასველეთ ფუნჯი ნაჭრით/პირით და შეაგროვეთ ეს წვეთი ქაღალდის შეხების გარეშე. თუ რაიმეს გაღიავება გჭირდებათ - სანამ ის სველია, შეგიძლიათ ფუნჯიც დაასველოთ და გაამშრალოთ ქაღალდისგან ტენის მოსაგროვებლად - საღებავი გაღიავდება, მაგრამ ბოლომდე ვერ მოიშორებთ.
საღებავის პირველ ფენაზე არ გირჩევდი ტონებში ზედმეტად განსხვავებას ან რაიმეს გაჟღენთვას. პირველი ფენა არის ერთგვარი უგულებელყოფა ძირითადის ქვეშ: ის აძლევს მიმართულებას ფერსა და ფორმას.


მარჯვნივ დავტოვე დახეული კიდეები - ჩვევა, რომ ბოლომდე არ დავხატო. ისინი კეთდება საღებავით ნახევრად მშრალი ფუნჯით, გვერდით, მშრალ ან ოდნავ ნესტიან ზედაპირზე.

შეგახსენებთ: პირველი ფენა შეღებილია ძალიან გაზავებული საღებავით და მთავრდება ძალიან მსუბუქი.

(მე კონკრეტულად არ დამიმუშავებია ეს ფოტო Photoshop-ში - კონტრასტი არ გავზარდე ისე, რომ ნათელი ყოფილიყო, რამდენად მსუბუქია ფონი სინამდვილეში)

მეორე ფენას ვხატავთ მშრალ (ველოდებით პირველის გაშრობას) და არ ვხატავთ ყველაფერს, რაც თავიდან დავხატეთ. აქ დავამატე ჩრდილები და "დაკეცვა" ფოთლების მარჯვნივ, შუშის მარჯვნივ დავიწყე ნაკეცის დახატვა (სხვათა შორის, ჟოლოსფერ ჩრდილებს ვამატებთ აქეთ-იქით - როგორც ისინი იქნება ფოთლებზე - ისე, რომ გამოსახულება ფერად ჰარმონიზირებულია, თაიგული კი არ გამოიყურება შემდეგ ამოჭრილი), დავამატე ჩრდილი ვაშლიდან და ფოთლებიდან მარცხნივ (ვაშლის მარცხნივ ნაკეცში ასევე არის წითელი ფერი - შემდეგ ოდნავ „მოვუშვი“ - გავრეცხე წყლით, როცა გაშრება). ვაშლის ქვეშ ფარდის დახატვაც დავიწყე - თეთრია, რაც იმას ნიშნავს, რომ მასზე რეფლექსები ძალიან კარგად ჩანს. ამ შემთხვევაში მე შეგნებულად ვაზვიადებდი ამ რეფლექსებს, ვაშლიდან ისეთი ფსევდორეფლექსები დავამატე, რომ ნაწიბური ზედმეტად არ გამოირჩეოდა, ასე ვთქვათ, "სისუფთავით".

შემდეგ, მესამე ფენით, ქსოვილს ჩრდილი დავამატე მარჯვენა ფოთლიდან (დიდი), გავამაგრე მის ზემოთ ნაკეცის ჩრდილი და გავაჩუმე ის ადგილი, რომელიც მე ვფიქრობდი დამეტოვებინა შეუღებავი (სადაც დახეული კიდეებია) . არ დაიზაროთ დროდადრო დაშორება, განათავსეთ თქვენი ნამუშევარი და შეაფასეთ იგი. ამას ვაკეთებ ალბათ ყოველი ორი-სამი დარტყმის შემდეგ, განსაკუთრებით ფონზე.

შემდეგ ვნახე ეპიკური მარცხი ამ ნაწარმოებში და ვფიქრობდი, რომ საერთოდ მიმეტოვებინა იგი. ფონი საშინელია? მაინც იქნებოდა. მაგრამ, არსებითად, ფონი აქ პრაქტიკულად არანაირ როლს არ თამაშობს - ამიტომ არის ის ფონი. გარდა ამისა, თქვენ უნდა შეაფასოთ სამუშაო, რომელიც უკვე დასრულებულია, მაგრამ ახლა ეს მხოლოდ დასაწყისია.
გადავწყვიტე ამ დროისთვის დამეტოვებინა ფარდა და გადამეტანა თავად ობიექტებსა და ფოთლებზე.

როგორც უკვე ვთქვი, ვტოვებ ფონს, რადგან ყოველთვის მექნება დრო, რომ გავაუმჯობესო, მაგრამ არავითარ შემთხვევაში არ უნდა გავაფუჭო არაფერი. ზოგადად, თუ რაიმე არ მოგწონთ თქვენს ნამუშევარში, დატოვეთ, სხვა რამე დახატეთ, მაგრამ ზედიზედ რამდენჯერმე ნუ ეცდებით მის გამოსწორებას. ნამუშევარი დაკარგავს გამჭვირვალობას და აკვარელის ხარისხს.

ცოტა რამ დაგეგმვის შესახებ. ფარდა არის ფონი, შუშა ფოთლებით შუაშია, თავად ვაშლები კი წინა პლანზეა. როგორ გადავიტანოთ გეგმები? ბევრი გზა არსებობს.
ერთ-ერთი მათგანია აკვარელის საღებავის ფენები. რაც უფრო ნაკლებია ფენა, მით უფრო შორს არის ობიექტი. ფენების რაოდენობის შესამცირებლად საჭიროა დაუყოვნებლივ დახატოთ მეტ-ნაკლებად კონცენტრირებული საღებავით, ცდილობთ პირველად გადმოგცეთ ობიექტის ყველა ფერი, ფორმა და ტონალობა. მეტი ფენის დასამატებლად ვიყენებთ ძლიერ განზავებულ საღებავს, ამ ფენების გამოყენებით მივაღწევთ სიკაშკაშეს და ფერის გაჯერებას.
კიდევ ერთი არის კონტრასტი და დეტალი. შეხედეთ ამ ნაწარმოების მზა ვერსიას. ყურადღება მიაქციეთ, რამდენად მცირე დეტალი აქვს ფარდას, განსაკუთრებით ფოთლების უკან და მარცხნივ. ფაქტიურად ერთი ფენა საღებავი და პრაქტიკულად არანაირი კონტრასტი. ახლა გადადით ფოთლებზე. არის რაიმე დეტალი? Ბევრი. ფენები? სამი ან ოთხი უახლოესი ფოთლებისთვის და ორი ან სამი მარცხნივ და ქვემოდან შორს. ერთადერთი მინუსი ის არის, რომ ვენები ზედმეტად ღიაა, რაც კიდევ უფრო უნდა შერბილებულიყო. თავად ვაშლები დეტალურად ძალიან ძუნწია (კანის ჭრელ ტექსტურას აკვარელში ვერ გადმოვცემ), მაგრამ მათი სეგმენტაცია, სიცხადე და ძლიერი კონტრასტი (განსაკუთრებით ყვითელ ვაშლში - თეთრი რეფლექსი, ძალიან მუქი. ჩრდილი) გადაიტანეთ ისინი წინ.
და კიდევ ერთი რამ არის ფერი. დაიმახსოვრე, რომ წითელი აახლოებს საგნებს, ხოლო ლურჯი აშორებს ობიექტებს. სწორედ ამიტომ მომეწონა ეს ფოტო - ვიცოდი, რომ სურათი მოცულობითი გამოვიდოდა იმის გამო, რომ ფარდა არის ლურჯი და ძირითადი ობიექტები წითელი. მაგრამ მაინც, ფოთლებს ვხატავდი, ხშირად ლურჯს ვამატებდი, რომ წინა პლანზე არ გამოსულიყო.

ჭიქით დავიწყებ. მასში ასევე მომეწონა ხაზგასმა მარჯვნივ ფოტოზე და როგორ ჩანს ფოთლები მინიდან. ეს არის ის, რის გადმოცემასაც შევეცდებით. დასაწყისისთვის, შეავსეთ ჭიქა წყლით (კარგად ჟღერს, თუ რამეს ვგულისხმობ - ქაღალდის ზედაპირს ვასველებთ შუშის საზღვრებში) და დავხატეთ ფერადი გარსი, მარცხნივ დავტოვებთ თითქმის თეთრ უბნებს ნიღბის სითხეს. მარცხნივ - ცისფერი რეფლექსი ქსოვილისგან, ხოლო ქვემოდან, ვაშლთან უფრო ახლოს, ასევე მცირდება ფერის გაჯერება და ტონუსი - ვიზუალურად დაშორდეს მინას.
მუქი ჩრდილებისთვის ვიყენებთ ლურჯ ფერს, ნარინჯისფერ-ყავისფერ ფერს, იასამნისფერის შეუცვლელ ნაზავს ნარინჯისფერთან, ცოტა ჟოლოსფერთან და უბრალოდ ნარინჯისფერთან.

ჩვენ ასევე გავითვალისწინებთ შაბლონს მინაზე. მართალია, უნებურად სხვა მიმართულებით დავხარე, მაგრამ ეს წვრილმანი ჯერ არავის შეუმჩნევია

ნიღბის სითხეს ვსვამთ - მარჯვნივ, სადაც მაჩვენებლებია - უხვად, ცოტა სურათზე, სულ ცოტა მარცხნივ და ზემოთ, შუშის კიდეზე. ყურადღება; ჩვენ ველოდებით სანამ ქაღალდი მთლიანად გაშრება მასზე ნიღბის გამოყენებამდე - წინააღმდეგ შემთხვევაში ფილმი ქაღალდთან ერთად ამოიჭრება (ბევრს ჰქონდა ეს პრობლემა, მათ შორის მეც).

ჯობია რკინის კალმით წაისვათ - მას შემდეგ რაც ჩაასველებთ, მსუბუქად შეეხეთ კალამი ფურცელზე (მსუბუქად შეეხეთ მას), რომ ზედმეტი მოიშოროთ. კალმზე არსებული სითხის გაშრობის შემდეგ, ფუნჯისგან განსხვავებით, ძალიან, ძალიან ადვილია მისი ამოღება ერთი ფირით. გარდა ამისა, კალამს შეუძლია ძალიან თხელი და მოწესრიგებული ხაზების დახატვა.

უფრო გაჯერებული ტონებით ვამატებთ კონტრასტს და ჩრდილებს შუშის შიგნით, მაგრამ არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ დავტოვოთ რამდენიმე ადგილი (მაგალითად, ნარინჯისფერი - სადაც შუშის შიგნით ფოთოლი ხვდება სინათლეს). ასევე, გზაში ვაშლის ქვეშ თეთრ ფარდაზე ცოტა ვიმუშავე - მარჯვნივ ფერი დავამატე, ნაკეცები დავასრულე.

სითხის ფილმი შეიძლება მოიხსნას იქ, სადაც ის ძალიან მსუბუქია, დაბნელეთ.

ფოთლები.
ვხატავთ მათ ერთი ზოგადი პრინციპით: დაასველეთ წყლით -> ფერის საფარი სველში -> წაისვით ვენები დამღები სითხით -> კიდევ ორი-სამი ფენა დასრულება მშრალში.
ყველაზე მნიშვნელოვანი, რაც უნდა გვახსოვდეს არის: როდესაც ასრულებთ, თქვენ არ უნდა შეცვალოთ ბევრი ფერი, რომელიც იყო უგულებელყოფაზე. მაგალითად, ჩვენ დავიწყეთ დიდი ფოთლებით მარჯვნივ (და რამდენიმე პატარა უკან). როგორც ხედავთ, უგულებელყოფა შეიცავს ლურჯ, ყვითელ, ჟოლოს და ნარინჯისფერ ფერებს, გარდა იმისა, რომ არ არის მწვანე. პირველ რიგში, არ დაივიწყოთ ფოთლების თაიგულის მთლიანი მოცულობა - შუქი ეცემა მარჯვნივ და ზემოდან, და წინიდან, და არა გვერდიდან - ანუ ფოთლები (განსაკუთრებით ცენტრალური) მსუბუქი იქნება. და კონტრასტული როგორც ფერით, ასევე ტონით. მეორეც, როცა მეორე ფენას ღებავთ, არ უნდა გამოიყენოთ ნარინჯისფერი ან ყვითელი, ვთქვათ, ლურჯ საფარზე - ეს ქმნის ჭუჭყს. შეეცადეთ უბრალოდ გააძლიეროთ ფერების სიკაშკაშე, დაარეგულიროთ იგი აქეთ-იქით. ეს არის აკვარელი - ამ ტექნიკაში ყველაფერი, პირველივე ფენიდან დაწყებული, შემდგომი ფენებიდან ჩანს. მესამე, ნუ ჩქარობთ და ნუ მოხარშავთ ფოთლებს. უმჯობესია, თუ ეს არ გამოდგება, დატოვეთ მოგვიანებით - თქვენ ყოველთვის გექნებათ დრო, რომ გააუმჯობესოთ იგი. მეოთხე, მომდევნო ფენებში, დატოვეთ უფრო და უფრო მეტი ადგილი ამ ფენით „არ მოხატული“.

სველი უგულებელყოფა:

ვენები ნიღაბში (ყველა ვენა არ ჩანს ყველა ფოთოლზე):

მეორე ფენა (ნარინჯისფერი-ყვითელი ყვითელ უგულებელყოფაზე, ლურჯი ლურჯზე):

მესამე ფენა - დატოვე ადგილები, სადაც მეორე ჩანს:

მეოთხე ფენით ვაძლიერებთ ზოგიერთ ჩრდილს.

შემდეგ ფრთხილად ამოიღეთ ფილმი (როგორც კი საღებავი გაშრება!). ჩვენ ვხედავთ, რომ ვენები ძალიან მსუბუქია. შემდეგ მათ რაღაც ეტაპზე დავდუმებ.

კიდევ ერთი რჩევა - საღებავის შემდეგი ფენა წაისვით მხოლოდ მაშინ, როცა წინა მთლიანად გაშრება, რათა თავიდან აიცილოთ ჭუჭყიანი და ჭუჭყიანი.

ასე რომ, ცალ-ცალკე ვმუშაობთ მთელ თაიგულზე. უფრო სწორი იქნებოდა ყველა ფურცლის ერთდროულად დაწერა, მაგრამ მე ჯერ არ ვარ ამ დონეზე - ნერვები მეშლება.
ჩვენ ვამატებთ მრავალფეროვნებას: მწვანე და ლურჯი ფერები, განსხვავდება თითოეული ფოთლის ტონი.




ახლა არის ფოთლები, რომლებიც ჩვენგან უფრო შორს არიან. ჩვენ არ გამოვიყენებთ ნიღბის სითხეს ამისთვის. ძარღვები იმიტომ გამომივიდა, რომ შევსულიყავი უგულებელყოფით და ერთი (მაქსიმუმ ორი) ფენით, რომელშიც "ხელით" გამოვტოვე ადგილები.





მე ასევე დავამატე ჩრდილი მარჯვენა მსხვილი ფოთლებიდან ფარდულზე, ჭიქის მარჯვნივ. გზაში ვაგრძელებდი აქა-იქ ფონზე მუშაობას, სადაც არ მაწყობდა.

დაახლოებით ისევე, როგორც ფოთლები, ჩვენ ვხატავთ სტილიზებულ ჩანართს (ნიღბების გარეშე).

აბსოლუტურად არაფერი დარჩა.

ვაშლი.
ვაშლებზე ბევრი ფენა იქნება, განსაკუთრებით ყვითელზე. Არ შეგეშინდეს. უბრალოდ გამოიყენეთ ნაკლებად გაჯერებული ფერები.
დავიწყებ ყვითელით. დასაწყისისთვის, ისევე როგორც ფოთლებზე, დაასველეთ ვაშლი და დახაზეთ უგულებელყოფა.

შემდეგ კი მე ცალ-ცალკე და შენ ვცდილობთ ვაშლზე სრულად ვიმუშაოთ მეორე, მესამე, მეოთხე, მეხუთე და მეექვსე ფენებითაც კი. Ნუ გადააჭარბებ. გახსოვდეთ, რომ იყენებთ შედარებით გათხელებულ საღებავებს.
იმისთვის, რომ ნაყოფი გაბრწყინდეს, ბევრი რეფლექსის გათვალისწინება და ხაზგასმა უნდა გავითვალისწინოთ (ბოლო ბოლოს თეთრი გუაშით წავისვი).
დიაგრამა სად, სად და რა ფერის უნდა იყოს რეფლექსები:

ასეა წითელი ვაშლიც. ბოლო ფენებით, ისევე როგორც ფოთლებზე, რომლებიც ნიღბის გარეშე დავხატეთ, შეეცადეთ არ დაფაროთ მთელი ვაშლი, არამედ დატოვეთ ფენა „ქვემოთ“ აქეთ-იქით.

მიზანი: ისწავლეთ ნატურმორტის დახატვა.
Დავალებები:
-დანერგეთ მხატვრული ჟანრი „ნატურმორტი“, ასწავლეთ როგორ გადმოსცეთ შემოდგომის ფოთლების სილამაზე, დააკვირდით პროპორციებს, ისწავლეთ სწორი ფერის სქემის შერჩევა, პალიტრის გამოყენება;
- განავითაროს წარმოსახვა, მეხსიერება, ხელის მოტორიკა, თვალი;
- ბუნებისადმი მზრუნველი დამოკიდებულების ჩამოყალიბება.

მასალები და აღჭურვილობა:
ვაზაში შემოდგომის თაიგულების ამსახველი ილუსტრაციები, ქაღალდის ფურცლები, ფუნჯები, პალიტრა, საღებავები, წყლის ქილებში, უბრალო ფანქრები, ვაზის დაყენება ტოტით შემოდგომის ფოთლებით.

წინასწარი სამუშაოები:
შემოდგომის ფოთლების დახატვა სველში, შემოდგომის ხეებზე დაკვირვება, ხელოვნების ნიმუშების კითხვა შემოდგომაზე ბუნების სილამაზის თემაზე.

გაკვეთილის მიმდინარეობა:

ბიჭებო, წელიწადის რომელი დროა ახლა?
- შემოდგომა.
რა ხდება შემოდგომაზე?
- ფოთლები ყვითლდება, წითლდება, ნარინჯისფერი ხდება და ცვივა.
ბოლო გაკვეთილზე დავხატეთ შემოდგომის ფოთოლი. როგორ გადმოვცეთ შემოდგომის ფოთლის სილამაზე?
- შეღებილია სხვადასხვა ფერებში.
როგორ გააკეთეს ეს?
- სანამ ერთი საღებავი არ გაშრება, მეორეს დაუმატეს და შეერწყა.
უფლება.
დღეს კი მე ვთავაზობ ნატურმორტის დახატვას.
ნატურმორტი ფრანგული სიტყვაა, რომელიც ითარგმნება როგორც "მკვდარი ბუნება".
ნატურმორტი არის სახვითი ხელოვნების ჟანრი, რომელიც ასახავს უსულო საგნების ჯგუფს. ნახატი ან ფოტო შეიძლება შეიცავდეს ყვავილებს, ხილს, კერძებს და სხვა საგნებს, რომლებიც მოწყობილია ჰარმონიული კომპოზიციის შესაქმნელად. ტრადიციული ნატურმორტი ცხოვრებიდან რეალისტურ სტილშია დახატული (დედანის დათვალიერებისას).

შეხედეთ ამ სურათებს

ამ ნახატების მიხედვით იმართება საუბარი.

და ჩვენს ნატურმორტს დაერქმევა "ტოტი შემოდგომის ფოთლებით".
შეხედე, შენს წინ არის ვაზა შემოდგომის ყლორტით.
მოდით შევხედოთ ჩვენს დაყენებას.
რაზეა ვაზა?
რა ვაზა?
Რა ფორმა?
რა ფორმის ფოთლებია?
რა ფერის ფოთლებია?
მოდი საქმეს შევუდგეთ. პირველი, მოდით გავაკეთოთ ესკიზი მარტივი ფანქრით.
მოდით გამოვყოთ ვაზის ცხრილი, სიმაღლე და შუა:

ეს არის დამხმარე ხაზები ვაზისთვის, ამიტომ მათ ვხატავთ თხლად, ფანქარზე ძლიერად დაჭერის გარეშე.
ახლა დავხატოთ ვაზა:

ახლა დავისვენოთ.

ფიზიკური აღზრდის წუთი:

ღრუბლებიდან წვიმს შემოდგომის წვიმა,
(ისვრის მოდუნებული ხელებით)
ხე, რომელმაც ფოთლები დაასხა, დგას
(ხელები ზემოთ, თითები ზემოთ (ხის ტოტები))
შემოდგომის ქარი ტოტებს არხევს
(რბილად ჩამოართვა ხელი)
ქარი ფოთლებს ხის ქვეშ უბერავს.
(ისხდებიან და ხის ქვეშ „აფუჭებენ ფოთლებს“ მათი შრიალის იმიტაციით: „შ-შ-შ-შ...“)
ქარი უბერავს, უბერავს, უბერავს, უბერავს
(ხელები თავისკენ აიქნია)
ყვითელ ფოთლებს აცრის ხეს
(ადგილზე ტრიალებს)
და ფოთლები დაფრინავენ,
ბილიკის გასწვრივ წრე (იარეთ ფეხის წვერებზე)
ფოთლები ზუსტად ჩვენს ფეხებთან ცვივა. (შემოტრიალდნენ და იჯდნენ).

ახლა მოდით დავასრულოთ ჩვენი ნახატი ფერად. ჯერ დავხატოთ ტოტები. რა ფერი და ფუნჯი დაგვჭირდება?
- ყავისფერი ან შავი, თხელი ფუნჯით.

ფოთლების დახატვა:

ვარიანტი 1:დაფარეთ მთელი ფოთოლი მწვანე საღებავით, შემდეგ სანამ საღებავი არ გაშრება, წაისვით ყვითელი საღებავი კიდედან ან შუაში. და პირიქით.
ვარიანტი 2:დააფარეთ წითელი საღებავით, შემდეგ დაამატეთ ყვითელი და პირიქით.
ვარიანტი 3:დააფარეთ მწვანე საღებავით, შემდეგ დაამატეთ წითელი და პირიქით.
მოდი საქმეს შევუდგეთ.
ახლა ვაზასა და მაგიდაზე ვხატავთ. ჩვენი ნატურმორტი მზადაა.

გაკვეთილის შეჯამება:
ბიჭებო, მითხარით, რა დავხატეთ დღეს? რა იყო რთული და რა ადვილი? როგორ ფიქრობთ, ჩვენ შევძელით ნამდვილი მხატვრები ვყოფილიყავით? შენი ნატურმორტი ისეთი ლამაზია, რომ გამოფენის მოწყობას ვთავაზობ.

მასტერკლასი ნატურმორტის ნახატზე 5-8 წლის ბავშვებისთვის "აგვისტო - ასტერები"

გუსევა ირინა ალექსანდროვნა, დაწყებითი სკოლის მასწავლებელი, MBOU „გიმნაზია. ი.სელვინსკი“ ევპატორია, ყირიმი

მასტერკლასი 5-8 წლის ბავშვებისთვის, მასწავლებლებისთვის, მშობლებისთვის.
მასტერკლასი სასარგებლო იქნება საბავშვო ბაღის მასწავლებლების, მასწავლებლებისა და მშობლების მუშაობაში, ასევე მცირე ფანტაზიას მისცემს შემოქმედებით ადამიანებს.
მიზანი:განწყობის ასამაღლებლად, სტენდის დიზაინი, ინტერიერის გაფორმება.
სამიზნე:ნათელი ნახატის შექმნა უჩვეულო გზით
Დავალებები:
- სახვითი ხელოვნებაში არატრადიციული ტექნიკის დანერგვა;
- ხატვისადმი ინტერესისა და პოზიტიური დამოკიდებულების ჩამოყალიბება
- განავითაროს ბავშვების შემოქმედებითი შესაძლებლობები კომპოზიციის აგებაში;
- ხელების მშვენიერი საავტომობილო უნარების განვითარება,
- განავითარეთ ბუნებისა და ყვავილების სიყვარული;
- განავითარეთ დამოუკიდებლობა, სიზუსტე, ცნობისმოყვარეობა.

...ჭრელი ქუდები ყვავის,
როგორც სადღესასწაულო ფეიერვერკი.
ასი ჩრდილები და ჯიშები
ეს მხიარული ყვავილები: ვარდისფერი, წითელი -
Ყველაზე ლამაზი!
(ტ. ლავროვა)


ასტერი თავისი სწორი ფურცლებით
უძველესი დროიდან მას "ვარსკვლავს" ეძახდნენ.
შენ თვითონ ამას დაარქმევდი.
მასში ფურცლები სხივებივით იფანტებოდა
ბირთვიდან ის მთლიანად ოქროსფერია.
(ვსევოლოდ როჟდესტვენსკი)

ლეგენდა ასტერზე


ასტრა - ბერძნულიდან თარგმნილი ნიშნავს "ვარსკვლავს".
უძველესი ლეგენდა ამბობს, რომ ასტერი გაიზარდა ვარსკვლავიდან ჩამოვარდნილი მტვრისგან. უკვე ძველ საბერძნეთში ხალხი იცნობდა თანავარსკვლავედის ქალწულს - სიყვარულის ქალღმერთს აფროდიტეს. ძველი ბერძნული მითის თანახმად, ასტერი წარმოიშვა კოსმოსური მტვრისგან, როდესაც ღვთისმშობელი ზეციდან იყურებოდა და ტიროდა.
არსებობს რწმენა, რომ თუ ღამით ასტერებს შორის დგახართ და ყურადღებით მოუსმენთ, მოისმენთ მსუბუქ ჩურჩულს: ეს ის ასტრები არიან, რომლებსაც გაუთავებელი საუბარი აქვთ დასთან ვარსკვლავებთან.
ჩინეთში, ასტერები სიმბოლოა სილამაზე, სიზუსტე, ელეგანტურობა, ხიბლი და მოკრძალება.
უნგრელებისთვის ეს ყვავილი შემოდგომას უკავშირდება, რის გამოც უნგრეთში ასტერს "შემოდგომის ვარდს" უწოდებენ. ძველად ადამიანებს სჯეროდათ, რომ თუ ცეცხლში რამდენიმე ფოთოლს ჩააგდებდნენ, ცეცხლის კვამლს შეეძლო გველების განდევნა.
ასტრა ითვლება ღმერთების საჩუქრად ადამიანისთვის - შორეული ვარსკვლავის ნაწილაკი.


საჭირო მასალები:
- ალბომის ფურცელი (A4),
- გუაში,
- ჭიქა წყალი;
- მარტივი ფანქარი;
-სხვადასხვა ზომის ფუნჯები;
- ერთჯერადი ჩანგალი.

პროგრესი.

1. ვიწყებთ კომპოზიციის აგებით. მარტივი ფანქრის გამოყენებით ვაკეთებთ მომავლის ნატურმორტის ჩანახატს. დახაზეთ ვაზა (შებრუნებული ტრაპეციის სახით)


2. ოვალები ჩვენი მომავალი ყვავილებია.


3. სქელი ფუნჯის გამოყენებით შეავსეთ ვერტიკალური და ჰორიზონტალური ზედაპირი ფერით. უმჯობესია აირჩიოთ ღია ჩრდილები. ჩვენ შევეცდებით არ დავხატოთ მომავალი ვაზა და ყვავილები. მაგრამ არ უნდა დატოვოთ ვაზა და ყვავილები მკაფიო კონტურები.


4. ვიწყებთ გამწვანების დახატვას. ვცდილობთ ფუნჯი ვაზის ზედა ძირიდან ზევით ავწიოთ.


5. დაამატეთ მწვანე კიდევ ერთი ელფერი. ეს შეიძლება იყოს მსუბუქი ან მუქი (თქვენი შეხედულებისამებრ)


6. ახლა მოდით დავხატოთ ბალახის თხელი პირები


7. ვაზას ღია ფერებში ვაფორმებთ.


8. მომავალი ყვავილის შუაში მოათავსეთ იასამნისფერი გუაშის წვეთი. წვეთი დიდი უნდა იყოს.


9. დავამატოთ მეტი ლალი.


10. შესაძლოა ცოტა წითელი.
თქვენ შეგიძლიათ დააკავშიროთ ნებისმიერი სხვა საღებავის ფერები.
ასი ჩრდილები და ჯიშები
ეს მხიარული ყვავილები:
ვარდისფერი, წითელი
Ყველაზე ლამაზი!


11. ახლა აიღეთ ჩანგალი და ფრთხილად გაჭიმეთ საღებავი ცენტრიდან მომავალი ყვავილის კიდეებამდე.



12. სწორედ ასეთ ყვავილს იღებთ.


13. ჩვენ გავაგრძელებთ სხვა ყვავილების დამზადებას იგივე ტექნიკით. შემდეგ დაამატეთ ყვავილის ყვითელი ცენტრები.


14. დაამატეთ მეტი სიმწვანე და სხვადასხვა ყლორტები
ნამუშევრებს ჩარჩოში ვაკეთებთ




შემოქმედებითი წარმატება და მზიანი განწყობა!

უთხარი მეგობრებს