1. დრამატული პროზა. უკიდურესი კონცენტრაცია ადამიანის შინაგანი სამყაროს ყველაზე რთულ ფენებზე,დაძაბული ფსიქიკური მდგომარეობის გამოსახვა. გმირები ჩაძირულნი არიან საკუთარ თავში, საკუთარ შინაგან სამყაროში, ცდილობენ გადაჭრას რთული ცხოვრებისეული საკითხები.
ადამიანის შინაგანი ცხოვრების ასახვა მაქსიმალური ფსიქოლოგიური სტრესისა და ინტენსივობის მომენტებში, როდესაც ტკივილი და ტანჯვა თითქმის აუტანელია. ამ იდეით შეპყრობილი გმირი ივიწყებს საკვებს, ტანსაცმელს და სრულიად უგულებელყოფს ყოველდღიურობას.
2. ემოციური მგრძნობელობა, გმირის გაყოფილი ცნობიერება, ყოველთვის არჩევანის წინაშე დგას.განსხვავებით L.H. ტოლსტოი F.M. დოსტოევსკი ასახავს არა "სულის დიალექტიკას", არამედ მუდმივ ფსიქოლოგიურ რყევებს. გმირი გრძნობს მორალურ ჩართულობას ყველა ადამიანში, ბოროტების ფესვის პოვნისა და განადგურების აუცილებლობას. გმირი ცვალებადობს ერთი უკიდურესობიდან მეორეში, განიცდის გრძნობების უცნაურ შერწყმას და დაბნეულობას. გარეგანი და შინაგანი მონოლოგის, ინტენსიური დიალოგისა და ტევადი დეტალების დახმარებით ავტორი ავლენს თავისი გმირების ყოყმანს, წინააღმდეგობების განუწყვეტელ ბრძოლას მათ სულებში.
3.პოლიფონიზმი (პოლიფონია).დოსტოევსკის გმირები იდეით შეპყრობილი ადამიანები არიან. გმირის ფილოსოფიური აზროვნება. თითოეული გმირი არის გარკვეული იდეის მატარებელი. იდეების განვითარება რომანში და ცნობიერების დიალოგი. დოსტოევსკი რომანის მთელ მოქმედებას აშენებს არა იმდენად რეალურ მოვლენებსა და მათ აღწერაზე, არამედ გმირების მონოლოგებსა და დიალოგებზე (აქ გადაჯაჭვულია მისივე ხმაც, ავტორის ხმაც). მეტყველების სხვადასხვა ფორმის შერევა და ურთიერთგადასვლა - შინაგანი, პირდაპირი, არასწორად პირდაპირი.
ორმაგობის პრინციპი. ორეული გამიზნულია გმირისგან დაფარული მისი სულის დაბალი მხარეების ხაზგასასმელად,
4. მოქმედების კონცენტრაცია დროში, ავანტიურიზმი და სიუჟეტის სწრაფი განვითარება,დაძაბული დიალოგებით, მოულოდნელი აღიარებითა და საჯარო სკანდალებით გაჯერებული დოსტოევსკის გმირების სულიერი სამყარო ბევრ რამეში წააგავს ქაოსს, დაშლილი, ალოგიკურია: გმირი ხშირად სჩადის მოქმედებებს „მიუხედავად“ და საკუთარი თავის მიმართ, „განზრახ“, თუმცა. განჭვრეტს მისი „მოქმედებების“ დამღუპველ შედეგებს.
რომანის გმირების ფსიქოლოგიის გამოვლენის გზები ფ.მ. დოსტოევსკი "დანაშაული და სასჯელი"
პორტრეტი.დოსტოევსკის პორტრეტები სქემატური და სიმბოლურია, ისინი ელვის სისწრაფით აღბეჭდავენ მთავარ დეტალებს. რასკოლნიკოვის პორტრეტში: სიმპათიური "ლამაზი მუქი თვალებით". ნათელი დეტალები: ტანსაცმელი - ნაწიბურები, "ზედმეტად თვალსაჩინო ქუდი" (ეკლის გვირგვინი) - თითქმის ქმნის ქრისტეს გამოსახულებას გოლგოთაზე ასვლის. სვიდრიგაილოვიც სიმპათიურია, მაგრამ სახე ნიღაბი აქვს, ტუჩები ასაკისთვის ალისფერია, თვალები ზედმეტად კაშკაშა. ასეთი სილამაზე მომხიბლავია, სვიდრიგაილოვი ეშმაკია.
სონია პატარაა, გამხდარი, ბუმბულით ქუდი ეხურა. ეს არის ანგელოზის გამოსახულება ლურჯი თვალებითა და ბუმბულით, ანუ ფრთებით მის უკან. ის ბავშვს ჰგავს, სონიასავით ადამიანთა სულებში ბოროტება და ცოდვა არ არის, ისინი სიკეთეს ატარებენ და არ შეუძლიათ ტყუილი. აღწერების სიზუსტე.
დოსტოევსკის აინტერესებს არა იმდენად, როგორ გამოიყურება ადამიანი, არამედ ის, თუ როგორი სული აქვს მას შიგნით. ასე რომ, გამოდის, რომ სონიას მთელი აღწერიდან მხოლოდ ერთი ნათელი ბუმბული ახსოვს მის ქუდზე, რომელიც მას საერთოდ არ უხდება, ხოლო კატერინა ივანოვნას აქვს ნათელი შარფი ან შარფი, რომელსაც ატარებს. გმირების პერსონაჟების ღრმა ფსიქოლოგიური გამოვლენისკენ მიისწრაფვის, დოსტოევსკი ორჯერ მიმართავს თავისი მთავარი გმირების პორტრეტებს. რომანის პირველ გვერდებზე ის მოკლედ საუბრობს რასკოლნიკოვზე: „სხვათა შორის, ის იყო საოცრად ლამაზი, ლამაზი მუქი თვალებით, მუქი ყავისფერი თმით, საშუალოზე მაღალი სიმაღლით, გამხდარი და მოხდენილი“. ახლა კი, მკვლელობის შემდეგ, როგორ ჩნდება ჩვენს წინაშე: „...რასკოლნიკოვი... ძალიან ფერმკრთალი, უაზრო და პირქუში იყო. გარედან დაჭრილს ან რაღაც მძიმე ფიზიკურ ტკივილს ითმენდა: წარბები შეკრული, ტუჩები შეკუმშული, თვალები ანთებული. ის ცოტას და უხალისოდ ლაპარაკობდა, თითქოს ძალით ან მოვალეობების შესრულებისას და მის მოძრაობებში ხანდახან რაღაც მოუსვენრობა ჩნდებოდა.
არაცნობიერის სინათლეზე გამოტანის ახალი ლიტერატურული ტექნიკა
მეტყველება. აღსარება სიტყვების დაძაბული თამაშია. გმირების შინაგანი მონოლოგები და დიალოგები გადაიქცევა დიალოგებად. დოსტოევსკის გმირების მეტყველება იძენს ახალ მნიშვნელობას, ისინი არ ლაპარაკობენ, არამედ „ირევა“, ან გმირებს შორის ხდება სიტყვების ინტენსიური თამაში, რომელიც ორმაგ მნიშვნელობას იძენს.
ყველა პერსონაჟი გამოხატავს ყველაზე მნიშვნელოვანს, გამოხატავს საკუთარ თავს ზღვრამდე, ყვირის გაგიჟებით ან ჩურჩულებს უკანასკნელ აღიარებებს მოკვდავი დელირიუმში. მუდამ აღელვებული გმირების მეტყველებაში შემთხვევით რაღაც სრიალებს, რისი დამალვა, სხვებისგან დამალვა ყველაზე მეტად სურთ.
(ლიზავეტასა და ქალაქელების საუბრიდან რასკოლნიკოვი გამოყოფს მხოლოდ სიტყვებს "შვიდი", "მეშვიდე საათზე", "გადაწყვიტე, ლიზავეტა ივანოვნა", "გადაწყვიტე". ბოლოს ეს სიტყვები თავის ანთებულ სიტყვებში. ცნობიერება გადაიქცევა სიტყვებში "სიკვდილი", "გადაწყვეტილება", ანუ მოკვლა, გამომძიებელი პორფირი პეტროვიჩი, დახვეწილი ფსიქოლოგი, შეგნებულად იყენებს ამ ასოციაციურ კავშირებს რასკოლნიკოვის ცნობიერებაზე, იმეორებს სიტყვებს: "სახელმწიფო ბინა". არის ციხე, „გადაწყვეტა“, „კონდახი“, რაც სულ უფრო მეტად აწუხებს რასკოლნიკოვს და საბოლოოდ მიიყვანს მას საბოლოო მიზნამდე - აღიარებამდე.
ფსიქოლოგიური ქვეტექსტი.სიტყვები „კონდახი“, „სისხლი“, „თავის გვირგვინი“, „სიკვდილი“ ლაიტმოტივად გადის მთელ რომანში, რასკოლნიკოვის ყველა საუბრისას ზამეტოვთან, რაზუმიხინთან და პორფირი პეტროვიჩთან, რაც ქმნის ფსიქოლოგიურ ქვეტექსტს. ფსიქოლოგიური ქვეტექსტი სხვა არაფერია, თუ არა გაფანტული გამეორება, რომლის ყველა რგოლი ერთმანეთთან ურთიერთობაში შედის, საიდანაც იბადება მათი ახალი, ღრმა მნიშვნელობა.
მოქმედებები: სიზმრები, დელირიუმი, ისტერია, ვნების მდგომარეობა.გმირები ღრმა მორალური შოკის, ნგრევის მდგომარეობაში არიან, ამიტომ დოსტოევსკის შემოქმედებისთვის განსაკუთრებით დამახასიათებელია სიზმრები, დელირიუმი, ისტერია და ეგრეთ წოდებული ვნების მდგომარეობა, ისტერიასთან ახლოს.
პირდაპირი ავტორის შეფასება.ავტორი ძალიან ფრთხილად ირჩევს ეპითეტებს, რომლებიც განსაზღვრავს გმირის გამოცდილების ხასიათს და სიღრმეს. მაგალითად, ეპითეტები, როგორიცაა "ნაღვლიანი" და "სარკასტული" სრულად გვაძლევს საშუალებას ვიგრძნოთ რასკოლნიკოვის განწყობა. მრავალი სინონიმური სიტყვაა გამოყენებული, რომლებიც ამძაფრებს ფსიქიკური ტანჯვის ატმოსფეროს: „არაჩვეულებრივი, ციებ-ცხელება და ერთგვარი დაბნეული აურზაური დაეუფლა მას...“; „ახლა თავისუფალი ვარ ამ შელოცვებისგან, ჯადოქრობისგან, ხიბლისგან, აკვიატებისგან“; "მტკივნეული, ბნელი აზრი", ისევე როგორც ანტონიმები და კონტრასტები, რომლებიც ძალიან ნათლად აღწერს გმირის მდგომარეობას: "ასეთ სიცხეში ის სიცივეს გრძნობდა". დოსტოევსკის ესმის, რომ შეუძლებელია ადამიანის სულის სრულად შესწავლა და შესწავლა. ის მუდმივად ხაზს უსვამს ადამიანური ბუნების „იდუმალებას“ და იყენებს ეჭვს გამომხატველ სიტყვებს: „ის მოჩვენებითი ჩანდა“, „ალბათ“, „ალბათ“.
ორმხრივი მახასიათებლები. ტყუპი სისტემა. ყველა გმირი ორეული და ანტიპოდია.
პერსონაჟთა ეს სისტემა საშუალებას გვაძლევს ავხსნათ მთავარი გმირები სხვა პერსონაჟების საშუალებით და არც ერთი არ არის ზედმეტი და ყველა მათგანი მთავარი გმირის - რასკოლნიკოვის სულის სხვადასხვა სახეა.
ნაწარმოების კომპოზიცია.ცალკეული ეპიზოდების, სცენების მსგავსებასა და კონტრასტში დაახლოება, სიუჟეტური სიტუაციების დუბლირება (სიუჟეტურ დონეზე ან დამატებითი სიუჟეტური ელემენტების ჩართვით, მაგალითად, ბიბლიური ლეგენდების, იგავების და სხვა ჩასმული ეპიზოდების).
Პეიზაჟები.სამყაროს პეიზაჟისა და სულის ლანდშაფტის შერწყმა. დოსტოევსკის პეიზაჟი - პეტერბურგი. მთავარი გმირის ბევრი ხეტიალი მზის ჩასვლისას ხდება (ჩასვლის მოტივი). ეს არის უცნაური, მოჩვენებითი დრო, დღე-ღამის ზღვარი, ყველაზე მტკივნეული დრო პეტერბურგში. ზაფხულის სიცხე შეფასებულია, როგორც პეტერბურგის გეოგრაფიული მდებარეობისთვის შეუფერებელი, რაც ამძაფრებს სასმელის სურნელს ზაფხული არ აქცევს დედაქალაქს „მზის ქალაქად“, არამედ მხოლოდ აძლიერებს მის დამთრგუნველ ეფექტს. სიცხისა და გაუსაძლისი სისუსტის აღწერა სიმბოლურ მნიშვნელობას იძენს. ამ ქალაქში ადამიანი იხრჩობა.
ქალაქის პეიზაჟი შეღებილია ბინძური, მოსაწყენი, ნაცრისფერი ფერებით. კაშკაშა წითელი მზე დაბინძურებული, მტვრიანი ქალაქის ფონზე აძლიერებს დამთრგუნველ შთაბეჭდილებას.
ფერის სპექტრი. რომანში ყვითელი ტონები ჭარბობს, რომელიც სცილდება ქალაქის აღწერილობას: კაშკაშა ყვითელი სახლები; ყვითელი მზის მტკივნეული ფერი; ფონი რასკოლნიკოვის, ლომბარდისა და სონიას ოთახებში; ალენა ივანოვნას გაყვითლებული ქურთუკი; რასკოლნიკოვის „მკრთალი ყვითელი სახე“, კატერინა-ივანოვნას აქვს „მკრთალი ყვითელი, გამხმარი სახე“, მარმელადოვის შეშუპებული ყვითელი სახე, ლუჟინის, პორფირი პეტროვიჩის „მუქი ყვითელი სახეები“. ხშირად ეს ფერი ასახავს სიღარიბეს, ავადმყოფობას, სიკვდილს და სიგიჟეს.
ფიოდორ დოსტოევსკის შემოქმედება რუსული კულტურის მემკვიდრეობაა.
მოკლედ დოსტოევსკის შესახებ
- XIX საუკუნის რუსული ლიტერატურის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი კლასიკა. დოსტოევსკი დაიბადა 1821 წელს მოსკოვში, მაგრამ კლასიკოსმა დიდხანს არ იცოცხლა - 59 წელი. დოსტოევსკი 1881 წელს გარდაიცვალა ტუბერკულოზით.
ფიოდორ დოსტოევსკის შემოქმედებას სიცოცხლეშივე არ მიუღია აღიარება. მაგრამ ავტორის გარდაცვალების შემდეგ, იგი ითვლებოდა რუსული რეალიზმის ერთ-ერთ საუკეთესო მწერლად.
დოსტოევსკის ოთხი რომანი შედის კაცობრიობის ისტორიაში 100 საუკეთესო ლიტერატურულ ნაწარმოებში. მათ არა მხოლოდ მისი სიკვდილის შემდეგ დაიწყეს დიდი კლასიკის კითხვა, არამედ მისი რომანების მიხედვით პიესების დადგმაც და როდესაც კინო წარმოიშვა, მისი მრავალი მოთხრობა არაერთხელ გადაიღეს.
ახალგაზრდა მწერალს მძიმე ცხოვრება ჰქონდა და ამან დიდი გავლენა მოახდინა მის ლიტერატურაზე, გახადა ის ისეთივე „რეალური“, როგორც ახლა ვხედავთ და გვიყვარს.
დოსტოევსკის შემოქმედების ანალიზი
შემდეგი ოთხი რომანი იმსახურებს ყველაზე დიდ ყურადღებას:
- ძმები კარამაზოვები;
- იდიოტი;
- Დანაშაული და სასჯელი;
- დემონები.
ავტორის ბოლო რომანია, მან მის შექმნაზე ორი წელი დახარჯა. იგი დაფუძნებულია რთულ დეტექტიურ ისტორიაზე, დახვეწილი უბრალოდ უმცირეს დეტალებამდე. დანაშაული დიდ კავშირშია სიყვარულის ისტორიასთან. მაგრამ რაც მთავარია, ეს სიმბიოზი გადმოსცემს იმ საზოგადოების მთელ სულს, რომელშიც დოსტოევსკი ცხოვრობდა.
რომანი ეხება ისეთ მნიშვნელოვან და რთულ საკითხებს, როგორიცაა ღმერთის საკითხი, უკვდავება, მკვლელობა, სიყვარული, თავისუფლება, ღალატი.
დემონები დოსტოევსკის ერთ-ერთი ყველაზე თვალსაჩინო რომანია, რომელშიც პოლიტიკური ორიენტაციის უზარმაზარი ნოტაა. რომანი ეხება სხვადასხვა ტერორისტული მოძრაობის საკითხებს, რევოლუციურ მოძრაობებს, რომლებიც იმ დროს ვითარდებოდა რუსეთის იმპერიაში. რომანში ერთ-ერთი საკვანძო ადგილი უკავია ადამიანებს - ათეისტებს და იმ ადამიანებს, რომლებიც თავს არცერთ კლასს არ მიაწერდნენ.
იდიოტი დოსტოევსკის ცნობილი რომანია, რომელიც რუსეთის იმპერიის ფარგლებს გარეთ დაიწერა. ამ რომანს კლასიკის ყველაზე რთულ ნაწარმოებს უწოდებენ. დოსტოევსკი თავის შემოქმედებაში ასახავს პერსონაჟს, რომელიც ყველაფერში ლამაზი იქნებოდა. მისი გმირი იწყებს ჩაერთოს სხვა ადამიანების ბედში, რათა მათ სარგებელს მოუტანოს, მაგრამ მხოლოდ ანგრევს მათ სიცოცხლეს. შემდგომში დოსტოევსკის გმირი ხდება საკუთარი სარგებლის მცდელობის მსხვერპლი.
- ეს ღრმა, ფილოსოფიური ნაშრომია და შეუძლია ადამიანს საკუთარი თავის გაგებაში დაეხმაროს. დანაშაული და სასჯელი დოსტოევსკის ყველაზე ცნობილი და ყველაზე ხშირად წაკითხული ნაწარმოებია. რომანის სიუჟეტის მიხედვით, მთავარი გმირი რასკოლნიკია, ღარიბი სტუდენტი ჩადის ორმაგ მკვლელობას და ქურდობას, შემდეგ კი ამ მოვლენის აჩრდილები იწყებენ მის ტანჯვას. ჩვენ დავინახავთ მთავარი გმირის ღრმა ფსიქოლოგიურ გამოცდილებას დანაშაულის ჩამდენი ადამიანის შესახებ. აქ ასევე არის ღრმა სიყვარულის ხაზი.
რასკოლნიკოვი გამოსცდის მას ღარიბი გოგონასთვის, რომელიც იძულებულია პროსტიტუციის გზას ადგეს საკვებისთვის. რომანი ეხება მკვლელობის, სიყვარულის, სინდისის, სიღარიბის და მრავალი სხვა თემებს. რომანის მთავარი უპირატესობა მისი რეალიზმია, ის ზუსტად გადმოსცემს არა მხოლოდ იმ ეპოქის, არამედ იმ ეპოქის სულს, რომელშიც მე და შენ ვცხოვრობთ. დოსტოევსკის შემოქმედება არა მხოლოდ ეს ოთხი რომანია, არამედ ყველამ უნდა იცოდეს და წაიკითხოს ეს ნაწარმოებები.
ტრაგიკულად ინტენსიური, კონტრასტებითა და წინააღმდეგობებით აღსავსე, იდეალის მუდმივი ძიებით, დოსტოევსკის მხატვრული სამყარო ნათლად აისახება მისი შემოქმედების ენაზე. ფ.მ. დოსტოევსკი რუსული პროზის ისტორიაში ერთ-ერთი ყველაზე გადამწყვეტი ნოვატორია. მისი მხატვრული ენა ჩვეული ნორმების გაბედული ტრანსფორმაციის საფუძველზე იყო აგებული. თვისობრივად ახალი ტიპის ვერბალური და ესთეტიკური ჰარმონია მწერალმა შექმნა ქუჩის ხალხური ენის ჭრელი ქაოსიდან, სასულიერო ფრაზები, საგაზეთო ჟარგონი, პაროდიული თამაშები, მეტყველების შეცდომები, ხარვეზები და სრიალი.
ამ მიზეზით დოსტოევსკის მხატვრული ენის ორიგინალურობა არ ესმოდათ მის თანამედროვეებს, თუნდაც მათ, ვინც თანაუგრძნობდა მის შემოქმედებას. კრიტიკოსები გამუდმებით უკმაყოფილონი იყვნენ დოსტოევსკის ნაწარმოებების „მოუხერხულობისა“ და „გაფართოებულობით“ (ნ.კ. მიხაილოვსკი) და უჩიოდნენ „პროპორციის გრძნობის ნაკლებობას“. კ.აქსაკოვმა ერთ-ერთ სტატიაში სცადა მოთხრობის „ორეულის“ სტილის პაროდირებაც კი, მასზე „დოსტოევსკის ენაზე“ საუბრისას: „ამ ტექნიკის აღქმა რთული არ არის; ამ ტექნიკის აღქმა სულაც არ არის რთული; ეს სულაც არ არის რთული და არ არის რთული ამ ტექნიკის გაგება. მაგრამ საქმეები ასე არ ხდება, ბატონებო; ეს საქმე, ბატონებო, ასე არ კეთდება; ეს ასე არ მუშაობს, ჩემო ბატონო, ეს არის საქმე. და თქვენ უნდა იცოდეთ ეს აქ; ეს, ხომ ხედავ, აქ სხვა რაღაცაა საჭირო, აქ საჭიროა, ასე ჰქვია - სხვა. მაგრამ ეს და ეს და ეს არ არსებობს; არ არსებობს ნიჭი, ბატონებო, პოეტური ნიჭი, ბატონებო, არ არსებობს მხატვრული ნიჭი.” არა.
ეს პაროდია სასწავლო და საინტერესოა მისი მცდარი გამო. აქსაკოვმა გაიმეორა დოსტოევსკის თხრობითი სტილის ზოგიერთი მახასიათებელი: ერთი და იგივე სიტყვების ხშირი გამეორება, ზეპირი ინტონაციის გამოყენება, მეტყველების სტილის შერევა, მაგრამ მან ვერ შეძლო ჰოლისტიკური ლინგვისტური პორტრეტის შექმნა.
დოსტოევსკის მეტყველების ტექნიკის „გააზრება“ მხოლოდ მათ სისტემურ ერთობაშია შესაძლებელი, მათი მხატვრული ფუნქციის გათვალისწინებით და გაგებით. ჩვენი საუკუნის საბჭოთა ლიტერატურათმცოდნე მ.მ. ბახტინის: დოსტოევსკის მხატვრული სისტემა არის სემანტიკური მრავალხმიანობა (პოლიფონია), მწერლის რომანებში სხვადასხვა თვალსაზრისი ჟღერს, როგორც თანაბარი. ავტორი თანაბარ პირობებში კამათობს თითოეულ გმირთან. ნაწარმოებების მხატვრული მნიშვნელობა იხსნება როგორც თავისუფალი და პოტენციურად გაუთავებელი დიალოგი: „ერთი ხმა არაფერს წყვეტს და არაფერს წყვეტს. ორი ხმა - სიცოცხლის მინიმუმი, ყოფნის მინიმუმი.” არა. ეს კანონი ხორციელდება არა მხოლოდ სიუჟეტებისა და პერსონაჟების ურთიერთობის ლოგიკაში, არამედ სპეციალურ ენაზე, რომელიც ბახტინმა განსაზღვრა როგორც „ორხმიანი სიტყვა“.
დოსტოევსკის მხატვრული კონსტრუქციის მთავარი მეთოდი ორი ურთიერთგამომრიცხავი მნიშვნელობის შეჯახებაა. ეს პრინციპი შეინიშნება ფრაზების კომბინაციის ბუნებაში. რომანის "დანაშაული და სასჯელი" პირველ გვერდზე ვკითხულობთ მთავარ გმირს რასკოლნიკოვს: "მას ყველაფერი ევალებოდა თავის ბედიას და ეშინოდა მისი შეხვედრის", ხოლო რამდენიმე სტრიქონის შემდეგ "არსებითად, მას არ ეშინოდა. ნებისმიერი ბედია“. ხშირად წინადადების დასასრული მთლიანად უარყოფს დასაწყისის ლოგიკურ არსს. ასე რომ, სტეპან ტროფიმოვიჩ ვერხოვენსკის შესახებ რომანში "დემონები" ნათქვამია: "ის იყო ყველაზე ჭკვიანი და ნიჭიერი ადამიანი, ადამიანი, ასე ვთქვათ, მეცნიერებაშიც კი, მაგრამ მეცნიერებაში, ერთი სიტყვით, მან გააკეთა. მეცნიერებაში ამდენს ნუ გააკეთებ და, როგორც ჩანს, საერთოდ არაფერი. ” ასეთ შემთხვევებში, დაპირისპირებულ განსჯას შორის წარმოიქმნება რთული ემოციური „დიალოგი“, რომლის საბოლოო მნიშვნელობა მკითხველს უწვრილესი სიტყვიერი ნიუანსებით გადაეცემა.
დოსტოევსკის აქვს მრავალი სინონიმური და ანტონიმური კომბინაცია, რომლებიც აღნიშნავენ ადამიანის ფსიქიკური ცხოვრების ყველაზე რთულ მოვლენებს. კერძოდ, სიტყვები, როგორიცაა სიყვარული და სიძულვილი. დოსტოევსკის ერთ-ერთ რვეულში შეგიძლიათ წაიკითხოთ "მას უყვარს იგი, ანუ სძულს იგი". სიტყვების ერთობლიობა პერსონაჟების გონებაში ხდება ყველაზე მნიშვნელოვანი მორალური და ფილოსოფიური პრობლემების ანარეკლი. დიალოგი ხშირად ხდება ერთი და იმავე სიტყვის სხვადასხვა მნიშვნელობას შორის. ამრიგად, სიტყვა "დანაშაული" ინდივიდის დამცირების დამატებით მნიშვნელობას იძენს, "თქვენც გადააბიჯეთ", - ეუბნება რასკოლნიკოვი სონიას. ვლინდება რომანის საკვანძო სიტყვის თავდაპირველი მნიშვნელობა, „შინაგანი ფორმა“. რასკოლნიკოვი მოდის სამყაროს კრიმინალური მდგომარეობის იდეაზე და ავტორი ეთანხმება მას. მაგრამ გმირი გადაწყვეტს მორალური კანონების „გადალახვას“, რათა ამით გაასუფთავოს სამყარო, დაამარცხოს დანაშაული დანაშაულით - და აქ ავტორი მასთან კამათში შედის. სიტყვებს „ნიმუში“, „პროცენტი“, „გარემო“ ამ რომანში ერთიდაიგივე „ორხმიანი“ ხასიათი აქვს - თითოეული მათგანი მორალური და ფილოსოფიური დავის ერთგვარი მოკლე შინაარსია.
კ.აქსაკოვის პაროდია, რომელიც ზემოთ იყო ციტირებული, წარუმატებელია სწორედ იმიტომ, რომ მისი კრიტიკული მნიშვნელობა სრულიად მოკლებულია დიალოგურ საწყისს. ავტორი სრულიად დარწმუნებულია, რომ დოსტოევსკის აკლია „პოეტური ნიჭი“ და არ სურს რაიმე წინააღმდეგობის მოსმენა. ასეთი კატეგორიული მონოლოგისთვის "ბატონ დოსტოევსკის ენა" არანაირად არ არის შესაფერისი და სიტყვების გამეორება პაროდიაში დამღლელი ჟღერს, რადგან ისინი არ ატარებენ "ორმაგის" ავტორის სტილში დამახასიათებელ სემანტიკურ დინამიკას. .” დიალოგური ელემენტი გამორიცხავს ყოველგვარ ერთფეროვნებას და შეზღუდვას. დოსტოევსკის ენა ისეთივე ღია და თავისუფალია, როგორც მწერლის მიერ შექმნილი სამყაროს სურათი. დოსტოევსკის არ ეშინოდა სიგრძისა და გამეორების, თუ ისინი საჭირო იყო აზროვნების ემოციური და რიტმული განვითარებისთვის, პერსონაჟების თვითგამოხატვის სისრულისთვის. ამავდროულად, მან მიმართა ფრაზის განსაკუთრებულ ლაკონურს, მიაღწია იმაზე მეტ ლაკონურს, ვიდრე ეს შესაძლებელია არამხატვრულ მეტყველებაში.
დოსტოევსკის სტილისტიკის ამ ორ პოლუსს ზუსტად აღნიშნავს ვ.ფ. სიტყვები ან გროვდება უწესრიგო ხალხში, თითქოს აზრი ნაჩქარევად ეძებს გამოხატვას და ვერ აღიქვამს, შემდეგ იშლება მოკლედ, მოულოდნელად, იშლება მკვეთრ ფრაზებად, ზოგჯერ ერთი სიტყვით, სადაც გრამატიკულად საჭირო იქნება მთელი წინადადება. სტილისტური დიაპაზონის სიგანე ასევე დამახასიათებელია დოსტოევსკის პროზის ლექსიკური სტრუქტურისთვის. ამ საკუთრებამ თავიდანვე შეაშინა კრიტიკოსები, დევუშკინის მეტყველებაში („ღარიბი ხალხი“) დამამცირებელი ფორმების „ანგელოზის“, „პატარა დედა“-სა და „საქმიანი სტილის“ სიმრავლის გამო. მაგრამ ამ ორი ლექსიკური ფენის ენერგიულმა კონტრასტმა დიდწილად განსაზღვრა ნაწარმოების ჰუმანისტური ჟღერადობა და უფრო ნათლად აჩვენა აქ შემავალი „ტკივილი ადამიანისთვის“.
დოსტოევსკის კიდევ ერთი მნიშვნელოვანი ლექსიკური და სტილისტური კონტრასტი არის სულიერი აბსტრაქციების შეჯახება ყოველდღიურ რეალობასთან. ამგვარად, ივან კარამაზოვი, რომელიც ფიქრობს სოციალური სამყაროს არასრულყოფილებაზე, აცხადებს: „ჰარმონია ძალიან ძვირად იქნა შეფასებული. ამიტომაც მეჩქარება შესვლის ბილეთის დაბრუნებას“. წმინდა პროზაული „ბილეთის დაბრუნება“ ექსპრესიულ ფილოსოფიურ სიმბოლოდ იქცევა. ყოველდღიურ მოვლენებზე საუბრისას ხშირად გამოიყენება ისეთი სიტყვები, როგორიცაა „ესთეტიკა“ და „რეალიზმი“, რაც ხაზს უსვამს მათ მნიშვნელობას. მწერლის მხატვრულ სისტემაში, როგორც ჩანს, ყველა სიტყვას აქვს თანაბარი უფლებები. დოსტოევსკიმ მიატოვა "ენობრივი ბარიერი", რათა ღრმად შეესწავლა ადამიანური ურთიერთობების ყველაზე რთული ჩრდილები. ამავდროულად, გმირების მეტყველება გამოირჩევა დახვეწილი ემოციური ინდივიდუალიზაციით - ადამიანის უნიკალურობის ანაბეჭდი. და მთხრობელის მეტყველება - სტრუქტურის ყველა ვარიანტით - ქმნის ავტორის, როგორც განუყოფელი და მრავალმხრივი პიროვნების იმიჯს, რომელსაც შეუძლია შეუზღუდავი გაგება სხვა ადამიანების აზრებისა და გრძნობების შესახებ.
ლიტერატურის მეცნიერება საკმაოდ კონსერვატიულია სტილის, მიმართულებებისა და ტენდენციების განსაზღვრაში. მკვლევარები, უპირველეს ყოვლისა, ეფუძნება მხატვრულ მეთოდს, შეხედულებებს, სტილსა და პრინციპებს, რომლებსაც მწერალი გამოხატავს.
მერეჟკოვსკი დოსტოევსკის შესახებ
არსებობს კარგად დამკვიდრებული ცნებები, რომლებიც ყველამ აღიარა. ლიტერატურული ტენდენციები სწორედ ერთ-ერთი მათგანია. კლასიციზმს, სენტიმენტალიზმსა და რომანტიზმს შორის რეალიზმი გამოირჩევა, როგორც ყველაზე თვალსაჩინო მოვლენა მსოფლიო ლიტერატურაში.
ამ მიმართულებით დამახასიათებელი ნიშნების ერთიანობის მიუხედავად, თითოეული მწერალი უნიკალური და ინდივიდუალურია და, შესაბამისად, აქვს თავისი გამორჩეული თვისებები. რით განსხვავდება დოსტოევსკის რეალიზმი რეალიზმისგან? მისი თანამემამულე მწერლები?
ცნობილმა მწერალმა და ლიტერატურათმცოდნე დიმიტრი მერეჟკოვსკიმ ასე აღწერა დოსტოევსკის რეალიზმის თავისებურება: „დოსტოევსკი არის უდიდესი რეალისტი, რომელმაც გაზომა ადამიანთა ტანჯვის, სიგიჟისა და მანკიერების უფსკრულს, ამავე დროს ევანგელისტური სიყვარულის უდიდესი პოეტი“.
Თვითშეფასება
თავად მწერალმა თავისი მხატვრული მეთოდი განსაზღვრა, როგორც „რეალიზმი უმაღლესი ხარისხით“. და ეს დონე კრიტიკულია, დაშლის პირას. დოსტოევსკის ყველა რომანის ფაქტობრივობა გასაოცარია - ეს ცხოვრებისეული მოვლენებია, არ არის მოგონილი ისტორიები, მხოლოდ სიმართლეა. მაგრამ მასში იმდენი ტრაგედია, ცრემლი და ტანჯვაა - როგორც "დანაშაული და სასჯელი", ასევე "ძმები კარამაზოვებში", ასევე "იდიოტში" და "მოზარდში".
რომანი-ტრაგედია
მკვლევარები მთელს მსოფლიოში აღნიშნავენ, რომ სწორედ დოსტოევსკი იყო ახალი ჟანრის - ტრაგედიის რომანის ფუძემდებელი, სადაც გმირის ტრაგედია ადამიანის ფსიქიკის ზღვრამდეა მიყვანილი, მაქსიმუმამდე, საჭიროების შემთხვევაში და არჩევანის შიში. გამოუვალი მდგომარეობა.
მწერალი შეაღწევს გმირის სულის ყველაზე ღრმა და საიდუმლო წიაღში და ავლენს მას დიალოგებით, აღიარებით, ეჭვებით, ტანჯვით, შემდეგ კი, როგორც პათოლოგი, მკითხველს წარუდგენს ლპობას და ადამიანურ მანკიერებებს და ძალიან ნიჭიერად - არავის. მსოფლიომ შეძლო მსგავსი რამის გაკეთება.
ლიტერატურული ტენდენციების განხილვისას თქვენ წინაშე დგახართ დოსტოევსკის რეალიზმის კიდევ ერთი თვისება: არ არსებობს ავტორის მონოლოგი, გრძელი მსჯელობა, დამახასიათებელი სხვა რეალისტი მწერლებისთვის. დოსტოევსკი თავის აზრს უსვამს თავის საყვარელ გმირებს (ალიოშა კარამაზოვი, პრინცი მიშკინი), რაც მათ საშუალებას აძლევს გამოხატონ საკუთარი თავი, მაგრამ საკუთარი თავის სრულად გამოვლენის გარეშე.
მის რომანებს პოლიფონიურს უწოდებენ, რადგან არსებობს პერსონაჟების გუნდი და არა ერთი პერსონაჟის სოლო. ეს პრინციპი ქმნის დოსტოევსკის ყველა რომანის კომპოზიციურ საფუძველს.
მწერლის შემოქმედება აგებულია დაცემული პიროვნების ტრაგიკულ კონტრასტზე მის სულიერ სილამაზესთან და შინაგან გამჭრიახობასთან, რაც დოსტოევსკის რეალიზმის მთავარი განმასხვავებელი ნიშანია მსოფლიო ლიტერატურაში.
დიმიტრი ბიკოვი რომანის, როგორც ფორმისა და ჟანრის ევოლუციის შესახებ:
მიიღეთ ეს თქვენთვის და უთხარით თქვენს მეგობრებს!
ასევე წაიკითხეთ ჩვენს საიტზე:
მეტის ჩვენება
თქვენ ჯერ არ იცით ეს ლერმონტოვის შესახებ! რატომ გაგზავნა ნიკოლოზ I-მა თავისი საუკეთესო ექიმი თავისუფალ მოაზროვნესთან? რა საიდუმლოს მოყოლა შეეძლო? რა უწინასწარმეტყველა მკითხავმა პოეტს? რა საიდუმლოს ინახავს "ჩვენი დროის გმირი"? ამ და სხვა კითხვებზე პასუხებს ამ სტატიაში ნახავთ.
დოსტოევსკის რომანების ჟანრული თავისებურებები
ფსიქოლოგი, მოაზროვნის ინტელექტუალური სიღრმე და პუბლიცისტი. მწერლის შემოქმედებაში ტანჯვის რეალისტური სცენები შერწყმულია ფილოსოფიურ სიმბოლიზმთან, ჟურნალისტური გაზეთების ფაქტები ფანტაზიით, ლოგიკური აბსტრაქტული კატეგორიები ინტუიციური ელემენტებით.
მათი სურათები გრძნობებისა და იდეების შეჯახებაშია, თითქოს ავტორ-მთხრობელის ჩარევის გარეშე. დოსტოევსკის რომანებს ახასიათებდა მრავალხმიანობა, როგორც მხატვრული აზროვნების მეთოდი. ამავდროულად, ერთის მხრივ, მიღწეული იყო თანამოსაუბრეთა სიმრავლის განცდა, მეორე მხრივ, თითოეული ხმის განცალკევება, რომელიც თავის თემას დამოუკიდებლად, ავტორის ხმასთან თითქმის თანაბარ პირობებში მისდევდა.
კრიმინალურ-ავანტიურისტულ შეთქმულებაში წარმოიშვა ღრმა იდეოლოგიური, სოციალური და ფილოსოფიური პრობლემები. დოსტოევსკის რომანების ყველაზე კრიმინალური შეთქმულებები ჰქონდა არა მხოლოდ საინფორმაციო ფუნქციას, არამედ იმდროინდელი საზოგადოების ობიექტურ კანონებს ასახავდა დოსტოევსკის მხატვრულ კონცეფციას, მის მსოფლმხედველობას. დანაშაული, როგორც სოციალური ნორმების უკიდურესი დარღვევა, ასახავდა რეალობის ტრაგიკულ არსს და სოციალურ წინააღმდეგობებს. გმირების გმირები ვლინდებოდა ძირითადად ყველაზე მწვავე მომენტებში, როდესაც ყველაფერი, რაც მათ წინა ცხოვრებაში დაგროვდა, მოულოდნელად არაჩვეულებრივი აქტით მოჰყვა.
მწერალი გმირების მოულოდნელ, თავიდან გაუმართლებელ მოქმედებებს ღრმად დაფარული ფსიქოლოგიური მიზეზებით, ადამიანურ ბუნებაში მრავალფეროვანი, ურთიერთგამომრიცხავი თვისებებისა და ვნებების არსებობით აძლიერებს. კომპოზიციის უჩვეულო დინამიზმი, მომხდარის კატასტროფული ბუნების განცდა, კონფლიქტების განვითარებაში დრამატული დაძაბულობა და ნაწერის ექსპრესიულობა იყო შთამბეჭდავი მხატვრული აღმოჩენა, რომელიც შესანიშნავად ემსახურებოდა ყველაზე მეტად გამოჩენის მიზანს. რთული მორალური, ფსიქოლოგიური და სოციალურ-ფილოსოფიური პრობლემები.
დოსტოევსკიმ შეძლო მხატვრულ გამოსახულებებში გადმოეცა არა მხოლოდ მოვლენების ნაკადი, ადამიანური ბედი, სულიერი ბრძოლა, არამედ ტრაგიკული კონფლიქტები საზოგადოების სულიერ ცხოვრებაში. დოსტოევსკი თავის ინტელექტუალურ რომანებში ოსტატურად ასახავდა აზრთა ყველაზე მძაფრ ბრძოლებს, იდეებისა და მსოფლმხედველობის ტრაგიკულ შეჯახებებს. მწერლის გმირების აღიარების საყვარელი ფორმა, რომელიც სულიერ მტერთან დიალოგში გამოიხატა, მიაღწია დაუნდობელ გულწრფელობას, გამოავლინა პერსონაჟების ღრმა გრძნობებისა და აზრების ტრაგიკული დიალექტიკა.
რომანის ჟანრში დაწერილი დოსტოევსკის ნაწარმოებებს ყველაზე ნაკლებად ახასიათებს თხრობის ეპიკურად მშვიდი მანერა. მათ ახასიათებთ დრამატული ჟანრების სიმკვეთრე და მხატვრული გამოსახულების სიმდიდრე.
