ЕВРОПЕЙСКИЕ (САЛОННЫЕ) ТАНЦЫ
Парные танцы, без которых не обходится программа ни одного танцевального соревнования, они являются изюминкой любого мероприятия! Салонные танцы сочетают в себе зрелищность, гармонию танцевальных движений под звуки эмоциональных композиций и чёткое исполнение каждого танцевального па. Европейская программа (стандарт) включает в себя медленный вальс, английское танго (не путайте с аргентинским танго !), медленный и быстрый фокстрот, венский вальс, квикстеп.
Идеально подойдут чувственным и увлекающимся натурам. В клубных латиноамериканских танцах каждое движение «дышит» страстью, а сам танец добавляет в вашу жизнь динамики и ярких красок! В Танцквартале мы научим Вас танцевать зажигательную сальсу , чувственную бачату , изящную кизомбу , ча-ча-ча, меренге и другие танцы островов Карибского Бассейна!
Партнером в парных танцах может быть любимый человек - тем самым Вы сможете гармонизировать и разнообразить свои отношения через общее увлечение. Если же у вас нет постоянного партнёра - у нас вы сможете его найти, попробовав предварительно танцевать в паре с разными людьми.
Как рассказать историю о мужчине и женщине, если вы не писатель и не режиссер. Как выразить ее так, чтобы это был настоящий диалог душ и сердец. Где они смеются, плачут и ревнуют. Могут ненавидеть и прощать друг друга в одну секунду. Кажется, что нить их отношений вот-вот оборвется, но вот страсть уже заменяет гнев, а после остается нежность и немного усталости. Или по-другому, где в отстраненности и дистанции между партнерами прослеживается живая и сильная гамма чувств, только выражена она сдержанно и немного холодно.
Как рассказать свою историю и передать ту энергию и эмоции, что живут в вас? Мы знаем как это сделать - на уроках парных танцев. Они прочно завоевали свое место в сердцах людей всего мира, разделившись на спортивные бальные и социальные танцы.
В спортивных бальных танцах 2 программы:
- Латиноамериканская - самба , ча-ча-ча , румба , пасодобль и джайв .
- Европейская - квикстеп , фокстрот , медленный вальс , венский вальс и танго .
Здесь очень ценится техника - точное выполнение элементов, владение шагами, постановка рук, корпуса, даже поворот и наклон головы. Все, вплоть до костюма и образа, строго оценивается судьями на турнирах.
Социальные латиноамериканские танцы исполняются в кафе, дома, на вечеринке - где угодно. И их основной посыл - двигайся как хочешь, только делай это с настроением. К ним относятся: бачата , хастл , сальса , меренге , сон , ча-ча-ча .
Искусство парных танцев разносторонне развивает людей.
Во-первых, воспитывает физически - тренирует мускулатуру, делает тело подтянутым, стройным и выносливым.
Во-вторых, на занятиях учит делать те движения, которые раньше казалось невозможно выполнить или заучить. Соединить работу рук, ног и головы, при том, что каждая часть тела выполняет отдельные движения. А ведь такая работа невероятно тренирует мозг и память. В-третьих, танец - это настоящая терапия от хандры и непогоды, а танец в паре - это возможность узнать друг друга с новой стороны. Приобрести особую близость в отношениях, усилить взаимопонимание и развивать умение слышать, а главное чувствовать друг друга.
Приходите танцевать свои истории в Академии Танца.
У многих людей есть страх, что не стоит заниматься танцами, если нет пары. Танцы это парный вид спорта, но отсутствие партнера еще не повод отказаться от занятий этим видом спорта.
Большинство из нас любители. Кто-то знает в танцах много, кто-то не знаком с ними вообще. Для таких людей существуют танцы для начинающих. Этот вид спорта целая наука. Нужно уметь управлять своим телом, совершать правильные движения под музыку, научиться чувствовать ее, овладеть, искусством разговаривать на языке танца. Для всего этого пара не нужна. Новичку лучше начинать с занятий одному.
Он сможет понимать, какие именно движения нужно совершать, чувствовать музыку, свое тело. В качестве партнера может выступать инструктор или тренер. Обучение танцам дело тонкое. Только что пришедшему человеку в школу бального танца необходимо осознать свой личный стиль поведения на сцене. Под какую музыку можно выступать, а что лучше обойти стороной. Каждый из нас индивидуальность, поэтому есть вещи, которые не стоит выполнять определенному танцору, а для чего-то он создан. Это должен определить тренер, помочь раскрыть своему подопечному сильные стороны. Пара для этого не нужна.
Если человек хочет стать профессионалом, он вообще не должен думать о паре. Овладение техникой танца, мельчайшими тонкостями искусства, вот о чем стоит думать. Другое дело, если для человека это хобби. Парные танцы доставляют больше удовольствия, чем одиночные. Но и здесь пара может найтись в процессе обучения, какой-то тандем может распасться, к тому же в школу танцев ежедневно записываются новые люди. Среди одиноких девушек и юношей, не имеющих пары можно найти себе партнера для танца.
Спортивные бальные танцы это очень сложный вид спорта, обучение которому длится не один месяц, а профессионалами люди становятся годами. Поэтому нужно думать о самом искусстве, а не о паре. К парным движениям нужно быть готовым индивидуально. Уроки для танцев начинающих позволят каждому пройти этот первый этап подготовки, где обычный человек не умеющий поймать ритм музыки, превратиться в умелого танцора.
Школа танцев для взрослых, где можно научиться этому искусству есть во всех крупных городах, в том числе и в Москве. Там можно выбрать то направление, которое наиболее предпочтительно для человека. Это могут быть танцы для взрослых, школа латиноамериканских танцев в Москве и пр. Каждый подберет себе секцию по своему усмотрению.
Со времен Адама и Евы, когда человек понял, что не хочет больше оставаться один, он стал подыскивать себе пару, чтобы быть вместе и в радости, и в горе… и в танце! Парные танцы - это удивительный мир страсти и романтики, нежности и красоты. Иногда именно в танце зарождается новые отношения и, овеянные романтикой первой встречи, сохраняются на всю жизнь.Парные танцы - это не просто искусство. Их основа - это взаимопонимание между мужчиной и женщиной, это сила и слабость, это борьба и страсть, это молчаливый диалог, который может продолжаться вечно. Однако одних только чувств и эмоций недостаточно для того, чтобы научиться танцевать. Обучение в школе парных танцев - лучший способ овладеть нужными умениями и навыками. Опытные педагоги помогут вам освоить базовые движения, научат двигаться под музыку в унисон с партнером, дадут возможность проявить себя и показать свои таланты и возможности.
Занятия парными танцами: гармония движения и ритма, пластики и музыки
Сегодня уроки в школах парных танцев пользуются огромной популярностью. Вальс и танго, фокстрот и хастл - без них не обходится ни одно праздничное мероприятие. Однако их красота и зрелищность - это результат серьезной работы и немаленькой физической нагрузки. Если вы не имеете никаких навыков этом деле, лучший старт - это уроки парных танцев для начинающих.
На занятиях парными танцами работает все тело. Руки, ноги, спина - все находится в постоянном движении. Однако при всей своей сложности танцы являются прекрасным способом психологической релаксации. Казалось бы, какие могут быть занятия после тяжелого и утомительного рабочего дня? Тем не менее, многие танцоры говорят, что в процессе изучения сложных танцевальных композиций напрочь забываются все тяготы повседневной жизни. А когда видишь результат своего упорного труда, получаешь несравнимое ни с чем удовольствие.
Парные танцы, обучение которым приносит огромную пользу физическому и психологическому здоровью, предполагают наличие партнера. Однако для многих это становится причиной отказа от них. Хореографы говорят, что приходить на занятия парными танцами для начинающих можно и без партнера - найти себе пару возможно и в процессе тренировок.
Парные танцы - отличный досуг для взрослых и детей
Парные танцы во все времена были доступны и взрослым, и детям. Умение танцевать необходимо не только профессиональным танцорам. Для многих - это отличный вид отдыха, позволяющий расслабиться и провести время с любимым человеком. Парные танцы помогут укрепить взаимоотношения и научат партнеров лучше понимать друг друга.
К тому же, занятия парными танцами - это прекрасный шанс встретить вторую половинку. Запишитесь в школу парного танца в Москве, воспользовавшись каталогом сайте glavsport.ru, и пусть в вашем расписании обязательно появятся уроки свадебного танца!
Современные социальные танцы - это не просто красивое действо, а ещё и хобби, полезная физическая нагрузка и отличный способ познакомиться. В этой подборке мы хотим рассказать вам о девяти самых популярных социальных танцах, научиться которым может любой желающий.
1. Свинг
Свинг зародился на юге США в 1920-х годах во время популярности джаза - танцевали его зачастую под композиции Луи Армстронга. В то время в Америке ещё не существовало самобытных музыкальных и танцевальных направлений, и джаз с выросшим из него свингом стали первыми проявлениями исконно американской культуры. Впервые его начали танцевать в Гарлеме, первый свинговый танец получил название чарльстон и исполнялся без партнёра - танцоры просто резко выкидывали ноги пяткой наружу, что напоминало традиционные танцы Африканских народов. Мало-помалу чарльстон трансформировался непосредственно в свинг: фигуры стали плавнее, танцевали в паре - партнёр держал партнёршу за руки.
Динамичный и красивый свинг танцевали в клубах по всей стране, причём собственный стиль был почти у каждого города. Фигуры и техника исполнения танца менялась с течением времени, постепенно появлялись новые направления: линди хоп, бильбоа, а намного позднее - буги-вуги и рок-н-рол.
Для современного свинга характерно очень быстрое и плавное перебирание ногами, высокая пластичность и эмоциональность. Партнёр играет «ведущую» роль, он направляет движения партнёрши, от которой требуется чуткость и способность подстраиваться под партнёра. Танец построен в основном на импровизации - свобода движений не ограничена практически ничем, кроме джазового музыкального ритма. Репетируют свинг в основном только перед соревнованиями.
Школа свинга есть почти в каждом крупном городе мира. Существуют международные соревнования, где чаще всего исполняется так называемый «бальный свинг». Для него характерны чёткие, плавные, связанные между собой движения и яркая танцевальная композиция, как на видео ниже.
2. Аргентинское танго
Аргентинское танго впервые появилось в Аргентине и Уругвае в конце 19-го века. Как ни странно, его танцевали в борделях и игорных заведениях, где мужчины проводили время в поиске доступных развлечений, женщин и сомнительной романтики.
Нравы того времени были достаточно строгими, так что приличные женщины не могли позволить партнёру даже положить руку себе на спину - это уже считалось предосудительным. Поэтому первыми танго начали танцевать проститутки. Для танго были характерны тесные объятия, переплетение ног, захваты, поглаживания и флиртующие взгляды, и во всём этом содержался откровенный намёк на непристойность. Разумеется, женщины не танцевали бесплатно, и в скором времени мужчины стали собираться вместе и практиковаться самостоятельно.
Широкую популярность танго обрело почти через полвека после своего возникновения. Юноши обучали танцу, правда менее откровенному, своих подруг и родственниц. Из Латинской Америки танго пришло в Европу, где и приобрело современный вид.
Сейчас для танца типична страстность, близкий контакт партнёров, быстрые движения. Основная роль отводится женщине - на её долю выпадают все сложные фигуры вроде выкидывания ног, поворотов и шагов, партнёр по большей части лишь поддерживает. Аргентинское танго популярно во всём мире. Существует огромное количество стилей, наиболее распространенные из них - милонга, салон и лисо. Очень важную роль в этом танце играет импровизация. Впрочем, на международных соревнованиях, проводящихся во всех частях мира, считается, что по-настоящему красивый и профессиональный танец должен быть отрепетирован.
3. Венский вальс
Вопреки названию, венский вальс появился вовсе не в Вене, а в Германии, причём очень давно - первое упоминание о нём восходит в 12-му столетию. Считается, что именно тогда похожий танец начали танцевать баварские крестьяне. Позднее мода перешла во Францию - появление вальса описано в парижской газете «Lа Patrie» в 1559-м году. Красивый танец очень скоро завоевал популярность среди аристократии - существуют гравюры и картины с изображением танцующих венский вальс пар, на самой известной из которых молодая королева Англии Елизавета I взлетает над полом на руках графа Ланкастера.
Главное отличие венского вальса от классического в том, что он несколько динамичнее, исполняется под более быструю, хоть и плавную музыку. Как и все вальсы, этот танец исполняется на три четверти-то есть на один такт приходится три шага. Мужчина играет ведущую роль - он служит опорой и поддержкой для своей партнёрши, спина которой во время танца немного наклонена назад в шейпе. Венский вальс - танец плавный, без резких поворотов и наклонов - создаётся ощущение, что танцующая пара как будто парит над землёй.
Танец не так прост для исполнения, по крайней мере, чтобы научиться танцевать его красиво, потребуются долгие тренировки и хорошая пластика. Венский вальс входит в пятёрку танцев европейской программы, что говорит о многом.
4. Зук
Зук зародился в странах Карибского бассейна в 1980-х годах. Слово «зук» с языка французских креолов переводится как «вечеринка» - изначально зук танцевали именно на вечеринках и дискотеках. По мере развития танца открылись многочисленные школы, появились новые направления. В музыке, под которую танцуется зук, можно выделить африканские, бразильские мотивы, элементы фламенко и других музыкальных направлений. Наибольшую популярность зук приобрел во франкоговорящих странах.
В отличие от большинства латиноамериканских танцев, в зуке нет откровенного эротизма и резких динамичных движений, он исполняется под медленную «драматическую» музыку, танцоры двигаются плавно и очень пластично. Для зука характерна нежность, покорность, лёгкая грусть и чувственность. В принципе, танцевать его довольно просто, особая подготовка не требуется, и в соревнованиях может принять участие любой желающий, просто подав заявку. Выиграет, конечно, пара «мастеров», занимающихся зуком профессионально, но тем это направление доступно и для новичков.
5. Меренге
Меренге, как музыка, так и танец, происходят из Доминиканской Республики. Родоначальником меренге считается танец тумба, встречающийся не так часто - он очень сложен и для основной цели социальных танцев - развлечения и общения - подходит мало. Относительно простой меренге, не требующий заучивания и воспроизведения сложных фигур, быстро полюбился молодёжи и в скором времени проник на большинство доминиканских вечеринок. Сейчас меренге наиболее популярен в странах Латинской Америки и США. Большинство исполнителей живёт именно там.
Меренге исполняется под зажигательную динамичную музыку, где основным аккомпанирующим инструментом является аккордеон. Контакт партнёров в танце минимален - и мужчины, и женщины танцуют его «соло», соприкасаясь редко и в основном руками. Близкий телесный контакт для меренге не характерен - оба партнёра совершают большое количество движений: вращение корпусом, движение плечами в сногсшибательно быстром темпе, круговые движения бёдрами.
Меренге довольно легко научиться самостоятельно - для танца характерна импровизация, и вам нужно только суметь выдержать бешеный ритм. Как и по всем остальным танцам из нашего списка, по меренге проводятся соревнования для всех желающих. Разумеется, на международные соревнования попасть в качестве участника будет сложно, но на любительских вполне можно получить удовольствие и научиться чему-то у других танцующих пар.
6. Реггетон
Реггетон впервые появился в Пуэрто-Рико. Исходя из названия, основы музыкального направления и танца берут начало из музыки регги. Со временем от классического регги в реггетоне осталось очень мало, но можно услышать отголоски техно-музыки, рэпа, бомбы, плены и хип-хопа.
Танец этот сравнительно молодой - впервые его начали танцевать в 1990-х годах на дискотеках и вечеринках. Главное в реггетоне - сильный ритмичный такт, двигаться под эту динамичную зажигательную музыку чрезвычайно легко. В этом танце тоже нет обязательных для исполнения фигур, но характерно очень быстрое вращение бёдрами и животом и движения плечами в нереально быстром темпе, причём эти движения исполняют оба партнёра. Ещё одна особенность реггетона - его провокационность - в движениях партнёров заметен явный сексуальный подтекст, вызов, страстность.
Особенно популярен реггетон в Аргентине, где по нему даже проводятся и транслируются дружеские соревнования.
7. Хастл
Хастл - это ещё один дискотечный танцевальный стиль. Впервые он появился в Европе и Америке в 1960-х годах и сразу завоевал популярность среди молодёжи, потому что не требовал особой подготовки, был прост в исполнении и при этом красив и романтичен. Музыка для хастла подходит почти любая - достаточно чуть-чуть почувствовать ритм, и можно кружиться с партнёршей. В СССР танец появился в конце 1980-х. Кстати, именно он показан в фильме «Любимая женщина механика Гаврилова».
В хастле, в отличие от многих вышеперечисленных танцев, нет ничего провокационного. Его движения - это просто шаг на шесть счётов, внутренние и внешние одинарные повороты и не слишком тесный контакт партнёров. Несмотря на то, что изначально хастл был социальным танцем и придуман был как способ развлечься и познакомиться, в настоящее время по нему проводятся спортивные соревнования. В хастле существует много разных направлений, но самым интересным является хастл джек-н-джилл: пара на соревнованиях выходит на паркет и танцует импровизированный танец под неизвестную им музыку. Уровень танцора определяется одним из пяти классов - чтобы получить следующий, необходимо участвовать в соревнованиях и занимать призовые места.
8. Ирландские сетовые танцы
Ирландские сетовые танцы появились в 18-м веке. Веселым ирландцам пришлась по вкусу классическая французская кадриль, превосходно подходящая под их народные мелодии. Кадриль смешалась с ирландскими танцами вроде рила, хорнпайпа и джиги, а в результате получилось нечто невообразимое. В последующие два века его танцевали повсеместно: на деревенских праздниках, свадьбах, в пабах. Постепенно сетовые танцы вытеснили даже традиционные ирладские кейли.
Самое удивительное, что движения в основном делаются только ногами: всевозможные повороты и прыжки, скользящие шаги, захлёсты и стремительные броски ног. Корпус при этом остаётся спокойным и почти не двигается, а руки, как правило, лежат на поясе. Ирландские танцы - это смесь гордости, горячего темперамента и озорства.
Сейчас сетовые ирландские танцы уже не так популярны - на дискотеках вы вряд ли их встретите - не та музыка. Зато во всём мире по ним проводится множество чемпионатов, самые крупные из которых - Всеирландский чемпионат, Чемпионат Великобритании, Национальный чемпионат Америки и Чемпионат мира. Всё, что нужно, чтобы научиться ирландскому танцу - умение не сбиваться с ритма и правильно дышать.
9. Румба
Румбу придумали, как ни странно, африканские рабы, жившие в странах Латинской Америки. Их собственная культура за годы рабства тесно переплелась с культурой испанцев-захватчиков. Слово «rumbo» в переводе с испанского языка означает «веселье». Изначально танец действительно был динамичным, музыка походила на знаменитую мелодию «Кукарача». Но со временем румба разделилась на два направления - непосредственно румбу и ча-ча-ча.
Для танца характерны плавные, эротические движения и широкие шаги обоих партнёров. Румба считается бальным танцем. Главное здесь - эмоциональное содержание, лёгкий эротизм и драматизм. Музыка - медленная и плавная. Иногда румбу даже танцуют на свадьбах в качестве первого танца супругов в Латинской Америке - танец символизирует семейные обязанности и трепетную любовь.
Разумеется, румбу тоже не потанцуешь на дискотеках, но этот танец популярен во всём современном мире. Он относится к бальным танцам и входит в пятёрку стандартной латиноамериканской программы по бальным танцам.
