En los museos rusos se ha desarrollado una situación revolucionaria. Monumento a las vigas en el cementerio Novodevichy

MOSCÚ, 27 de septiembre – RIA Novosti. En la Galería Tretyakov se inauguró una exposición de obras de artistas rusos creadas durante la época de la revolución de 1917, "Alguien 1917", dos pinturas de Kazimir Malevich fueron traídas a Rusia por primera vez desde el extranjero especialmente para la exposición.

“La Galería Tretyakov, que alberga la colección de arte más importante del siglo XX, no podía pasar por alto esta fecha... Esta exposición trata sobre la cosmovisión de los artistas en 1917, la más diversa, que representa los más diversos puntos de vista, tanto ético, político, filosófico, estético. Esta es una polifonía que cae simultáneamente sobre ti. Esto es, en último grado, un reflejo de los acontecimientos políticos que tuvieron lugar ante los ojos de estos artistas", dijo el director de Galería Tretyakov, Zelfira Tregulova, en la inauguración de la exposición.

Según sus palabras, la exposición presenta obras de 36 museos y colecciones privadas de Rusia y Europa. "Me gustaría llamar su atención sobre el hecho de que por primera vez en Rusia se muestran dos obras fundamentales de Malevich. Están marcadas como "1916", pero, según todos los expertos, estamos a finales de 1916, comenzando de 1917. Esta es una obra de Malevich de la Tate Gallery y su “Suprematismo” del Museo Ludwig de Colonia”, dijo el director de la Galería Tretyakov. Los visitantes de la exposición podrán ver la obra de Marc Chagall de la Galería Pompidou de París en la Galería Tretyakov en Krymsky Val.

Como señala el museo, la exposición plantea la cuestión del lugar del arte en un punto de inflexión. El objetivo del proyecto es alejarse de los estereotipos estables y acercarse a comprender el panorama complejo del período más importante de la vida de Rusia. “El arte frente a una realidad desconocida”: así definieron convencionalmente el tema los curadores, eligiendo un nuevo enfoque para su presentación. Abandonaron tanto el principio iconográfico habitual (mostrar obras que representan acontecimientos revolucionarios) como el tradicional acercamiento de la revolución política al arte de vanguardia. La exposición lleva más de tres años preparándose.

También el miércoles, el museo inauguró la exposición "Viento de revolución. Escultura de 1918 - principios de los años 30", que presenta retratos de revolucionarios, trabajadores y soldados del Ejército Rojo, proyectos de monumentos creados según el plan de propaganda monumental de 1918, así como como obras que reflejaban el espíritu de la época revolucionaria.

"Intentamos mostrar en esta exposición aspectos completamente diferentes de cómo los escultores crearon y sintieron en esta época. Estos incluyen a los líderes, entre los cuales se encuentra un retrato único de Lenin hecho por Altman, que los espectadores no han visto en muchas décadas. Es un retrato civil guerra, héroes notables, sin nombre, pero hay cosas que se exponen por primera vez”, destacó Irina Sedova, jefa del departamento de escultura del museo.

Derechos de autor de la ilustración imágenes falsas

La Revolución de Octubre de 1917, tras romper el antiguo orden, dio origen a una nueva cultura. Los artistas del joven país soviético crearon obras audaces e innovadoras, naturalmente, en beneficio del Estado. Sin embargo, la era de la experimentación duró poco, dice un columnista que visitó la exposición en la Royal Academy of Arts de Londres.

Si esta estructura en espiral de acero se hubiera construido realmente, habría superado en 91 metros a la Torre Eiffel, la estructura construida por el hombre más alta del mundo en aquel momento.

Y conservaría el título de edificio más alto del mundo durante más de 50 años, hasta 1973, cuando los primeros inquilinos se mudaron a las oficinas de las torres gemelas del World Trade Center.

• "¡Izquierda! ¡Izquierda! ¡Izquierda!"

El Monumento a la Tercera Internacional, también conocido como Torre Tatlin, fue diseñado por el artista y arquitecto ruso Vladimir Tatlin en 1919, después de la Revolución de Octubre de 1917. Su proyecto se distinguió por un enfoque radicalmente nuevo.

La estructura de acero debía contener tres figuras geométricas de vidrio: un cubo, un cilindro y un cono. Se suponía que girarían alrededor de su eje a una velocidad de una revolución por año, por mes y por día, respectivamente.

En la parte interior estaba previsto albergar la sala del congreso, la cámara de la asamblea legislativa y la oficina de información de la Tercera Internacional Comunista (Comintern), organización dedicada a difundir las ideas del comunismo mundial.

La altura total de la torre sería de más de 396 metros.

Sin embargo, es un símbolo increíblemente audaz (Rusia era un país pobre en el que había una guerra civil en ese momento) y poco práctico (¿es posible en principio un diseño así y, después de todo, de dónde se puede conseguir tanto acero?). de la modernidad nunca se construyó.

Hoy en día sólo lo conocemos por fotografías del modelo original destruido hace mucho tiempo y por reconstrucciones.

Tatlin fue un artista radical de vanguardia incluso antes de la revolución bolchevique; sus estructuras prerrevolucionarias de madera y metal, a las que llamó “contrarrelieves”, eran de tamaño mucho más modesto que su torre, pero pusieron patas arriba la idea tradicional de la escultura.

La tarea del artista soviético era crear obras para el pueblo y la nueva sociedad.

Tatlin pronto se convirtió en el principal apologista del arte revolucionario, cuya tarea era apoyar el ideal utópico del país de los soviéticos.

Una nueva dirección en el arte, que rechazaba resueltamente todo el pasado, estaba destinada a los ciudadanos del nuevo mundo, que miraban exclusivamente hacia el futuro.

Se conoció como “constructivismo” y ocupó un lugar en la columna de la vanguardia, junto al suprematismo de Kazimir Malevich (cuyo Cuadrado negro, pintado en 1915, representa una especie de hito en la pintura) y su seguidor El Lissitzky.

Las magníficas abstracciones geométricas del suprematismo convirtieron la pintura de caballete en el ejemplo más radical del uso de formas y colores puros, y fue Lissitzky quien con más energía puso el suprematismo al servicio del poder.

La litografía "Vence a los blancos con una cuña roja", creada por él en 1919, está politizada al extremo.

La cuña roja que choca contra el círculo blanco simboliza al Ejército Rojo, aplastando las barreras de las fuerzas anticomunistas e imperialistas del ejército blanco.

Esta primera obra juega hábilmente con el espacio vacío y el espacio ocupado por los objetos. Más tarde, este estilo dará lugar a pronombres: "proyectos para la aprobación de lo nuevo", como los llamó el propio Lissitzky: una serie de pinturas abstractas, obras gráficas y bocetos en los que las técnicas del suprematismo se trasladarán de lo bidimensional a dimensión visual tridimensional.

Curiosamente, en la década de 1980, fue este trabajo el que inspiró a Billy Bragg a nombrar a su banda de músicos del Partido Laborista Red Wedge.

Hijos de la revolución

Cuando pensamos en el arte y el diseño de los primeros diez años de la Unión Soviética, normalmente sólo pensamos en innovadores tan importantes como el artista Lyubov Popova, quien pronto pidió el abandono de la pintura de caballete "burguesa" y declaró que la tarea del artista Era crear obras para el pueblo y una nueva sociedad.

Por supuesto, no podemos ignorar a Alexander Rodchenko, quizás el mejor fotógrafo, diseñador gráfico e impresor de su época.

Sin embargo, en esos primeros años posrevolucionarios, existieron simultáneamente en Rusia muchos movimientos y estilos artísticos.

No todos se hicieron famosos, porque durante mucho tiempo los críticos de arte occidentales sólo se interesaron por la estética radical de la vanguardia rusa.

Al mismo tiempo, hacen la vista gorda ante sus implicaciones políticas y no prestan atención al contenido, enfatizando sólo los aspectos puramente formales del arte.

En aras de la justicia, debemos admitir que la misma suerte corrieron las obras de arte religiosas y místicas (tomemos como ejemplo los motivos esotéricos que impregnan la historia del modernismo). Nos basta con percibir estas obras como pinturas y formas: ignoramos la mayoría de los símbolos que ya no nos dicen nada.

Días de visitas gratuitas al museo

Todos los miércoles se puede visitar gratuitamente la exposición permanente “Arte del siglo XX” en la Nueva Galería Tretyakov, así como las exposiciones temporales “El regalo de Oleg Yakhont” y “Konstantin Istomin”. Color en la Ventana”, que se desarrolla en el Edificio de Ingeniería.

Derecho de acceso gratuito a las exposiciones en el edificio principal de Lavrushinsky Lane, el edificio de ingeniería, la nueva galería Tretyakov y la casa-museo V.M. Vasnetsov, apartamento-museo de A.M. Vasnetsova se proporciona en los días siguientes para determinadas categorías de ciudadanos. por orden de llegada:

Primer y segundo domingo de cada mes:

para estudiantes de instituciones de educación superior de la Federación de Rusia, independientemente de la forma de estudio (incluidos ciudadanos extranjeros: estudiantes de universidades rusas, estudiantes de posgrado, adjuntos, residentes, asistentes en prácticas) previa presentación de una tarjeta de estudiante (no se aplica a personas que presenten tarjetas de estudiante “estudiante-en prácticas”);

para estudiantes de instituciones de educación secundaria y secundaria especializada (a partir de 18 años) (ciudadanos de Rusia y países de la CEI). Los estudiantes que tengan una tarjeta ISIC el primer y segundo domingo de cada mes tienen derecho a la entrada gratuita a la exposición "Arte del siglo XX" en la Nueva Galería Tretyakov.

todos los sábados, para miembros de familias numerosas (ciudadanos de Rusia y países de la CEI).

Tenga en cuenta que las condiciones de entrada gratuita a las exposiciones temporales pueden variar. Consulte las páginas de la exposición para obtener más información.

¡Atención! En la taquilla de la Galería, las entradas se entregan a un precio nominal "gratuito" (previa presentación de los documentos correspondientes, para los visitantes antes mencionados). En este caso, todos los servicios de la Galería, incluidos los servicios de excursiones, se pagan de la forma prescrita.

Visitar el museo en vacaciones

El Día de la Unidad Nacional, el 4 de noviembre, la Galería Tretyakov está abierta de 10:00 a 18:00 (entrada hasta las 17:00). Entrada pagada.

• Galería Tretyakov en Lavrushinsky Lane, edificio de ingeniería y nueva galería Tretyakov: de 10:00 a 18:00 (taquilla y entrada hasta las 17:00)
• Apartamento-museo de A.M. Vasnetsov y la Casa-Museo de V.M. Vasnetsova - cerrado

¡Esperando por ti!

Tenga en cuenta que las condiciones para la entrada con descuento a exposiciones temporales pueden variar. Consulte las páginas de la exposición para obtener más información.

El derecho a visitas preferenciales. La Galería, excepto en los casos previstos por orden separada de la dirección de la Galería, se proporciona previa presentación de documentos que confirmen el derecho a visitas preferenciales a:

• jubilados (ciudadanos de Rusia y países de la CEI),
• titulares plenos de la Orden de la Gloria,
• estudiantes de instituciones de educación secundaria y secundaria especializada (a partir de 18 años),
• estudiantes de instituciones de educación superior de Rusia, así como estudiantes extranjeros que estudian en universidades rusas (excepto estudiantes en prácticas),
• miembros de familias numerosas (ciudadanos de Rusia y países de la CEI).

Visita gratuita a la derecha Las exposiciones principales y temporales de la Galería, salvo en los casos previstos por orden separada de la dirección de la Galería, se ofrecen a las siguientes categorías de ciudadanos previa presentación de documentos que confirmen el derecho de entrada gratuita:

• personas menores de 18 años;
• estudiantes de facultades especializadas en el campo de bellas artes en instituciones de educación secundaria especializada y superior en Rusia, independientemente de la forma de estudio (así como estudiantes extranjeros que estudian en universidades rusas). La cláusula no se aplica a las personas que presenten tarjetas de estudiante de “estudiantes en prácticas” (si no hay información sobre la facultad en la tarjeta de estudiante, Se debe presentar un certificado de la institución educativa con la indicación obligatoria de la facultad.);
• veteranos y discapacitados de la Gran Guerra Patria, combatientes, ex prisioneros menores de campos de concentración, guetos y otros lugares de detención forzosa creados por los nazis y sus aliados durante la Segunda Guerra Mundial, ciudadanos reprimidos y rehabilitados ilegalmente (ciudadanos de Rusia y la países de la CEI);
• reclutas de la Federación de Rusia;
• Héroes de la Unión Soviética, Héroes de la Federación de Rusia, Caballeros de pleno derecho de la Orden de la Gloria (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• personas discapacitadas de los grupos I y II, participantes en la liquidación de las consecuencias del desastre de la central nuclear de Chernobyl (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• un acompañante de una persona discapacitada del grupo I (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• un niño discapacitado acompañante (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• artistas, arquitectos, diseñadores - miembros de las uniones creativas pertinentes de Rusia y sus entidades constitutivas, críticos de arte - miembros de la Asociación de Críticos de Arte de Rusia y sus entidades constitutivas, miembros y empleados de la Academia de las Artes de Rusia;
• miembros del Consejo Internacional de Museos (ICOM);
• empleados de museos del sistema del Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia y los departamentos de cultura pertinentes, empleados del Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia y ministerios de cultura de las entidades constitutivas de la Federación de Rusia;
• voluntarios del programa "Sputnik" - entrada a la exposición "Arte del siglo XX" (Krymsky Val, 10) y "Obras maestras del arte ruso del siglo XI - principios del siglo XX" (Lavrushinsky Lane, 10), así como a la Casa-Museo de V.M. Vasnetsov y el Museo del Apartamento de A.M. Vasnetsova (ciudadanos de Rusia);
• guías-traductores que dispongan de una tarjeta de acreditación de la Asociación de Guías-Traductores y Gestores Turísticos de Rusia, incluidos los que acompañen a un grupo de turistas extranjeros;
• un docente de una institución educativa y uno que acompaña a un grupo de estudiantes de instituciones de educación secundaria y secundaria especializada (con bono de excursión o suscripción); un maestro de una institución educativa que tiene acreditación estatal de actividades educativas cuando realiza una sesión de capacitación acordada y tiene una insignia especial (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• uno que acompaña a un grupo de estudiantes o un grupo de reclutas (si tienen un paquete de excursión, suscripción y durante una sesión de entrenamiento) (ciudadanos rusos).

Los visitantes de las categorías de ciudadanos mencionadas anteriormente reciben una entrada "gratuita".

Tenga en cuenta que las condiciones para la entrada con descuento a exposiciones temporales pueden variar. Consulte las páginas de la exposición para obtener más información.

Desde 1927, cada década, todos los museos históricos de arte soviéticos estaban obligados a sacar de sus almacenes ejemplos icónicos del realismo socialista como “Lenin en un vehículo blindado”, “Lenin en Razliv”, “Tormenta en el Palacio de Invierno” y otros. obras sobre un tema revolucionario, afortunadamente hubo más que suficientes. Y ahora los principales museos de las dos capitales: la Galería Tretyakov, el Hermitage, el Ruso, el Histórico, el Museo de Historia Política de Rusia, el Museo de Arte Multimedia, y casi todos los museos del país vuelven a inaugurar exposiciones de aniversario, justo como en los viejos tiempos soviéticos. La ocasión es más que respetuosa: 100 años y ahora los museos no se limitan a la glorificación de la revolución bolchevique. Algunos se centran en el documental, extraen valiosos fragmentos de historia de los archivos, otros construyen sus exposiciones sobre material artístico o presentan una revolución en el formato interactivo que está de moda hoy en día.

Exposición de la exposición “Impresión y Revolución”. Foto de : Museo Estatal del Hermitage

La Galería Tretyakov dedicó varios proyectos a la revolución. La principal es "Alguien 1917" (hasta el 14 de enero), una poderosa exposición creada gracias al esfuerzo no solo de museos rusos sino también extranjeros, incluidos el Centro Pompidou y la Tate Gallery. La Galería Tretyakov intentó mantener la neutralidad combinando obras que datan de la época revolucionaria. El resultado es una exposición que podría haberse realizado en los primeros años de la revolución, que reúne obras frescas creadas en ese mismo momento.

Iván Vladimirov. “Pelea callejera el 27 de febrero” (“Asedio del castillo de Lituania”). Revista "Iskra". 1917. Foto: Museo Estatal del Hermitage

Al mismo tiempo, los comisarios no se propusieron mostrar la lucha de los movimientos artísticos, aunque la tentación es grande, dada la lucha real de esa época entre artistas de vanguardia y tradicionalistas. Más bien, es un panorama de los sentimientos experimentados por los artistas en un punto de inflexión: desde el deleite y la fusión total con el nuevo tiempo hasta los estados de ánimo apocalípticos. Mientras Wassily Kandinsky describió los inquietantes “Problemas”, Boris Grigoriev redujo la dura verdad de la vida al escribir “La vieja vaquera” y Boris Kustodiev escribió su fabuloso “Bolchevique” caminando por Rusia. Kuzma Petrov-Vodkin escribe sobre los campesinos en tiempos duros revolucionarios, avanzando cada vez más por el camino de la idealización. Las vírgenes campesinas aparecen en sus cuadros “Dos”, “Mañana. Bañistas”, y “Mediodía” se convierte por completo en la imagen de un paraíso campesino. Zinaida Serebryakova también avanza hacia la idealización del campesinado, habiendo escrito en 1917 una de sus obras maestras, “Blanquear el lienzo”, en la que sus campesinas rusas parecen haber salido del Renacimiento italiano.

Batallón de la muerte de mujeres, voluntarias en la plaza frente al Palacio de Invierno el 7 de noviembre de 1917. Foto: Museo Estatal del Hermitage

Al mismo tiempo, los artistas de vanguardia empiezan a ocupar posiciones de liderazgo en el nuevo sistema artístico que están construyendo por sí solos. Malevich, Rodchenko y Tatlin pasaron a dirigir los nuevos comités de cultura y arte. “Ayer se morían de hambre en los áticos y hoy los comisarios de arte”, escribió Rodchenko sobre aquella época. Y aunque muchos de los logros radicales de la vanguardia rusa ocurrieron antes de la revolución, en 1917 la intensidad de las pasiones seguía siendo alta.

Rodaje de la película "Octubre" de Sergei Eisenstein en la biblioteca de Nicolás II del Palacio de Invierno. 1927 Foto: RGALI

Sin embargo, el programa de la Galería Tretyakov también incluye una exposición con un toque de sensación. Aquí salió a la luz el pasado completamente no socialista de uno de los escultores más soviéticos, el autor de "Leniniana" Nikolai Andreev. Durante su vida, Andreev creó 100 retratos escultóricos y 200 gráficos de Lenin, uno de los cuales adornaba las tarjetas del partido de los miembros del PCUS (b). En la exposición “Escultor Andreev. ¿Quién era usted antes de 1917? (hasta el 21 de enero) no hay ningún Ilich, pero aquí se mostrarán 80 obras del período prerrevolucionario, que revelan a Andreev como un partidario del estilo art nouveau "burgués". Nada presagiaba al escultor que esculpió retratos de damas a la Vrubel, el autor del monumento a Nikolai Gogol y el escenógrafo del Art Theatre, el inventor de la apariencia canónica del líder de la revolución. El rostro de un verdadero revolucionario se puede ver de cerca en la exposición en la misma Galería Tretyakov “Viento de revolución. Escultura 1918-1932” (hasta el 14 de enero). Aquí se mostrarán retratos de los personajes principales de la revolución política y diseños de monumentos creados como parte del plan de propaganda monumental. Sin embargo, la exposición está inspirada en la imagen colectiva de “lo que el viento de la revolución se llevó” creada por Vera Mukhina.

Mijaíl Nésterov. "Filósofos". 1917. Foto: Galería Tretyakov

En cuanto al Hermitage Estatal, celebra su aniversario durante todo el año. Como parte del grandioso proyecto “Tormenta del Palacio de Invierno”, el museo presenta exposiciones sobre “cómo fue”, en el escenario real del palacio, aprovechando la genialidad del lugar. En la biblioteca de Nicolás II ya se han inaugurado exposiciones dedicadas a la estancia de Alexander Kerensky en el Palacio de Invierno, así como el trabajo de la Comisión de Arte bajo la dirección de Vasily Vereshchagin en el Salón Blanco. Hay varios proyectos más en trámite. En la exposición “Impresión y Revolución. Las publicaciones de 1917-1922 en las colecciones del Hermitage estatal" (del 26 de octubre al 14 de enero) mostrarán rarezas gráficas y de libros de los más de 200 almacenes del Hermitage, y no sólo carteles propagandísticos, sino también rarezas como "Los Doce" de Alexander Blok con ilustraciones de Yuri Annenkov. Otra exposición es "El Palacio de Invierno y el Hermitage en 1917" (del 25 de octubre al 4 de febrero), que contiene documentos sobre el punto más candente de la revolución, en particular sobre la historia de la transformación del palacio imperial en un museo estatal. De los almacenes sacará un testigo del golpe: un retrato de Alejandro II pintado por Heinrich von Angeli, que los marineros revolucionarios atravesaron con bayonetas durante el asalto. La apoteosis del programa del Hermitage será una proyección en formato de mapeo 3D: en las paredes del palacio se proyectará un grandioso vídeo sobre el asalto al Palacio de Invierno.

Borís Grigóriev. "Vieja lechera" De la serie “Raceya”. 1917. Foto: Galería Tretyakov

Además, los museos de Moscú y San Petersburgo están preparando exposiciones monográficas de artistas en cuyo destino, artístico y personal, la revolución tuvo un enorme impacto.

El Museo Ruso ha inaugurado hasta cuatro exposiciones: "Cartel de la era revolucionaria" (hasta el 6 de noviembre), "Hijos del país de los soviets" (hasta el 20 de noviembre), "Sueños del apogeo mundial" (hasta el 20 de noviembre), que reúne a artistas de la época revolucionaria con su propia visión del futuro, y “Art into Life. 1918-1925" sobre el tema revolucionario en las artes decorativas y aplicadas (hasta el 20 de noviembre).

Pável Kuznetsov. "Naturaleza muerta con espejo". 1917. Foto: Galería Tretyakov

El Museo Judío y Centro de Tolerancia ha preparado la exposición “¿Libertad para cada uno? La historia de un pueblo durante los años de la revolución" (17 de octubre - 14 de enero). Las historias de testigos y participantes en los acontecimientos de 1917-1919, incluidos León Trotsky y Vera Inber, se presentarán con el telón de fondo de pinturas de Marc Chagall, Robert Falk, Issachar Ber Rybak y El Lissitzky procedentes de colecciones privadas. Se dedicará un proyecto de dos partes al último artista aquí y en la Galería Tretyakov (del 16 de noviembre al 18 de febrero). Aunque hemos acogido exposiciones de El Lissitzky, esta será la primera retrospectiva tan detallada de uno de los héroes más activos de la vanguardia, que incluirá alrededor de 400 obras de colecciones rusas y occidentales, y se llevará a cabo simultáneamente en el territorio de dos museos. El Museo Judío mostrará los primeros Lissitzky y la Galería Tretyakov mostrará al artista en el cenit de su obra.

Días de visitas gratuitas al museo

Todos los miércoles se puede visitar gratuitamente la exposición permanente “Arte del siglo XX” en la Nueva Galería Tretyakov, así como las exposiciones temporales “El regalo de Oleg Yakhont” y “Konstantin Istomin”. Color en la Ventana”, que se desarrolla en el Edificio de Ingeniería.

Derecho de acceso gratuito a las exposiciones en el edificio principal de Lavrushinsky Lane, el edificio de ingeniería, la nueva galería Tretyakov y la casa-museo V.M. Vasnetsov, apartamento-museo de A.M. Vasnetsova se proporciona en los días siguientes para determinadas categorías de ciudadanos. por orden de llegada:

Primer y segundo domingo de cada mes:

para estudiantes de instituciones de educación superior de la Federación de Rusia, independientemente de la forma de estudio (incluidos ciudadanos extranjeros: estudiantes de universidades rusas, estudiantes de posgrado, adjuntos, residentes, asistentes en prácticas) previa presentación de una tarjeta de estudiante (no se aplica a personas que presenten tarjetas de estudiante “estudiante-en prácticas”);

para estudiantes de instituciones de educación secundaria y secundaria especializada (a partir de 18 años) (ciudadanos de Rusia y países de la CEI). Los estudiantes que tengan una tarjeta ISIC el primer y segundo domingo de cada mes tienen derecho a la entrada gratuita a la exposición "Arte del siglo XX" en la Nueva Galería Tretyakov.

todos los sábados, para miembros de familias numerosas (ciudadanos de Rusia y países de la CEI).

Tenga en cuenta que las condiciones de entrada gratuita a las exposiciones temporales pueden variar. Consulte las páginas de la exposición para obtener más información.

¡Atención! En la taquilla de la Galería, las entradas se entregan a un precio nominal "gratuito" (previa presentación de los documentos correspondientes, para los visitantes antes mencionados). En este caso, todos los servicios de la Galería, incluidos los servicios de excursiones, se pagan de la forma prescrita.

Visitar el museo en vacaciones

El Día de la Unidad Nacional, el 4 de noviembre, la Galería Tretyakov está abierta de 10:00 a 18:00 (entrada hasta las 17:00). Entrada pagada.

• Galería Tretyakov en Lavrushinsky Lane, edificio de ingeniería y nueva galería Tretyakov: de 10:00 a 18:00 (taquilla y entrada hasta las 17:00)
• Apartamento-museo de A.M. Vasnetsov y la Casa-Museo de V.M. Vasnetsova - cerrado

¡Esperando por ti!

Tenga en cuenta que las condiciones para la entrada con descuento a exposiciones temporales pueden variar. Consulte las páginas de la exposición para obtener más información.

El derecho a visitas preferenciales. La Galería, excepto en los casos previstos por orden separada de la dirección de la Galería, se proporciona previa presentación de documentos que confirmen el derecho a visitas preferenciales a:

• jubilados (ciudadanos de Rusia y países de la CEI),
• titulares plenos de la Orden de la Gloria,
• estudiantes de instituciones de educación secundaria y secundaria especializada (a partir de 18 años),
• estudiantes de instituciones de educación superior de Rusia, así como estudiantes extranjeros que estudian en universidades rusas (excepto estudiantes en prácticas),
• miembros de familias numerosas (ciudadanos de Rusia y países de la CEI).

Visita gratuita a la derecha Las exposiciones principales y temporales de la Galería, salvo en los casos previstos por orden separada de la dirección de la Galería, se ofrecen a las siguientes categorías de ciudadanos previa presentación de documentos que confirmen el derecho de entrada gratuita:

• personas menores de 18 años;
• estudiantes de facultades especializadas en el campo de bellas artes en instituciones de educación secundaria especializada y superior en Rusia, independientemente de la forma de estudio (así como estudiantes extranjeros que estudian en universidades rusas). La cláusula no se aplica a las personas que presenten tarjetas de estudiante de “estudiantes en prácticas” (si no hay información sobre la facultad en la tarjeta de estudiante, Se debe presentar un certificado de la institución educativa con la indicación obligatoria de la facultad.);
• veteranos y discapacitados de la Gran Guerra Patria, combatientes, ex prisioneros menores de campos de concentración, guetos y otros lugares de detención forzosa creados por los nazis y sus aliados durante la Segunda Guerra Mundial, ciudadanos reprimidos y rehabilitados ilegalmente (ciudadanos de Rusia y la países de la CEI);
• reclutas de la Federación de Rusia;
• Héroes de la Unión Soviética, Héroes de la Federación de Rusia, Caballeros de pleno derecho de la Orden de la Gloria (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
• personas discapacitadas de los grupos I y II, participantes en la liquidación de las consecuencias del desastre de la central nuclear de Chernobyl (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
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• un niño discapacitado acompañante (ciudadanos de Rusia y países de la CEI);
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• uno que acompaña a un grupo de estudiantes o un grupo de reclutas (si tienen un paquete de excursión, suscripción y durante una sesión de entrenamiento) (ciudadanos rusos).

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