Leonid Ovrutsky: életrajz, személyes élet, fotó. Quattro csoport (kvatro) Quattro kvartett kompozíció Anton Szergejev

Sokat tudunk arról, hogy a klasszikus zene fejleszti a spiritualitást és az intelligenciát. De amikor egy jóképű, stílusos megjelenésű fiatalember ajkáról szól, hihetetlen hatást kelt az ereje. Ennek a zenésznek a neve Leonyid Ovrutsky, és nehéz túlbecsülni azt, amit most az orosz színpadért tesz.

Oroszország aranybaritonja, a mai legmenőbb csoport vezetője, Ivan Okhlobisztin szerint a Quatro címke alatt, a klasszikus szintű lendületes kulturális események kiváló szervezője. Minden, amihez Leonid ma hozzányúl, külön művészetté válik. Egyszerűnek tűnő életrajza azonban nem fejlődött olyan szabadon, mint amilyennek látszik.

Ha gyerekkora óta van zene a házban

A fiatal leningrádi Igor Ovrutsky életére 1982-ben két fontos esemény miatt emlékezett. Először a Rimszkij-Korszakovról elnevezett Leningrádi Állami Konzervatóriumban végzett zongora szakon. Másodszor, 1982. augusztus 8-án neki és feleségének, egy zongorista hallgatónak, 1982. augusztus 8-án született egy fia. A pár akkoriban Moszkvában élt.

A fiút Lenyának, Leonidnak hívták. Az ógörögből ez a szó azt jelenti, hogy „mint az oroszlán”. Szándékosan adták-e a szülők fiuknak ezt a nevet, hiszen a horoszkóp szerint születésnapja az Oroszlán jegye alá esik, de a zenészek leszármazottja gyermekkorától magas tulajdonságokat vett át. A fiút óvodás kora óta szokatlannak hívják - kíváncsi, tehetséges, muzikális. Ma a művész nevet, hogy a kíváncsiság gyakrabban késztette arra, hogy nyelvét banálisan vasalja a hidegben. De mégis igazán tehetséges volt.

Leonyid Ovrutsky gyermekkorában. Fotó: www.instagram.com/kvatromusic

A zenész szülők kétszer sem gondolták meg, mit kezdjenek tehetséges gyermekükkel. 6 éves korától Leonid már komolyan foglalkozott a zenével. Zongora, ének, kóruséneklés. 7 évesen kiválasztották, és beiratkoztak a Sveshnikov Zeneakadémiára, jelenleg a Popov Akadémiára. 9 évesen már első önálló turnéján apja és anyja kíséretében járt külhoni városokban és országokban. A fiatal művész életének szerves részévé váltak a próbák, versenyek, koncertek, kirándulások.

A szülők nem is lehetnének boldogabbak fiukkal, teljesen átadták neki mindazt a tudást és készséget, amelyet saját zenei területükön sajátítottak el. És a fiuk nem okozott nekik csalódást. A Kórusakadémia bázisán végigjárta a teljes zenészképzési utat - a középiskolától a felsőfokú végzettségig kórusvezetés, klasszikus ének szakirányon. Tanulmányait kitüntetéssel végezte.

És mégis, volt egy pillanat, ami egy tehetséges bariton életét teljesen más irányba változtathatja. Valahol a 10. osztály fordulóján a 16 éves Leonyid Ovrutsky úgy döntött, hogy otthagyja a zenét. Úgy tűnt, hogy a hétköznapi emberek körében divatos dalok klasszikus éneklése nem biztosítja a szükséges bevételt. A szüleid nyakában lógni pedig tabu. Lenya a Plekhanov Egyetemre – a Plekhanov Orosz Közgazdasági Egyetemre – ment, hogy felkészüljön a közgazdász tanulmányaira.

A jelentkezők megfigyelése és a matematikai vizsga feladatainak szemügyrevétele után Leonyid rájött, hogy a matematikát matematikusoknak kell végezniük, és elfogadhatatlan időpocsékolás lenne a már megszerzett hatalmas tudást és tapasztalatot egy újabb elsajátítás érdekében áthúzni. egy új útról. A tiéd és a tanáraid egyaránt. Főleg apa és anya. Jobb, ha okosan csinálod – alakítsd át divatos repertoárt divatossá, és biztosíts magadnak egy jó állást, ahol már vezető vagy.

Quattro születése és repülése

Az Állami Kórusakadémia növendékei körében jó formának tartják a hangos csoportok összefogását, közös készségeik képzését. Viktor Szergejevics Popov tanítványai, aki létrehozta a Szovjetunió All-Union Radio and Television Nagy Gyermekkórusát, Denis, két Antons és Lenya Ovrutsky szintén úgy döntöttek, hogy együtt fejlődnek.

A kántálás órák után hangzott el, szerencsére az iskola kedves takarítója megnyitotta a gyerekek osztályait a tanuláshoz. Eleinte eszébe sem jutott, hogy kvartettként meghódítsák a színpadot, egyszerűen csak fejleszteni akarták a hangjukat, hogy a legjobbak legyenek a tanárok előtt. De telt az idő, a próbákat erős barátság erősítette meg, és 20 éves korukra a fiatal zenészek olyan jól énekeltek, hogy úgy döntöttek, ideje kimenni a közönség elé.

2003 óta a csapat „Kvatro” néven és Lenya Ovrutsky felügyelete alatt kezdett létezni. Ő lett a négy fő mozgatója és inspirálója. A választott repertoár szokatlan volt: Bach, Chopin, Grieg a cappella klasszikus kompozíciói, tüzes szovjet és külföldi slágerekkel árnyalva, egyforma profi előadásban, románcok és szakrális zene.

Fotó https://www.instagram.com/kvatromusic

A srácok különleges kapcsolatot ápoltak a szakrális zenével. Valaha mindenki templomi kórusban énekelt, Lenya is átélte ezt a nagy élményt. Szolgálati helye a Tretyakov Galéria Kórusa volt, jelenleg a Moszkvai Zsinati Kórus. A kvartettbe tömörült barátok sok időt szenteltek az ortodox és katolikus egyházak egyesítésének vallási eszméinek, valamint az idegen egyházak szülőföldjükre való visszatérésének szolgálatában.

Leonyid úgy véli, hogy ez a lelki élmény vezetett oda, hogy a 2007-es nagy egyházi nemzetközi turné után a Quattro első igazi világsikerét érte el. Ez történt 2008-ban az „5 Stars-Intervision” versenyen az állami tulajdonú Channel One vezetésével. A kvartett ekkor a zsűri szerint az első helyezést érte el, annak ellenére, hogy a teljes nem formátumot - a verseny a könnyűzenei énekeseket célozta meg.

A fiatal klasszikusok azonban túlszárnyalták a popénekeseket, és másnap szó szerint híressé ébredtek. Ma ez az egyetlen a maga nemében és a legkeresettebb klasszikus együttes, amely már fellépett a londoni Albert Hallban és közös koncerteken a híres Dmitrij Hvorosztovszkijjal, Joseph Kobzonnal, Michael Boltonnal, Placido Domingoval. Részt vesz az Eurovízióra (2009), az oroszországi és a FÁK-országok elnöki fogadásain, az orosz bálokon és a városnapokon is.

Egy sztár élete

Mire a Quattro felszállt, Leonyid már meglátogatta:

• Kirill Szerebrennyikov jobb keze;
• a Helikon Operaszínház szólistája;
• karmester gyakornok a Spivakov zenekarban;
• a Mariinsky Színház „Falstaff” projektjének résztvevője Verdi, Giuseppe alapján;
• a „Student’s Debüt” díj kitüntetettje;
• a „Legjobb szerep a zenés színházban, vokál” díj nyertese.

Most Leonyid Igorevics Ovrutsky:

• nagyvároson belüli és szövetségi ünnepségek producere és szervezője - „Örök zene az örök városnak”, „Unboring Opera”, „Unokák a veteránoknak”;
• Kvatro szinte valamennyi saját szerzeményének szerzője és zeneszerzője;
• a Zelenográdi Kulturális Központ igazgatóhelyettese és művészeti igazgatója;
• a főváros és Oroszország fő kulturális rendezvényeinek szervezője, a klasszikus szakmai előadásra fókuszálva.

És természetesen, mint korábban, csapatának állandó énekese, producere és apja.

Leonyid munkarendje percről percre van ütemezve. A Quatro már 6 albumot adott ki, a hetedik pedig 2018-ra várható. A zenészek aktívan fellépnek híres helyszíneken, turnékon járják a városokat, rendeznek és készítenek előadásokat. De ha a színpadon lévő barátok személyes élete nem szenved ettől, Lenya személyes élete elkülönül.

Leonid Ovrutsky személyes élete

Leonid 2018-ban nem házas. Nem egy komoly kapcsolatban. Nincs állandóan egyedül, sok nő van körülötte, és nem ellenzi a romantikus találkozásokat. Azonban még nincs senki.

2017-ben Lenya kísérletet tett a menyasszony megtalálására a „Starfon” szórakoztató program segítségével. De az ötletet nem koronázta siker. Lenya magabiztos, jó modorú és intelligens fiatalember. És választottjának hasonló tulajdonságokkal kell rendelkeznie. Legyen önellátó, fejlett, ne oldódjon fel nyomtalanul partnerében, de büszkeségével se korlátozza. Ilyen lányt nem találtak véletlenszerű keresés során.

Ugyanakkor a művész biztos abban, hogy megtalálják a szerelmet, és családja lesz. Arra a kérdésre, hogy a gyerekei is zenészek lesznek-e, azt válaszolja, hogy ez csak a gyerekeken fog múlni. A zenész azt is gyakran mondja, hogy a barnák jobban járnának, mint a szőkék. De általánosságban elmondható, hogy egy énekes számára sokkal fontosabb a nő belső tartalma. Tisztességet, intelligenciát és mélységet vár leendő feleségétől. Nem szereti a lomha embereket, akik nem tudják, mit tegyenek vagy mondjanak.

Lenya szabadidejében szeret a tenger mellett vagy csendben pihenni. Ugyanakkor szenvedélye az extrém sportok. Szörfözés, alpesi síelés, boksz. Gyerekként szerettem a kosárlabdát. Gyakorlott jóga. Leonyid kedvenc évszaka az ősz, kedvenc országa a kikapcsolódásra Thaiföld szigete és minden, amit a tenger kínál. De ez nem minden érdekes tény a sztár életéből.

Érdekes tudni, hogy:

1. A zenész törzskönyvében szerepel egy híres rokon - Vaszilij Pavlovics Solovyov-Sedoy zeneszerző, a „Moszkvai esték” kultusz szerzője.
2. A művész édesapja, Igor Arkagyjevics Ovrutszkij a Radio Nostalgie alkotója, 2005 és 2018 között az Orpheus orosz állami rádió igazgatója, 2018 óta az Orosz Állami Zenei Televízió- és Rádióközpont igazgatója. 2017-ben ünnepelte 60. születésnapját. .
3. Oroszország legbársonyosabb baritonja teáskanálokat gyűjt.
4. Lenya nővér elsajátította a francia nyelvet, és most Párizsban él családjával.
5. Az énekes kedvenc zongorája mellett gitározik is.
6. Nem szereti a politikát és nem követi.
7. Nem szereti a közösségi oldalakat, de barátok kérésére mostanában aktívabb lett az Instagramon, ott posztol aktuális fotókat.
8. Gyerekkoromban rettegtem a színpadtól, amiért először énekben kaptam C osztályzatot. A betegség kijavítását tűztem ki célul, és tökéletesen megbirkózom vele. A fő titok a zenész szerint a hosszú órákig tartó napi gyakorlás.
9. Nem szereti a megszállott rajongókat.
10. Jelenleg a legrégebbi Quattro-tag.
11. Magasság - 183 cm, súly - 72 kg.

A művész fiatalságának figyelemre méltó emlékei közé tartozik az az eset, amikor a fiatalok teljes négyesét majdnem kizárták az akadémiáról, mert franciaországi utcazenészként próbáltak plusz pénzt keresni.

Ez véletlenül történt egy próba közben. A művészek olyan jól énekeltek, hogy a bámészkodók szó szerint pénzérméket dobáltak feléjük és tapsoltak. Hirtelen az egyik tapsoló odalépett a srácokhoz, és a szomszéd asztalra mutatott. Maga Vlagyimir Spivakov ott ült és vacsorázott. A vezető, Viktor Popov pedig figyelmeztette a srácokat. A fiatal énekesek odamentek a mesterhez, és meghallották, hogy ők, az ország szégyenfoltjai, nem kapnak oklevelet.

Vlagyimir Teodorovics Moszkvában haragját kegyelemre változtatta, és a tehetséges előadók ennek ellenére befejezték tanulmányaikat. Azóta sok év telt el, és az „utcai zenészek” igazi sztárokká váltak, amelyek közül a legfényesebb Leonyid Ovrutsky.

A "KVATRO" csoport az egyik legígéretesebb zenei csoport az orosz színpadon. Szereplők: Anton Szergejev, Leonyid Ovrutszkij, Anton Boglevszkij és Denis Vertunov.

A KVATRO csoportot 2003-ban hozták létre a Kórusművészeti Akadémia A.V. végzett hallgatói. Sveshnikova. Az együttes énekesei kiváló vokális képességekkel és kifinomult zenei ízléssel rendelkeznek, több évig Olaszországban tanultak. A műfaj, amelyben a fiatal énekesek dolgoznak, „popoperának” nevezhető, repertoárjukban nagyon eltérő stílusirányzatú művek szerepelnek – a modern adaptációtól kezdve a romantikán át a szovjet és a külföldi popzene aranyslágereiig. A "KVATRO" gyakori vendég a legmagasabb szintű rendezvényeken, egy színpadon léptek fel Placido Domingoval és Dmitry Hvorostovskyval.

A "Kvatro" csoport országos hírnevet szerzett, miután méltó képviselőjévé vált Oroszországból a "Five Stars. Intervision" versenyen, amelynek eredményei alapján első helyezést ért el. A csapat pedig a 2009-es Eurovízió selejtezőkörében országos elismerést szerzett, és bejutott a nemzeti válogatás első három helyezettje közé.

Anton Szergejev 1983-ban született Norilszk városában. Kitüntetéssel végzett a Moszkvai Kórusművészeti Akadémián kórusvezetés és klasszikus ének (tenor) szakon. Anton korai gyermekkorában kezdett foglalkozni a zenével. Szülei észrevették, hogy fia rendkívüli képességekkel rendelkezik, amelyekről később kiderült, hogy tökéletesek. Anton serdülőkorának vége egybeesett az együttes éneklés iránti szenvedélyével. Anton szimfonikus karmesterként vett részt Vlagyimir Szpivakovnál, és igazán operaénekes – tenor – szeretett volna lenni.

Leonyid Ovrutszkij 1982-ben született Moszkvában. Kitüntetéssel végzett a Moszkvai Kórusművészeti Akadémián kórusvezetés és klasszikus ének (bariton) szakon. A KVATRO csoport vezetője. Leonyid zenész családban nőtt fel, szülei a konzervatóriumban diplomáztak zongora szakon, maga Leonyid pedig ének- és karmesterképzést kapott. A csoport létrehozása előtt Kirill Szerebrennyikov rendező asszisztenseként dolgozott, évekig énekelt a Helikon Operaszínházban, karmesternek tanult Vlagyimir Szpivakov zenekarában, és részt vett a Mariinsky Színház „Gyorsabban, Giuseppe és Verdi” című produkciójában.

Anton Boglevszkij 1983-ban született Moszkvában. Kitüntetéssel végzett a Moszkvai Kórusművészeti Akadémián kórusvezetés és klasszikus ének (tenor) szakon. Zenészcsaládban nőtt fel. Annak ellenére, hogy egész felnőtt életemben kizárólag klasszikus zenét tanultam, a hétköznapi életben a klasszikusokon kívül mindent hallgattam. Anton maga ír dalokat, és jobban érzi a zene ritmusát, mint bárki a csoportban, és abszolút hangmagassága van.

Denis Vertunov 1977-ben született Moszkvában. Kitüntetéssel végzett a Moszkvai Kórusművészeti Akadémián kórusvezetés és klasszikus ének (basszus) szakon. Denis a legidősebb és legtapasztaltabb a csoportban. Öt jazz acapella csoportban sikerült részt venni, köztük a "COOL & JAZZY" énekegyüttesben.

Fotó a hivatalostól VKontakte oldalak

Anton Szergejev: Mi négyen a Sveshnikov Zeneművészeti Főiskolán végeztünk kórusvezetés és ének szakon. Most átnevezték Popov Akadémiára. A végzettek többnyire kóruskarmesterek, de vannak énekesek, de az opera műfajában dolgoznak. Mi vagyunk az első esetek, amikor valaki popzenével kezdett foglalkozni. Ez az irány közel áll hozzánk, de nem tiszta popzene, „le van terhelve” a klasszikusok poggyásza. (Nevet.)

Hogyan jellemeznéd azt a stílust, amelyben énekelsz?

A.S.: Nehéz megmondani. Azt mondják, hogy egy képzett ember bármire képes. Nem feszegetjük magunkat korlátokba – operát és popot énekelünk, sőt néha felvehetünk valamit egy klubba. Szeretek a klasszikus áriáknak modern értelmezést adni. Inkább nem feszegetjük magunkat bizonyos korlátok közé.

Leonyid Osztruckij: 19 évesen a Helikon Operában énekeltem, és hamar rájöttem, hogy ez nem nekem való. Ugyanakkor karmesterséggel is foglalkoztam, és ez közelebb és érdekesebb volt számomra. És véleményem szerint siralmas állapotban van a színház. Megértettem, hogy nem tudom befolyásolni azt a helyzetet, hogy a színházi szólisták irodatakarítói munkájukért ugyanannyit kapjanak. És ez az ára 15 év kemény munkájáért?

A.S.: Az operaelőadókhoz képest kevésbé komoly nép vagyunk. Előadásainkat viccek kísérik.

L.O.: Gyerekek maradunk, és továbbra is úgy játszunk, mint gyermekkorunkban.

A nap legjobbja

Miben különbözik egy klasszikus együttestől, például a Turetsky Kórustól?

L.O.: Van tapasztalatom a Turetsky Kórussal való együttműködésben. A fő különbség az, hogy a kórusnak van vezetője, és nincsenek személyiségei, a kórus egy hangszer. Együttesünkben négy ember látható, és mindenki közreműködik, alkot valamit. A kórus a vezető munkájának eredménye. Néha a „Kórushoz” hasonló repertoárt adunk elő - híres áriákat, népszerű szovjet slágereket, de mi egy másik generációból származunk, és másként látjuk őket. Ez se nem jó, se nem rossz, csak más - egyesek szeretik a „Turetsky Choir”, mások pedig a „Quattro”-t.

Vannak hozzád hasonló zenekarok külföldön?

A.S.: Nekem úgy tűnik, hogy a legközelebbi analóg az angol El VIVO kvartett, de nem vagyunk száz százalékig hasonlóak. A stílusuk úgymond „brutálisabb” – szívesen mutogatják a hangjukat. Műsoruk a rendezés és a hangok szépségére épül, érzelmekkel fogadjuk.

Előadja saját dalait?

A.S.: Leonyid zenét ír. Nemrég, Vlagyimir Dobronravov évfordulójára Leonyid versei alapján írt zenét, amit örömmel adtunk elő. Dobronravovnak nagyon tetszett – csak azt kérte, hogy változtassák meg a címet „Imádkozom érted”-ről! hogy "Az enyém vagy."

Négyen vagytok – van vezető a csapatban?

A.S.: Nem terveztünk konkrétan semmit, minden véletlenül történt. Egy négyfős csapatban nehéz elosztani a felelősséget. Alapvetően Leonyid és én mindent megszervezünk - aktív figurák vagyunk, és a srácok megbíznak bennünk.

Szeretnél legközelebb részt venni az Eurovízión?

A.S.: A selejtező során a harmadik helyet szereztük meg. Akkoriban nehéz helyzetben voltunk – az előző producerrel dolgoztunk, és azt tettük, amit mondtunk. De kiderült, hogy néhány nappal az előadás előtt még mindig nem volt dalunk - improvizálnunk kellett.

L.O.: Komponáltam egy dalt. Nyilvánvaló, hogy a tiszteletreméltó zeneszerzők tehettek volna jobbat is. Kár, hogy sietve kellett dolgoznunk, idegesek voltunk. Nem tettük meg száz százalékosan, amit megtehettek volna, de ennek ellenére nagy közönségtámogatást kaptunk és kellemes kritikákat hallottunk. A versenyen való részvétel mindig ösztönzi a fejlődést. Az Eurovízió egy különleges verseny. Ha lenne egy dalunk Eurovíziós formátumban, szívesen mennénk.

Milyen zenét szeretsz hallgatni?

L.O.: Gyerekkorunk óta nagyon sok zeneszerzővel voltunk „zsúfolva”, de később beleszerettem és megértettem a zenét. Szerintem a hangulat a fő. Ha jó kedvem van, hallgathatom Stevie Wonder pozitív, napfényes zenéjét, és átgondolom, mi aggaszt, felteszem Brahms negyedik szimfóniáját. Végül is a zenei műfajok skálája lehetővé teszi, hogy minden érzést tükrözzen.

Olyan, mint egy hatalmas mennyiségű szín – minél nagyobb a paletta, annál gazdagabb a kép. Soha nem mondhatnám: a kedvenc csoportom az ilyen-olyan.

A.S.: De az autóban általában figyelem a piacot - hallgatom az „Orosz rádiót”, „Europe Plust” - ez munka.

L.O.: Egyébként sokaknak a zene a háttér. Úgy gondoljuk, hogy zenét hallgatunk, amikor takarítás vagy főzés közben hallunk egy dallamot a fülünk sarkából. Nehéz meggyőzni a modern átlagembert, hogy üljön le és hallgasson meg egy négyperces kompozíciót – nemhogy egy klasszikus koncertet.

Ki a közönséged?

A.S.: Ezek az emberek harminc és hatvan év közöttiek. Ez a repertoárnak is köszönhető - sok régi slágert adunk elő. De az anyag bemutatása is jobban vonatkoztatható az idősebbekre. Gyakran mondják nekünk: anyám imád téged. Ez szép.

L.O.: Modern dalokat is előadunk, de a régieket választjuk, mert az emberek komolyabb érzelmeket fektettek bele.

Miért vagytok négyen a csapatban?

A.S.: Ez a tanárunk érdeme az akadémián. Az együttes énekórákon acapella csoportként gyűltünk össze - tenor, magas tenor, bariton és basszus. A kvartett, mondhatni, az arany standard egy férfi együttes számára.

"Ytro": Mondja el, hogyan kezdődött az egész. Hogyan találkoztatok, és hogyan döntöttetek úgy, hogy létrehoztok egy csoportot?

"Kvatro" csoport: 2000-ben vagy 2001-ben a kórus (A. V. Sveshnikov Kórusművészeti Akadémia) tagjaként Franciaországban, Colmarban turnéztunk, ahol Spivakov részvételével fesztivált tartottak. Úgy döntöttünk, hogy extra pénzt keresünk, hogy elmegyünk Garu koncertjére. Nem volt pénzünk és nem akartunk kölcsönt venni. A probléma megoldása természetesen felmerült: sok zenész fellépett a város utcáin, majd úgy döntöttünk, megpróbálunk énekelni. És éppen amikor elkezdtek pénzt dobálni ránk, határozottan hangos csattanások hallatszottak a hátunk mögött. Ők voltak a művészeti vezetőnk és Vlagyimir Teodorovics Spivakov. Ennek eredményeként eljutottunk Garou koncertjére, de ez kevéssé érdekelt minket, hiszen tudtuk, hogy ezért a fellépésért kizárnak minket az akadémiáról. Így aztán egyszer az utcán rájöttünk, hogy mit is fogunk csinálni. Igaz, mégis elvégeztük az akadémiát, mégpedig kitüntetéssel.

"Y": A "Quattro" név is Franciaországban született?

"NAK NEK": Sokáig nem volt nevünk, ráadásul nem is akartuk, hogy bárminek is hívjanak. Egy ideig "Quartet" kvartettként mutattak be minket, de ez furcsán hangzik. Képtelenség volt másra gondolni. Amikor Olaszországba mentünk, ott egy szinte bűnügyi történet történt – a rendőrök elvittek minket.

"Y": Az utcán énekelni?

"NAK NEK": Teljesen igaza van! Sétáltunk a városban, és Anton kiabált: „Nézd, ez az a ház, ahol Placido Domingo él! Énekeltük az O Sole Mio-t, de nem jött hozzánk senki. De érkezett egy rendőrautó, és bevittek minket az állomásra. Azt kell mondanom, hogy Olaszországban mindenki szeret énekelni. Ez alól a helyszínvezető sem volt kivétel. Vele énekeltük az O Sole Mio-t is. A rendőrségnél eltöltött idő alatt "quattro rogazzi"-nak (négy fiatalember) hívtak bennünket, és úgy döntöttünk, hogy a "quattro" szó nagyon illik a csoport nevéhez.

"Y": Hogyan határozod meg a zenei irányt, amelyben dolgozol?

"NAK NEK": Ezt a műfajt „szép zenének” nevezzük, áriákat, operaklasszikusokat énekelünk, fellépünk bálokon. Valójában a rendezés egyáltalán nem fontos – bármilyen műfajban dolgozhatunk, akár rappel is. Bármelyik irányt elénekeljük a magunk módján, aztán csak a „klasszikus” szót kell hozzáadnunk a „rap” szóhoz. Például az „I Love You” című dal, amelyet nemrég adtunk ki, klasszikus pop. Az általunk énekelt zenét a lélek köti össze. Ha egy művész hatalmas közönséget kap, és lehetőséget kap érzelmek és gondolatok közvetítésére, akkor az őszinteséget és a szeretetet választjuk. Kreativitásunk pontosan ezen alapszik.

Manapság alig van olyan zene, ami hatással van az emberekre. Van egy mindenki által megszokott háttér, amit senki sem szeret, de mindenki kénytelen hallgatni. Munkánk során ezt igyekszünk elkerülni. A zenénkkel egy olyan korszakba szeretnénk eljuttatni az embereket, amelyben valódi érzések és érzelmek voltak, nem pedig plasztikus szerelem és meztelen testek, amiket mindenki megunt.

"Y": Számodra mi a siker legfontosabb összetevője?

"NAK NEK": A lényeg, hogy a művésznek összetartó csapata legyen, abszolút bizalom, csak akkor lesz siker. Ezért hálásak vagyunk a közeli embereknek, akik körülvesznek bennünket.

"Y": Nagy áttörést jelent a csoport számára az, hogy bekerültél a nemzeti Eurovíziós válogatón az első három közé?

"NAK NEK": Igen, és nagyon örülünk, hogy ilyen sokan szavaztak ránk.

"Y": Számított ilyen sikerre? Milyen helyet vártál a 16 résztvevő között?

"NAK NEK": Reméltük, hogy az első ötbe kerülünk, de végül az első háromba kerültünk. Nekünk úgy tűnt, hogy a tévénézők nem nagyon ismernek minket, mert bár már régóta létezünk, nem vagyunk a nagyszínpadon. A nőknek köszönhetően jelentünk meg a nagyszínpadon, mert hallani akartak minket, és úgy gondoljuk, hogy ők szavaztak ránk az országos válogatón. A nők nagyon jól ismerik az általunk énekelt zene értékét. Ha a férfiak hallgattak volna ránk, mi lettünk volna az első helyen. (Mosolyognak.)

"Y": Elégedett volt a teljesítményével?

"NAK NEK": Nem, sokkal magasabbra tettük a mércét, így nem igazán tetszett az éneklésünk.

"Y": És jövőre részt vesz a válogatón, hogy képviselje hazánkat a versenyen?

"NAK NEK": Nem akarok találgatni. De nagyon szeretünk különböző versenyeken részt venni, számunkra ez egyfajta drog lett, és nem tudunk megszabadulni tőle. Ez alapján természetesen feltehetjük, hogy részt veszünk a válogatásban, de – ismételjük – nem szeretnénk találgatásokba bocsátkozni.

"Y": Térjünk vissza az országos válogató döntőjéhez. Miközben a bírák arról döntöttek, hogy ki képviselje Oroszországot, megkérdezték, hogy kit lát a döntősnek. Azt válaszoltad: Anastasia Prikhodko. Miért tetszett annyira a dala?

"NAK NEK": A "Mamo" dal csodálatos. Elég erős érzelmi töltetet hordoz, érzéki, van benne egyszerűség. Ez az, ami annyira magával ragad benne.

"Y": Meséljen a közeljövőre vonatkozó terveiről.

"NAK NEK": Koncertjeink lesznek Nicaraguában, Portugáliában, Nagy-Britanniában, Spanyolországban. Annak ellenére, hogy idén nem mi képviseljük Oroszországot az Eurovízión, európai körútra indulunk. Tervezzük az első önálló koncertünket Moszkvában, és készülünk bemutatkozó albumunk kiadására. Nagyon reméljük, hogy eredeti dalokkal örvendeztetjük meg hallgatóinkat.

Leonyid Ovrutsky a moszkvai „KVATRO” énekegyüttes szólistája, amelyben a Kórusművészeti Akadémia négy diplomáját nevezték el. A. V. Sveshnikova. 2003-ban alakult, és 2008-ban szerzett hírnevet, amikor első helyezést ért el a Five Stars versenyen. Egy évvel később a fiatal csapat részt vett a 2009-es Eurovíziós jelöltek selejtezőkörében, és bejutott az első három közé. A KVATRO producere és zeneszerzője Leonid. Nagy érdeklődést élvez a rajongók részéről, akik nagyon szeretnék tudni, hogy Leonyid Ovrutszkijnak van-e felesége.

Mind a négyen kitüntetéssel végeztek az Akadémián, és úgy szervezték meg a csoportjukat, hogy hangjuk kitöltse a teljes hangskálát, és szinte bármilyen bonyolultságú darabot elénekelhessenek. Leonyid Ovrutszkij baritonja, Anton Szergejev és Anton Boglevszkij tenorja, Denis Vertunov basszusgitárja. Ennek az egyedülálló csoportnak a előadásában klasszikusok, románcok, modern slágerek és művészdalok egyaránt jó hallani – semmi sem lehetetlen számukra.

A KVATRO koncertjei lekötik a hallgatókat, és különösen a nőket. A tisztességes nem minden képviselője 12 és 80 év között azonnal beleszeret ezekbe a fiatal férfiakba. Az ilyen népszerűség nemcsak hízelgő, hanem bosszantó is lehet. Csak Anton Szergejev családi állapota ismert biztosan: van egy kislánya, és természetesen felesége is. Pletykák szerint Anton Boglevsky szintén nem szabad, de barátnőjéről vagy feleségéről nem beszélnek nyíltan. Denis és Leonyid nem hirdetik hobbijaikat.

Egyszer Ovrutszkij szót ejtett arról, hogy a szerelem segít neki énekelni és élni is, és amikor arról kérdezték, milyen lányokat szeret, viccesen felidézett egy esetet két szexi ruhás szépségről, akik csábító megjelenésükkel majdnem tönkretették a koncertjüket. A „Marie Claire” online magazin 2016 egyik leginkább alkalmas agglegényének hirdette Leonidnak nagyon világos elképzelése van arról, hogy ki lehet a barátnője: „Biztosan tudom, hogy megtaláljuk egymást, és azonnal megértjük. ”

Leonyid Ovrutsky leendő feleségének elképzelései szerint bölcsnek és képesnek kell lennie, anélkül, hogy megsértené a szabadságát, hogy megszabadítsa őket a mindennapi élet rutinjától és káoszától. Hogy ne az arctalan árnyéka legyen, hanem a folytatása, saját személyisége és véleménye. Nem számít, hogyan néz ki szeretettje, a fő dolog, amire az egyesülésükben összpontosít, két olyan ember lelki és erkölcsi fúziója, akik készek megérteni lelki társukat, és gondoskodni róla. Nagyjából így néz ki a minimum program a szerelmes rajongóknak és a szerencsét próbálni vágyóknak.