Könyvtár
anyagokat
AZ OROSZ FÖDERÁCIÓ OKTATÁSI ÉS TUDOMÁNYOS MINISZTÉRIUMA
Szövetségi Állami Költségvetési Oktatási Intézmény
felsőfokú szakmai végzettség
"Voronyezsi Állami Pedagógiai Egyetem"
Teszt
az orosz irodalomról és kultúrárólXI- XIX V.)
Téma: a vígjáték művészi szerkezetének sajátosságai
N. V. Gogol „A főfelügyelő”.
2. éves hallgatók, s/o
Bölcsészettudományi Kar
Dereglazova Anastasia Evgenievna
Voronyezs, 2015
Egy pillantás N.V munkásságára. Gogol „A főfelügyelő” című darabban……………………………..3
A főfelügyelő című vígjáték története………………………………………………………4
A vígjáték felépítése és kompozíciója………………………………………………………………..5
N.V. irodalmi munkásságának szerepe. Gogol „A főfelügyelő”………………………………………………………………………………………………………………………………………
Hivatkozások…………………………………………………………………………………………
1. Egy pillantás N.V. munkáira. Gogol a "The General Inspector" című darabban
„A főfelügyelő” lenyűgöző csapást mért a Miklós-rezsim alapjaira. Nem hiába váltotta ki a darab, még eredeti, viszonylag ártalmatlan változatában is az uralkodó tömeg dühét. A reakciós táborban egy kicsit okosabbak számára nem volt nehéz kitalálni, hogy a „Főfelügyelő” a külső varázslatos jó természetével, anekdotikus cselekményével és egyéb „lágyító” tulajdonságaival kegyetlen csapás volt éppen az alapokra. a meglévő rendszert.
Úgy tűnik, hogy a darab sok adatot tartalmazott ahhoz, hogy megfeleljen egy vaudeville-típusú vígjátéknak. A cselekmény alapját képező esemény hangsúlyos anekdotikus jellege a darabban ábrázoltak kizárólagosságát, szinte valószínűtlenségét jelezte.
Nemirovich-Danchenko V.I. „A főfelügyelőről” szóló híres cikkében megjegyezte, hogy a legzseniálisabb drámaíróknak is néha több jelenetre volt szükségük ahhoz, hogy „menni kezdjék a darabot”. A „Főfelügyelő”-ben a polgármester egyik első mondata – és forgószél kezdődött, a darab már hirtelen lekötött. Ráadásul „teljes tömegével” szorosan, egy csomóba köti az összes főszereplő sorsa.
Gogol Puskin munkájában látta a művészi harmónia és a költői forma abszolút tökéletességének legteljesebb kifejezését. Úgy vélte, hogy képességeinek megkülönböztető jellemzője „a rendkívüli művészetben a leírás gyorsasága, amely néhány jellemzővel az egész témát jelöli”. Puskin ecsete – mondja Gogol – „repül”. Nagyon fontos esztétikai alapelvként fűzte az elbeszéléshez a lakonizmust és az energikus ritmust. Semmi sem árt jobban a művészetnek, mint a „bőbeszédűség” és az „ékesszólás”. Az igazi művész a szó belső kapacitására törekszik, amit elsősorban a pontosság ér el. Ez például Puskin dalszövege: „Kevés szó van, de annyira pontosak, hogy jelentenek. Minden" .
Gogol pedig hasonló ideálra törekedett saját munkájában. Íme egy példa, amely egészen világosan megmutatja művészi keresésének irányait. A polgármester híres első mondata – elképesztő rövidsége és kifejezőkészsége – egy összetett kreatív tégelyen ment keresztül, és hosszú fejlődésen ment keresztül, mielőtt azzá vált, amilyenné ismerjük.
Gogol lényegében senkit sem akart megbántani a „főfelügyelővel”. De a valóság felborulásának és megfordításának örömétől ő Hogyan a művész sem tagadhatta meg. Ráadásul a vígjáték törvénye szerint nem csak egyesek kicsi bűnös, akinek nincs hova esnie, olyan alacsony költségek, hanem a hatóságok és a meglehetősen magas rangú személyek. Lear királynak bolonddá kell válnia. Minél magasabbra és szélesebbre kerül a humor, annál jobb mind a művészetért, mind a megbékélésért és a megvilágosodásért, amit a nézőnek ígér. Ha összegyűjt minden nagyszerűt a földönés egyszerre nevetni mindenen, aztán várni kell, jönnek a boldogok idő. A férfiak hercegeinek hintázása, komikus Művészet a mennyország kapujában áll... Gogol tehát anélkül, hogy bármi rosszra gondolt volna, alagutat csinált a „főfelügyelővel”, ő maga pedig a „főfelügyelővel” kötött ki. csapdába - rangok és alapok aláásóiként.
Ezt követően hosszú időn keresztül kiszabadult, először is ezt bizonyítva fény komédiájának kacagása felemel és megbékít, szerelemre inspirál akár arra is a gonosz hordozói, másodszor pedig, hogy ez a nevetés társadalmilag hasznos, rémületet, felháborodást kelt, és harcra készteti az embereket a gonosztevők ellen. Látjuk, hogy a végek nem érnek össze. A második pontban eltűnik már létezik a nevetés tág és kedves értelmezése, és megjelenik a Gogol vígjátékától szokatlan, de általa később szerzett szatirikus lecke. Ilyen keserűség nem volt megfigyelhető nála a „Főfelügyelő” megalkotásakor (és ezért úgy tűnik, az első indoklási pont közelebb áll az igazsághoz).
De akármilyen fényes és megbékéltető is ez a nevetés, nagyobb léptékben mégis eltér az élettől, és ezért szükségszerűen gyanakodni kell a hatalom és minden gyakorlatias, értelmes ember részéről. A nevetés mint olyan nem tud együtt élni a valósággal szokásaiban, szokásaiban, szilárd és komoly rendszerességében.
„Először is, semmi haszna nincs a hazának; másodszor... de másodsorban semmi haszon sincs.”
Mert a nevetés, különösen, ha olyan mértéket ért el, mint a Főfelügyelőben, megsérti az élet által egy unalmas és makacs küzdelemben kialakított összes parancsot, a világ minden stabilitását, és anélkül, hogy megpróbálná aláásni, önmagában is. máris valami társadalmilag veszélyes dologra következtet. A művészet már a magban, a képalkotásban ütközik az emberi életmóddal, bár nevetése nem rosszindulatból, hanem a tudat teljességéből fakad, hogy ezen a világon minden szép és rendkívüli. A művészet természeténél fogva bűnöző, nem életmódra, nem életmódra vágyik, hanem kivételekre és jogsértésekre. Nélkülük, látod, még csak ülni sem tud egy ezüstkulcsot írni a „Főfelügyelőben”, és bármennyire is igyekeznek a szerzők fenntartani a tisztességet, a művészetben a gyilkosságnak és nyugtalanságnak szentelt oldalak számából ítélve, megtévesztés, hamisítás és mindenféle rendetlenség, egyértelmű, hogy hova dől...
A főfelügyelő után Gogol nem tudott nevetni. Pontosabban, ezt múltbeli agyrázkódásainak maradványaival tette. A „főfelügyelő” nevetése megbénította. A komédiát megkoronázó néma jelenetben már észrevehető a bénulás kezdete. Amint a polgármester azt mondta: „Miért nevetsz? „Nevetsz magadon!..” – mintha paroxizmus támadt volna a képregény alakulásában, és amikor kedvünkre nevetve és összecsapva a színpadra néztünk, elszörnyedtünk, fedezze fel a megdermedt figurák között a világvígjáték szerzőjét. Már nem nevetett, hanem mintha megdermedt volna a megkövült nevetéstől eltorzult arccal, valami természetellenes pózban. Végül, amikor a főfelügyelővel próbálta leküzdeni a zsibbadást, Gogol mindenki elé tárta „belső ketrecét” azzal a felkéréssel, hogy győződjön meg becsületes szándékairól.
2. A "The General Inspector" című vígjáték története
A „The General Inspector” első ötlete 1834-ből származik. Gogol fennmaradt kéziratai arra utalnak, hogy műveit rendkívül körültekintően dolgozta fel: az ezekből a kéziratokból fennmaradtakból kitűnik, hogy az általunk ismert mű befejezett formájában hogyan nőtt ki fokozatosan a kezdeti körvonalból, egyre bonyolultabbá válik a részletekkel. és végül elérjük azt a csodálatos művészi teljességet és életerőt, amellyel egy olykor évekig tartó folyamat végén ismerjük őket.
Ismeretes, hogy A főfelügyelő fő cselekményét, akárcsak a Holt lelkek cselekményét, Puskin közölte Gogollal; de nyilvánvaló, hogy mindkét esetben az egész alkotás, a tervtől az utolsó részletekig, Gogol saját kreativitásának gyümölcse: a néhány sorban elmondható anekdotából gazdag műalkotás lett.
Úgy tűnik, hogy „a főfelügyelő” különösen Gogolban idézte fel a végrehajtás tervének és részleteinek meghatározásának végtelen munkáját; Számos vázlat található, részben és egészben, és a vígjáték első nyomtatott formája 1836-ban jelent meg. A színház iránti régi szenvedély rendkívüli mértékben hatalmába kerítette Gogolt: a komédia nem hagyta el a fejét; bágyadtan lenyűgözte a gondolat, hogy szembe kerüljön a társadalommal; a legnagyobb gondot fordította arra, hogy a darabot a karakterekről és a cselekményről alkotott saját elképzeléseinek megfelelően adják elő; A produkció különféle akadályokba ütközött, köztük a cenzúra is, és végül csak Miklós császár akaratából lehetett megvalósítani.
A „Főfelügyelő” rendkívüli hatást keltett: az orosz színpad még soha nem látott ilyet; az orosz élet valóságát olyan erővel és igazsággal közvetítették, hogy bár, mint maga Gogol is mondta, csak hat tartományi tisztviselőről volt szó, akikről kiderült, hogy szélhámosok, az egész társadalom fellázadt ellene, és úgy érezte, hogy ez a kérdés. egy egész princípium, egy egész rendi élet, amelyben maga is lakozik.
Másrészt azonban a vígjátékot a társadalom azon legjobb tagjai fogadták a legnagyobb lelkesedéssel, akik tisztában voltak e hiányosságok létezésével és feltárásának szükségességével, és különösen a fiatal irodalmi nemzedék, aki újra itt volt. , akárcsak kedvenc írójuk korábbi műveiben, egy teljes kinyilatkoztatás, egy új, az orosz művészet és az orosz nyilvánosság feltörekvő időszaka.
1836. április 19-én mutatták be a vígjátékot az Alexandria Színház színpadán, amelyen maga a császár is részt vett, I. Miklós Gogolt lehangolta a látottak: a vígjáték ötletét a színészek sem értették meg. vagy a közönség, és semmit sem sikerült kivonni a darabba ágyazott mély jelentésből. A vígjátékot összetévesztették a közönséges könnyű vaudeville-szel. El kellett magyarázni a dolgokat mind a színészeknek, mind a közönségnek. Gogol cikkeket ír a „Főfelügyelő” ötletéről: „Részlet a szerző leveléből, amelyet a „Főfelügyelő” első előadása után írt egy írónak”, „Színházi körút egy új vígjáték bemutatása után ”, „Figyelmeztetés színész uraknak”, „A főfelügyelő végkifejlete”.
A „Főfelügyelő” című vígjátékhoz fűzött „megjegyzéseiben” Gogol megjegyezte, hogy az egyes szereplők karakterének felfedezéséhez a darabban szereplő összes résztvevő bevonása szükséges. „A cselekménynek minden arcot át kell ölelnie, nem csak egy vagy kettőt, és érintenie kell azt, ami többé-kevésbé minden szereplőt aggaszt. Minden hős itt van; a darab folyása és előrehaladása sokkot okoz az egész gépezetnek: egyetlen kerék se maradjon rozsdás, és ne kerüljön bele a műbe” – írta Gogol a „Színház útjában”.
3. A vígjáték szerkezete és kompozíciója.
A "The General Inspector" című vígjáték felépítése
A vígjáték nem hétköznapi történetként (fejezetekre osztott szöveg), hanem forgatókönyvként íródott. A vígjáték nagyon jól olvasható ebben a stílusban: kevesebb leírás, több akció (párbeszéd). A hétköznapi művektől eltérően, ahol a szereplők leírása csak akkor jelenik meg, amikor az olvasó találkozik velük, a karakterek leírása a vígjáték első oldalain található. Az ilyen „megszakító tényezők” hiánya lehetővé teszi, hogy teljes mértékben élvezze az olvasást, és ne terelje el a figyelmét. Ráadásul nagyon könnyű elképzelni a jelenetet és a szereplőket az elmédben - a jelenetet a cselekmény elején vagy valahol a közepén írják le, és minden jelenség elején csak azt figyeljük meg, hogy valaki jött vagy elment. . Ráadásul így nem csak a vígjáték elolvasása, hanem színházi színpadra állítása is könnyebbé válik – nem kell azon gondolkodni, hol a legjobb ezt vagy azt az akciót színpadra vinni, a szövegben már minden le van írva, a a színészeknek csak helyesen kell játszaniuk a szerepet.
A főfelügyelő című vígjáték kompozíciója
A vígjáték első mondata, amelyet a polgármester elhangzott, a cselekmény:
- Meghívtam önöket, uraim, hogy kellemetlen hírt mondjak el önöknek. Egy könyvvizsgáló jön hozzánk.”
Ez a kifejezés olyan erőteljes lendületet ad, hogy az események nagyon gyorsan kezdenek kibontakozni. A fő tényező, amely minden felhajtást okoz, az a tisztviselők félelme a könyvvizsgálótól. A tisztségviselők felkészülése a revizor érkezésére feltárja előttünk a város életének valódi képét. A városkép egyébként a kompozíció szabályai szerint expozíció, a megnyitó előtt kellene, de itt a kompozíciós megfordítás technikáját alkalmazta a szerző.
Tehát milyen utasításokat ad a polgármester a tisztviselőknek?
Artemy Filippovich azt tanácsolja, hogy tegyenek rendet a jótékonysági intézményekben: tegyenek tiszta sapkát a betegekre, tegyenek feliratokat a betegségről az ágyak fölé "latinul vagy más nyelven", és általában kívánatos, hogy kevesebb beteg legyen, különben „gonoszságnak vagy a gyógyító művészet hiányának minősítik őket”. Ammos Fedorovich figyeljen a nyilvános helyekre: űzze ki a libákat stb. azokról a helyekről, ahol a kérelmezők megjelennek.
A város képe teljesen tiszta. De miért nem követeli a Polgármester úr, hogy a beosztottai valóban helyreállítsák a rendet, még ha csak egy könyvvizsgáló érkezése alkalmával is? Miért tanácsolja, hogy megússzák a „kisebb módosításokat”?
A választ maga a polgármester mondja ki: „Nincs olyan ember, akinek ne lennének bűnei a háta mögött. Ezt már maga Isten rendezte el így…” Erre számítanak a hivatalnokok! A könyvvizsgáló egyszerűen szemet huny a város látható és láthatatlan hiányosságai előtt. És segítenek neki becsukni a szemét: vagy pénzzel, vagy vacsorával, esetleg mindkettővel. Ki utasítaná el ezt?!
A tisztviselők higgadtan kezelik saját bűneiket, őszintén hiszik, hogy ezek nem bűnök, hanem bűnök – ez mindenkivel előfordul!
Ennek még saját filozófiája is van. – Mit gondolsz, Anton Antonovics, mi a bűn? A bűnök különböznek a bűnöktől. Mindenkinek nyíltan mondom, hogy veszek, de milyen kenőpénzzel? Agár kölykök. Ez teljesen más kérdés!” - mondja Lyapkin-Tyapkin bíró. Strawberry Christian Ivanoviccsal együtt kiváló módszert választott a betegek kezelésére: „minél közelebb van a természethez, annál jobb; Nem használunk drága gyógyszereket”, ezért gyógyulnak meg a betegek „mint a legyek”. Ez a két szó a végső ítélet a helyi orvoslásról. A postamester szenvedélyesen szeretné tudni, mit írnak a városlakók leveleikbe, és nem elővigyázatosságból nyitja fel mások leveleit, „hanem inkább kíváncsiságból”.
A darab újítása, hogy a vígjátékban nincs olyan becsületes hős, aki minden zavart leleplezne, a Hlesztakov személyében felbukkanó ellenőrt teljesen a hivatalnokok találták ki – ezt hívják „káprázatos cselszövésnek”, és a ennek a cselszövésnek a kezdete két földbirtokos - Bobcsinszkij és Dobcsinszkij - felbukkanása a színpadon, akik egymást sietve, félbeszakítva, egy rakás felesleges részletre figyelve odaadják a fő dolgot - a revizort a városban, és már két hete. A polgármester rémülten megszorítja a fejét, és kiadja az utolsó parancsot: hozd ki a szobából a kardot és a kalapot, vidd ki a tízeseket (a városlakók közül választott rendőrtiszt mind a tíz házból), és oszd szét a seprűt, hogy eltakarítsák a házat. helyek, ahová az ellenőr elmegy.
Milyen ember kínozza titokzatosságával és mindenhatóságával a város összes tisztviselőjét? Mit éreznek iránta a nők? Itt egy újabb délibáb keletkezik - a megközelíthetetlen tőke, amely annyira csábít és vonz. Házasodjon szentpétervári tábornagyhoz! Áldás nem csak egy hölgyre, hanem minden rokonára és barátjára is! Hlesztakov és Marya Antonovna párkeresése után, csodálkozva és nem hitt boldogságában, a polgármester azt mondja:
„...Milyen madarak lettünk most te és én! Eh, Anna Andreevna? Magasan repül, a fenébe is! A lovasságot a válladra akasztják..." Anna Andreevna nem marad le mögötte, már eldöntötte, hol fog lakni, és hogy a szobájában „olyan illat lesz, hogy nem lehet belépni, és csak be kell csuknia a szemét”.
Így aztán a minden lehetséges módon megbékített felügyelő (4. felvonás, 1-7. jelenség), aki házasságot javasolt a polgármester lányának, gyakorlatilag életre kelti azokat a délibábokat, amelyeket a hivatalnokok elképzelnek. De a „auditor” elmegy, és távozás előtt levelet küld egy barátjának. A postamester nem kerülhette el azt a kísértést, mint e levél kinyitása és elolvasása. Hogy mások kedvében járjon, mindenki előtt elkezdte felolvasni a levelet. Ezt a pillanatot az egész vígjáték csúcspontjának nevezhetjük. Minden pontosan erre törekedett. Minden kártya feltárul. A tisztviselők megdöbbenése nagyon gyorsan nő. Csak az az információ, hogy nem könyvvizsgálóról van szó, megőrjítette őket. A levélben a továbbiakban minden tisztviselőről külön írták. Amint bármelyik tisztviselőről beszéltek, azonnal rosszul érezte magát. A levél elolvasása után szidni kezdték magukat, amiért nem ismerték fel a helyettesítést, hogy ez a személy nem lehet hivatalnok, saját maguk becsapták őket. Kezdték megérteni, hogy Hlesztakov egész idő alatt egyszerűen csak nevetett rajtuk, és minden szava semmit sem jelent.
De ez még nem a vége. Megjelenik a csendőr a hírrel:
– Egy tisztviselő, aki személyes utasításra érkezett Szentpétervárról, azt követeli, hogy még ebben az órában jöjjön el hozzá. egy szállodában szállt meg"
és az azt követő néma jelenet a fő végkifejlet, egészen más értelmet adva a darabnak, tragikus bohózattá változtatva a komédiát. A következő kép jelenik meg előttünk:
„A polgármester középen áll egy oszlop formájában, kitárt karokkal, hátravetett fejjel. A jobb oldalon a felesége és a lánya, egész testük mozgása feléje rohan; mögöttük a postamester, aki a hallgatósághoz intézett kérdőjellel változott; mögötte Luka Lukic, a legártatlanabb módon elveszett; mögötte, a színpad legszélén három hölgy, vendég, egymásnak dőlve, a legsatirikusabb arckifejezéssel, közvetlenül a polgármester családjával kapcsolatban. A polgármester bal oldalán: Eper, kissé oldalra billenti a fejét, mintha hallgatna valamit; mögötte egy kitárt karú bíró áll, szinte a földig kuporodva, és olyan mozdulatot tesz az ajkaival, mintha fütyülni akarna, vagy azt mondani: „Tessék, nagymama, és Szent György napja!” Mögötte Korobkin, aki összeszűkült szemmel, a polgármesterre maró utalással fordult a hallgatósághoz; mögötte, a legszélén Dobcsinszkij és Bobcsinszkij, kezük egymás felé mozdul, szájuk tátva, szemük kidülledt. A többi vendég csak oszlopok maradnak.”
A néma jelenetnek nincs egyértelmű értelmezése. Gogol ragaszkodott ahhoz, hogy a színészeknek legalább másfél percig „ki kell állniuk” egy néma jelenetet, ami egy színházi előadásnál egy örökkévalóságnak tűnik. Ez a néma jelenet az egész vígjáték végkifejlete. Egyrészt ez az Utolsó Ítélet, ami mindenkire vár a halál után, és ez magyarázza a pózok abszurditását, amelyben a hősök megdermednek. Itt minden apró, fátyolos, megvásárolt dolog eldobódik, és az ember életének igazsága marad meg, amit megélt, itt már nem számíthat a revizor „kis bűneire”, akinek felelnie kell. Másrészt egy igazi revizor érkezése mindenki lelkiismeretének megjelenését vonja maga után: „Nézze meg alaposan ezt a várost, amelyet a darab ábrázol! Abban mindenki egyetért, hogy egész Oroszországban nincs ilyen város... Nos, mi van, ha ez a mi lelkes városunk, és mindannyiunkkal együtt ül? Bármit mond, az a felügyelő, aki a koporsó ajtajában vár ránk, szörnyű. Mintha nem tudná, ki ez a könyvvizsgáló? Miért tesznek úgy, mintha? Ez az auditor a felébredt lelkiismeretünk, amely arra kényszerít bennünket, hogy hirtelen és egyszerre minden szemünkkel magunkba nézzünk. Ettől az ellenőrtől semmit sem lehet eltitkolni, mert a Nevesített Legfelsőbb Parancsnokság küldte, és akkor értesítik, ha már nem lehet visszalépni. Hirtelen egy olyan szörnyeteg tárul fel előtted, benned, hogy feláll a hajad a rémülettől. Jobb, ha mindent felülvizsgálunk, ami az élet kezdetén van, és nem a végén” – írta Gogol a „Színházi utazások” című könyvében. Csak a megkövült horror marad a színpadon.
Gogol azonban hitt a nevetés gyógyító erejében, „összegyűjtött mindent, ami rossz”, és megmutatta a nézőnek, a szerző úgy véli, hogy ha látják és nevetnek rajta, az emberek jobbra változtatják életüket.
4. A darab lényegének és a „The General Inspector” hőseinek szereplőinek tartalom és nyilvánosságra hozatala N.V. Gogol
A „Főfelügyelő” egy vígjáték, világos szakmai profillal, az elejétől a végéig közösségi. A feljebbvalóktól való félelem és a magasabb rangok iránti vonzalom elnyeli benne, úgy tűnik, mindent, ami személyes az emberben. Az ember itt pontosan Arisztotelész szerint jelenik meg - mint társas állat. Miután felhagyott a szerelmi kapcsolattal, amely megváltoztatta a színházat, Gogol cserébe felajánlott neki egy sokkal erősebb – ahogy ő fogalmazott – elektromosságot, amely eredetileg magában a hírben szerepelt – „auditor!” Amint kimondta ezt a szót, komédiájában minden futni kezdett és forrni kezdett. A „Re-visor” oroszul úgy hangzik, mint a „zhe vu zem” franciául, mint a „Hende Hoch” németül. Elég azt mondani, hogy „auditor”, hogy minden azonnal elkezdődjön. A Puskin által javasolt cselekmény, ahogy Gogol kérte, tisztán orosz, alapvetően orosz kovásznak bizonyult. Ő volt az, aki lehetővé tette, hogy a szöveget pontosan mérve a klasszikus dráma ágyába feküdjön harmonikus ötletté és „auditor” formába, bár kifelé fordítva, de teljesen, az elsőtől az utolsó sorig. , nyom nélkül és toldalék nélkül, egyetlen csavaron fut , fordított egyenruhán. Miután ellátta magát a „revizor kulcsával”, amely egy álmos várost zavart hangyabolydá, a tétlen bámészkodókat és a bourbonokat lekötelező táncosokká változtatja, Gogol a „Színház úton” megengedhette magának, hogy egy univerzális motor, egy varázspálca felfedezésére utaljon. vagy gyökér, melynek érintésétől minden magától kötődik és oldódik, forradalmasítva a színházművészetet:
„...Privát kapcsolatot keresnek, és nem akarnak általánost látni. ...Nem, a vígjátéknak össze kell kötnie magát, teljes tömegével, egyetlen nagy, közös csomóba. A nyakkendőnek minden arcot át kell ölelnie, nem csak egyet vagy kettőt,- érintse meg azt, ami többé-kevésbé minden érintettet aggaszt. Minden hős itt van; a játék folyása és előrehaladása az egész gépet megrázza: egyetlen kerék se maradjon rozsdás, és ne kerüljön bele a műbe.”
Gogolban az orosz szokások szerint a cselekményt teljesen társadalmi érdeklődés tölti meg, nem hagy teret másfajta szenvedélyeknek. Ezt egyébként nemzeti vonásunknak látta - nem személyes okokhoz való kötődést, hanem a társadalom törekvéseit. Valójában az adminisztratív élvezet még komolytalan formát is ölt a Főfelügyelőben. Gorodnicsj kanyarulataiban, Bobcsinszkij készenlétében, hogy kakasként rohanjon a droshky után, a hajlékony „labardan, uram” szóban van valami szerelmi bágyadtság. Másrészt Gorodnyicsi lányának és feleségének a mohósága az inkognitóban való látogatásra a közérdeken alapul, akárcsak Hlesztakov szerelmi megközelítései és előrelépései. Az erotika extra esélyt ad neki, hogy megmutassa pozícióját. Nem női férfiként mászik a szoknyák alá, hanem mint revizor.
Egy másik, a jelenet szempontjából nem kevésbé értékes felfedezés, amelyet Gogol korunkban példátlan magasságokba emelt, az volt, hogy egy teljesen véletlenszerű és ezt a helyettesítést nem ismerő, elhaladó koldus kerül revizorrá, aminek köszönhetően a rémületet inspiráló és gondoskodó figura. maga a darab cselekménye önmagában is nyilvánvaló fikció. Gogol tehát vígjátékával a színpadi értelemben a legígéretesebb konfliktust emelte ki: a beszéd és a beszélők helyzete közötti ellentmondást, amelyről a dráma híres és fenntartja, mint egy különleges irodalomfajtát, amely helyet és időt talál a színpadon. színpadon beszélni nem a helyén. A képzeletbeli auditor megjelenésével nemcsak egy fontos főnök és egy okos gazember lép be a darabba, hanem a színház megszemélyesítője - önkéntelen és kölcsönös megtévesztés. A Főfelügyelővel az orosz dráma a színháziságot a legtisztább, hamisítatlan formájában ünnepli.
Az első soroktól kezdve a „auditor” érkezése, mint egy varázslatos szerelmi bájital, ömlött a vígjáték ereiben, pályájára ragadva a teljes valóságot, az előadók és statiszták teljes tömegét, örvénylően és száguldva az egész színpadon. gép. Mindenki rohant elbújni. Amikor – mint bújócskában – „jeleket!” kiabálnak, a verseny folytatását bejelentve, a közönséget egy hullám érte el, miszerint tévesen azonosították az ellenőrt, és mindenki félelemből, megtévesztésbe esve, már nem értette, ki volt az. kinek és hol volt a rajtaütés – akkor az intrika, felugrott, játékrobbanásban robbant ki, a komikus szó és tett igazi apoteózisa. – Siess, siess, siess, siess! - a polgármester úr kiáltására az első felvonásban leomlik a függöny, és ugyanerre a kórusra minden a „Főfelügyelőben” él, összezavarodva, félbeszakítva
A darab kezdettől fogva figyelmeztet, a szövegben elszórtan vannak olyan szavak és kifejezések, amelyek minden történés kizárólagosságáról beszélnek. Gogol szerint Khlestakov a darab főszereplője és a legszokatlanabb - nemcsak karakterében, hanem a rá eső szerepben is. Valójában Khlestakov nem könyvvizsgáló, de nem is kalandor, aki szándékosan megtéveszt másokat. Úgy tűnik, egyszerűen nem képes előre kigondolt ravaszra, kalandra; Ez, amint Gogol mondja a színpadi rendezéseiben, egy fiatal férfi „király nélkül a fejében”, aki „minden megfontolás nélkül” cselekszik, bizonyos naivitással és „őszinteséggel”. De éppen ez az, ami lehetővé teszi, hogy a hamis könyvvizsgáló megtévessze a polgármestert és cégét, vagy inkább saját magát. „Hlesztakov egyáltalán nem csal, nem hazudik – írta Gogol –, ő maga is elfelejti, hogy hazudik, és szinte el is hiszi, amit mond. Bármely emberre jellemző a vágy, hogy mutogassanak, kicsit magasabbak legyenek, mint az életben, hogy érdekesebb szerepet játsszanak a sors által. A gyengék különösen érzékenyek erre a szenvedélyre. Hlesztakov negyedik osztályú alkalmazottból „főparancsnokká” nő. Az elemzett személy hőse legszebb óráját éli át. A hazugságok terjedelme mindenkit elkábít szélességével és példátlan erejével. De Hlesztakov zseni a hazudozásban, könnyen kitalál a legkülönlegesebb dolgokat, és őszintén hisz benne.
Így ebben az epizódban Gogol mélyen feltárja a főszereplő sokrétű természetét: kívülről közönséges, leírhatatlan, üres, „varázsló”, de belül tehetséges álmodozó, felületesen művelt fanfár, aki kedvező helyzetben átalakul a mester mesterévé. helyzet. „Jelentős személlyé” válik, akinek kenőpénzt adnak. Miután ráérzett, még durván követelni kezdi Dobcsinszkijtól és Bobcsinszkijtól: "Nincs pénzed?"
Nem lehet egyet érteni a költő véleményével. Valóban, a „hazugság színterén” Hlesztakov egy buborék, amennyire csak lehet, felfújja magát, és a maga valódi fényében mutatja meg magát, hogy a végkifejletben szétrobbanjon - fantazmagorikusan eltűnjön, háromfelé rohanva. Ez az epizód valóban a vígjáték „varázskristálya”. Itt a főszereplő minden vonása és „színészi képességei” összpontosul és kiemelődik. A jelenet lehetővé teszi, hogy jobban megértsük azt a „rendkívüli gondolkodási könnyedséget”, amelyre Gogol figyelmeztetett a színész urakhoz intézett megjegyzéseiben. Itt jön a hős színleléseinek és hazugságainak csúcspontja. A „hazugság színterének” előtérbe kerülése Gogol félelmetes figyelmeztetését jelenti a következő generációknak, meg akarva védeni őket egy szörnyű betegségtől - a khlestakovizmustól. Hatása a nézőre óriási: aki életében legalább egyszer hazudott, az meglátja, mire vezethet a túlzott hazugság. Khlesztakov képére nézve megérted, milyen hátborzongató egy hazug bőrében lenni, és állandóan fél a leleplezéstől.
Visszatérve a nagy bölcs Krilov szavaira, egy másik meséjének, a „Varjú és róka” című meséjének egy részletét szeretném átfogalmazni: Hány éve mondják a világnak, hogy a hazugság aljas és ártalmas.
Sajnos ez a bűn még ma is sarkot talál az emberek szívében, és a hazugságok ellen csak úgy lehet küzdeni, ha kigúnyoljuk őket. Gogol jól értette ezt, és a „hazugság színterén” „az ember fényes természetébe” vetett hittel valósította meg ezt az elképzelést.
Olvassunk újra egyes jeleneteket, epizódokat, nézzük meg közelebbről egy vidéki, isten elhagyta város életét, ahonnan „hiába ugrik három évet, nem jut el egyetlen államba sem”. A tartományi erkölcsök patriarchális egyszerűsége arra kényszeríti a polgármestert, hogy felesleges diplomácia nélkül tájékoztassa a tisztviselőket a revizor érkezéséről. Vicces hallgatni a város „legfelvilágosultabb és legszabadabb gondolkodású” emberének, Ammos Fedorovich Lyapkin-Tyapkinnak az elgondolkodtató véleményét, aki politikai okokkal magyarázza ezt a látogatást, mert Oroszország háborút akar viselni. Az orosz külpolitika és a tartományi tisztviselők nyomorult, kicsinyes érdekeinek összehasonlítása nevetséges.
A polgármester beosztottainak intézett utasításai, hogy a könyvvizsgáló megérkezése előtt haladéktalanul tegyenek sürgős intézkedéseket, képet adnak a városi kórház, bíróság és iskolák helyzetéről. Mindenhol káosz, kosz és lopás uralkodik. Tehát koszos sapkás, erős dohányt szívó betegeket lát, akik nagyon hasonlítanak a kovácsokra. Vicces és szomorú is egyben a polgármester úrnak ez az összehasonlítása, mert e mögött a szerencsétlenül járt beteg emberek teljes tehetetlensége húzódik meg, akik teljes mértékben a gazemberektől, szélhámosoktól függenek.
Egy mulatságos, tipikusan provinciális részlet a jelenlétre látogatók lába alatt surranó libákról és hernyókról egészen átlátszóan sejteti a város igazságszolgáltatásának helyzetét. Lyapkin-Tyapkin bíró neve nem igényel további megjegyzéseket. Skvoznik-Dmuhanovszkij iskolai tanárokról szóló okoskodását áthatja a humor, például arról, aki a szószékre fellépve mindig iszonyatos fintort vág, amit a felügyelő úr félreértelmezhet.
Luka Lukics Khlopov, a kerületi iskolák halálra rémült tanfelügyelője teljes mértékben egyetért a polgármesterrel, felidézve, hogy ennek a tanárnak a hasonló viselkedése miatt megrovásban részesítették, amiért szabadgondolkodást keltett a fiatalokban. Ez már nem vicces, mert a 19. század 30-as éveinek a vígjátékban ábrázolt Oroszországában könyörtelenül elnyomták és üldözték a progresszív, szabadságszerető nézeteket. Ez különösen igaz volt az oktatási intézményekre, amelyeket a káros kormányellenes eszmék táptalajaként tartottak számon.
Nem arról van szó, hogy „hülye a polgármester, mint a szürke herélt”, „a postamester gazember, keserűt iszik”, „a jótékonysági intézmény felügyelője Eper tökéletes disznó a yarmulke-ban”, „a hivatal felügyelője”. az iskolákat átrohadták a hagymával”, „Ljapkin-Tyapkin bíró a rossz modor legerősebb fokán”... Mindezek a jellemvonások a szintén üres kisember Hlesztakov leveléből gonoszak, de igazak. A vidéki város tisztviselői maszkot viselnek, és rettenetesen félnek, hogy valaki meglátja valódi természetüket. A félelem az, ami miatt összetévesztik a bábu Hlesztakovot könyvvizsgálóval. És nem látni a hazugságait a saját álságos lényeged mögött.
Annak érdekében, hogy megértsük a darab mechanizmusát, ahol Gogol előtt senki sem gyűjtött össze ennyi gonoszt egyszerre, vagy sodorta az egész várost olyan sötétségbe, amelyből egyetlen auditor sem tudta kiszabadítani magát, elemezhetjük a darab cselekményeit, cselekményeit és cselekményeit. a szereplők megjegyzései.
Először is, nincs itt senki, aki valóban szenvedett volna a hatóságoktól és a társadalmi zavaroktól. Itt nincs erény, itt mindenki közepesen gonosz, és ezért tulajdonképpen nincs miért aggódnunk. A kereskedők-arshinnik az első tolvajok, akiket a kormányzó megkopasztott, és azonnal benőnek.
Kár, emberi kár csak a törvénytelenségek elkövetőiért, akik a vígjáték végén rendkívül kellemetlen helyzetbe kerülnek. És főleg természetesen Gorodnicsyt sajnálom:az ő bukása a legszörnyűbb az összes közül, bár természetesen ez a legviccesebb is.
Másodszor, a darab észlelésekor (a szoros empátia kedvéért) fel kell hagyni a rajta lévő későbbi rétegekkel, akár az oroszországi állapotok miatt felháborodó kritika, akár a szerző trükkjei formájában, hogy megindokolja. utólag visszagondolva, a felelőtlen nevetést a törvényes útra fordítva. Különösen nehéz megvédeni magát attól az érzékeny hatástól, amelyet a „Holt lelkek” gyakorolnak a darab olvasására Gogol későbbi és meghatározó művének címkéje alatt, mintha a „The General Inspector” közvetlen folytatásaként készült volna. A vígjáték önkéntelenül alkalmazkodik egy hatalmas, tőle lényegében idegen képződményhez, és a közelségében elhalványul, megfagy, és tele van dolgokkal, szekrényekkel, mint a Szobakevics birtokon, amelyek között már nem lehet embert látni. arc.
Ez a tendencia nagyon világosan megnyilvánult Meyerhold produkciójában, aki a „The Inspector General”-t a „Dead Souls” sűrített anyagszerűségében és fülledtségében foglalta össze. Meyerhold rendezői rendezése (a sok más, kevésbé tehetséges interpretációról és produkcióról nem is beszélve) az anyag minden lehetséges sűrítésére törekedett, amely a lelket és a levegőt kifacsarta a komédia világító testéből. „A főfelügyelő” Gogol szörnyű csendéletei nyomása alá került.
5. N. V. műalkotásának szerepe Gogol "A főfelügyelő"
A Főfelügyelő kreatív túlcsordulásában felülmúlja Gogolt, aki példátlanul rövid idő alatt megírta, majd sok éven át hozzá volt láncolva, és folyton magyarázatokkal és feljegyzésekkel rukkolt elő A főfelügyelőhöz, a támaszok, támpillérek egész erdejét. , új kötetbe gépelve őket - színházi utazások, végkifejletek, módosítások visszafojthatatlan komédiájához. Az általa írt hosszú távú, olykor sehová sem vezető kommentárok is jelzik, hogy elhamarkodott darabja végén a leírtak megértésének elviselhetetlen feladata.
A művészetben ősidők óta megfigyelhető, hogy a cselekményformáló, szerkezeti formák olyan szerepekké, pozíciókká válnak, amelyek furcsa ellentmondásba kerülnek a bevált életmóddal, de nem magával az életformával. Vagyis a művészet nem általános szabályokat, hanem szabálysértéseket válogat az életből, és azzal kezdődik, hogy a mindennapi életet kivonja az egyensúlyi állapotból, a tiltott, szokatlan, törvénytelen szféra felé gravitálja. A művészet a csodával kezdődik, ennek hiányában pedig a megtévesztés, a hamisítás, az árulás, a veszteség és a bűnözés. Éppen ezért az esztétikai tényt (a megdöbbent harmónia keresésében) könnyek és nevetés kíséri, s ennek alapjában a nővérek - tragédia és vígjáték - mindkét oldalon helyezkednek el. A tág értelemben vett nevetés a művészet valódi tünete vagy impulzusa, eredeti meghatározása. Ebben a minőségében áthatol és magával mos minden költői alkotást, lévén mintegy elő-oka és örök kísérője a kreativitásnak. Titokban minden művész nevet, minden róla készült kép nevetséges.
Gogolban a „művész” és a „komikus” eggyé olvadt. A nevetés külső megnyilvánulásaiban az érzés, a vitalitás és a költői erő jelzőjeként szolgált számára, és közvetlenül egybeesett az írói és formateremtő munkával. Minden érzelmi szála, legyen az komor vagy lírai, egy komikus idegszálhoz kapcsolódik, ami változatlanul keveredik alkotó sóhajaiban és könnyeiben.
A komédiájának szereplőiről szólva Gogol az egyetlen őszinte hősnek nevezte - a nevetésnek. Valóban, a darab tele van vicces helyzetekkel, váratlan helyzetekkel, komikus hibákkal, ironikus megjegyzésekkel, szarkasztikus jellemzőkkel. Még a vígjáték cselekménye is azon a tényen alapszik, hogy a tisztviselők, akik megijedtek egy erős auditor érkezésének hírétől, összetévesztik vele az üres és jelentéktelen Hlesztakovot. Ez a hiba a vígjáték fináléjában olyan groteszk helyzetet teremt, amikor maga a ravasz, durva és önkényes polgármester is megtévesztés áldozatává válik. A polgármester tehetetlen dühvel teli szavai, miszerint „a csalókat csalókon csalta”, „három kormányzót is megcsalt”, nevetést keltenek. A nézőtér remeg a röhögéstől, a polgármester gyilkos megjegyzést intézett a közönséghez: „Miért nevetsz magadon!...” Ezek a szavak arra késztetnek, hogy komolyan elgondolkodjunk azon, mitől nevetünk olyan vidáman egy előadáson? Gogol vígjátékából.
BIBLIOGRÁFIA:
Alexandrova I.V. A hazug kép irodalmi genezise a „The General Inspector” című művében, N.V. Gogol: (N. V. Gogol és A. A. Shakhovskoy) // Orosz kérdések. megvilágított. - Lvov. –1991. – Vol. 1. - 57. sz. - P. 102-107.
Vetlovskaya V.E. Gogol – komikus // Rus. megvilágított. - 1990. - 1. sz. - P. 6-33.
Voitolovskaya E.L. Vígjáték N.V. Gogol "A főfelügyelő". Egy komment. – Leningrád: Felvilágosodás, 1971. – 270 p.
Dokusov A.M., Marantsman V.G. Vígjáték N.V. Gogol „A főfelügyelő” című műve az iskolai tanulmányban: Kézikönyv tanároknak. - 2. kiadás - L: Nevelés, 1975. – 190 p.
Zaretsky V.A. A befejezés jelentéséről a "The General Inspector" művészeti rendszerében: Konfliktus és a szerző nézete // A szerző problémája a szépirodalomban. - Izhevsk, 1974. - Kiadás. 1. - 87-100.
Kuleshov V.I. "A főfelügyelő" groteszk cselekménye // Kuleshov V.I. Vázlatok orosz írókról. - M., 1982.- 73-76.
Maimin E.A. Cselekménykompozíció drámai műben. A cselekmény felépítése Gogol „A főfelügyelő” vígjátékában // Maimin E.A. Kísérletek az irodalomelemzésben. - M.: Nevelés, 1972. - P. 160-183.
Markovich V.M. Vígjáték N.V. Gogol "A főfelügyelő" // Egy drámai mű elemzése. - M., 1988. - P. 135-163.
Mashinsky S.I. Gogol művészi világa. – M.: Nevelés, 1971. – 438 p.
Prozorov V.V. Színpadon kívüli szereplők N. vígjátékában BAN BEN. Gogol "A főfelügyelő" // Karamzintól Csehovig. - Tomszk, 1992. -S. 163-168.
Skatov N. Ivan Alekszandrovics Hlesztakov és mások. // Skatov N. Irodalmi esszék. - M., 1985.- P. 20-30.
Tertz A. Gogol árnyékában. – M.: Globus Enas, 2005. – 65 p.
Esszéterv
1. Bemutatkozás. A vígjáték művészi szerkezetének eredetisége.
2. Fő rész. A főfelügyelő cselekménye és kompozíciós eredetisége.
— Kiállítás egy vígjáték cselekményében.
- A kezdet.
- Hős-hírvivők. A cselekvés fejlesztése.
- Gorodnics első ismerkedése Hlesztakovval. A cselekvés fejlesztése.
— A vígjáték harmadik és negyedik felvonása. A cselekmény kifejlődése egy valós konfliktusban, és az epizódok csúcspontja egy „délibáb” cselszövésben.
- Ötödik felvonás. A darab csúcspontja és végkifejlete/
3. Következtetés. Gogol újítása.
A vígjátékban N.V. Gogol innovatív drámaíróként működik. Leküzdi a klasszicizmus poétikájának hagyományos technikáit, a vaudeville technikáit, eltávolodik a hagyományos szerelmi viszonytól, a társadalom szatirikus képéhez fordul, az orosz állam grandiózus szimbólumává nőtte ki magát. „Minden rosszat akartam egy kupacba gyűjteni Oroszországban, és egyszerre... nevetni mindenkin” – írta N.V. Gogol. Próbáljuk meg elemezni a mű cselekményét és kompozíciós szerkezetét.
A szerző eredetisége abban rejlett, hogy a vígjátékban az expozíció követi a cselekményt. A darab cselekménye a kormányzó első mondata: „...egy revizor jön hozzánk.” És csak ezután merülünk el a megyei jogú város életének légkörében, tudhatjuk meg, milyen rend van, mit csinálnak a helyi hivatalnokok. Itt megtudunk néhány részletet: hogyan tartják a karitatív intézmények lakóit, milyen szabályokat állapít meg a bíró „nyilvános helyen”, mi történik az oktatási intézményekben.
A vígjáték valódi cselszövésének kezdete, amint fentebb megjegyeztük, a kormányzó első megjegyzése. AZ ÉS. Nemirovich-Danchenko „A Gogol színpadi varázsának titkai” című cikkében megjegyezte Gogol rendkívüli bátorságát és innovációját a cselekmény megalkotása során. „A legcsodálatosabb színházi mesterek – mondja –, csak az első néhány jelenetben tudták elkezdeni a darabot. A „Főfelügyelő”-ben van egy mondat, egy első mondat: „Meghívtam önöket, uraim, hogy elmondjam a legkellemetlenebb hírt: revizor érkezik hozzánk”, és már elkezdődött is a darab. A cselekmény adott, és a fő impulzus adott - a félelem." Érdemes azonban megjegyezni, hogy itt még nincs félelem. A darab cselekményét komédiája, szatírája és pszichologizmusa különbözteti meg. A könyvvizsgáló érkezése bizony kellemetlen hír, de a helyzet hagyományos. A polgármesternek nagy tapasztalata van ilyen ügyekben (két kormányzót becsapott). Jön az ellenőr, de még nem félnek tőle. A város továbbra is a kezében tartja a kezdeményezést. A város azonban már beindult. A polgármester energikusan ad utasításokat a tisztségviselőknek. Gogol tehetséges drámaírónak bizonyult, miután előállt egy ilyen előfeltétellel, amelynek köszönhetően a vígjáték összes szereplője azonnal mozgásba lendült. Mindegyikük jellemének és bűneinek megfelelően cselekszik. Azt is megjegyezzük, hogy maga a főszereplő nincs jelen sem a bemutatóban, sem a darab cselekményében.
Később a vígjátékban megjelenik Bobcsinszkij és Dobcsinszkij, és hírt adnak a kocsma titokzatos vendégéről. Itt Gogol a hírnökhősök hagyományos komikus képét használja. Csak az általuk hozott hírek nem szokványosak. A semmiből teremtik meg az auditor imázsát. Egy idegen érkezése váratlannak tűnik számukra, viselkedése titokzatos (él, figyel, nem jelenti be magát). És itt kezdődik a zűrzavar a hivatalnokok között, a félelem. A hírvivő hősöket ábrázoló jelenet rendkívül fontos a darab művészi szövetében. Egyes kutatók úgy vélik, hogy ez a cselekmény egyfajta befejezése a darab valódi konfliktusában. Más kritikusok (akik két intrika jelenlétét jelezték a cselekményben - a valódi és a „káprázat”) egy „káros” intrika kezdetét látják benne. Úgy tűnik, ezt a jelenetet a darab valódi konfliktusában a kezdet (a kormányzó üzenete) utáni akciófejlődésnek tekinthetjük.
Gorodnyicsj és Hlesztakov első ismerkedésének jelenete egy nagyon összetett képregényre épül. Ez a jelenet egyben a valós és a délibábos konfliktusok akciófejlődése is. Hlesztakov félelmet érez, mert azt hiszi, hogy adóssággödörbe kerül. A polgármester úgy véli, beszélgetőtársát ravaszság és ravaszság jellemzi: „Micsoda ködöt engedett be!” A szereplők nem értik egymást, mintha különböző hullámhosszon lennének. De a kormányzó Hlesztakov egész viselkedését valamiféle finom játéknak tekinti, amelynek feltételeit gyorsan elfogadja. És megkezdődik a képzeletbeli auditor csábítása. Először is Anton Antonovich kenőpénzt ad neki. Ez fordulópont a kormányzó magatartásában. Legyőzi félénkségét, és magabiztosabbnak érzi magát. A helyzet kétségtelenül ismerős és ismerős számára. Aztán meghív a házába, látogassa meg a jótékonysági intézményeket, egy kerületi iskolát és egy börtönt. Egyszóval aktív. Itt jegyezzük meg a konfliktus alakulásában a komédia. „A józan ész szempontjából az akciót vezető hősnek, a támadónak, a támadónak kell a revizornak lennie, hiszen ő egy kormánytisztviselő, aki ellenőrzéssel, ellenőrzéssel érkezett a városba, Hlesztakov pedig nem. támadjon meg bárkit, mivel ő nem könyvvizsgáló. Egy abszurd egybeesés folytán támadás célpontjává válik, összetévesztették őt egy revizorral, és ezt a támadást a lehető legjobban visszaveri. Az akciót vezető hősről kiderül, hogy a polgármester. Minden cselekedete egyetlen vágyon alapul: megtéveszteni a könyvvizsgálót, a jólét látszatát kelteni, és egyetlen embernek sem adni a városban lehetőséget, hogy elmondja a könyvvizsgálónak a visszaélésekről.<…>Mindez „ellenkezõleg” a konfliktus fejlõdésének minden legfontosabb pillanatán keresztül fog menni.”
A harmadik felvonás eseményei is nagyon fontos állomást jelentenek a konfliktus kialakulásában. Hlesztakov valószínűleg kezdi felismerni, hogy fontos kormányzati személynek tartják, és nagyon természetesen kezdi el játszani ezt a szerepet. Olyannyira beszél a fővárosi életéről és hazudik, hogy teljesen leleplezi magát. A hazugság jelenete a hős önkimutatásának csúcspontja. A polgármester és más hivatalnokok azonban természetesnek veszik a hős hazugságait. Mi az oka ennek a viselkedésnek? Ahogy a kutatók megjegyzik, „a félelem megalapozza a megtévesztést. De Hlesztakov őszintesége megtévesztette. Egy tapasztalt szélhámos aligha becsapta volna a kormányzót, de Hlesztakov tetteinek szándéktalansága megzavarta.<…>...Hlesztakov minden esetben - a leghihetetlenebb hazugságok pillanatában is - őszinte. Hlesztakov ugyanolyan őszinteséggel talál ki dolgokat, mint korábban az igazat mondta, és ez ismét megtéveszti a tisztségviselőket.” Az alábbiakban egy jelenet következik, ahol a képzeletbeli auditor helyi hivatalnokokat látogat meg – mindenkitől pénzt vesz el. A megvesztegetési jelenet durván komikus fordulatot tartalmaz. Az első látogató, a bíró még mindig szégyelli pénzt felajánlani Hlesztakovnak: ügyetlenül, félelemmel teszi. Hlesztakov azonban kölcsönkéréssel oldja meg a feszült helyzetet. Aztán mindegyik tisztviselőtől kölcsönkér, és az összegek látogatásról látogatásra nőnek. Ezután következik a jelenet, amikor Hlesztakov udvarol a polgármester lányával és feleségével. Megidézi Marya Antonovnát. Ez a jelenet egy szerelmi kapcsolat paródiáját tartalmazza. Ahogy V. Gippius megjegyzi, „az idő egysége gyors tempót igényelt, de mégis teret engedett öt felvonáson és huszonnégy valós órán belül. Mintha kigúnyolná ezt a szabályt, Gogolnak két magyarázata van, a rivalizálás félreértése, egy javaslat és egy eljegyzés fél felvonás és néhány perc keretein belül, hogy az utolsó felvonásban röhöghessen ezen a „fantomon”. Így a hazugság, a vesztegetés és a párkeresés színterei a darab valós konfliktusának cselekményfejlődése és egyben a „dívány” konfliktus betetőző epizódjai.
Az ötödik felvonásban a valódi cselszövés kifejlődésének csúcspontja – ez Hlesztakov lelepleződésének színhelye. A polgármester diadalmaskodik: nemcsak ügyeit sikerült eltitkolnia a revizor elől, hanem szinte rokonságba is került vele (ez a jelenet egyben a „káros” intrika kibontakozásának csúcspontja is). Diadalmenetét azonban beárnyékolja a Postamester érkezése egy levéllel, amely felfedi a dolgok valódi állását. Hlesztakov levelének felolvasásának jelenete egy valódi konfliktus betetőzése és egyben egy „dívány” intrika végkifejlete. A vígjáték azonban ezzel az epizóddal nem ér véget. Ezt követi a csendőr megjelenése, aki bejelenti egy igazi revizor érkezését. Ez a jelenet a darab valódi konfliktusának megoldását jelenti. Így a cselekmény akciója visszatér oda, ahol elkezdődött. Gogol különféle értelmezéseket kapott a kritikusoktól. Egyik értelmezése: végre megérkezett egy igazi revizor, és valódi, igazságos büntetés vár a városra. Egy másik változat: az érkező tisztviselőhöz mennyei büntetés társul, amitől a vígjáték minden szereplője tart.
Így N.V. Gogol újító a drámai technikák fejlesztésében és a konfliktus ábrázolásában. Vígjátékában szinte teljesen felhagyott a szerelmi kapcsolattal. A Marya Antonovna - Khlestakov - Anna Andreevna szerelmi háromszög kihívóan parodisztikus. A cselekmény egy szokatlan eseményen, egy „anekdotán” alapul, de olyan, amely lehetővé teszi a társadalmi kapcsolatok és kapcsolatok mély feltárását. A főszereplő nincs jelen sem a Főfelügyelő első, sem az utolsó felvonásában: nincs jelen sem az elején, sem a végkifejletben. A valódi konfliktus kifejlődésének csúcspontja Khlestakov nélkül is bekövetkezik. A „Főfelügyelő” dinamikája egy bizonyos szabályt követ: „már el akarja érni, meg akarja ragadni a kezével, amikor hirtelen megőrül.” Ez ugyanúgy vonatkozik a kormányzóra, ambiciózus reményeire, és Mária Antonovnára, szerelmi törekvéseire. A darab cselekményének alapja nem a személyes összecsapások, hanem egy általános, társadalmi elv. Gogolnak nincsenek pozitív szereplői a darabban. Az ideál eltűnik az író szubtextusában. Ez egy eszme, egy erkölcsi kritérium, amely alapján a szerző értékeli a társadalmi visszásságokat. Gogol szerint a nevetés a komédia egyetlen pozitív arca. Ezek Gogol drámaíró poétikájának fő jellemzői.
1. Lyon P.E., Lokhova N.M. Irodalom: Középiskolásoknak és egyetemre kerülőknek: Tankönyv. M., 2002, 210. o.
2. Mann Yu.V., Samorodnitskaya E.I. Gogol az iskolában. M., 2008, p. 97.
3. Bogomolova E.I., Zharov T.K., Kedrova M.M. Irodalmi kézikönyv. M., 1951, 151. o. 152.
4. Mann Yu.V., Samorodnitskaya E.I. Gogol az iskolában. M., 2008, 118–119.
5. Gippius V. Gogol. L., 1924, p. 99.
Gogol ötlete zseniális megvalósításra talált komédiájában, műfaját társadalmi-politikai vígjátékként határozta meg. A „Főfelügyelő”-ben nem a szerelmi kapcsolat, nem a magánélet eseményei a mozgatórugó, hanem a társadalmi rend jelenségei. A vígjáték cselekményének alapja a revizorra váró tisztviselők közötti zűrzavar, és az a vágy, hogy eltitkolják előle „bűneiket”. Ez meghatározta a komédia olyan kompozíciós jellemzőjét is, mint a központi szereplő hiánya; A „Főfelügyelő”-ben egy ilyen hős Belinszkij szavaival élve „különféle hivatalos tolvajok és rablók társasága”, a bürokraták tömege lett. Ez a hivatalosság elsősorban hivatali tevékenységében adatik meg, ami természetesen magával vonta a kereskedők és filiszterek képeinek játékba való beillesztését.
A „Főfelügyelő” a feudális Oroszország bürokratikus uralmának tág képe a 30-as években. A zseniális író, Gogol, miközben ezt a képet festette, minden benne szereplő képet sikerült úgy megírnia, hogy ő. egyéni eredetiségét nem veszítve, egyúttal az akkori élet tipikus jelenségét is képviseli.
A polgármester meggyőződéses megvesztegetés: „Isten maga intézte ezt, és a voltaireusok hiába beszélnek ellene. Sikkasztó: folyamatosan sikkasztott állami pénzt.
Törekvéseinek célja az, hogy „idővel... tábornok legyen”. Miért kell ez neki? „Polgármesterünk koncepciója szerint” – mondja Belinsky. - általánosnak lenni azt jelenti, hogy megaláztatást és aljasságot láss magad előtt az alsóbbak részéről. A beosztottaival való kommunikáció során a város lakosságához képest magabiztos, durva és despotikus: „Aki elégedetlen, akkor ilyen nemtetszését fogom neki...”; „Itt vagyok, a csatornázó...”; „Micsoda szamovárkészítők, arshinnik...” Az ilyen durva kiabálások, bántalmazások jellemzőek a polgármesterre.
De a felettesei előtt másként viselkedik. Az általa könyvvizsgálónak tévedt Hlesztakovval folytatott beszélgetés során a polgármester ügyvezető tisztségviselőnek próbálja mutatni magát – mondja, beszédét a bürokratikus körökben elfogadott kifejezésekkel borsozva: „Más városokban merem jelenteni önöknek, A városi kormányzók és tisztviselők jobban aggódnak a saját, vagyis a hasznuk miatt, kivéve azért, hogy illedelmességgel és éberséggel kivívják a hatóságok figyelmét.”
A híres és érdekes Gogol-vígjáték „A főfelügyelő” akkoriban szokatlan irodalmi kompozícióval rendelkezik. A fő különbség az, hogy nem adja meg a fő eseményhez vezető cselekmények részletes történetét, ami tükröződik a vígjátékban, és az egész művészi narratíva alapját képezi. Az irodalomban a háttér hiányát expozíciónak nevezik. Egyes kutatók úgy vélik, hogy Gogol „A főfelügyelő” című vígjátékának ilyen magyarázataként tehetünk egy kis kitérőt a szerző saját vígjátékában, a „Jegyzetek úri színészeknek” című vígjátékában. De ezt a tényt semmi sem erősíti meg, így mindez a spekuláció és a találgatás szintjén marad.
Mit tanulhat a szerző kitérőjéből, még mielőtt elkezdi olvasni Gogol teljes komédiáját? Ebben a rövid elbeszélésben a szerző részletesebben ismerteti szereplőinek karaktereit, lehetővé téve a színészek számára, hogy a végsőkig megértsék őket, majd helyesen és hozzáértően eljátsszák őket a színpadon. Gogol vígjátékának van egy másik jellegzetessége is: a mű teljes cselekménye azonnal az elejével kezdődik, és már benne van a polgármester mondatában, aki tájékoztatja a város vezetőit arról, hogy milyen célból gyűjtötte össze őket. És akkor azt mondja a polgármester, hogy hamarosan könyvvizsgálónak kell jönnie a városba, és ez a hír nagyon kellemetlen, mind neki, mind a város összes tisztviselőjének. Egy mondat, de már abból is sok minden kiderül, és az olvasó csak várja, hogy mi lesz ennek az egész akciónak az eredménye.
Gogol vígjátékának fő mozgatórugója, amely segíti az akció gyors fejlődését, helyettesítve őket, a városi tisztviselőktől való félelem. Olyan erős köztük, hogy könnyen meglátnak egy könyvvizsgálót egy elhaladó kishivatalnokban. De Hlesztakov már régóta megmutatta magát a városban, a város legrosszabb kocsmájában lakott. A történet előrehaladtával egyébként az olvasó megtudja, hogy már két hete ott lakik, de nincs mit fizetnie. Ezért nem tud tovább költözni, mivel nincs erre elég pénze. De erre senki sem gondol, sokkal erősebbnek bizonyul a félelme a polgármestertől és segédtisztviselőitől. Ő az, akinek olyan erős befolyása van a megyei jogú város tisztségviselőire, hogy mindannyian a képzeletbeli könyvvizsgálót próbálják szolgálni, anélkül, hogy látnák, hogy egészen más szintű. A tisztviselők félnek a leleplezéstől, és ez a félelem olyan elhamarkodott cselekedetekre készteti őket, amelyek hülyének és viccesnek tűnnek Gogol narratívája során.
A főszereplő pedig annyira ostoba és tudatlan, hogy nem érti azonnal, miért változik meg hirtelen a hozzáállása, és mindenki nagy buzgalmat mutat a szolgálatára. Ezt még a szolgája is gyorsabban kezdi megérteni, mint maga az úr. De Gogol narratívájában az összes cselekvés fejlődésének legmagasabb pontja az a jelenet, amikor Hlesztakov hazudni kezd, és ezt már nem lehet megállítani. Gogol ezt munkája csúcspontjaként mutatja be. A szerző ironikusan írja le, hogyan próbálja bebizonyítani mindenkinek, hogy egy alacsony tisztviselői osztályból származó ember magas helyet foglal el. És a főszereplő minden egyes mondatával egyre magasabb lesz, és egyre több a hazugság. A képzeletbeli könyvvizsgáló látja, hogyan hallgatnak rá a városi tisztviselők, és kész még többet hazudni, hogy a reflektorfényben maradjon.
Végül eléri hírnevét, csúcsra áll, és egyáltalán nem látja, és nem is akarja észrevenni, hogy a saját szavai mások, nem lehet őket valamiféle logikai láncba felsorakoztatni. És minél többet iszik Hlesztakov, annál magasabb lesz a talapzata. Győzedelmeskedik és élvezi, hogy az emberek végre hallgatnak rá, és ami a legfurcsább, hisznek neki. De a vígjátékban a végkifejlet az a pillanat, amikor mindenki: a polgármester és tisztviselői egyaránt elolvassák a levelet, amelyet maguk Hlesztakov írt. Ír barátjának, egy bizonyos Tryapicskinnek, és elmeséli, milyen érdekes kaland történt vele. Így derül ki az igazság, és ez az egész Gogol-esemény eredménye.
Mindenki megtudja, hogy Hlesztakov nem ellenőr, és ahogy levelében leírja a megyei jogú város társadalmát, ahol egy ideig eltöltött, még magukat a hivatalnokokat is szórakoztatja. Csak nem azok, akikről elkezdik olvasni a leírást. És itt mindenki világosan belátja, hogy ők, magukat okosnak valló emberek, a legjelentéktelenebb embert tévesztették könyvvizsgálónak. Meglepődtek, hogyan tudta mindenki összetéveszteni őt könyvvizsgálóval? De Gogol mesterségét hangsúlyozza, hogy darabja végére egy „néma jelenetet” iktat be, ami a műnek bizonyos kompozíciós sajátosságot ad.
És amikor az összes hőst lenyűgözi a feltárt igazság, megjelenik egy csendőr, aki közli a polgármesterrel és a város tisztségviselőivel, hogy egy igazi könyvvizsgáló érkezett piszkos megyei városukba. Ezzel befejeződik a művelet, mintha kört hozna létre. Hiszen most a hatalmon lévő városi társadalom ismét visszatér korábbi állapotába, és úrrá lesz rajtuk a félelem. Ez pedig egyfajta gogoli célzás, hogy most a megyei jogú város minden olyan lakosát megtorlás éri, aki nem végezte a munkáját. Ezért volt olyan nagyra értékelve Nikolai Gogol drámai képessége, aki teljesen új módon írta meg az orosz irodalom legeredetibb művét, amely az orosz színház kincsévé vált.
A „The General Inspector” mint vígjáték jellemzői a következők:
- a pozitív típusok hiánya, mint például az érvelők a 18. századi vígjátékokban, mint például Chatsky a Gribojedovban. Maga Gogol azonban úgy találta, hogy komédiájának pozitív, nemes arca van, nevezetesen a nevetés; de ez alatt az arc alatt valójában maga a szerző bújik meg, aki csúnya hőseit egyetemes gúnynak tette ki.
- A vígjáték másik jellemzője, hogy nincs benne szerelmi kapcsolat, amelyet korábban szinte elkerülhetetlennek tartottak minden színdarabban.
- Ez a funkció az egész vígjáték cselekményének különlegességéhez kapcsolódik. Maga Gogol ezt mondja erről: „A vígjátéknak teljes tömegével egyetlen nagy közös csomóba kell kötnie magát. A cselekménynek minden arcot át kell ölelnie, nem csak egy-két arcot, érintse meg azt, ami többé-kevésbé minden szereplőt aggaszt..."
E tekintetben Gogol rendkívül sikeresen választotta meg a vígjáték cselekményét: a könyvvizsgálóról szóló hír valóban megérinti az összes eltávolított személyt, általános sokkot vált ki, és mindenkit arra kényszerít, hogy önkéntelenül is megmutassa karakterét.
Már maga az a tény, hogy ilyen könnyen csalásba estek, kellőképpen jellemzi az eltávolított személyeket; Ez tükrözte lelkiismeretük nyugtalanságát, vétkeik tudatát, a törvényes büntetéstől való félelmet, amely mintegy elvakítja őket, és a polgármester szavaival élve arra kényszeríti őket, hogy „egy jégcsapot vagy egy rongyot összetévesztenek egy fontos személlyel. ”
A „The General Inspector” helyszíne egy tartományi tartományi város, ahonnan – ahogy a vígjáték egyik szereplője mondja – „még ha három évig vezetsz is, nem jutsz el egyetlen államba sem”.
A bíró (a vígjáték szereplője) szavaiból könnyen meghatározható a cselekvés ideje. Ez a 30-as évek eleje.
A vígjáték szereplői főként a nemesség soraiból érkezett hivatalnokok, de mellettük más társadalmi csoportok is helyet kapnak: városi földbirtokosok, kereskedők, városlakók stb.
A vígjáték szerzője azzal a kérdéssel szembesült, hogy miért működik olyan csúnyán és bűnözően a bürokratikus apparátus Oroszország különböző szegleteiben. Gogol erre a kérdésre válaszolva tárja elénk képét. Összeköti a hivatalnokokat a kereskedőkkel, a városlakókkal, és az akciót továbbfejlesztve megragadja azt a pillanatot, amikor „kellemetlen hír” érkezik a hivatalnokok fejére egy „inkognitóban”, „titkos megbízással” érkező könyvvizsgáló közelgő érkezéséről.
Mintha mennydörgés sújtotta volna őket, a hivatalnokok feldúlnak, eltévednek, és határtalan félelem keríti hatalmába őket: elvégre biztosak voltak abban, hogy egyetlen revizor szeme sem néz be egy ilyen vadonba, mint az ő kisvárosuk.
A hír fogadásának ez a pillanata, amely mozgalmat hozott létre a tisztviselők soraiban, akciók sorozatára szólította fel őket, a vígjáték kezdete. A cselekményt események láncolata követi, amely egy nagyon érdekes küzdelmet fest számunkra. Az egész a hivatalnokok önámítására épül: lényegében egy szellem ellen harcolnak, és ennek köszönhetően rendkívül komikus helyzetekbe kerülnek. Ennek ellenére a küzdelem folytatódik, intenzitása fokozódik és fokozódik.
A küzdelem Hlesztakov párkeresésének színhelyén éri el legmagasabb pontját. Az illetékesek bíznak abban, hogy az ellenőrzés sikeresen zárul, és ünnepelnek. Az ünneplés azonban korainak bizonyul. Hlesztakov szentpétervári barátjának írt levele, amelyet a postafőnök nyitott fel, felnyitja a tisztviselők szemét mindenre, ami történt, és „bolondnak” érzik magukat.
Ezt a pillanatot nevezzük végkifejletnek. Gogol azonban ezen a ponton nem fejezi be a komédiát: nem elég, ha „hidegben” hagyja a tisztségviselőket, minden hazugságért meg akarja őket büntetni, hogy azok megismétlése lehetetlenné váljon. Innen az utolsó jelenet a csendőrrel, ami a szélhámos hivatalnokokat teljes kábulatba hozza.
A "Főfelügyelő" című vígjátékban az akció nem a fővárosban és nem a legmagasabb tisztségviselők között játszódik, hanem a külvárosban. A szereplők a tartományi kis ivadékhoz tartoznak, akik csak édes álomban álmodoznak a tábornoki rangról. De Gogol itt is nagyon nagyszerű eredményeket ér el a feladat szokatlanul művészi kivitelezésének köszönhetően.
A vígjáték cselekménye az, hogy egy kis megyei városban egy véletlenül átutazó fiatal szentpétervári tisztviselőt összetévesztenek egy fontos személlyel, aki a megyébe érkezett. A városban minden felbolydult. Minden tisztviselő verseng egymással azért, hogy elfedje bűneit, és megfelelő formába hozza az alárendelt intézményeit, és ami a legfontosabb, hogy megvesztegetésekkel megbékítsen egy fontos személyt. Nekik persze teljesen sikerül, és abban a pillanatban, amikor már győzelmüket ünneplik, nem egy fiktív, hanem egy valódi auditor jelenik meg.
Egy időben Gogolnak szemrehányást tettek egy ilyen kapcsolat miatt. Rámutattak annak mesterséges voltára és valószínűtlenségére. De először is figyelembe kell vennünk, hogy azokban az időkben valóban előfordultak ilyen esetek. Másodszor, egy ilyen kivételes körülmény tette lehetővé, hogy Gogol sűrített és kis mennyiségben színpadra vigye
munkát, a megyei élet minden „bínját-bínját”.
