Jadwal pameran per tahun Galeri Tretyakov. Pameran utama musim gugur

💖 Apakah kamu menyukainya? Bagikan tautannya dengan teman-teman Anda

Kami mengumumkan proyek pameran yang paling ditunggu-tunggu yang disiapkan oleh Galeri State Tretyakov.

1.Karl Bryullov. Potret dari koleksi pribadi Sankt Peterburg

Pameran yang akan dibuka pada 24 Januari 2018 ini akan memperkenalkan kepada publik Moskow karya-karya seniman ternama yang tidak bisa dilihat di pameran museum permanen. Delapan karya yang dibuat oleh Karl Bryullov pada tahun yang berbeda menunjukkan keragaman genre potret dalam karya masternya: ini adalah gambar seremonial dan kamar, potret keluarga kelompok, gambar berkuda "potret jalan-jalan", potret diri.

Di antara karya-karya yang dipamerkan adalah gambar seremonial “Lady of the Piano” (1838), “Potret E. P. Gagarina bersama putra-putranya Evgeniy, Lev dan Theophilus” (1824), serta pengulangan potret diri paling terkenal dari Karl Bryullov.

Karl Bryullov. “Potret E. P. Gagarina bersama putranya Evgeniy, Lev dan Theophilus” (fragmen). 1824

Karl Bryullov. "Potret Seorang Wanita Muda di Piano" (Emilia Timm). 1838. Koleksi pribadi

Pameran “Karl Bryullov. Potret dari koleksi pribadi Sankt Peterburg» Buka mulai 24 Januari hingga 24 Juni 2018.

2. Gambar sejarah Rusia

Pertunjukan lain di bulan Februari di museum adalah pameran “Gambar Sejarah Rusia”, yang akan menampilkan kepada penonton karya-karya pelukis sejarah paruh kedua abad ke-19 dan awal abad ke-20: Vasily Smirnov, Grigory Sedov, Konstantin Makovsky, Claudius Lebedev dan lainnya.

Marfa Posadnitsa. Penghancuran veche Novgorod. Claudius Vasilievich Lebedev, 1889

Setelah menyelesaikan serangkaian pekerjaan restorasi yang rumit, pemirsa akan melihat lukisan berskala besar karya Klavdiy Lebedev “Marfa Posadnitsa. Penghancuran Novgorod Veche" (1889). Pertama kali dipresentasikan pada pameran TPHV ke-19, kanvas berukuran 4 kali 2,5 meter ini pertama kali dipamerkan di Galeri Tretyakov.

3. Retrospektif Vasily Vereshchagin

Musim semi di Galeri Tretyakov akan dibuka dengan retrospektif skala besar karya-karya terbaik Vasily Vasilyevich Vereshchagin (1842− 1904), seorang pelukis, sejarawan, peneliti, dan etnografer Rusia yang luar biasa. Komposisi utama pameran akan terdiri dari karya-karya koleksi Galeri Tretyakov, yang akan melengkapi karya-karya Museum Negara Rusia dan koleksi Novgorod, Vologda, Kazan, Perm. Pemirsa akan melihat sekitar 100 lukisan dan 130 karya grafis.

Mausoleum Taj Mahal di Agra. Vasily Vasilievich Vereshchagin, 1876

Karya-karya tersebut akan didemonstrasikan dalam seri yang didedikasikan untuk kampanye dan perjalanan Vereshchagin: serial Turkestan, Balkan, India, Rusia Utara, seri Jepang. Dengan menata pameran sedemikian rupa, kurator pameran memperhatikan keinginan seniman itu sendiri untuk menjaga keutuhan masing-masing. Seri “Trilogi Eksekusi” dan “Seri Palestina” akan menjadi bagian khusus dari pameran tersebut. Salah satu permasalahan teoretis yang diangkat dalam pameran ini adalah refleksi terhadap batas-batas realisme, misalnya dalam karya Vereshchagin.

Retrospektif Vasily Vereshchagin di Galeri Tretyakov Baru akan berlangsung dari 6 Maret hingga 15 Juli 2018.

4. Pelancong ke alam semesta. Maximilian Voloshin

Pada tanggal 4 April, sebuah pameran akan dibuka di Galeri Tretyakov Baru, yang akan menampilkan cat air terbaik karya Maximilian Voloshin (1877−1932). Pameran ini menampilkan karya-karya dari zaman Eropa, yang kurang dikenal oleh penonton, serta lanskap Krimea tahun 1920-an. Pemandangan Koktebel dan sekitarnya yang realistis akan ditampilkan secara terpisah dari pemandangan fantastis.

Keheningan bulan. Maximilian Alexandrovich Voloshin, 1930

Selain cat air, pameran ini akan menampilkan karya grafis cetak yang kurang dikenal - lukisan yang dibuat oleh Voloshin di bengkel Elizaveta Kruglikova di Paris, potret dan interior, koleksi puisi edisi pertama, dan foto arsip.

Pameran ini akan dilengkapi dengan potret seniman semasa hidupnya, pemandangan rumah Koktebel dan tamunya oleh Anna Ostroumova-Lebedeva, Elizaveta Kruglikova, Boris Kustodiev. Total ada sekitar 120 karya yang akan dipamerkan di pameran tersebut.

Pameran “Wisatawan ke Alam Semesta. Maximilian Voloshin" akan dibuka mulai 4 April hingga 19 Agustus 2018.

5. Ilya dan Emilia Kabakov.

“Di masa depan, tidak semua orang akan diambil”

Retrospektif skala besar, yang berlangsung hingga 28 Januari di Tate Modern Gallery (London), kemudian berpindah ke Hermitage (St. Petersburg, 20 April - 29 Juli 2018), dalam versi terbaru akan dibuka di aula terbesar di dunia. Galeri Tretyakov mulai 7 September 2018. Pameran ini akan menampilkan lebih dari 100 karya Kabakov - lukisan, grafik, album, model, serta instalasi berskala besar. Di antara yang terakhir, tempat sentral akan ditempati oleh Labyrinth (My Mother's Diary) (1990), The Man Who Flew to Space from His Room (1985), Three Nights (1989), dan Objects of His Life (2005).

Ilya Kabakov. “Pria yang terbang ke luar angkasa dari kamarnya.” 1985

Judul pameran mengulangi nama salah satu proyek utama pameran - instalasi “Tidak semua orang akan dibawa ke masa depan” (2000), mewakili rel kereta api dari kereta yang berangkat, di mana terdapat lukisan-lukisan yang ditolak oleh masa depan.

Galeri Tretyakov akan menampilkan instalasi “A Case in a Museum, or Music on the Flood” (1992), yang tidak ditampilkan di Tate Modern. Bagian khusus akan mencakup karya-karya awal Ilya Kabakov dari tahun 1960-an hingga 1970-an.

Pameran Ilya dan Emilia Kabakov “Tidak semua orang akan dibawa ke masa depan” dibuka mulai 7 September 2018 hingga 13 Januari 2019.

6.Mikhail Larionov

Pada 19 September 2018, pameran retrospektif besar Mikhail Fedorovich Larionov (1881− 1964), salah satu pendiri seni avant-garde Rusia dan pemimpinnya yang diakui, akan dibuka di Galeri Tretyakov Baru. Pameran ini akan mencakup sekitar 500 pameran, yang akan mewakili semua arah utama karya seniman, serta berbagai minat. Larionov sang kolektor.

Kebun. Mikhail Fedorovich Larionov, 1904

Pameran ini akan menampilkan karya-karya dari koleksi Rusia, serta dari koleksi besar asing di Pompidou Center, Museum Ludwig, dan Galeri Tate. Pameran ini untuk pertama kalinya akan menampilkan koleksi karya dari seri “Musim” (1912, “Musim Dingin” dan “Musim Gugur” - Galeri Tretyakov, “Musim Semi” - Pusat Pompidou).

Bagian dari karya master periode Prancis tidak hanya mencakup lukisan, tetapi juga sejumlah besar karya grafis Larionov, banyak di antaranya akan muncul di hadapan publik untuk pertama kalinya. Juga dipamerkan karya-karya dari tahun 1910-an hingga 1920-an yang terkait dengan “Musim Rusia” Diaghilev: Larionov tampil sebagai seniman dekoratif, penulis libretto, konsultan dan koreografer.

7. Arkhip Kuindzhi

Pada tanggal 3 Oktober, sebuah pameran besar pelukis lanskap terkemuka, salah satu perwakilan paling menonjol dari lukisan Rusia pada paruh kedua abad ke-19, Arkhip Ivanovich Kuindzhi (1842− 1910), dibuka di Gedung Teknik. Proyek ini akan menampilkan lebih dari 120 karya master dari koleksi Galeri Tretyakov, Museum Negara Rusia dan beberapa museum regional yang memiliki karya seniman dengan kualitas luar biasa. Penekanan khusus akan diberikan pada sketsa sang seniman - lagipula, selama pengerjaan sketsa itulah pencarian dan eksperimen kreatif sang master terjadi.

Malam terang bulan di Dnieper. Arkhip Ivanovich Kuindzhi, 1880

8. Pengembara Tak Dikenal

Musim pameran Galeri Tretyakov akan diakhiri dengan pameran berskala besar “Unknown Itinerants”, yang akan menampilkan kepada penonton sekitar 200 karya Ilya Repin, Valentin Serov, Isaac Levitan, Ivan Shishkin dan lain-lain, yang dibuat dengan teknik grafis. Grafik bersifat non-publik, ini adalah teknik "untuk diri sendiri", memberikan kebebasan berekspresi mutlak - inilah yang dipikirkan kurator. Dalam bentuk seni ini, para pelukis terkenal dan terkenal tampil sebagai pelukis yang tidak biasa dan, tanpa berlebihan, “seniman tak dikenal” yang harus dikenal kembali oleh penonton.

Pemandangan sekitar Dusseldorf. Versi lebih kecil dari lukisan dengan nama yang sama. Ivan Ivanovich Shishkin, 1865

Pameran “Unknown Itinerants” akan dibuka pada 23 November 2018 dan berlangsung hingga 19 Mei 2019

Dari kaca patri abad pertengahan dan ukiran karya Goya hingga furnitur Gaudi dan seni suara, kami memberi tahu Anda acara seni penting apa yang menanti kami dalam beberapa bulan mendatang.

"Capricho." Goya dan Dali

"Caprichos" oleh Goya dan Salvador Dali. Serangkaian 80 ukiran “Let It Go”. 1977. Sumber: Dari koleksi Boris Friedman.

Tampilan serangkaian lukisan oleh Francisco Goya “Caprichos” - sindiran mahakarya Pencerahan, penuh dengan keanehan, pedas, kesakitan dan kegilaan - dan replika nyata Salvador Dali, yang mewarnai gambar dengan warna-warni, menambahkan motif favoritnya ke gambar dan menghasilkan tanda tangan alternatif.

Geometri masa kini

V-A-C Foundation, yang sejauh ini telah mendemonstrasikan proyek-proyek cerdas dan relevan di wilayah sahabat, akan membuka lokasi permanennya di masa depan selama seminggu. Sebuah tim seniman dan musisi internasional di bawah kepemimpinan kurator Mark Fell akan membuat soundtrack ruang pembangkit listrik pra-revolusioner dengan seni suara.

Relik Saint Louis dan Sainte-Chapelle

Keterlibatan ganda. Kaca patri dari abad ke-13. Paris. Sumber: Pusat Monumen Nasional Perancis. Sainte-Chapelle

Artefak dari era Gotik Tinggi yang terkait dengan pemerintahan Louis IX Saint (1214-1270): patung, karya perhiasan dan miniatur dari abad ke-13, serta jendela kaca patri dari kapel Sainte-Chapelle yang indah, yang dibangun oleh raja sebagai tempat penyimpanan tempat suci Kristen yang diperoleh dengan pedang dan emas. Abad Pertengahan yang gelap dan mistis dalam kondisi terbaiknya.

Triennale Seni Kontemporer Rusia

Sebuah upaya ambisius untuk menghadirkan seni kontemporer Rusia, tidak terbatas pada orang-orang terkenal. Enam kurator dipilih karya 60 seniman dari 40 kota, mengidentifikasi tujuh tren yang melekat pada seni semua daerah, dan secara terpisah menampilkan penulis yang karyanya jauh melampaui batas tanah air kecil mereka.

Bagian kantor pos untuk mengirim surat. Koleksi avant-garde Rusia di museum daerah. 1918-1930

Bagian kedua dari pameran pendidikan berskala besar oleh salah satu penyusun Ensiklopedia tiga jilid Avant-Garde Rusia, Andrei Sarabyanov. Sama seperti tahun lalu, Lebih dari seratus lukisan akan diambil dari museum daerah, termasuk karya Wassily Kandinsky, Alexander Rodchenko, Lyubov Popova, Ilya Chashnik, Ivan Klyun, Alexander Labas, Robert Falk, Gustav Klutsis. Pembukaan bagian pertama proyek ini, izinkan kami mengingatkan Anda, menarik antrian yang mengejutkan di Museum Yahudi - Moskow tidak hidup sendirian oleh Serov.

De Chirico. Nostalgia akan ketidakterbatasan

Eksposisi yang representatif pendiri lukisan metafisik, yang tahu bagaimana menciptakan dunia lain, dunia nyata di atas kanvas dengan cara yang minimal. Sekitar 100 karya akan ditampilkan - lukisan, grafik, patung dari koleksi Yayasan Giorgio dan Isa de Chirico, Galeri Seni Modern Nasional di Roma, Pompidou Center, dan Museum Victoria dan Albert di London. Bonus - kostum teater yang dibuat seniman untuk drama Diaghilev "The Ball" pada tahun 1929.

Antonio Gaudi. Barcelona

Gaudi selamanya mengubah wajah Barcelona, ​​​​dan pertama-tama pameran (dalam tata letak, grafik, foto) akan menceritakannya tentang kreasi arsitek paling terkenal di kota ini: katedral Sagrada Familia yang megah, Istana Güell dan bangunan lainnya. Selain itu, furnitur ciptaan Gaudi akan dipamerkan di Moskow, yang tidak kalah elegan dan rumit dari arsitekturnya.

Kemewahan Kekaisaran Jepang

Pembakar dupa berbentuk karasu tengu yang menetas dari telur. Jepang, sekitar tahun 1885. Sumber: Koleksi Profesor D.N. Khalili ©Yayasan Nour.

Kaisar Mutsuhito (1868–1912), yang menyebut dirinya Meiji, mengakhiri kebijakan isolasi diri Jepang. Sejak itu, negara ini secara aktif menyerap pencapaian Barat dan sebagai imbalannya mengekspor ide-ide dan warisan mereka. Seni dekoratif era cerah Jepang akan menampilkan kimono, vas, pembakar dupa, keramik, benda logam dan kain dari koleksi ilmuwan dan kolektor Inggris David Nasser Khalili.

Henri Cartier-Bresson

Karya salah satu pendiri agensi Magnum Photos, fotografer pertama yang mengadakan pameran di Louvre, telah dipamerkan di Moskow, tetapi pameran master tingkat ini selalu diterima. Cartier-Bresson, tanpa berlebihan, adalah seorang penulis hebat: foto-fotonya tidak pernah dipentaskan, tetapi selalu muncul estetis dan sangat artistik.

Seseorang tahun 1917

Galeri Tretyakov, dengan kedatangan Zelfira Tregulova, secara teratur menampilkan proyek-proyek baik artistik maupun ideologis. Hal ini juga berlaku untuk perhatian terhadap seniman “gaya parah” dan pameran yang didedikasikan untuk “pencairan”. Pameran sekitar tahun 1917, yang didedikasikan untuk peringatan seratus tahun Revolusi Rusia, harusnya sangat menarik dan bermutu tinggi. Dengan menggunakan contoh perwakilan lukisan figuratif (Petrov-Vodkin, Kustodiev, Serebryakova) dan abstrak (Malevich, Filonov, Popova, Kandinsky), akan ditunjukkan reaksi para seniman utama pada zamannya terhadap peristiwa-peristiwa yang menentukan jalannya sejarah.

Takashi Murakami

Panduan pameran paling menarik di Moskow pada paruh kedua tahun 2017

Musim gugur dan awal musim dingin bukanlah alasan untuk bermalas-malasan, tetapi kesempatan besar untuk mengunjungi museum dan memperkaya diri Anda secara budaya. Pada tahun 2017, Moskow akan menjadi tuan rumah beberapa acara penting: pameran seni kontemporer, kedatangan tamu dari Asia, dan acara untuk memperingati ulang tahun ibu kota yang ke-870. Kami telah memilih delapan pameran paling menarik yang patut dikunjungi di paruh kedua tahun ini.


Jika suatu hari di musim gugur Anda berada di dekat Museum Pushkin, bahkan saat mendekati gedung tersebut Anda akan menghargai skala pameran Cai Guoqiang, yang akan diadakan dari 13 September hingga 12 November tahun ini. Tepat di tangga pintu masuk utama, seni modern yang jenius dan pemenang Golden Lion of the Venice Biennale akan mendirikan instalasi 350 kereta bayi dan tempat tidur bayi yang tidak biasa. Di dalam masing-masing pohon, pohon birch Rusia akan "bertunas" - simbol takdir manusia yang berbeda dan referensi ke adegan terkenal di tangga dari film "Battleship Potemkin". Jika Anda ingat, di dalamnya kereta dorong dengan bayi berguling-guling lama dan menakutkan menuruni tangga tangga Odessa sementara petugas menembaki kerumunan yang melarikan diri. “Oktober” adalah pameran pertama Cai Guoqiang di Rusia, bertepatan dengan peringatan Revolusi Oktober 1917. Hanya saja dia berbicara bukan tentang peristiwa itu sendiri, tapi tentang orang yang mengalaminya. Seluruh ruang museum akan berubah menjadi satu instalasi berskala besar, di mana lukisan, sketsa, sketsa, dan kelompok patung mesiu setinggi dua puluh meter akan dipresentasikan. Penulis bertanya: siapa yang bertanggung jawab atas nasib umat manusia? Apa konsekuensi dari tindakan kita? Cobalah temukan jawaban Anda dengan bertemu Cai Guoqiang, ahli kembang api dari Kerajaan Tengah, yang karyanya menghiasi Olimpiade Musim Panas di Beijing pada tahun 2008, dan pameran “Da Vinci of the People” menarik lebih dari satu juta orang dan menjadi yang paling menarik. mengunjungi acara artis yang masih hidup.


Pameran lukisan karya seniman ekspresif asal Belarusia Chaim Soutine, sponsor umumnya adalah VTB Bank, akan dibuka di gedung utama Museum Pushkin. SEBAGAI. Pushkin pada 24 Oktober dan akan berlangsung hampir tiga bulan. Pameran karya penulis yang tidak ramah dan unik ini akan diadakan untuk pertama kalinya di Rusia. Lukisan Chaim Soutine sangat dramatis dalam pengerjaannya bahkan membuat merinding bagi pemirsa modern yang canggih. Banyak gladioli "berdarah", benda mati dengan bangkai yang patah hati dan potret asli yang benar-benar dipenuhi cat dan, tentu saja, sedikit berbeda dari karya perwakilan "Sekolah Paris" lainnya - komunitas seniman Prancis tahun 1900-1960-an . Mungkin gaya artistik yang tidak standar ini dikaitkan dengan kehadiran rasa sakit yang terus-menerus dalam kehidupan Soutine. Orang-orang sezamannya mengklaim bahwa wajahnya pun tampak menunjukkan rasa sakit sepanjang waktu: ia menderita sakit maag dan meninggal karenanya di meja operasi pada tahun 1943. Pameran ini akan menempati tiga aula - untuk tiga bidang karya penulis: potret, lanskap, dan benda mati. Panitia mencoba menceritakan di mana Soutine tumbuh sebagai pencipta dan siapa yang dipengaruhinya. Secara total, sekitar 50 karya akan dipresentasikan: 20 lukisan milik Chaim Soutine sendiri, dan sisanya milik master yang entah bagaimana terhubung dengannya: Mark Rothko, Jackson Pollock, Willem de Kooning, Jean-Baptiste Chardin dan yang lain.



Galeri State Tretyakov, 15 April 2016 - 17 Desember 2017

Mengapa Reboot? Pasalnya, pameran yang digelar Galeri Tretyakov hingga pertengahan Desember 2017 ini akan menunjukkan kepada pengunjung jalur jangka panjang seni rupa kontemporer Rusia dan memperjelas bagaimana perkembangannya. Pameran ini dikumpulkan dan dikelompokkan berdasarkan genre sehingga para tamu dapat “menghubungkan” dan “membandingkan” karya-karya yang pada waktu berbeda menjadi koleksi museum. Panorama yang luas mencakup lukisan, objek, kumpulan, karya video, dan instalasi, disatukan oleh tema: “Abstraksi”, “Kinetisisme dan Seni Optik”, “Mistik dan Surealis”, “Realisme Baru”, “Seni Pop”, “Minimalisme dan Post -Abstraksi Pelukis” "", "Seni Sots", "Konseptualisme - gambaran di kepala", "Puisi dan tulisan", "Pertunjukan", "Mesin pemahaman", "Neo-ekspresionisme", "Konseptualisme - generasi baru ", "Arkeologi Postmodern", "Actionisme 1990 -x" dan "Proyek: Seni Tahun 2000-an". Setengah dari 200 karya yang dipamerkan adalah milik kolektor terkenal Leonid Talochkin dan akan diperlihatkan kepada masyarakat umum untuk pertama kalinya. Format pameran sesuai dengan namanya, dan bagi Galeri Tretyakov ini adalah eksperimen besar: para tamu akan dapat berinteraksi dengan beberapa pameran dan bahkan menjadi bagian darinya. Misalnya, duduk di depan meja, mempelajari salinan karya secara interaktif, atau memutarnya di tangan Anda. Agar pengunjung dapat lebih memahami apa pesona seni modern, para kurator menyelenggarakan program pendidikan tambahan “Filsafat setelah Seni”, di mana Anda dapat mendengarkan ceramah dan mendiskusikan topik keinginan bebas dan hubungan antara budaya dan teknologi.


Pameran cat air dan gambar dari paruh pertama abad ke-19 patut untuk dikunjungi, meskipun Anda tidak memahami seni, hanya untuk kesenangan estetika. Pameran ini telah mengumpulkan 200 karya cat air dan grafis terbaik oleh seniman era Romantis: lanskap, gambar bergenre, dan pemandangan sehari-hari. Inti semantik dari pameran ini adalah karya para guru Akademi Seni Kekaisaran: Ivanov, Egorov, Shebuev, Bruni, Basin dan murid-murid mereka (termasuk Bryullov yang terkenal). Lukisan-lukisan yang memenuhi lima aula museum memiliki alur naratif yang jelas: nyaris tanpa bobot, seolah dilukis dengan udara dan cahaya, karya-karya awal para akademisi berangsur-angsur digantikan oleh sepia sehari-hari yang suram, yang mengantisipasi grafis dari Pengembara ke-20. abad. Sebuah ruangan terpisah didedikasikan untuk kreativitas cerah Bryullov, yang berisi ilustrasi dari perjalanan ke Yunani, Turki, dan sketsa hiburan kehidupan Italia. Di aula terakhir, pengunjung akan berkenalan dengan karya “observasional” Fedotov: sketsa kehidupan Moskow dengan komentar penulis dan gambar satir tentang kehidupan sehari-hari. Selama periode ini, grafis dan ilustrasi majalah berkembang pesat, yang dapat dilihat pengunjung melalui karikatur dan kartun Sternberg, Benois, Stepanov, dan Ramazanov.



Galeri State Tretyakov, 28 September 2017 - 14 Januari 2018

Siapakah “Seseorang 1917”, yang diprediksi oleh penyair Velimir Khlebnikov, dan bagaimana ia menerobos sejarah dunia dan sejarah Rusia, akan ditunjukkan melalui pameran dengan nama yang sama, yang akan dibuka di Galeri Tretyakov pada bulan September. Seperti yang dikatakan direktur museum Zelfira Tregulova, pameran ini bukan sekadar ikonografi Revolusi Oktober. “Someone 1917” merupakan cerminan dari perdebatan, diskusi, gagasan dan reaksi para penulis saat itu terhadap peristiwa yang menjungkirbalikkan masyarakat dunia. Beberapa seniman siap berkolaborasi dengan negara jenis baru dan menganggapnya menjanjikan. Yang lain bersembunyi di bengkel mereka dan menolak melihat apa yang terjadi di sekitar mereka. Keduanya menghadapi perubahan besar. Dan saat ini orang-orang dari tahun 1917, yang belum mengetahui apa yang akan terjadi, dapat menggunakan seni untuk “berbicara” dengan kita, orang-orang dari tahun 2017 yang jauh. Para tamu akan menemukan sekitar 120 karya Kuzma Petrov-Vodkin, Boris Kustodiev, Zinaida Serebryakova, Kazimir Malevich, Wassily Kandinsky, Alexander Rodchenko, Olga Rozanova dan seniman lainnya, serta foto dan film berita dari tahun 1917 - 1918. Pameran ini akan berlapis-lapis, sama seperti momen bersejarah yang dipersembahkannya dan masih menjadi perdebatan. Anda tidak boleh mencoba menafsirkan karya dari sudut pandang suatu konsep: seperti yang dikatakan Zelfira Tregulova, “untuk melihat pameran ini, Anda harus non-partisan.”



Museum Seni Kontemporer Garasi, 29 September 2017 - 4 Februari 2018

Ketika datang ke Jepang, gambar muncul di depan mata Anda: anime, teknologi tinggi, lampu neon Tokyo, bunga sakura, sushi, cetakan Gunung Fuji... Semuanya - campuran yang mudah terbakar dari hal-hal dan fenomena yang sangat berbeda dan seringkali tidak cocok. Karya penulis populer Jepang Takashi Murakami persis seperti itu: cerah, kontroversial, dan trendi. Anda bisa mengenal beragam karyanya yang pertama kali dipresentasikan di Rusia pada pameran yang akan digelar di Garage Museum musim gugur ini. Penulisnya sendiri mengklaim bahwa karyanya merupakan kritik terhadap budaya Jepang modern, yang segala sesuatunya bercampur aduk, dan seni tinggi tidak bisa dibedakan dari produk konsumen. Contoh mencolok dari simbiosis segala sesuatu dengan segala sesuatu adalah kolaborasi Murakami dengan merek Louis Vuitton: sang seniman mengganti latar belakang tas berwarna coklat-krem dengan warna putih, mengecat ornamen dengan semua corak pelangi dan menambahkan gambar psikedelik bunga, jamur , anak beruang lucu dan karakter lainnya. Pameran ini akan dibuka di lima aula, dan pameran, termasuk lukisan, grafik sirkulasi, film, objek dan animasi, akan menceritakan tentang fenomena budaya Jepang yang ditafsirkan dengan cara baru oleh Takashi Murakami.

Bahkan anak kecil pun sudah familiar dengan karya Ivan Bilibin. Ilustrasi seniman dan dekorator awal abad ke-20 terkait erat dengan gambar dari dongeng Rusia dan langsung dapat dikenali. Kita dapat mengatakan bahwa Bilibin-lah yang membentuk di benak penduduk Rusia modern gagasan tentang seperti apa rupa Baba Yaga, Ivan Tsarevich, saudari Alyonushka, dan karakter buku teks cerita rakyat Rusia lainnya. Bagaimana ia berhasil dan dari mana inspirasi penulis berasal akan terungkap dalam pameran yang berlangsung di kawasan Tsaritsyno mulai 12 Mei hingga 29 Oktober 2017. Penyelenggara mengumpulkan 101 pameran dari Museum Ivangorod, Museum Sejarah dan Kebudayaan Lokal Novoladoga, Museum Priyutino Estate, dan Museum Rumah Penjaga Stasiun. Selain itu, ini bukan hanya ilustrasi masa kecil yang familiar untuk “Ruslan dan Lyudmila”, “Vasilisa the Beautiful” dan “The Tale of Tsar Saltan”, tetapi juga sketsa kostum dan pemandangan yang tidak kalah ajaibnya untuk produksi teater - Ivan Bilibin, antara lain. , adalah seorang desainer set yang luar biasa. Acara tersebut ternyata sangat menarik: karya-karya sang seniman disajikan bercampur dengan barang-barang pribadinya dan benda-benda kehidupan sehari-hari Rusia - kostum rakyat, sulaman, ikon, cetakan populer, buku cetakan lama, dan miniatur oriental.


Tim dari Galeri Tretyakov mengusulkan untuk merayakan ulang tahun ke 870 Moskow dengan mengunjungi pameran yang akan menceritakan tentang sejarah kota melalui suara penduduk, tamu, dan seniman terkenal. Ruang tersebut akan dibagi menjadi beberapa periode dari abad ke-15 hingga ke-20. Kronik sejarah kota ini akan terdiri dari ikon-ikon kuno, lukisan karya penulis hingga abad ke-20, memoar dan karya seniman kontemporer. Acara ini menjanjikan suasana yang menarik: para kurator tidak fokus pada komponen informasi, tetapi pada persepsi emosional, kesempatan untuk berdialog dengan penduduk kota dari era yang berbeda, untuk merasakan dan melihat Moskow sebagaimana mereka melihatnya. Misalnya, dengan semangat pembangunan ibu kota yang dilakukan pada awal abad ke-20 - melalui karya Pimenov. Halaman belakang yang nyaman mengelilingi Arbat saat ini - melalui kanvas Polenov. Seperti apa Lapangan Katedral dan Kremlin di mata Alekseev, Vasnetsov, dan Kandinsky. Pihak penyelenggara telah menyiapkan banyak kejutan dan mengundang Anda untuk datang ke pameran langsung dari perayaan Hari Kota untuk benar-benar merayakan hari jadi ibu kota. Rencananya juga akan disiapkan aplikasi mobile dan website edukasi untuk pembukaan pameran.

18+

Biennale peringatan sepuluh tahun “Fashion and Style in Photography 2017”, seperti biasa, akan mencakup beberapa tempat metropolitan, yang menurut tradisi, yang utama adalah Museum Seni Multimedia. Sebagai bagian dari festival yang akan berlangsung hingga Mei 2017 ini, Anda dapat melihat, misalnya, foto-foto ikonik karya penulis sejarah budaya rock perestroika Igor Mukhin, foto-foto reportase Philippe Chancel yang menceritakan tentang pemuda Paris tahun 1980-an, dan foto yang dibuat oleh Peter Lindbergh untuk kalender Pirelli baru.

Acara sudah berlalu

Pameran “Karya Besar Byzantium” 0+

Galeri Tretyakov akan memperkenalkan seni Byzantium dari periode sejarah yang berbeda kepada pengunjung. Ikon warna-warni yang indah, miniatur mewah, dan ukiran indah akan dipresentasikan di sebelah pameran permanen yang didedikasikan untuk seni Rusia kuno, yang akan memungkinkan untuk memverifikasi kekerabatan kedua budaya tersebut.

Acara sudah berlalu

Pameran "Saint Louis dan Relik Sainte-Chapelle" 0+

Museum Kremlin Moskow akan menyajikan kepada pemirsa karya seni Gotik Prancis yang berasal dari era pemerintahan Saint Louis, raja yang memperoleh Mahkota Duri Juru Selamat dan peninggalan paling berharga lainnya bagi dunia Kristen dari Kekaisaran Latin. Salah satu tempat sentral dalam pameran ini akan ditempati oleh jendela kaca patri dari Sainte-Chapelle, yang dibongkar pada abad ke-19.

Acara sudah berlalu

Triennale Seni Kontemporer Rusia 0+

Pada musim semi, Garage Museum of Contemporary Art akan menjadi tuan rumah debut Triennial of Russian Contemporary Art, yang akan mempertemukan lebih dari 60 seniman dari berbagai belahan negara. Karya-karya tersebut, beberapa di antaranya akan dibuat khusus untuk dipajang di Moskow, akan menunjukkan keragaman teknik kreatif yang digunakan oleh penulisnya dan akan membuat seseorang diyakinkan akan universalitas bahasa seni kontemporer.

Acara sudah berlalu

Pameran “Andy Warhol. Spesies langka" 0+

Di Museum Darwin Anda dapat melihat serangkaian cetakan sablon karya Andy Warhol, yang dibuat oleh sang seniman pada tahun 1983. Lukisan yang dibuat dengan teknik khas raja seni pop ini menggambarkan hewan langka yang terancam punah - harimau Amur, domba tanduk besar, panda raksasa dan lain-lain.

Acara sudah berlalu

Kuliah “Zinaida Serebryakova” 0+

Pada pameran retrospektif Zinaida Serebryakova di Gedung Teknik Galeri Tretyakov, baik lukisan terkenal karya seniman (misalnya, potret diri "Di Balik Toilet") dan karya-karya yang telah lama menjadi koleksi pribadi di luar negeri dan telah yang sebelumnya belum pernah diperlihatkan kepada publik Rusia akan dipamerkan.

Acara sudah berlalu

Dari tanggal 11 hingga 16 April, Moscow Design Biennale akan diadakan di Central House of Artists - sebuah acara penting bagi mereka yang tertarik pada desain sebagai seni, sarana komunikasi, atau cara untuk mempromosikan barang dan jasa. Pameran tematik yang didedikasikan untuk satu atau beberapa jenis desain akan diadakan sebagai bagian dari festival.

st. Krymsky Val, 10

Pameran “Giorgio de Chirico. Wawasan metafisik" 0+

Galeri Tretyakov di Krymsky Val akan menjadi tuan rumah pameran besar Giorgio de Chirico, seorang seniman Italia yang berdiri di awal mula lukisan metafisik dan surealisme. Pameran ini akan mencakup sekitar 100 karya salah satu master avant-garde terhebat abad ke-20, termasuk kostum untuk perusahaan balet “The Ball” milik Sergei Diaghilev.

Acara sudah berlalu

Pameran “Giorgio Morandi. 1890–1964" 0+

Pengunjung Galeri Seni dari Eropa dan Amerika abad ke-19-20 akan mengenal warisan master Italia abad ke-20 lainnya - Giorgio Morandi. Pameran ini akan menjadi antologi karya seniman berskala besar dan akan menampilkan karya-karya utama sang pelukis, yang terkenal dengan benda matinya yang terkendali dan halus.

Acara sudah berlalu

Pameran “Antonio Gaudi. barcelona" 0+

Pada bulan Mei, sekitar 150 karya arsitek Catalan Antonio Gaudi akan tiba di Museum Seni Modern Moskow - gambar dan model kuil Sagrada Familia yang belum selesai dan bangunan master lainnya, serta perabot yang akan dihadirkan oleh desainer Gaudi kepada publik.

st. Petrovka, 25

Acara sudah berlalu

Pameran multimedia “Keajaiban Rusia” 0+

Sebagai bagian dari Tahun Ekologi, sebuah pameran multimedia yang didedikasikan untuk keserbagunaan alam Rusia akan dibuka di Museum Sejarah. Berkat teknologi modern, pemirsa akan dapat melakukan perjalanan mengasyikkan keliling negeri, menyaksikan gunung berapi Kamchatka yang tidak aktif, mengagumi hamparan Danau Baikal yang tak berujung, dan melihat Elbrus yang tidak dapat diakses.

Acara sudah berlalu

Pameran oleh Takashi Murakami “Akan Ada Hujan Lembut” 0+

Pada bulan September 2017, Garage Museum of Contemporary Art akan membuka pameran seniman, pematung, dan desainer eksentrik Jepang, Takashi Murakami. Pameran ini akan menampilkan lukisan dan karya grafis, film dan animasi bergenre seni pop psikedelik. Saat memasuki museum, para tamu akan disambut oleh patung baru dari master anime kitsch.

Hari kunjungan gratis ke museum

Setiap hari Rabu Anda dapat mengunjungi secara gratis pameran permanen “Seni Abad ke-20” di Galeri Tretyakov Baru, serta pameran sementara “Hadiah Oleg Yakhont” dan “Konstantin Istomin. Color in the Window”, bertempat di Gedung Teknik.

Hak atas akses gratis ke pameran di Gedung Utama di Lavrushinsky Lane, Gedung Teknik, Galeri Tretyakov Baru, Museum Rumah V.M. Vasnetsov, museum-apartemen A.M. Vasnetsova diberikan pada hari-hari berikutnya untuk kategori warga negara tertentu dasar siapa cepat dia dapat:

Minggu pertama dan kedua setiap bulan:

    untuk siswa dari lembaga pendidikan tinggi Federasi Rusia, apa pun bentuk studinya (termasuk warga negara asing-mahasiswa universitas Rusia, mahasiswa pascasarjana, tambahan, penduduk, asisten peserta pelatihan) dengan menunjukkan kartu pelajar (tidak berlaku untuk orang yang menunjukkan kartu pelajar “siswa-pelatih” );

    untuk siswa lembaga pendidikan khusus menengah dan menengah (dari 18 tahun) (warga negara Rusia dan negara-negara CIS). Siswa yang memegang kartu ISIC pada hari Minggu pertama dan kedua setiap bulan berhak mendapatkan tiket masuk gratis ke pameran “Seni Abad ke-20” di Galeri Tretyakov Baru.

setiap hari Sabtu - untuk anggota keluarga besar (warga negara Rusia dan negara-negara CIS).

Harap dicatat bahwa ketentuan tiket masuk gratis ke pameran sementara mungkin berbeda. Periksa halaman pameran untuk informasi lebih lanjut.

Perhatian! Di box office Galeri, tiket masuk disediakan dengan nilai nominal “gratis” (setelah menunjukkan dokumen yang relevan - untuk pengunjung yang disebutkan di atas). Dalam hal ini, semua layanan Galeri, termasuk layanan tamasya, dibayar sesuai dengan prosedur yang ditetapkan.

Mengunjungi museum pada hari libur

Pada Hari Persatuan Nasional - 4 November - Galeri Tretyakov buka mulai pukul 10:00 hingga 18:00 (pintu masuk hingga pukul 17:00). Pintu masuk berbayar.

  • Galeri Tretyakov di Lavrushinsky Lane, Gedung Teknik, dan Galeri Tretyakov Baru - mulai pukul 10:00 hingga 18:00 (box office dan pintu masuk hingga pukul 17:00)
  • Museum-apartemen A.M. Vasnetsov dan Museum Rumah V.M. Vasnetsova - ditutup
Pintu masuk berbayar.

Menunggumu!

Harap dicatat bahwa ketentuan diskon tiket masuk ke pameran sementara mungkin berbeda. Periksa halaman pameran untuk informasi lebih lanjut.

Hak atas kunjungan istimewa Galeri, kecuali ditentukan lain oleh perintah tersendiri dari manajemen Galeri, diberikan setelah penyerahan dokumen yang menegaskan hak untuk kunjungan istimewa ke:

  • pensiunan (warga negara Rusia dan negara-negara CIS),
  • pemegang penuh Order of Glory,
  • siswa lembaga pendidikan khusus menengah dan menengah (dari 18 tahun),
  • mahasiswa lembaga pendidikan tinggi Rusia, serta mahasiswa asing yang belajar di universitas Rusia (kecuali mahasiswa magang),
  • anggota keluarga besar (warga negara Rusia dan negara-negara CIS).
Pengunjung kategori warga di atas membeli tiket diskon dasar siapa cepat dia dapat.

Kunjungan gratis kan Pameran utama dan sementara Galeri, kecuali ditentukan lain oleh perintah terpisah dari manajemen Galeri, diberikan kepada kategori warga negara berikut setelah menunjukkan dokumen yang menegaskan hak masuk gratis:

  • orang di bawah usia 18 tahun;
  • mahasiswa fakultas yang berspesialisasi dalam bidang seni rupa di lembaga pendidikan menengah khusus dan tinggi di Rusia, apa pun bentuk studinya (serta mahasiswa asing yang belajar di universitas-universitas Rusia). Klausul ini tidak berlaku bagi orang yang menunjukkan kartu mahasiswa “mahasiswa peserta pelatihan” (jika tidak ada informasi tentang fakultas pada kartu mahasiswa, surat keterangan dari lembaga pendidikan harus ditunjukkan dengan indikasi wajib fakultas);
  • veteran dan penyandang cacat Perang Patriotik Hebat, kombatan, mantan tahanan di bawah umur di kamp konsentrasi, ghetto, dan tempat penahanan paksa lainnya yang dibuat oleh Nazi dan sekutunya selama Perang Dunia Kedua, warga negara yang ditindas dan direhabilitasi secara ilegal (warga negara Rusia dan Rusia) negara-negara CIS);
  • wajib militer Federasi Rusia;
  • Pahlawan Uni Soviet, Pahlawan Federasi Rusia, Ksatria Penuh Ordo Kemuliaan (warga negara Rusia dan negara-negara CIS);
  • penyandang disabilitas kelompok I dan II, peserta likuidasi akibat bencana di pembangkit listrik tenaga nuklir Chernobyl (warga negara Rusia dan negara-negara CIS);
  • satu orang penyandang disabilitas pendamping kelompok I (warga negara Rusia dan negara-negara CIS);
  • satu anak penyandang disabilitas pendamping (warga negara Rusia dan negara-negara CIS);
  • seniman, arsitek, desainer - anggota Persatuan Kreatif Rusia yang relevan dan entitas konstituennya, kritikus seni - anggota Asosiasi Kritikus Seni Rusia dan entitas konstituennya, anggota dan karyawan Akademi Seni Rusia;
  • anggota Dewan Museum Internasional (ICOM);
  • pegawai museum sistem Kementerian Kebudayaan Federasi Rusia dan Departemen Kebudayaan terkait, pegawai Kementerian Kebudayaan Federasi Rusia dan kementerian kebudayaan entitas konstituen Federasi Rusia;
  • sukarelawan program "Sputnik" - tiket masuk ke pameran "Seni Abad ke-20" (Krymsky Val, 10) dan "Karya Seni Rusia abad ke-11 - awal abad ke-20" (Lavrushinsky Lane, 10), serta ke Rumah-Museum V.M. Vasnetsov dan Museum Apartemen A.M. Vasnetsova (warga negara Rusia);
  • pemandu-penerjemah yang memiliki kartu akreditasi dari Asosiasi Pemandu-Penerjemah dan Manajer Tur Rusia, termasuk yang mendampingi rombongan wisatawan asing;
  • satu guru dari lembaga pendidikan dan satu orang pendamping sekelompok siswa dari lembaga pendidikan khusus menengah dan menengah (dengan voucher tamasya atau berlangganan); satu guru dari lembaga pendidikan yang memiliki akreditasi negara untuk kegiatan pendidikan ketika mengadakan sesi pelatihan yang disepakati dan memiliki lencana khusus (warga negara Rusia dan negara-negara CIS);
  • seseorang yang menemani sekelompok siswa atau sekelompok wajib militer (jika mereka memiliki paket tamasya, berlangganan dan selama sesi pelatihan) (warga negara Rusia).

Pengunjung kategori warga di atas menerima tiket masuk “Gratis”.

Harap dicatat bahwa ketentuan diskon tiket masuk ke pameran sementara mungkin berbeda. Periksa halaman pameran untuk informasi lebih lanjut.

beritahu teman