შობა მსოფლიო მხატვრობაში. მათიას სტომერი

შობაერთ-ერთი ყველაზე ლამაზი და საზეიმო ქრისტიანული დღესასწაულია. მთელ ქრისტიანულ სამყაროში, მათ შორის რუსეთში, შობას ყოველთვის განსაკუთრებული პატივისცემით აღნიშნავდნენ. ამ დღეს ყველგან არის მორთული ნაძვის ხეები, რომლებიც განასახიერებს სახარების ხეს, ანთებენ სანთლებს, როგორც ბეთლემის ბეღელში დაწვეს. ბევრ ქვეყანაში, შობის ღამეს, ბავშვები გამოდიან ქუჩებში და მღერიან სიმღერებს. შობის ღამეს „შობის ღამეს“ უწოდებენ.
შობის ღამე ქრისტიანულ სამყაროში განიხილება ექსკლუზიურად საოჯახო ვახშამად. ამ დღეს სახლში მშვიდობა, სიყვარული და ჰარმონია სუფევს.
შობისადმი მიძღვნილი არჩევანი მოიცავს შემდეგ სურათებს:

1. ჯორჯო ვასარი. შობა.
ჯორჯო ვასარი (Giorgio Vasari; მეტსახელად არეტინო, 30 ივლისი, 1511, არეცო - 27 ივნისი, 1574, ფლორენცია) - არქიტექტორი და მხატვარი, ხელოვნების პირველი ისტორიისა და თეორიის ავტორი, „ყველაზე მეტად ბიოგრაფიები. ცნობილი მხატვრები, მოქანდაკეები და არქიტექტორები.

2. ბოროვიკოვსკი ვლადიმერ ლუკიჩი. შობა. ტილო, ზეთი
ისტორიული, არქიტექტურული და ხელოვნების მუზეუმი "ახალი იერუსალიმი", ისტრა, მოსკოვის რეგიონი
ვლადიმერ ლუკიჩ ბოროვიკოვსკი (1757-1825) - რუსი მხატვარი, პორტრეტის ოსტატი.

3. იაკობ დე ბეკერი. შობა.

ბეკერი, იაკობი, ჰოლანდიელი მხატვარი (1608-1657), რემბრანდტის სკოლა, პორტრეტის მხატვარი.

4. ჯორჯიონე. მოგვების თაყვანისცემა.
Giorgio Barbarelli da Castelfranco, უკეთ ცნობილი როგორც Giorgione (იტალ. Giorgio Barbarelli da Castelfranco, Giorgione; 1477/1478-1510) - იტალიელი მხატვარი, წარმომადგენელი ვენეციური სკოლაფერწერა; მაღალი რენესანსის ერთ-ერთი უდიდესი ოსტატი.

5. როჟე ვან დერ ვეიდენი. მოგვების თაყვანისცემა.

როჟე ვან დერ ვეიდენი (ჰოლ. Rogier van der Weyden, 1399/1400, Tournai - 18 ივნისი, 1464, ბრიუსელი) - ჰოლანდიელი მხატვარი, იან ვან ეიკთან ერთად, ითვლება ადრეული ნიდერლანდური მხატვრობის ერთ-ერთ ფუძემდებლად და ყველაზე გავლენიან ოსტატად. ვან დერ ვეიდენის ნაშრომი ორიენტირებულია ადამიანის პიროვნების ინდივიდუალობის მთელი სიღრმის გაგებაზე.

6. რემბრანდტი, ჰარმენს ვან რინი. გაქცევა ეგვიპტეში.
Rembrandt Harmenszoon van Rijn (ნიდერლანდები Rembrandt Harmenszoon van Rijn [ˈrɛmbrɑnt ˈɦɑrmə(n)soːn vɑn ˈrɛin], 1606-1669) - ჰოლანდიელი მხატვარიმხატვარი და გრავიორი, დიდი ოსტატი chiaroscuro, ოქროს ხანის უდიდესი წარმომადგენელი ჰოლანდიური მხატვრობა. მან მოახერხა თავის ნამუშევრებში განესახიერებინა ადამიანური გამოცდილების მთელი სპექტრი ისეთი ემოციური სიმდიდრით, რაც სახვითი ხელოვნება მანამდე არ იცოდა. რემბრანდტის ნამუშევრები ძალიან მრავალფეროვანია ჟანრის კუთვნილება, მაყურებლისთვის გახსნა ადამიანური გამოცდილებისა და განცდების მარადიული სულიერი სამყარო.

7. უგო ვან დერ გოესი. შობა.
ჰუგო ვან დერ გოესი (ჰო. Hugo van der Goes) (დაახლ. 1420-25, გენტი - 1482, აუდერგემი) - ფლამანდიელი მხატვარი, რომელსაც ალბრეხტ დიურერი თვლიდა. ყველაზე დიდი წარმომადგენელიადრეული ნიდერლანდური მხატვრობა იან ვან ეიკთან და როჟე ვან დერ ვეიდენთან ერთად.

8. სანდრო ბოტიჩელი. მისტიკური შობა.

„მისტიური შობა“ (იტალ. Natività mistica) არის ფლორენციელი მხატვრის სანდრო ბოტიჩელის ერთ-ერთი ბოლო ნახატი, რომელიც შეიქმნა მის შემოქმედებაში კვატროჩენტოს ოპტიმიზმის რღვევით, რელიგიურობის ზრდით და სამყაროს მკვეთრად ტრაგიკული აღქმით. .
ტილო პრაქტიკულად უცნობი იყო, სანამ ინგლისელმა ოტლიმ ის ალდობრანტინის ვილაში არ ნახა და არ შეიძინა. ბოტიჩელი "ხელახლა აღმოაჩინეს" ხელოვნებათმცოდნეებიპრერაფაელიტური მოძრაობის დაწყებისთანავე, სწორედ მაშინ მიანიჭა ტილოს ჯონ რასკინმა დღევანდელი სახელი. 1878 წელს ლონდონის ეროვნულმა გალერეამ ნახატი 1500 ფუნტად იყიდა.

9. მიქელანჯელო მერისი დე კარავაჯო. შობა წმიდა ფრანცისკესთან და ლოურენსთან ერთად.

მიქელანჯელო მერისი დე კარავაჯო (1573-1610), იტალიელი მხატვარი და რეფორმატორი. ევროპული მხატვრობამე-17 საუკუნე, ბაროკოს ერთ-ერთი უდიდესი ოსტატი. ერთ-ერთმა პირველმა გამოიყენა წერის სტილი "ქიაროსკურო" - სინათლისა და ჩრდილის მკვეთრი წინააღმდეგობა.

10. მიხაილ ვასილიევიჩ ნესტეროვი. შობა.
მიხაილ ვასილიევიჩ ნესტეროვი (1862-1942) - რუსი და საბჭოთა მხატვარი. რსფსრ დამსახურებული არტისტი (1942). ლაურეატი სტალინის პრემიაპირველი ხარისხი (1941).

რა ნეტარებაა, რომ თოვლს ანათებს
რომ სიცივე გაძლიერდა და დილით წვიმდა,
ეს კილიტა ველურად და ნაზად ანათებს
ყველა კუთხეში და ვიტრინაში.
მიუხედავად იმისა, რომ სერპენტინი, ტინელი, რიგმაროლი
ისინი მაღლა დგანან სხვა ნივთების მოწყენილობაზე,
საახალწლო კვირების ლხინი
გაუძლო და გაუძლო - რა საოცარი ბედია ...

(ბელა ახმადულინა 1974 წლის დეკემბერი)

1. (ილუსტრატორი ალექსანდრე დუდინი, 1953 წ.)

მე ვიწყებ ჩემს საახალწლო მიმოხილვას შობისა და საახალწლო დღესასწაულისადმი მიძღვნილ ნახატებზე ამ ზოგადი სიმბოლური განზოგადებული ილუსტრაციით, რათა მკითხველს შესაბამისი განწყობა შეუქმნა. ეს არ ნიშნავს იმას, რომ მე ვაჩვენებ რეპროდუქციებს ჩვეულებრივი მორთული ნაძვის ხეებით და ბავშვები და მოზარდები, რომლებიც მათ გარშემო მხიარულობენ, მაგრამ ვეცდები დავანახო რაღაც არაბანალური, მაგრამ ორიგინალური ნახატების ამ ნაკრებიდან დასახელებულ თემაზე, რაც, როგორც გაირკვა. , არც ისე ბევრი მხატვარი დახატა. წარსულის დიდი ოსტატების მიერ დახატული ნახატების მთელი კლასიკური ბიბლიური სერია რომ არ შეგვეგროვებინა, მაშინ ჩვენი კვლევის სათაური და მიზნები განსხვავებული იქნებოდა. მაგრამ არსებობს თანამედროვე ორიგინალური ექსკლუზიური ფერწერის სცენები, რომლებიც ღირს ხაზგასმა და ჩვენება, როგორც საშობაო დღესასწაულისა და ახალი წლის ასახვა.…

ბუნებრივია, მე არ შემიძლია ჩემი ჩვეული წესით შეაფასო მოცემული საახალწლო და საშობაო ნახატები ექიმის თვალსაზრისით, როგორც ვცდილობდი გამეკეთებინა წინა მიმოხილვებში, მაგრამ შევეცდები განვიხილო რეპროდუქციები, როგორც ჩვეულებრივი მაყურებელი და მოყვარული. ხელოვნებაში. და მას უფლება აქვს თავის ამჟამინდელ მიმოხილვაში შეარჩიოს არა ტრივიალური ნაკვეთები, იშვიათი ნახატები ცნობილი მხატვრებიდა ზოგიერთი ავტორისთვის მოულოდნელი სურათები, სურათები იუმორით და ექსკლუზიური ისტორიებით. მაგრამ ისინი ყველა იწერება შობის ან საახალწლო არდადეგებზე, ხშირად აერთიანებს ორივე დღესასწაულს.

მაგალითად, სალვადორ დალის სრულიად უჩვეულო ნახატი, დაწერილი ფრანგული ქალთა ჟურნალისთვის"ვოგი" (გამოითქმის მოდა, ფრ. -"მოდა") არის ქალთა მოდის ჟურნალი, რომელიც გამოდის 1892 წლიდან Condé Nast Publications-ის მიერ.გენიოსის ხუმრობად აღებული.

რამდენადაც მე დავინახე და გავიგე, გამოსახულია ღია თაღის ორი ნაწილი გადახრილი მამაკაცისა და ქალის სახით, რომელთა პირიდან მწვანე ასოები ჩამოდის გულსაკიდზე. საშობაო დეკორაციები- წვეთები ან ნათურები. გაყოფილი ბალუსტერები მზადდება როგორც ადამიანის სახის ნაწილები. ზემოთ შეგიძლიათ იხილოთ ნაძვის ხეები ნათელი და სხივების მსგავსი მანათობელი განათებით ...

1. დალის საშობაო დიზაინი Vogue 1946-ისთვის. მხატვარმა გამოსახა ალეგორიული საახალწლო პეიზაჟი დეკორისა და არქიტექტურის მეტაფორული დეტალებით…

სავსებით ბუნებრივია, რომ მხატვრებს არ შეეძლოთ უგულებელვყოთ ისეთი საგნები, რომლებიც ტილოებზე უნდა გადაეტანათ მათი ჯადოსნური ფუნჯებით. სხვაგან სად შეგიძლიათ იპოვოთ ნახატები სასაცილო სურათებისთვის, ზღაპრული, ფერადი, მხიარული და შინაარსით ფანტასტიკური, თუ არა საშობაო და საახალწლო არდადეგებზე?

1. ეს არის ერთ-ერთი ძველი გერმანული გრავიურა, რომელშიც ბავშვები და თავად თოვლის ბაბუა შეიკრიბნენ "კლაუსის ხეზე" (გერმ. Klausbaum). გრავიურა გერმანული წიგნიდან „50 სურათიანი იგავი ბავშვებისთვის“.

რა თქმა უნდა, თითქმის არ არის წარსულის დიდი ოსტატების ნახატები, როდესაც არ არსებობდა ტრადიციები ამ დღეების აღსანიშნავად და ნახატებზე დახატვით. ყოველივე ამის შემდეგ, რუსეთში ქრისტეს შობის აღნიშვნის პირველი ხსენება მხოლოდ მე -15 საუკუნის ბოლოს გამოჩნდა. და ახალი წელი ნაძვის ხით კიდევ უფრო გვიან აღვნიშნოთ.

1. ფერწერა უცნობი მხატვარიახალი წლის შეხვედრის შესახებ გლეხის ქოხიოქტომბრის რევოლუციამდე თუ პირველ წლებში.

1699 წლის 15 დეკემბერს პეტრე 1-მა გამოსცა განკარგულება ახალი ქრონოლოგიის შესახებ, ამასთან დაკავშირებით ახალი წლის აღნიშვნა 1 იანვარს დაიწყო. პეტრე I-ის ევროპისადმი ენთუზიაზმის გამო, ახალი წლის აღნიშვნა იქ მიღებული წესით დაიწყო. დღესასწაულები რუსი ხალხისთვის უფრო მხიარულ და ნათელ მოვლენად იქცა. ჰოლანდიური ტრადიციებიდან გამომდინარე, ხალხმა დაიწყო საკუთარი სახლების მორთვა წიწვოვანი ტოტებით, რომლებიც ქრისტეს შობამდე უნდა დარჩენილიყო. საახალწლო დღესასწაულს ასევე ჰყავს თავისი მთავარი გმირი - თოვლის ბაბუა, ზღაპრის პერსონაჟი, რომელიც ასევე ჩამოვიდა ჩვენთან მე-19 საუკუნის მეორე ნახევარში ევროპიდან თოვლის ბაბუის სახელით. რუსული ტრადიციით მას ჰყავდა შვილიშვილი სნეგუროჩკა.

ამ ნათელ დღესასწაულზე

ამ ნათელ დღესასწაულზე -
საშობაო არდადეგები
ერთმანეთს ვეუბნებით
Სასიამოვნო სიტყვები.

ჩუმად მოდის თოვლი:
ფანჯრის გარეთ ზამთარი
აქ მოხდება სასწაული
და გულებს ცეცხლი წაუკიდეს.

დაე შენი ღიმილი
ამ შესანიშნავ დღეს
ჩვენი ბედნიერება იქნება
და საჩუქარი ყველას.

სიცოცხლის ხმები მიედინება
ბედნიერება და სიკეთე
გამანათებელი აზრები
შობის შუქი.
- ხომიაკოვი ალექსეი სტეპანოვიჩი (1804-1860)

მართალია, ჯერ კიდევ თოვლის ბაბუა და თოვლი ქალწული, პირველი სტუმარი, რომელიც საახალწლოდ მოვიდა, იყო თოვლის ქალი ან თოვლის კაცი, რომელიც შედგებოდა ახალი თოვლის ბურთებისგან, სახის ნაკვთებით მონიშნული, ცხვირის ნაცვლად სტაფილო. ვედრო ან ტაფა თავზე და ცოცხები ხელში ტოტებიდან…

ეზოში მას ბავშვები მეგობრობენ.
უყვარს ყინვა და ქარი.
არ წავა იქ სადაც უნდა
და ის რჩება დილიდან საღამომდე.
ის არ ჭამს, არ სვამს, არ სძინავს,
და მის ზემოთ თოვლი დაფრინავს ...
ის არ არის მიჩვეული სითბოში ცხოვრებას.
მდებარეობა - ჰა - კი - თუ არა? (თოვლის კაცი)

(ალექსანდრეკო ელენა)

1. "სნეგუროჩკა" (სიტყვასიტყვით, "გოგონა თოვლიდან").

მაგრამ მხატვარმა სერგეი სვირიდოვმა გადაწყვიტა ნაცნობი თოვლის კაცების კომპანიის დივერსიფიკაცია ან თოვლის ქალებიდა დახატა თოვლის ქალწული თოვლის კაცის პატარა ყლორტის სახით, ტიპიური გარეგნობით ახალი თოვლის გაბრტყელებული ბურთებიდან, სახის ნაკვთებიდან და ნახშირით გაფორმებული ღილებიდან, ცხვირის ნაცვლად სტაფილო, თავზე წითელი ვედრო ან ტაფა ( მაინც, ქალი!) და ცოცხი ხელში ტოტებიდან ... და ქერა „თმის ტუტე“ გამოდის ხის ნაპრალების ან ცოცხის ტოტებისგან დამზადებული თაიგულის ქუდის ქვეშ ...

ეს თოვლის გოგონა - თოვლის ქალწული დგას ეზოში, მორთული ნაძვის ხესთან და ელოდება, რომ დილით ფანჯრიდან გამოჩნდეს ნამდვილი გოგონა და გაუღიმოს მას და შესძახა: - "გილოცავ ახალ წელს, ძვირფასო მეგობარო!"

ჩვენი სხვა სტუმარი იქნება თოვლის ბაბუა, რომელიც მან მოიყვანა

1. მხატვარი ვალენტინ გუბარევისურათზე "ახალი წელი". ნათელი პიროვნებითა და სამყაროს განსაკუთრებული, არაბანალური ხედვით დაჯილდოებული მხატვარი თავის საგნებს დიდი იუმორით ხატავს. ერთ-ერთში ჩანს თოვლის ბაბუის მოსვლა, რომელიც ბავშვთა ციგაზე ზის და ფეხები მოხრილი აქვს. ციგას ზიდავს გრძელცხვირიანი, არცთუ გამხდარი ქალბატონი ფართო პალტოში და წითელ ქუდში. ალბათ ადგილობრივი სკოლის მასწავლებელი, რომელსაც საახალწლო შეხვედრის მოწყობა მასწავლებელთა საბჭომ დაავალა. მხიარული ჯანჯაფილის ლეკვი უჩვენებს მას გზას, თავისკენ აბრუნებს და ხმაურიანი ყეფით ურჩევს, სად წავიდეს შემდეგი. სანტა გადის რუსულ სოფელში, სადაც შორიდან ჩანს სამრეკლო...

სანტა კლაუსის განსხვავებულ ხედვას ლამაზ გამოსახულებაში გვთავაზობს კანადელი თვითნასწავლი მხატვარი სტიუარტ შერვუდი, რომელსაც უყვარს საშობაო დღესასწაულებთან დაკავშირებული ყველაფრის დახატვა, არ იშურებს კაშკაშა წითელ ფერებსა და იუმორს, როგორც ამ უსათაურო ნახატში. მაგრამ ჩვენ თვითონ შეგვიძლია აღვწეროთ ის, როგორც გვეჩვენება:

1. აქ ის კომფორტულ მდგომარეობაში წევს თეთრ წინდებში, თმაზე და სახეზე დაუვარცხნელი თეთრი თმით და აგრძელებს გრძელი წვერი, სავარძელზე ჩამოსაშლელი ფეხის საყრდენით და ყურადღებით კითხულობს საჩუქრების ჩამონათვალს და მისამართებს, რა და სად უნდა მიაწოდოს ეს ყველაფერი ახალ წლამდე. წიგნში მოცემული რეკომენდაციების მიხედვით „ძალიან კარგი ბიჭებიდა გოგონები" ტედის გვერდით იწვა იატაკზე.

1. და ამაზე სასაცილო სურათიამერიკელი პოპულარული მხატვარი ნორმან როკველი, მის მიერ 1939 წელს დახატული სანტა კლაუსი, რომელიც ზის კიბეზე მსოფლიოს რუკასთან ახლოს და ასევე კითხულობს "ძალიან კარგი" ბავშვების სიას და ავითარებს თავის მარშრუტს შობის ღამისთვის. სხვათა შორის, მის ნახატებზე ბევრი კოლექციონერი ნადირობს. ხოლო 2007 წელს Christie's-ის აუქციონზე მათმა არჩევანმა $2,5 მილიონი მიაღწია (ილუსტრაცია დაამშვენა ჟურნალის The Saturday Evening Post-ის გარეკანზე). (ამ მხატვარს სიუჟეტის მსვლელობისას შევხვდებით).

ახლა თქვენ შეგიძლიათ გაეცნოთ რუსი თოვლის ქალწულების გამოსახულებებს, რომლებმაც მხოლოდ რუსეთში დაიმკვიდრეს ფესვი რუსი მხატვრების ნახატებში. და მათ შორის არის პირველი თოვლი ქალწული ამავე სახელწოდების ნახატში V.M. ვასნეცოვი, მის მიერ დახატული ჯერ კიდევ 1899 წელს.

1. თოვლის ქალწული, გაზაფხულისა და ფროსტის ქალიშვილი, საშობაო არდადეგების საყვარელი ზღაპრული პერსონაჟია, თუმცა ოპერის ლიბრეტო არ ამბობს შობასა და ახალ წელს, მაგრამ ავლენს ტრაგიკულს. სიყვარულის ისტორიათოვლის ქალწული და მწყემსი ლელია და მისი სიკვდილი იარილოს სხივებიდან - მზის, სიყვარულის ცოდნის გარეშე. მიუხედავად ამისა, ვასნეცოვმა დახატა თავისი სურათი ზღაპრის "სნეგუროჩკას" და ნიკოლაი ანდრეევიჩ რიმსკი-კორსაკოვის ოპერის გავლენით (1881 წ.), მის საფუძველზე დაწერილი, თავის მხრივ, ალექსანდრე ოსტროვსკის ამავე სახელწოდების პიესის საფუძველზე ( 1873).
   სურათზე, როგორც ოპერის პეიზაჟში, არის ზღაპრულად ლამაზი ღამე: დათოვლილი ტყე დატბორილია. მთვარის შუქი, ვარსკვლავიანი ცა. მისი ბეწვის ქურთუკი, ხელთათმანები, ქუდმა შთანთქა თოვლის, ტყის, ცის ყველა ჩრდილი. კაშკაშა თეთრი თოვლი, ლურჯი-მწვანე ღამე, ახალგაზრდა ნაძვის ხეები წინა პლანზე- სურათზე ყველაფერი ნაჩვენებია ავთენტურად ფუნჯის არაჩვეულებრივი სიზუსტით დიდი ოსტატი- რუსული ბუნების მომღერალი.

1. მიხაილ ვრუბელმა წარმოადგინა თავისი სურათი „თოვლის ქალწულის“ (1890 წ.). სურათი დაწერილია პოსტიმპრესიონიზმის მანერით. თოვლის ქალწულის გამოსახულების პროტოტიპი, მისი მუზა (ისევე, როგორც ზღვის პრინცესა და გაზაფხული), ყოველთვის იყო მისი მეუღლე, მსახიობი ნადეჟდა ივანოვნა ზაბელა. მთელი მისი ცოლ-ქმრული ცხოვრების განმავლობაში, ის მხატვრისთვის საიდუმლო იყო მისი თანდაყოლილი მიმზიდველი ძალით.

თოვლის ქალწულის სამოსით, მხატვარმა აჩვენა გოგონას თოვლით დაფარული ფხვიერი კულულები, მათზე ცქრიალა დიდი ფიფქები, როგორც ძვირფასი სამკაულები. მის სახეზე, რომელიც მას ყოველთვის მოსწონდა, დაღლილი, ოდნავ გაკვირვებული მზერა აღენიშნება და მის დახურულ ტუჩებში ჯერ კიდევ რაღაც ბავშვობაა. დათოვლილი ნაძვის ტოტები მოლურჯო ელფერით მოხაზულ ჩრდილებს ქმნიან. დიასახლისივით ზღაპრული ტყესნეგუროჩკა-ჯადოქარს არ ეშინია სიცივისა და ყინვის, ხოლო მის ბავშვურ, ნაზ შიშველ ფუნჯებს უბრალოდ უნდა ჩაფლული იყოს მუფში ან ხელთათმანების ჩაცმა...

მაგრამ ეს სურათი, ისევე როგორც წინა, მხოლოდ თავისი სახელით აღნიშნავს შობას ან ახალ წელს, რაც სიმბოლოა მათი მოსვლასა და ჩვენი ჩვეულების განზოგადების შესახებ.

მაგრამ საახალწლო ზეიმების ხალხმა შეგვიშალა და ნაძვის ხეების ყიდვა დაგვავიწყდა! სასწრაფოდ მივდივართ ნაძვის ხის ბაზრებზე, რათა დრო გვქონდეს შევიძინოთ საახალწლო დღესასწაულის ეს მნიშვნელოვანი და ლამაზი ატრიბუტი. აქ არის ჰენრი მანიზერის ერთ-ერთი ასეთი ნახატი. და სამწუხარო იქნება, რომ ეს არ გამოვაჩინოთ, რადგან მას აქვს რუსული სულის მთელი სიგანე და ხასიათი, ქალების გრძელი ქურთუკები და მამაკაცის ცხვრის ტყავის ქურთუკები, შარფები და ზამთრის ბეწვის ქუდები, ხუჭუჭა და აღვირახსნილი სიხარული მათ სახეებზე.

1. ჰენრი მანიზერი "ნაძვის ხის აუქციონი". როგორც სურათის ქვეშ სქოლიოში წერია - „შობამდე სამი დღე ბაზრობებში, სკვერებში ნაძვის ხეების ტყეა. და რა ნაძვის ხეები! ეს სიკეთე რუსეთში რამდენიც გინდა. Ზე თეატრის მოედანიადრე ტყე იყო.

და კიდევ ერთი ნაძვის ხის ბაზარი, დახატული პროვინციელი რუსი მხატვრის ალექსანდრე ბუქჩურის მიერ:

1. ბუჩკური ალექსანდრე ალექსეევიჩი (1870-1942) 1906 წელს. ამ ბაზარზე უფრო მშვიდი აუდიტორია, აშკარად მდიდარი ოჯახებიდან, შვილებთან ერთად ირჩევს ხეს, რომელიც მათ მოსწონთ და სხვა ატრიბუტებს ნაძვის ხისა და სახლის გასაფორმებლად. საქონელი ირგვლივ ცალ-ცალკეა მოთავსებული, რათა მყიდველმა შეაფასოს ნაძვის ხის სილამაზე, მიღება უკვე დამაგრებულია ჯვრებზე. იყიდეთ, წაიღეთ სახლში და სასწრაფოდ დადეთ ოთახში წინასწარ მომზადებულ ადგილზე.

ახლა კი ყველაფერი ნაძვის ხის ბაზრობაზეა, დახატული ათი წლის შემდეგ. ბ.მ. კუსტოდიევი, სამწუხაროდ, უკვე იყო მიჯაჭვული სკამზე ფეხების მზარდი დამბლის გამო ...

ხალხური არდადეგები და დღესასწაულები მხატვრის ერთ-ერთი საყვარელი თემა იყო. შობას კი, რა თქმა უნდა, განსაკუთრებული ადგილი ეკავა მის შემოქმედებაში. სურათზე ჩანს, რა ხდება სადღაც რუსეთში ახალი წლის ღამეს. მყიდველთა ბრბო, ურმები ცხენებით დატვირთული, ულამაზესი ნაძვის ხეები ციგამდე მიტანილი. ყიდიან ნაძვის ხეებს სახლის გასაფორმებლად, ბავშვების გასართობად სადღესასწაულო განწყობა, ნაძვის ხის მორთვის არცთუ მარტივი, მაგრამ საინტერესო პროცესისთვის, რომელსაც მთელი ოჯახი აკეთებს, როგორც ეს ნაჩვენებია შემდეგ სურათზე.

1. ბორის კუსტოდიევი. "ნაძვის ხის აუქციონი", 1918 წ. კრასნოდარის რეგიონალური ხელოვნების მუზეუმი. F.A. კოვალენკო.

მახსოვს წინა მღელვარება ნაძვის ხის წინასწარ ყიდვით და აივანზე დროებით განთავსებით. ასევე კარადებიდან ამოღებული ძველი სათამაშოების ყუთები, ანტრესოლით ამოღებული უჯრით. ახალი, განსაკუთრებით გერმანული მასალების გამოჩენა, რომლებიც გამოირჩეოდა შესანიშნავი ფერებითა და უწონადობით... ძველი ბამბის მატყლის სუნი, სათამაშოები, განსაკუთრებით რბილი, რომელიც შთანთქავდა და ინახავდა მათ, კონფეტის ან ყველა სახის ფხვნილის კვალი და ხრაშუნა. ფეხქვეშ გატეხილი ფრაგმენტები, რომლებიც გაიწმინდება, მაგრამ არ გაქრება საახალწლო არდადეგების ბოლომდე...

შობა
ჩემი კალენდარი ნახევრად სამარცხვინოა
ჟოლოსფერი ფიგურავით აყვავებული;
მინის პალმებზე და ოპალებზე
ცივი მართლწერის მოტანა.
ცირუსმა დაასხა ნიმუში,
კაშკაშა თაღოვანი,
და მანდარინი და ბორი
მისაღები ოთახს ცისფერი სუნი ასდის.
- ვლადიმერ ნაბოკოვი, 1921 წლის 23 სექტემბერი, ბერლინი

1. სერგეი ვასილიევიჩ დოსეკინი - საშობაო მომზადება, (1896 წ.). სურათზე ჯერ არ ჩანს ნაძვის ხე და საჩუქრები, მაგრამ ოჯახი შეიკრიბა სახლის გირლანდების და დეკორაციების გასაკეთებლად. ეს არ ჰგავს მაღაზიაში წასვლას და ნაძვის ხის სათამაშოების ბაზარს, რომ აირჩიოთ ის, რაც თქვენი სურვილისამებრ ან შეკვეთილია ბავშვების მიერ, რომელთა ფანტაზიები ზოგჯერ აღემატება საცალო ქსელების და მშობლების შესაძლებლობებს. და რეკლამა ხშირად არის დამნაშავე. როგორც ეს:

სარეკლამო ტილოზე ამ საქმესამერიკელი მხატვრის ნიკი ბოემის ნახატები, შემოთავაზებულია ნახოთ, თუ როგორ უნდა მოაწყოთ და დაამშვენოთ ყველაფერი სახლში მის მონაკვეთზე, ნათელი და ფერადი ნახატების სერიაში: "ზამთრის ლამაზი ზღაპარი NICKY BOEHME-სგან (NICKY BOEHME)".

1. ინტერიერის ჩვენებით მოხიბლული „მაყურებლები“ ​​უკვე შეიკრიბნენ და მზად არიან ხელი მოაწერონ პრესრელიზს რეკომენდაციებით მომხმარებლებისა და საცალო ქსელებისთვის. ყველა აღფრთოვანებულია! და პინგვინები, ციყვი და კატა ძაღლთან ერთად, ისევე როგორც გაზელი... ხალხი ჯერ არ შეკრებილა, მაგრამ ჩვენმა უმცროსმა ძმებმა უკვე იგრძნო და შევარდა ადრე.

ნაძვის ხესაც მარტო ამშვენებს, თუ რამე არ გამოუვიდა, ან გვირგვინის წინ თეთრ საქორწილო კაბაში, როგორც ამას ატარებენ. მომხიბვლელი გოგონასევდიანი, როგორც მეჩვენება, სახით. თუმცა სევდაც მშვიდია, დროებითი. ხვალ კი მისი სახე, ალბათ, ანათებს მხიარული მხიარული ღიმილით და ნაძვის ხის ცისარტყელას შუქები აისახება მის თვალებში ...

1. 
   ალექსეი მიხაილოვიჩ კორინი - ნაძვის ხე, 1910 წ

მაგრამ ასევე არის ნაძვის ხის სევდიანი მორთვა ორი მარტოხელა ქალის მიერ, შესაძლოა დედა უიღბლო ან მიტოვებული (განქორწინებული) ქალიშვილით, რომელსაც ხელში ცხვირსახოცი აქვს, ალბათ ტირის...

1. ჯოზეფ რიპლ-რონაი. "ზამთრის საღამო. ნაძვის ხის მორთვა, 1910 წელი. ერთ-ერთი ქალი ამზადებს მეორე სანთელს და ამაგრებს მას ნაძვის ხეზე. მისი სახე სევდიანი და დაფიქრებული აქვს, რადგან ის მეორე ქალის მდგომარეობას განიცდის, რომელიც მაგიდასთან მჯდომია და სახეზე ხელებს იფარებს. ამ სახელმწიფოს მოიხსენიებენ, როგორც "Facepalm" (ინგლისური სახე - სახე, პალმა - პალმა). ეს არის ფიზიკური ჟესტი - „სახე დახუჭულიხელები“, რაც იმედგაცრუების, სირცხვილის, სასოწარკვეთილების, გაღიზიანების ან უხერხულობის გამოვლინებაა. ამ ჟესტს ზოგჯერ "რუკალიცოს" ან "ხელს" უწოდებენ) ...

   პირველად შევხვდი ასეთი ტერმინებით... ასე რომ - ეს ის არის ზრდასრული ქალიშვილი, მის შვილს, რადგან სურათის ქვეშ ასეთი ჩანაწერია - „ბავშვი სახეზეა“... შეიძლება. ავტორს ნუ ეკამათები.

იმავე უნგრელი მხატვრის შემდეგ სურათზე ისევ იგივე პირქუში ატმოსფეროა შობის საღამოს, სადაც ერთი, უმცროსი ქალი რაღაცას წერს ღია მდივანზე. უფროსი, ალბათ დედა, იმედგაცრუებული დგას და ელოდება წერილის დასრულებას. ორივე პალტოში და ქუდშია გამოწყობილი და სახლიდან გასვლას აპირებენ. ხანდაზმულ ქალბატონს, როგორც ჩანს, ჯოხი უჭირავს ხელში საყრდენი სიარულის დროს ...

1. ჯოზეფ რიპლ-რონი. შობა. 1903 წ.

თიხის ქოთანში საწოლის მაგიდაზე, ხალიჩის ფონზე, მოკრძალებულად მორთული პატარა ნაძვის ხე დგას. გვერდებზე ორი აანთებული სანთელი შინდისფერი აბაჟურების ქვეშ... ყველა არ აღნიშნავს დღესასწაულებს მხიარულად და უდარდელად.

საშობაო რომანი...
შენი ახალი წელი მუქ ლურჯში
ტალღა ქალაქის შუაგულში
ცურავს აუხსნელ ტკივილში,
თითქოს ცხოვრება თავიდან იწყება
თითქოს იქნება სინათლე და დიდება
კარგ დღეს გისურვებთ და ბევრი პური
თითქოს ცხოვრება მარცხნივ ტრიალებს,
მარცხნივ ქანაობს.
(ჯოზეფ ალექსანდროვიჩ ბროდსკი (1961)

1. ედვარდ მუნკი "შობა ბორდელში", 1904 წ.

ცნობილი და ნიჭიერი ნორვეგიელი მხატვრის ედვარდ მუნკის ნახატი "შობა ბორდელში" ექსპრესიონიზმის სტილში დასრულდა 1904/05 წლებში. და ინახება ოსლოს მუნკის მუზეუმში. ნახატი მუნკისთვის რთულ პერიოდში შეიქმნა. სხვადასხვა საზრუნავის შედეგად მუნკს აწუხებდა შემაშფოთებელი ფსიქიკური მდგომარეობები, რომელთა მოგვარებასაც ალკოჰოლისა და ნარკოტიკების დახმარებით ცდილობდა. მას პერიოდულად უწევდა ფსიქიატრიულ კლინიკაში მკურნალობა.

შობის დღესასწაულთან დაკავშირებით ლიუბეკში ბორდელში ვიზიტმა მას "მსუბუქი სევდა" გამოიწვია იმ სიტუაციის შთამბეჭდავი მდგომარეობის გამო, როდესაც "მუშა" გოგონებმა ახლახან დაასრულეს ნაძვის ხის მორთვა. მან დახატული სურათი ირონიულად, სენტიმენტალურად მიიჩნია. და მახინჯი.პროსტიტუცია იყო მუნკის საყვარელი თემა, მოგვიანებით კი მან შექმნა ნახატების მთელი სერია "მწვანე ოთახი".

მაგრამ ჩვენ კვლავ ვშორდებით მთავარ ამოცანას - საახალწლოდ მომზადებას და სათამაშოები ყველა არ არის ჩამოკიდებული უამრავ ნაძვის ხეზე. ზოგიერთი მათგანი მაგიდაზე დევს, რომელიც თანამედროვე მხატვრის ტ.ვ.ბესონოვას ნახატზეა გამოსახული.

1. ბესონოვა თამარა ვლადიმიროვნა "ახალი წელი", 1955 წ

სევდიანი პიეროს ნიღბიდან ნაძვის ხის ულამაზესი თათები მოჩანს, მათ შორის კი ფერადი მასკარადი, ყველაფერი ნაპერწკლებში, ნიღაბი და უფრო მარტივი მაიმუნი ფეხებთან. და გულშემატკივრები ნიღბებისთვის მასკარადისთვის და სხვადასხვა დიდი ბურთებისთვის, რომლებსაც პატარა პეტრუშკა წინა პლანზე გაკვირვებით უყურებდა ...

1. უცნობმა მხატვარმა საშობაოდ წარუდგინა "სადღესასწაულო კიდევ ერთი საჩუქრების სუფრა გოგოსთვის" (1840 წ.) . "საშობაო საჩუქრების მაგიდა გოგონასთვის", უცნობი მხატვარი.

გოგონა - თოჯინა, რომელიც მაგიდასთან იჯდა, იშვიათად მორთული ნაძვის ხის ფონზე, აჩვენებს რამდენიმე საგანს, შესაძლოა საჩუქრებს. არის ყვითელი ფეხსაცმელი თეთრი ბლუზალურჯი ქამრით, ვარდისფერი ქაღალდის ყვავილების გირლანდებით, ვაშლის კალათით და ვაზათ... ფეხსაცმელი, ნამდვილად გოგოსთვის, მაგრამ მისი უცნაური სურათიცვლის თოჯინას... რისი თქმა სურდა ავტორს. არავის ვკითხავთ, რადგან ჩვენ მას არ ვიცნობთ.

და თუ აქამდე წარმოდგენილ ნახატებში სათამაშოები ჯერ კიდევ ცოტაა, მაშინ მაღაზიები ისევ ღიაა და მეტრო ისევ მუშაობს და თითქოს ნატაშა ვილონმა დახატა: ესკალატორები გადატვირთულია, ძლივს იტევს ყველა მომხმარებელს ჩანთებით. , ჩანთები, ბავშვები სათამაშოებით ხელში. ყველა ჩქარობს სახლში, რომ ჰქონდეს დრო ნაძვის ხის მორთვისა და სიკეთეებისა და კოსტიუმების მოსამზადებლად. შობა დაიწყო და ახალი წელიც მალე მოვა... საახალწლო მეტროს სურათი ხმაურით, მოძრაობით ივსება. ყველა აღფრთოვანებულია და ესკალატორის გასწვრივ მეტროში ჩასულ თითოეულ მგზავრში იუმორი ჩანს. ქუდი - ქუდი კინაღამ დაეცა გოგონას სახეზე, ქუდის ქვეშ კი - "აეროდრომი" აშკარად მხოლოდ შავი ულვაშები ამოდის. ორი პური, როგორც კურდღლის ყურები, ხაზს უსვამს ქალის სახეს შავი თავსაბურავით, რომელიც დგას. დახუჭული თვალებიდა დაცემის არ ეშინია ხალხის შემაშინებელი სიმკვრივის გამო... მხიარული გოგონა დიდი დათვით ეღიმება შავკანიან პატარა ბიჭს დიდი თხილამურებით.

მალე ესკალატორი გათავისუფლდება უკვე ნაცნობი ადამიანებისგან, რომლებიც სხვადასხვა მიმართულებით გაიფანტებიან. და სხვები შეავსებენ სასწაულებრივ კიბეს, სანამ მთლიანად არ ამოიწურება ...

1. მხატვარი ნატაშა ვილონი, საახალწლო მეტრო

ზოგჯერ ბებია, რომელსაც მეტი თავისუფალი დრო აქვს, ჯერ კიდევ სამსახურში ან სკოლაში, თავად იწყებს ნაძვის ხის მორთვას, უყურებს სათამაშოებს და იხსენებს თითოეულს, რა ჰქვია და სად უნდა ჩამოკიდოს... შესაძლებელია, რომ ბებიამ მოულოდნელად დაიწყოს საშობაო არდადეგების გახსენება ან ახალი წლის შეხვედრა ახალგაზრდობაში. და სათამაშო ხელში ჩერდება მანამ, სანამ ეპიზოდების კალეიდოსკოპი არ გაივლის ან კონკრეტული პირებიშორეული ბავშვობის ან ახალგაზრდობის მოგონებებიდან... ნუ ჩავერევით მას.

1. ეგორ ზაიცევი "ნაძვის ხე", 1996 წ

ვიმედოვნებ, რომ სხვა ბებიამ, სადღაც უკრაინაში, მანამდე მოამზადა ყველაფერი შვილიშვილებისა და შვილების ჩამოსვლისთვის. ყოველ შემთხვევაში, სამზარეულოში მოთავსებულ მაგიდებს და მათზე დადგმულ მაგიდებს რომ უყურებ, ნერწყვი გამოგივა და როცა გასინჯავ, თითებს იჩეჩავ. ზუსტად ვიცი, უგემრიელესი უკრაინული ფუნთუშები, ფუნთუშები, ფუნთუშები ყველაფერთან ერთად. მაკიტრასში არის გახეხილი ყაყაჩოს თესლი და კუტია, პირსახოცების ქვეშ - ნაჭრები ან ბეკონის ნაჭერი, შემწვარი ღორი არაჟანში ხრაშუნა ქერქით და სხვადასხვა მწნილი ქილებში. ზოგადად, ყველაფრის ჩამოთვლა არ შეიძლება, მაგრამ, სურათის მიხედვით თუ ვიმსჯელებთ, ყველაფერი მზრუნველი ბებია არის გათვალისწინებული და მზადაა სუფრაზე გასატანად.

1. ნადეჟდა პოლუიან-ვნუკოვა (უკრაინა) - "ბებიასთან შობის წინ".

ასე მოიქცა დიდი ჰერცოგინია ოლგა ალექსანდროვნა რომანოვა, რომელიც საბჭოთა რუსეთში მხატვარი გახდა. მის სურათზე მან საახალწლო ტრაპეზიც მოამზადა და მორთული ნაძვის ხის ქვეშ გაწყობილი სადღესასწაულო სუფრა მზადაა სტუმრების მისაღებად.

1. დიდი ჰერცოგინია ოლგა ალექსანდროვნა რომანოვა (იმპერატორ ნიკოლოზ II-ის და) "საახალწლო ტრაპეზი". (1935).

იმპერიულ ოჯახში ყველა ბავშვს ასწავლიდნენ მხატვრობას, მაგრამ მხოლოდ დიდი ჰერცოგინია ოლგა (იმპერატორ ალექსანდრე III-ის უმცროსი ქალიშვილი) გახდა საკმაოდ ცნობილი მხატვარი.

მეჩვენება, რომ სურათზე ფერები გაცვეთილია. ისინი ან დროდადრო ქრებოდა, ან პრინცესას არ ჰქონდა შესაძლებლობა ეყიდა საუკეთესო. ბოლოს და ბოლოს, მას ჩამოერთვა საბჭოთა დროდა აღარ იყო პრინცესა...

ახლა კი შეგიძლიათ მოიწვიოთ სტუმრები და დაიწყოთ შობის და ახალი წლის აღნიშვნა, რომელიც დახატა მხატვარმა A.F. ჩერნიშოვი.

1. სცენები იმპერატორ ნიკოლოზ I-ის ოჯახური ცხოვრებიდან.
   ნაძვის ხე ანიჩკოვის სასახლეში.
   მხატვარი ჩერნიშევი ა.ფ.

სურათზე ქალები ჭკვიან ტანსაცმელში ბურთის კაბები, მამაკაცები ფრაკებში და ფორმაში, ბავშვები ელეგანტურ და მოდურ კაბებში და მათი ასაკის კოსტუმებში. დარბაზში ნაძვის ხეები მორთულია, ჭერზე კი უზარმაზარი ჭაღები. ყველაფერი საზეიმო და მშვენიერია, რადგან იგრძნობა სამეფო ოჯახის ან მისი ოჯახის წევრების და თვით რუსეთის იმპერატორის ყოფნა.

ჩარლზ გრინი (?). "შობა მხოლოდ წელიწადში ერთხელ ხდება" (1896). ჩარლზ გრინი, "შობა მოდის, მაგრამ წელიწადში ერთხელ"

მდიდარი ოჯახი. საშობაო ვახშამი (ნახატის სხვა სახელი). სტუმრებს ემსახურება მოახლე ან მზარეული (მზარეული, მზარეული) თავსახურში და წინსაფარში. მას მოაქვს ორთქლზე მოხარშული ინდაური, რომელზეც სტუმრების მზერა მიპყრობილია. მიუხედავად იმისა, რომ ზოგი გულგრილია და საუბრით არის დაკავებული. ცხადია, მფლობელი დგას და წესრიგს იცავს მაგიდაზე და სამსახურში...

ეს არის ის, რაც შემეძლო გავიგო ამ სურათის შესახებ, რომელიც არაერთხელ იყო ნაჩვენები ინტერნეტში. მხატვრის შესახებაც კი შეუძლებელი იყო რაიმე ინფორმაციის მოძიება, გარდა სახელისა, მაგრამ სურათი შეესაბამება არჩეული თემის აღწერის იდეას.

1. ვიგო იოჰანსენი "გილოცავთ შობას" (1891) ვიგო იოჰანსენი. "გილოცავთ შობას", 1891 წ. HIRSCHSPRUNG მუზეუმი.
   დანიელმა ვიგო იოჰანსენმა, Skagen Artists ჯგუფის წარმომადგენელმა და დანიის სამხატვრო აკადემიის დირექტორმა, ვერ გაუძლო შობის გამოსახვის ცდუნებას.

ჩაცმული სილამაზის ნაძვის ხე ანათებს ჩაბნელებულ ოთახში. მის ირგვლივ, ბავშვების დედებმა ან უფროსმა დებმა დადგეს მრგვალი ცეკვა, რომელშიც ყველა მონაწილე, ხელჩაკიდებული, ცეკვავს, ცეკვავს და მღერის დანიურად ...

ასე რომ, საახალწლო და შობის დღეები მოვიდა და გრძელდება. დღესასწაულების დროს ჩნდება ახლები ან იხსენებს ყველა სახის ნაკლოვანებას და წუხილს. როგორც, მაგალითად, ამ ორმა მომხიბვლელმა გოგონამ (შეიძლება უფროსი ნაზი ბიჭია - ამას მაყურებელი გაარკვევს) გადაწყვიტეს შუა საუკუნეების ულამაზესი ციხის სახურავზე ნაძვის ხის ქვეშ დამატებითი დეკორატიული სურნელოვანი სანთლები აენთოთ. ან დააყენეთ დროშა კოშკზე ...

1. ფელიქს ერლიხი "შობა", (1889). "შობა" ფელიქს ერლიხი (1866-1931) გერმანელი მხატვარილამაზად და დახვეწილად დახატა ეს სათუთი საბავშვო სურათი. რა სასიამოვნოა და Ლამაზი სახეუფროსი გოგონა (ბიჭი?), ღია ვარდისფერი, თეთრი ხელები, ყველა ბუნებრივ პოზაში. უმცროსივით, შთაბეჭდილებისგან გაყინული და ყურადღებით აკვირდება რას აკეთებს მისი და. მეც ვუყურებ და თავს ვერ ვიშორებ ამ მომხიბვლელ ბავშვებს...

კარლ ოლოფ ლარსონი მისმა ზოგიერთმა კრიტიკოსმა მიიჩნია "მთიანად" სოფლის სცენების გამოსახვის ლტოლვის გამო. (კარლ ოლოფ ლარსონი, 1853-1919). შვედი მხატვარი და ფრესკების, ზეთის ნახატებისა და აკვარელის ავტორი, ითვლება ერთ-ერთ ყველაზე პატივცემულ შვედ მხატვრად. ლარსონის დედა მრეცხავი იყო, მამა კი უბრალო მუშა.

1. კარლ ლარსონმა გოგონა აშკარად სოფლის სამოსში გამოაცვა ხალხური სტილი. ეს ფერადი ბლუზა და კაშკაშა წითელი წინსაფარი შავ კალთაზე ძალიან უხდება იმავე ფერის ქუდს, რომელიც ცნობილია ლამაზ მოზარდს თავზე, რომლითაც მისი აღფრთოვანება შეუძლებელია. ტყუილად არ დასვეს სკამზე, ალბათ არა ცარიელი გამოხედვისთვის, არამედ პოეზიის ან სიმღერის შესრულებისთვის. თუმცა, როგორც ჩანს, ის სანთელს ამაგრებს ნაძვის ხის ტოტზე. მაგრამ გოგონა ამავე დროს მორცხვია და, გაწითლებულმა, თავი დახარა ...

ამავე ავტორის სხვა სურათზე, ბიჭი სანტას ქუდში და მხიარული დიდი ზომის ჩექმებით ან ამატებს სათამაშოებს, ან კითხულობს ტექსტს, ხოლო ერთი უფროსი გოგონა ან დედა უყურებს და უსმენს ბიჭს. და კარლ ლარსონი თავის ნახატში იძახის:

ახლა ისევ შობაა! ახლა ისევ შობაა!

ბავშვები ადრე იძინებენ
დეკემბრის ბოლო დღეს
და გაიღვიძე ერთი წლით უფროსი
კალენდრის პირველ დღეს.
წელი სიჩუმეში იწყება
გასული ზამთრებიდან უცნობია:
ხმაური ორმაგი ჩარჩოს მიღმა
ძლივს ვიჭერთ.
მაგრამ ბიჭები იძახიან
ზამთრის დღე ყინულის შუშის გავლით -
გამაგრილებელ სიცივეში
მყუდრო სითბოსგან.
კეთილი სიტყვაჩვენ გავიხსენებთ
წლების ზრუნვა,
დილით ადრე იწყება
ახალი დღე და ახალი წელი!

(ბავშვები ადრე დაიძინებენ ... ს. მარშაკი)

1. ბავშვები დილით ადრე, ჯერ ჩაცმულიც კი იმალებოდნენ იმ ოთახის კართან, სადაც მორთული ნაძვის ხე დგას და ნაძვის ხის ქვეშ საჩუქრების ტომარას ეძებდნენ...

ამერიკელმა მხატვარმა ჰენრი მოსლერმა ნახატზე "შობის დილა" (1916) ასახა სიამოვნებისა და აღელვების მომენტი თოვლის ბაბუისგან ჩვეულებრივი და დიდი ხნის ნანატრი საჩუქრების მიღების შესაძლებლობისგან, რომელიც არასოდეს ივიწყებს მათ. ის არ დაივიწყებს!

გასაკვირი არ არის, რომ ის იცავს გოგონას საახალწლო ოცნებას სხვა ამერიკელი მხატვრის ნახატზე, აღფრთოვანებულია მისით და მისი სახის მშვიდი გამომეტყველებით...

1. "თოვლის ბაბუა", (1921). ამერიკელი მხატვრის და ილუსტრატორის ნორმან როკველის ნამუშევარი.

ბრძენი, კეთილი თოვლის ბაბუა წვერს იჭერს და ყურადღებით ათვალიერებს სახის გამომეტყველებას და უსმენს მძინარე გოგონას სუნთქვას, ცდილობს ამოხსნას მისი ოცნება და გამოიცნოს მომავალი. მის ლამაზ და ნაზ სახეზე კი მსუბუქი კეთილი ღიმილი ჩანს. ალბათ ერთ-ერთი ყველაზე სასიამოვნო სიზმარი, რომელიც ხშირად დილის სიზმრებია, როცა საერთოდ არ გინდა გაღვიძება...

კიდევ ერთი საშობაო დილა მრავალშვილიან ოჯახში.

1. 
   ფერდინანდ გეორგ ვალდმიულერი "შობის დილა" (1844 წ.). ბელვედერი, ვენა. მამა, დედა, ბებია, ჯერ კიდევ დაქორწინებული, შესაძლოა უშვილო წყვილი - ყველა დაკავებულია ოჯახით (აღარ ჩავთვალე) განსხვავებული, მაგრამ ახლო ასაკის ბავშვებით, რომლებიც ჯერ არ არიან ჩაცმული, მაგრამ უკვე აქტიური, ხალისიანი და ხალისიანები არიან. . ეს განწყობა უფროსებსაც გადაეცემა და მათ სიხარულსა და კმაყოფილებას ანიჭებს შობის ამ ნათელ სადღესასწაულო დილას.

იმავე ოსტატის სხვა ნახატზე ნაჩვენებია მხიარული მიზანსცენა მთელი ოჯახის შვილიშვილებთან ერთად ბებიასთან მისვლა საშობაო მილოცვებითა და საჩუქრებით.

1. ნორმან როკველი ხატავს მშფოთვარე და ხმაურიან მომენტს, როდესაც ოჯახი ცალკე ცხოვრობს ბებიასთან. შვილიშვილი კი მთელი ხმით ყვირის: მოვედით, ბებო! Შობას გილოცავთ! ჩვენ მივედით ჩვენს ახალ პლიმუტში! გილოცავ ბებო… ჩვენ მოვედით ახალ პლიმუტში! (სურათი დახატულია 1951 წელს.)

უცნაურად მეჩვენება საჩუქრების რაოდენობა, მაგრამ ჩვენ არ ვიცით ბებიის ოჯახის შემადგენლობა ...

გზაზე კი ცხოველების მხატვრების რამდენიმე სურათი, რომლებიც ასახავს კატების ნახევრად მომზადების მომენტებს ახალი წლისთვის.

1. ნეფტეკამსკის მხატვართა დინასტიის ნიჭიერი მემკვიდრის ნახატი - ალექსანდრე მოხოვი, 2005 წ.

სურათის ავტორი მოგვითხრობს ცნობისმოყვარე წითელ კატაზე, რომელსაც მუწუკზე თეთრი ლაქები აქვს, რომელიც თათით ატრიალებს დიდ ბურთს, ვაზაში ჩასმული ნაძვის ხის „თათებზე“ ჩამოკიდებული. კატა აღფრთოვანებულია მასზე არსებული ფერის ცვალებადობით, როდესაც ბურთი ბრუნავს. მაგიდაზე ფორთოხლის ქერქითა კერძის ნაშთები, ჭიქაში ანთებული სანთელი და ჭიქა. იქვე არის მუქი ბოთლი ღვინო.

1. ი.დემინა "საახალწლო სუფრა" ალბომიდან "ახალი წელი მალე მოვა" 2013. თანამედროვე ახალგაზრდა მხატვარი. დაიბადა 1988 წელს. მისი სურათი ბოროტი, ეშმაკური და მშვიდი ბინძური რუხი-ყავისფერი კატის შესახებ ძნელია არ შეამჩნიო და არ დააფასო. გამგზავრება სადღესასწაულო მაგიდამისი ნარჩენები, ლამაზად დაწყობილი თეფშებზე, ის წევს მშვიდ პოზაში, თავი თათზე აქვს მიყრდნობილი, თავხედურად უყურებს გაოგნებულ დიასახლისს, მისგან თხზვას ელოდება, მაგრამ აგრძელებს ღვინის წოვას ჭიქიდან და ფიქრობს: „აჰ, რა. იქნება, იქნება!“ . ისევე, როგორც, პირველად არ არის ... მიავ მათზე ....

   საყვარელი და მხიარული კნუტები ძალიან უყურადღებოდ ეპყრობიან თოჯინას, აშორებენ მის პარიკს მასზე დაყრდნობილი ნამცხვარით... ნაძვის ხე კი ძლივს ჩანს, რადგან კნუტები სიუჟეტის მიზანსცენაში არიან.

   მაგრამ საათი უკვე შუაღამეა, რაც იმას ნიშნავს, რომ ახალი წელი უკვე დადგა და ის ისე უნდა აღვნიშნოთ, როგორც ეს უნდა იყოს შამპანურის ჭიქით ხელში, რაც დაგვეხმარა. ბოლო სურათითქვენს ყურადღებას მოჰყვა:

   

   1. 
      მსოფლიოში ცნობილი ილუსტრატორის ინგე ლეოკის ნამუშევარი. ინგე ლოუ ფინეთში ცნობილი მხატვარია, რომელიც ცნობილია თავისი მხიარული დეიდა-ქალბატონებით, ხოლო რუსული თარგმანში - მოხუცი ქალები-სიცილით. მათი სურათებით სურათები დიდი ხანია დასახლებულია სოციალურ ქსელებში. აი, ამ სურათზე, დეიდებმა, ულვაშები რომ დააწებეს, ახალი წელი ტორტით და ჭიქა შამპანურით აღნიშნეს...

   რომ ყველას გისურვოთ ამის გაკეთება, როცა ცეცხლოვანი (ან „შემწვარი“) მამალი 2017 წლის მომავლის სიმბოლოა, თქვენ აკოცათ...

კონკრეტული დღესასწაულის გამოსახულებების გამოჩენა, როგორც წესი, დაკავშირებულია დღესასწაულის სტაბილური ტრადიციის გაჩენასთან. ადრეულ ეკლესიაში იყო ნათლისღების (თეოფანიის) დღესასწაული, რომელიც ეძღვნებოდა ერთდროულად ორ მოვლენას: განსახიერებას და ნათლობას. ეს ერთობლივი დღესასწაული წარმოიშვა არაუგვიანეს III საუკუნისა. VI საუკუნეში ჯერ რომაულ ეკლესიაში, ხოლო საუკუნის ბოლოს აღმოსავლეთში ქრისტეს შობა ნათლისღების დღესასწაულებიდან დამოუკიდებელ ცალკეულ დღესასწაულად გადაიზარდა. ჩვენამდე მოღწეული შობის პირველი გამოსახულებები VI საუკუნით თარიღდება.

იკონოგრაფიის წყაროები იყო წმინდა ბიბლია(მთ.:1-2; ლკ.:2) და ზეპირი ტრადიცია, ჩაწერილია ისეთ აპოკრიფებში, როგორიცაა იაკობის პროტოევანგელიუმი (თრ. 17-23) და ფსევდომათეს სახარება, თავ. 13-14).

მაცხოვრის განსახიერება აღწერილი იყო სახვითი ხელოვნებისორი ძირითადი სიუჟეტის დახმარებით: ფაქტობრივი „შობა“ და „მოძღვრების თაყვანისცემა“. თითოეულ ამ ნაკვეთს აქვს თავისი იკონოგრაფია. უძველესი სურათებირელიეფური ტექნიკით შესრულებული შობა ქვის სარკოფაგებზე.

ამ სცენების სქემა, როგორც წესი, ძალიან ლაკონურია: ბაგალი ჩვილთან ერთად მოთავსებულია ცენტრში, ღვთისმშობელი ახლოს ზის ქვაზე ან წნულ სკამზე, ხოლო ბეთლემის ვარსკვლავი ცაშია. ვირი და ხარი გამოსახულია ბაგასთან, ტრადიცია მოგვითხრობს მათი ბუნაგში ყოფნის შესახებ. ხარს თარჯიმნები ესმით, როგორც კანონის ქვეშ მყოფი ებრაელი ხალხის სიმბოლო, ხოლო ვირი არის წარმართების სიმბოლო, რომლებიც არ იცნობენ ჭეშმარიტ ღმერთს. ზოგჯერ კომპოზიციაში შედის მწყემსის გამოსახულება, რომელიც მოვიდა ქრისტეს წინაშე ქედს.

იკონოგრაფიის „მოძღვრების თაყვანისცემა“ შექმნისას მხატვრებმა უკვე არსებული გამოიყენეს ანტიკური ხელოვნებადამარცხებული ბარბაროსების იმპერატორისადმი თაყვანისცემის შეთქმულება. იქ, სადაც ზედაპირს გაფართოებული ჰორიზონტალური ფორმა ჰქონდა (სარკოფაგებზე, პიქსიდებზე), სცენა ვითარდებოდა მოგვების მსვლელობავით მჯდომარე ღვთისმშობლისკენ, რომელსაც ბავშვი ხელში ეჭირა. ღვთისმშობლის მიღმა შეიძლებოდა გამოსახულიყო იოსებ ბეტრელი. კომპოზიციას ზოგჯერ ავსებდნენ ხარის, ვირის, აქლემების გამოსახულებები.

თუ ზედაპირი ნებადართული იყო ცენტრალური, სიმეტრიული კომპოზიციის საშუალებით (მაგალითად: ამპულები მონცადან), მაშინ ღვთისმშობლის შუბლის გამოსახულება ყრმასთან ერთად მოთავსებული იყო ცენტრში, ხოლო ბრძენკაცთა და მწყემსთა ჯგუფები განლაგებული იყო ტახტის გვერდებზე. . მოგვების მოსვლა ქრონოლოგიურად მწყემსების თაყვანისცემაზე ცოტა გვიან მოხდა, მაგრამ ქრისტიანულ ხელოვნებაში შესაძლებელი იყო ამ მოვლენების გაერთიანება. ხელოვანისთვის მთავარი ყოველთვის გამოხატულება იყო ღრმა მნიშვნელობარა ხდება, ამიტომ ზოგიერთი ფორმალური დეტალის ხაზგასმა ან იგნორირებაც კი არ შეიძლება. AT ეს ვარიანტიიკონოგრაფია, მთავარი თემაა ღვთაების განსახიერება და შექმნილი სამყაროს თაყვანისცემა ბრძენი მოგვების და უბრალო მწყემსების სახით.

სანტა მარია მაგგიორეს ბაზილიკის თაღის მოზაიკაზე, კომპოზიციის ცენტრში, მხოლოდ ჩვილი ზის მდიდრულად მორთულ ტახტზე, ხოლო ღვთისმშობელი, მართალი იოსები, მოგვები მოთავსებულია მარჯვნივ და მარცხნივ. მას. მოგვების გამოსახვისას ყოველთვის შეიმჩნევა გარკვეული ისტორიულიზმი: ისინი აღმოსავლეთიდან, ანუ სადღაც სპარსეთიდან ჩამოვიდნენ, ამიტომ უჩვეულოდ არიან ჩაცმული. ძველი მსოფლიო- შარვალში და ფრიგიის დამახასიათებელ ქუდებში.

მე-6 საუკუნეში ღვთისმშობლის გამოსახვა დაიწყო არა ბაგასთან მჯდომარე, არამედ საწოლზე მიწოლილი. ეს თვისება შეიძლება წარმოშობილიყო მონოფიზიტებთან დაპირისპირების შედეგად, რომლებიც ამტკიცებდნენ, რომ ქრისტეში არის მხოლოდ ერთი ბუნება - ღვთაებრივი. ეკლესიამ, უარყო ეს ერეტიკული ილუზიები, დაიცვა ქრისტეში ორი ბუნების დოგმატი: ღვთაებრივი და ადამიანური. იკონოგრაფიულ სქემაში მონოფიზიტობის უარყოფამ თავისი ალეგორიული გამოხატულება ჰპოვა. ქრისტე ხორციელად იბადება საკმაოდ რეალისტურად, მისი ადამიანური ბუნება რეალურია, ამიტომ ღვთისმშობელი მშობიარობის შემდეგ განისვენებს, რომელიც მართალია ქალწულობას არ არღვევდა, მაგრამ მაინც მშობიარობა იყო და არა მოჩვენებითი, არარეალური მოვლენა.

უკვე ადრეულ ქრისტიანულ ძეგლებში ჩნდება "ქალის" გამოსახულება - ერთ-ერთი ბებიაქალი, რომელიც ქრისტეს შობის შემდეგ მივიდა ბუნაგში. შუა ბიზანტიური პერიოდის ნამუშევრებში ორივე ბებიაქალი გამოსახულია ბავშვის რეცხვისას. ეს გარკვეულწილად „ყოველდღიური“ სცენა - აბსენტი - არ არის აღწერილი არც სახარებაში და არც აპოკრიფებში. კომპოზიციაში მისმა ჩართვამ კიდევ ერთხელ გაუსვა ხაზი მაცხოვრის ადამიანური ბუნების ავთენტურობას და შობის სინამდვილეს - მშობიარობის შემდეგ ნებისმიერ ბავშვს სჭირდება გარეცხვა.

პირველი დაზგური ნახატი, რომელიც ასახავს ქრისტეს შობას, არის სცენა, რომელიც დახატულია სანქტა სანქტორუმის სამლოცველოდან რელიქვიარის სახურავზე. სტილისტური მახასიათებლებინახატები ვარაუდობენ, რომ რელიქვია მოდის იმპერიის აღმოსავლეთ პროვინციებიდან, სირიიდან ან პალესტინადან. მხატვარმა შობის სცენა გამოქვაბულად წარმოადგინა, რადგან კარგად იცოდა, როგორ გამოიყურება იუდეაში ცხოველთა თავშესაფარი. დასავლელი მხატვრები ასახავდნენ იმას, რაც ნახეს თავიანთ მიწებზე - ჩალით ან ფილებით დაფარული ტილო.

ღვთისმშობლის მოპირდაპირედ, იოსებ ბედია ქვაზე ზის და დახრილი თავი ხელით ასწია, „სევდის პოზაში“. ის დაფიქრებულად გამოიყურება, თითქოს მოშორებულია; ის ჭვრეტს ინკარნაციის საიდუმლოს გაუგებრობას. მეორე მხრივ, ეს პოზა ხაზს უსვამს მართალი იოსების მონაწილეობას ამ დაბადებაში. ზოგიერთ ბიზანტიურ და რუსულ ხატზე გამოსახულია გამოქვაბულისკენ ზურგით მჯდომიც კი. ასეთი კომპოზიციური გადაწყვეტილება შეუძლებელს ხდის იმის გაგებას, თუ რა ხდება, როგორც ერთგვარი სენტიმენტალური ოჯახური სცენა. ჩვენს წინაშეა განსახიერება, ყოვლადწმინდა ღვთისმშობლისგან მარადიული ღმერთის ხორცის დაბადება და ოჯახის თემასთან დაკავშირებული ნებისმიერი დეტალი სრულიად შეუსაბამოა. განვითარდა დასავლეთ ევროპააღმოსავლური ქრისტიანული ხელოვნებისთვის მიუღებელი იყო „წმინდა ოჯახის“ გამოსახულება თავისი აშკარა ოჯახური პათოსით.

ბიზანტიურ ხელოვნებაში, პატარა ბორცვი გამოქვაბულთან ერთად თანდათან იქცევა უზარმაზარ მთად, რომლის გვერდითაც შეიძლება განთავსდეს ყველა ეპიზოდი: თავად შობის სცენა ღვთისმშობლისა და ყრმით ბაგაში, რომელზედაც ხარი და ვირი დაეხნენ. ანგელოზი ქადაგებს მწყემსებს, ანგელოზები, რომლებიც ადიდებენ ღმერთს, მოგვების თაყვანისცემა (ან ბრძენკაცების თაყვანისცემა ცხენზე ამხედრებული), ბავშვის დაბანა ბებიაქალების მიერ, მოაზროვნე იოსები. ზოგიერთ ხატზე გამოსახულია მეორეხარისხოვანი სცენები: მოგვები ჰეროდეს წინ, იოსების გამოცხადება, ეგვიპტეში გაფრენა, ჩვილების ხოცვა-ჟლეტა.

მთის მოტივი საკმაოდ წარმატებული კომპოზიციური აღმოჩენაა. მთის ლანდშაფტის გამოსახულებით, მხატვარი ავტომატურად იღებს მაღალ ჰორიზონტს და, შესაბამისად, დიდ სივრცეს ყველა ფიგურის მოსათავსებლად. თავისუფალი ადგილიც კი არის სავსე პასტორალური მოტივებით: მწყემსი ფლეიტაზე უკრავს, ნახირი საწყალზე. მთა საშუალებას იძლევა თავიდან აიცილოს ხატისთვის არასასურველი სივრცის სიღრმისა და პერსპექტიული კონსტრუქციის გამოსახვა.

მეორეს მხრივ, უზარმაზარი მთის გამოსახვით, ყველა სცენა გაერთიანებულია ერთ სივრცეში და თუნდაც ერთ დროს. წარმოდგენილი ნაკვთების ქრონოლოგიური მრავალფეროვნება ნიველირებულია. ყველაფერი ისე ხდება, თითქოს აწმყოში, დღეს, „აქ და ახლა“, როგორც ამის შესახებ მოგვითხრობს დღესასწაულის კონდაკი: „დღეს ღვთისმშობელი შობს ყველაზე არსებითს, დედამიწა კი მიუწვდომელს ბუნას მოაქვს: ანგელოზები მწყემსებთან ერთად. განადიდეთ, ბრძენნი იმოგზაურეთ ვარსკვლავით: ჩვენ რომ დავიბადოთ ოტროჩა ახალგაზრდა, მარადიული ღმერთი.

Ხატი. VII - მე -9 საუკუნე წმინდა ეკატერინეს მონასტერი სინაი

Ხატი. მე -8 - მე -9 საუკუნეებში ბიზანტია

Ხატი. XI დასასრული - XII საუკუნის დასაწყისი. კონსტანტინოპოლი. წმინდა ეკატერინეს მონასტერი სინაი

რემბრანდტ ჰარმენსუნ ვან რინი. გრავირება. 1654 წ

ჯენტილ და ფაბრიანო.
მოგვების თაყვანისცემა. ფრაგმენტი. მოგვები ხედავენ ვარსკვლავს, რომელიც აცხადებს ებრაელთა ახალი მეფის დაბადებას (შობა).

ილია ეფიმოვიჩ რეპინი.
შობა.
1890.


იესოს დაბადება
იმ დღეებში რომაელი კეისარ ავგუსტუსისგან ბრძანება გავიდა, რომ მოეწყო მთელი დედამიწა.
და ყველა წავიდა ჩასაწერად - თითოეული თავის ქალაქში. ვინაიდან იოსები ქალაქ ბეთლემიდან იყო, მარიამთან ერთად წავიდა იქ.
ბეთლემში მარიამის მშობიარობის დრო დადგა. ჩვილი აკოცა და საქონლის მკვებავში ჩასვა, ბაგაში, რადგან სასტუმროში მათთვის და იოსების ადგილი არ იყო.
და ამ დროს ანგელოზი გამოეცხადა მწყემსებს, რომლებიც ღამით საქონელს იცავდნენ და უთხრა:
- დიდ სიხარულს გიცხადებთ: ბეთლემში დაიბადა მაცხოვარი - ქრისტე უფალი. ბაგაში იპოვით ბავშვს.
მწყემსები მირბოდნენ და იპოვეს მარიამი, იოსები და ბაგაში მწოლიარე ბავშვი. შემდეგ მწყემსებმა ყველას უთხრეს ხელმძღვანელობისა და ბავშვის შესახებ.
რვა დღის შემდეგ მათ ბავშვს იესო დაარქვეს.
შემდეგ წაიყვანეს იერუსალიმში, რათა ჩვილი ღმერთს წარედგინათ და ორი მტრედი ან ორი მტრედი წიწილა შეეწირათ, როგორც ეს მოსეს კანონებშია ნათქვამი.
მაშინ იყო ერთი კაცი იერუსალიმში, სახელად სიმონი. მას უწინასწარმეტყველეს, რომ არ მოკვდებოდა, სანამ მაცხოვარს არ იხილავდა. სიმონი მივიდა ტაძარში იმ დროს, როცა მშობლებმა იესო მიიყვანეს, ხელში აიყვანა და უთხრა:
- ახლა გაათავისუფლე შენი მსახური, ვლადიკა, შენი სიტყვისამებრ, მშვიდობით, რადგან მე ვიხილე მაცხოვარი.
იოსები და მარიამი ძალიან გაუკვირდათ ამ სიტყვებს.
იყო ანა წინასწარმეტყველიც, ოთხმოცდაოთხი წლის. იგი საერთოდ არ ტოვებდა ტაძარს - დღედაღამ ლოცულობდა ღმერთს. მივიდა ჩვილთან, ადიდებდა უფალს და დაიწყო მის შესახებ ყველა იერუსალიმში ლაპარაკი.
ბიბლიური ლეგენდები. Derbent, Interexpress. 1992 წ.
* * *

მატის გოტარტ გრუნევალდი.
ინსენჰაიმის საკურთხეველი. შობა.

ბეთლემის ვარსკვლავი მართლაც გაბრწყინდა მე-12 საუკუნის შუა ხანებში. (ქრისტეს ცხოვრების აბსოლუტური ასტრონომიული პაემანი)
ჩვენ გამოვიყენებთ IS შკლოვსკის ფუნდამენტურ ნაშრომს "სუპერნოვა და მასთან დაკავშირებული პრობლემები". მასში მესამე თავი თითქმის მთლიანად ეთმობა „1054 წლის ვარსკვლავს“. ამ ამოფრქვევის ნარჩენები არის თანამედროვე კიბორჩხალა ნისლეული კუროს თანავარსკვლავედში.
დაუყოვნებლივ ვთქვათ, რომ თარიღი "1054" აღებულია ძველი ქრონიკებიდან, კერძოდ ჩინური და იაპონური. რომელსაც I.S. შკლოვსკი სრულად ენდობა. მაგრამ ამის მიზეზი არ გვაქვს. უფრო მეტიც, სულაც არ არის საჭირო ასეთი საეჭვო ინფორმაციის ჩართვა. გამოდის, რომ ეს სუპერნოვას აფეთქება შეიძლება დათარიღდეს წმინდა ასტრონომიულად და მაღალი სიზუსტით. რაც ამერიკელმა ასტრონომებმა გააკეთეს მე-20 საუკუნეში.
ბეთლემის ვარსკვლავის სანდო ასტრონომიული დათარიღება ასეთია: 1140 პლუს-მინუს 20-30 წელი. ანუ მეთორმეტე საუკუნის შუა ხანები.
დანართი ჰელის კომეტას შესახებ. დღეს ცნობილია, რომ ჰალეის კომეტის დაბრუნების პერიოდი დაახლოებით 76 წელია... მას შემდეგ, რაც ჰალეის კომეტა გაჩნდა ბოლო დროს 1910 წელს, ადვილია გამოთვალოთ, რომ დაახლოებით 1910 - 760 = 1150 ჰალეის კომეტაც უნდა გამოჩენილიყო. კარგი თუ ცუდი, იმ წელს ჩანდა - არ ვიცით. მაგრამ თუ ის მართლაც გამოჩნდა ცაში ისეთივე სანახაობრივად, როგორც მე-17-მე-20 საუკუნეებში (მაგალითად, როგორც 1910 წელს), მაშინ ცაზე ორი კაშკაშა ფენომენის დაკვირვება შეიძლებოდა რამდენიმე წლის განმავლობაში - ვარსკვლავის აფეთქება დაახლოებით 1150 წელს და ჰალის კომეტა დაახლოებით 1150 წელს. რაც, რა თქმა უნდა, კიდევ უფრო უნდა გაეძლიერებინა ადამიანთა შთაბეჭდილება. შემდგომში, ეს ორი ფენომენი შეიძლება იყოს დაბნეული, გაერთიანებული. სახარებები ამბობენ, რომ ბეთლემის ვარსკვლავი მოძრაობდა, ხელმძღვანელობდა მოგვებს. რაც კომეტის ქცევას მოგვაგონებს: "და აჰა, ვარსკვლავი, რომელიც მათ ნახეს აღმოსავლეთში, დადიოდა მათ წინაშე, როგორც ბოლოს მოვიდა და დადგა იმ ადგილას, სადაც ბავშვი იყო" (მათე 2:9). ნახაზი 1.7 გვიჩვენებს ბეთლემის სახარების ვარსკვლავის ერთ-ერთ უძველეს გამოსახულებას „კუდიანი ვარსკვლავის“ სახით. ასე იყო გამოსახული ადრე კომეტები.
ბეთლემის ვარსკვლავის კიდევ უფრო გულწრფელი გამოსახულება კომეტის სახით შეგიძლიათ ნახოთ ჯოტოს ნახატში "მოძღვრების თაყვანისცემა" ...

ჯოტო დი ბონდონე.
მოგვების თაყვანისცემა.

ვარსკვლავის კუდი ზევით მარცხნივ არის გადაჭიმული, რაც იმას ნიშნავს, რომ მხატვარმა დიდი ალბათობით დახატა კომეტა და არა, ვთქვათ, ვარსკვლავი სხივით მიმართული ჩვილი ქრისტესკენ.

ალბრეხტ ალტდორფერი.
წმინდა ღამე (შობა).

საინტერესოა, რომ ალბრეხტ ალდდორფერის შუა საუკუნეების ნახატში "შობა" 2 ზეციური წარმოშობა, რომელიც აღნიშნავდა შობას, ზედა მარცხენა მხარეს არის გამოსახული. ერთ-ერთი მათგანია ბეთლემის უზარმაზარი ვარსკვლავი გლობულური ციმციმის სახით. და ცოტა ქვედა - უფრო წაგრძელებული და მბრუნავი სანათი, რომლის შიგნითაც პატარა ანგელოზია გამოსახული.
ჩვენ ვხედავთ ზუსტად ორი ზეციური „ბრწყინვის“ მსგავს გამოსახულებას, რომელმაც გამოაცხადა ქრისტეს დაბადება, ასევე ვხედავთ ცნობილ შუა საუკუნეების პაუმგარტნერის სამსხვერპლოზე, რომელიც შეიქმნა ალბრეხტ დიურერის მიერ, სავარაუდოდ, მე-16 საუკუნეში.

ალბრეხტ დიურერი.
პაუმგარტნერის საკურთხეველი.
1503.

ჩვენ ვხედავთ ბეთლემის ვარსკვლავის ბურთის ციმციმს, ხოლო ოდნავ ქვემოთ (როგორც, სხვათა შორის, ალტდორფერის სურათზე) - წაგრძელებულ მობრუნებულ სანათს შიგნით ანგელოზი. ორივე ამ ნახატში წყვილი ზეციური სხეული გამოსახულია კაშკაშა ყვითელ, ოქროსფერ ფერში, რომელიც მაშინვე თვალშისაცემია დანარჩენი პეიზაჟის მუქი ფონზე.
ამრიგად, შუა საუკუნეების ასეთი გამოსახულებები გადმოგვცემს, როგორც ჩანს, ძველი ტრადიციაასოცირდება შობა, როგორც ვარსკვლავის ციმციმი, ასევე იმ დროს გაჩენილი კომეტა.

* * *

ვასილი შებუევი.
შობა.

მივმართოთ მე-17 საუკუნის „ლუთერანულ ქრონოგრაფს“, რომელიც აღწერს მსოფლიო ისტორიას სამყაროს შექმნიდან 1680 წლამდე. საუბარია, კერძოდ, შუა საუკუნეების ქრისტიანული „იუბილეების“ აღნიშვნაზე, რომელიც აღინიშნა ვატიკანში 1299-1550 წლებში. იუბილეები დაწესდა ქრისტეს ხსოვნას, რადგან ისინი აღინიშნა იანვრის კალენდრის დღეებში. შობა აღინიშნა, იანვრის კალენდრებთან ახლოს და არა სხვა ქრისტიანული დღესასწაული ...
იუბილეების წლებს რომაელი პაპები ნიშნავდნენ. "ლუთერანული ქრონოგრაფის" მიხედვით, 1390 წელს "იუვილი ქრისტეს შობის შემდეგ" პაპმა ურბან IV-მ დანიშნა ქრისტეს შობის ოცდაათი წლისთავზე. შემდეგ იგი გახდა ათი წლის, ხოლო 1450 წლიდან პაპ ნიკოლოზ VI-ის ბრძანებით - ორმოცდაათი წელი.
მოდით გავაკეთოთ მარტივი, მაგრამ ძალიან საინტერესო გამოთვლა. აღვნიშნოთ, რომ თუ 1390 წელს ქრისტეს შობიდან იუბილე აღინიშნა ოცდაათი წელი (ანუ 30 წლის ნამრავლი), ხოლო 1450 წელს - ორმოცდაათი წელი (50 წლის ნამრავლი), მაშინ მარტივი გამოთვლებით ჩვენ. მივიდეთ შესაძლო - შუა საუკუნეების პაპების თვალსაზრისით - ქრისტეს შობის წლებს. კერძოდ: 1300, 1150, 1000, 850, 700, 550, 400, 250, 100 წ. და ასე შემდეგ 150 წლის საფეხურებით წარსულში (150 არის 30-ისა და 50-ის უმცირესი საერთო ჯერადი). გასაოცარია, რომ თარიღების ჩამონათვალში არ არის ჩვენი წელთაღრიცხვის ის „ნულოვანი“ წელი, სადაც ისტორიკოსები დღეს ქრისტეს შობას ათავსებენ. თურმე, რომაელი პაპები, რომლებმაც მოაწყეს იუბილე, საერთოდ არ ფიქრობდნენ, რომ ქრისტე ჩვენი ეპოქის დასაწყისში დაიბადა, როგორც მე-16-17 საუკუნეების გვიანდელი ჟამთააღმწერლები აცხადებდნენ. ქრისტეს შობის თარიღი იყო XIV საუკუნის პაპებისთვის, ცხადია, ზოგიერთი სრულიად განსხვავებული.
მითითებულ თარიღებს შორის, რომელიც საკმაოდ იშვიათად მდებარეობს, ჩვენ ვხედავთ თარიღს, რომელიც მოდის ზუსტად XII საუკუნის შუა ხანებში. ეს არის 1150. რაც კიდევ ერთხელ სრულყოფილად ეთანხმება ბეთლემის ვარსკვლავის ასტრონომიულ დათარიღებას 1140 წლისთვის პლუს მინუს 10 წლით.
გ.ვ.ნოსოვსკი, ა.ტ.ფომენკო. სლავების მეფე
* * *

ლორენცო ლოტო.
შობა.

ოსტატი მულენიდან.
ქრისტეს შობა და კარდინალი როლინი.


პიერო დელა ფრანჩესკა.
შობა.


როჟე ვან დერ ვეიდენი.
Bladlen Altarpiece (მიდელბურგის საკურთხეველი). შობა.


ფედერიკო ბაროკი.
შობა.


ჰანს ბალდუნგი.
შობა.


ელ გრეკო.
შობა.


ედვარდ ბერნ-ჯონსი. მოგვების თაყვანისცემა



მათე ლე ნაინი. მწყემსების თაყვანისცემა

გვიდო რენი. მწყემსების თაყვანისცემა

პიტერ პოლ რუბენსი. მოგვების თაყვანისცემა

შევეცადოთ ერთად გავაკეთოთ პატარა მოგზაურობა ფერების და ხაზების სამყაროში, რისი დახმარებითაც ძველმა ოსტატებმა ქრისტეს შობის მშვენიერება და სიხარული შეიტანეს თანამედროვე ადამიანს.

ადრეული ქრისტიანების ხელოვნება

ქრისტიანული ისტორიის პირველი სამი საუკუნის განმავლობაში (ახ. წ. I-III სს.) არ არსებობდა ცალკე საშობაო დღესასწაული.

შობა. მე -15 საუკუნის უძველესი რუსული ხატი.
ქრისტეს შობის ბიზანტიური და რუსული ხატებიპირველმა ქრისტიანებმა ძალიან მარტივად გამოსახეს ქრისტეს შობა, როგორც ამას ბავშვები ჩვეულებრივ ხატავენ - ბაგალი ჩვილთან, ღვთისმშობელთან და მართალ იოსებთან ერთად, მათზე მოხრილი ხარისა და ვირის გვერდით. ზოგჯერ (ნაკლებად ხშირად) გამოსახავდნენ მწყემსებს და ბრძენ კაცებს. არქეოლოგები აღმოაჩენენ შობის სწორედ ასეთ სურათებსსაკვები ძველ რომაულ ქრისტიანულ სარკოფაგებზე, ლამპის ზეთის ბოთლებზე. პირველი ხატების მოსვლასთან ერთად (უადრესი ცნობილი ხატები თარიღდება ჩვენი წელთაღრიცხვით VI საუკუნით) ყალიბდება ქრისტეს შობის იკონოგრაფია, რომელიც პრაქტიკულად უცვლელი დარჩება 21-ე საუკუნემდე.

იკონოგრაფიას აქვს თავისი სპეციალური კანონები სასულიერო ისტორიის გამოსახატავად. ხატმწერ საკუთარ თავს არ აყენებს მათეს სახარებისა და ლუკას სახარების საშობაო თხრობის ილუსტრაციის დახატვას. ქრისტეს შობა მარადისობის თვალთახედვით განიხილება, სადაც ყველაფერი სხვაგვარადაა და არა როგორც დედამიწაზე.

ამიტომ, მაგალითად, არაფერია გასაკვირი იმაში, რომ შობის ხატზე გამოსახულია რამდენიმე მოვლენა, რომელიც მოხდა ქ. სხვადასხვა დროს- ვარსკვლავის გამოჩენა, თავად შობა, ანგელოზების გამოჩენა მწყემსებთან, მოგვების მსვლელობა. თუ საერო მხატვარი ამ ყველაფერს ასახავდა, უდავოდ შესთავაზებდა მაყურებელს ნახატების სერიას შობის თემაზე, სადაც ყველაფერს თანმიმდევრობით ასახავდა. ასე, სხვათა შორის, ეს მოხდა რენესანსში (XV-XVI სს.). ხატმწერი კი ყველაფერს აერთიანებს ერთ ხატში, რადგან მარადისობაში არ არის „როდის“ და „მაშინ“, არამედ მხოლოდ „დღეს“, ანუ „ახლა და სამუდამოდ“.

კაცობრიობის ისტორიაში, დროში, ქრისტეს შობა მხოლოდ ერთხელ მოხდა. მაგრამ ეკლესიისთვის, რომელიც ყოველწლიურად ისევ და ისევ შემოდის საშობაო სივრცეში, ეს მოვლენა არ არის მხოლოდ ისტორიული ფაქტი, დროის დაყოფა "ქრისტეს დაბადებამდე" და "შემდეგ". ეს არის ღმერთისა და ადამიანის, დროისა და მარადისობის შეხვედრის მოვლენა. ეს არ არის "ერთხელ", ეს "სამუდამოდ".

ხატის სივრცეში „დიდი სიხარული“ სამყაროს მაცხოვრის შობის შესახებ, რომელიც ანგელოზებმა გამოუცხადეს მწყემსებს, ასევე სრულიად განსხვავებულად გამოიყურება, ვიდრე სიხარული ჩვეულებრივი, ყოველდღიური გაგებით. ხატი, როგორც ეს იყო, გვთავაზობს დღესასწაულის განსხვავებულ გაგებას - არა მდიდარი სუფრა, არა ნათელი ტანსაცმელი, არა სიმღერები და ცეკვები, არამედ სიჩუმე, მშვიდობა და მადლიერება. სიმშვიდე და სიმშვიდე დედის ფიგურებისა და მოხვეული ბავშვის, თვინიერი ცხვრები მწყემსების ფეხებთან, ცას უყურებენ. ეს არის სიხარული, რომელიც განიცდის შიგნით, გულში.

ქრისტეს შობის კლასიკური ბიზანტიური იკონოგრაფიული გამოსახვა მოიცავს სამ ვიზუალურ სიბრტყეს (იარუსს) – ზედა, „ზეცა“, ცენტრი, „ცა და მიწის შეერთება“ და ქვედა, „დედამიწა“.

ძველი რუსული ხატები თითქმის ყოველთვის მოჰყვება ბიზანტიური ტრადიცია. მხოლოდ მე-17 საუკუნეში გამოჩნდა ხატები, რომელთა კომპოზიცია ძალიან მოგვაგონებს დასავლეთ ევროპის მხატვრობას. ამ დროის ხატებში, გარდა შობის ნამდვილი სიუჟეტისა, არის ეგვიპტეში გაფრენისა და მეფე ჰეროდეს ბრძანებით ჩვილების ცემა.

ცა, ვარსკვლავი, მთები

რას და, რაც მთავარია, რატომ ათავსებს მასტერი გამოსახულების თითოეულ იარუსში?

ხატის ზედა ნაწილში ჩვეულებრივ გამოსახულია ღია ცადა კაშკაშა ვარსკვლავი. ვარსკვლავის სხივი ეხება მთის მწვერვალს, რომლის შიგნით არის გამოქვაბული - "შობის სცენა". ვარსკვლავი და გამოქვაბული შობის შესახებ სახარებისეული ისტორიის ერთგვარი სპეციფიკური ილუსტრაციაა, მაგრამ ღია ცა და მთის მწვერვალი უკვე სავსეა სიმბოლური მნიშვნელობით. ხშირად შეგიძლიათ იპოვოთ გამოთქმა: "შობა არის სამოთხე დედამიწაზე". სავსებით შესაძლებელია, რომ სწორედ ამას გულისხმობს ხატმწერი, როცა ასახავს ღია ცას.

შობის მომენტიდან ცა ღია გახდა ადამიანისთვის, მას შეუძლია, თუ მოინდომებს, ღვთისკენ იაროს. რადგან ქრისტემ, რომელმაც მიიღო ადამიანის ჩვილის სახე, განიცადა და მოკვდა ჯვარზე, შემდეგ კი აღდგა, განკურნა ადამიანი ცოდვისაგან. და სამოთხის გზა ღიაა. მხოლოდ ადამიანმა უნდა გაიაროს იგი თავად, ასვლა.

ასე რომ, მთის სიმბოლური მნიშვნელობა ცხადი ხდება - მთები აქ არის გამოსახული არა მხოლოდ როგორც წმინდა მიწის ნამდვილი მთიანი პეიზაჟის ანარეკლი, არამედ როგორც მოძრაობის გამოსახულება. ადამიანის სულიზევით, ღმერთამდე, წინა, ცოდვილი ცხოვრების წინააღმდეგობების გადალახვით. ანგელოზები მთის გვერდებზეც ზეციდან არიან, მთასამყარო, სადაც ღმერთი ცხოვრობს. უფრო მეტიც, ცა იგულისხმება არა როგორც ასტრონომიული, საბუნებისმეტყველო კონცეფცია, არა როგორც რაღაც, რომელიც ფარავს დედამიწას, არამედ როგორც რაღაც, რაც აღნიშნავს უსასრულობას და სიწმინდეს.

მღვიმე, ვირი, ხარი, ბაგალი

გამოქვაბულის შიგნით ისინი, როგორც წესი, ხატავენ საწოლზე მწოლიარე ღვთისმშობელს, რომელიც გამოსახულია ღონისძიების სხვა მონაწილეებზე უფრო დიდი, და პაწაწინა შეფუთულ ქრისტეს, რომლის გარშემოც ჯვრის ფორმის ჰალო ანათებს (ჰალო ჯვრით. მასში არის მაცხოვრის გამოსახულების სავალდებულო ატრიბუტი, რაც მიუთითებს მის ტანჯვაზე ჯვარზე).

საინტერესოა, რომ ღვთისმშობელი ჩვეულებრივ არ უყურებს ჩვილს, არამედ ჩვენ გვიყურებს. ეს ხშირად დამაბნეველია. როგორ ხდება, რომ დედა არ უყურებს ძეს? მაგრამ ეს კეთდება საკმაოდ შეგნებულად, რათა აჩვენოს, რომ ჩვილი არ ეკუთვნის დედას, ის მოვიდა სამყაროში მის გადასარჩენად.

ხარი და ვირი (ზოგჯერ ცხენი და ძროხა) ჩვეულებრივ გამოსახულია ხის ბაგალის გვერდით. ეს დეტალი არ არის მხოლოდ მინიშნება იმისა, რომ შობა მოხდა ბეღელში, არამედ ესაია წინასწარმეტყველის წიგნის ილუსტრაცია, რომელმაც იწინასწარმეტყველა ქრისტეს დაბადება ღვთისმშობლისგან მრავალი ათასი წლით ადრე თვით მოვლენამდე: "ხარმა იცის თავისი პატრონი, ვირმა კი თავისი ბატონის ბაგალი..."(ესაია 1:3). გარდა ამისა, ზოგიერთი მკვლევარი თვლის, რომ ხარი და ვირი ორი სამყაროს - ისრაელისა და წარმართის გამოსახულებაა, რომელთა გადარჩენისთვისაც უფალი მოვიდა სამყაროში.

ასევე მნიშვნელოვანია, ყურადღება მივაქციოთ სამარხის ფორმას, რომელიც საფლავის ფორმის მსგავსია - ქრისტე დაიბადა სამყაროში, რათა მოკვდეს მისთვის და აღსდგეს მისთვის.

მწყემსები და მოგვები

მწყემსები და მოგვები ხშირად გამოსახულნი არიან ღვთისმშობლის ორივე მხარეს, მათი ფიგურები ღვთისმშობლის ფიგურაზე გაცილებით მცირეა. უბრალო წერა-კითხვის უცოდინარი, მაგრამ მორწმუნე მწყემსებისა და წარმართი ბრძენკაცების სახით უფალი გამოეცხადა მთელ მსოფლიოს. ახლა კი ყველა ადამიანს შეუძლია იპოვოს საკუთარი გზა ღმერთისკენ - და არა ძალიან განათლებული, არამედ კეთილი და პატიოსანი ადამიანი და თანამედროვე ინტელექტუალი, რომლის გულიც ხშირად ამპარტავნებითა და ამპარტავნებით არის დაავადებული.

მართალი იოსები

ქვედა იარუსში, ხატებზე, როგორც წესი, გამოსახულია იოსები, რომელიც ფიქრებში იჯდა მწყემსთან ერთად, რომელიც მიდის მასთან და ორ ქალს, რომლებიც ახალშობილს რეცხავენ.

მწყემსთან სცენა ჩვეულებრივ ასე ხსნის - ბოროტი სული იოსების სულს ეჭვით ტანჯავს: როგორ შეიძლება დაბადება მოხდეს? მაგრამ ბევრი მკვლევარი თანხმდება, რომ ეს, სავარაუდოდ, არის მწყემსი შობის აპოკრიფული ზღაპრებიდან, რომელსაც იოსები მიუბრუნდა ჩვილის თავშესაფრისა და ცეცხლის საძიებლად. ყველაზე ხშირად იკონოგრაფიასა და მხატვრობაში გამოიყენება აპოკრიფული „იაკობის პროტოევანგელიუმი“, რომელიც მოგვითხრობს მაცხოვრის ბავშვობის წლებზე და ღვთისმშობლის ბავშვობაზე.

ბავშვის დაბანა

იაკობის პროტოევანგელიუმიდან აღებულია ჩვილის გამორეცხვის სცენა, რომლის შესახებაც არაფერია ნათქვამი არც მათეში და არც ლუკაში. ერთის მხრივ, ეს არის წმინდა ყოველდღიური დეტალი, რომელიც დაკავშირებულია ბავშვის დაბადებასთან. ძველ დროში და შუა საუკუნეებში ჩვეულებრივად იყო ახალშობილის გარეცხვა, თუმცა, როგორც ახლა. აქედან არის შრიფტი და წყლის ქილა.

მაგრამ ამას მეორე ახსნა აქვს. აპოკრიფას წმინდა ადამიანური, ამქვეყნიური დეტალები მოაქვს ღვთის შობის ისტორიას. იაკობის პროტო-სახარება მოგვითხრობს, თუ როგორ დატოვა იოსებმა ღვთისმშობელი გამოქვაბულში მარტო და წავიდა ბებიაქალის მოსაძებნად, რომელიც დაეხმარებოდა მას მშობიარობაში. ბებიაქალს, სახელად სალომეს, ეჭვი ეპარებოდა, რომ ღვთისმშობელს შეეძლო მშობიარობა და სურდა თავად ენახა. აი, რა მოხდა შემდეგ:

„სალომემ როგორც კი თითი გაუწოდა, დაიყვირა და თქვა: „ვაი ჩემს ურწმუნოებას, რადგან გავბედე ღმერთის ცდუნება. ახლა კი ხელი მომკიდა, თითქოს ცეცხლზე... "და მაშინ გამოეცხადა მის წინაშე უფლის ანგელოზი და უთხრა" სალომე, სალომე, უფალმა მოგისმინა, ასწიე ხელი ჩვილს და დაიჭირე იგი და განკურნება და სიხარული მოვა შენთვის. მივიდა სალომე, წაიყვანა ბავშვი და უთხრა: „თაყვანს ვცემ მას, რადგან დავიბადე დიდი მეფეისრაელი. და მაშინვე სალომე განიკურნა...“

შეგიძლიათ სცადოთ შემოგთავაზოთ ჩვილის რეცხვის სცენის კიდევ ერთი მარტივი ინტერპრეტაცია. ხატზე გამოსახულ შრიფტში ადვილად ამოიცნობთ შრიფტს, რომლითაც ჩვეულებრივ ინათლებიან ჩვილები ეკლესიაში, აცნობთ მათ ღმერთთან ცხოვრებას.

დასავლეთ ევროპის შუა საუკუნეებისა და რენესანსის მხატვრები

ადრეული (V-XI სს.) და მოწიფული შუა საუკუნეების (XI-XIII სს.) ევროპელი მხატვრების ნამუშევრები ძირითადად იმეორებს ბიზანტიურ ხატწერის ტრადიციას. დამატებულია მხოლოდ რამდენიმე დეტალი, რომელსაც ვერ ნახავთ ბიზანტიურ და ძველ რუსულ ხატებში.

ევროპული ქრისტიანული მხატვრობის დამახასიათებელი მახასიათებელია სურვილი არა იმდენად, რომ შთააგონოს ადამიანი სულის მაღლა ასწიოს ღმერთამდე, არამედ ღმერთის „ჩამოგდება“ ზეციდან დედამიწაზე, მისაწვდომი გახადოს იგი ადამიანისთვის, შეურიოს სასულიერო ისტორია და კაცობრიობის ყოველდღიური ისტორია. , იშლება ერთი მეორეში.

აღწერა ბეთლემში

ქრისტეს შობის ღონისძიების ერთ-ერთი დეტალი, რომელიც არა ხატწერაშია, არამედ მხატვრობაშია, არის მოსახლეობის აღწერის გამოსახულება, რომლის შესახებაც იწყება ლუკას სახარების საშობაო თავი: "იმ დღეებში გამოვიდა ბრძანება კეისარ ავგუსტუსისგან, რომ მოეწყო მთელი დედამიწა..."(ლუკა 2:1).

ჩრდილოეთის რენესანსის გამოჩენილმა ოსტატმა პიტერ ბრიუგელ უფროსმა (XVI საუკუნე) მიუძღვნა ეს ამბავი. ცნობილი ნახატი„აღწერა ბეთლემში“. მაგრამ მნახველის თვალში წარმოდგენილია არა მთიანი წმინდა მიწა, არამედ თოვლით დაფარული ნიდერლანდები. მხატვარი სახარებისეულ მოვლენებს გადასცემს თანამედროვე სამყაროს. ჩრდილოეთ ევროპაში შობას ყოველთვის თოვლია, ამიტომ მართალი იოსები და ღვთისმშობელი თოვლში იხეტიალებენ.

ის, რომ ეს არის წმინდა ოჯახი (როგორც ჩვეულებად ამბობდნენ XIV-XVII საუკუნეების ევროპაში) მხოლოდ ვირის დათვალიერებით, რომელზეც ღვთისმშობელი ზის და იოსების მხარზე დადებული ხერხი, დურგალი. ხალხის უზარმაზარი მასები, რომელთა შორის დაიკარგა მოკრძალებული წმინდა ოჯახი, ასახავს აღწერზე მისული ხალხის ბრბოს. მაგრამ სხვა არაფერი გვეუბნება, რომ საშობაო დიდი მოვლენა უნდა მოხდეს. ჰოლანდიელი გლეხები თავიანთი ეკონომიკური საქმეებით არიან დაკავებულნი, ბავშვები ყინულზე მხიარულობენ.

შობის დღესასწაულზე მხოლოდ საშობაო გვირგვინი მიკრული სახლის კარზე და შემწვარი ღორი მიანიშნებს. მაგრამ კიდევ ერთხელ, ეს არ არის სახარების დეტალები, არამედ რენესანსის დროს ნიდერლანდების ყოველდღიური ცხოვრების რეალობა.

გამოქვაბული, სახლი, სასტუმრო

ხშირად ქრისტეს შობის თემაზე ევროპულ ნახატებში გამოქვაბულის ნაცვლად დანგრეული, თითქმის დანგრეული სახლი ჩანს.

ერთის მხრივ, ასეთი სახლი სიმბოლოა იმისა, რომ ქრისტე სიღარიბესა და გაურკვევლობაში დაიბადა, მეორე მხრივ კი ძველ, დანგრეულ სახლს ნიშნავდა. ძველი აღთქმა, რომელიც ქრისტეს სამყაროში მოსვლით შეიცვალა ახალი აღთქმის მცნებებით.

ზოგიერთი მკვლევარი სახლის ამ სურათზე ხედავს სასტუმროს გამოსახულებას, როგორიც გავრცელებული იყო აღმოსავლეთში. ეს იყო ქარვასლა, სამკედლიანი ქოხი, სახლის მეოთხე მხარე ქუჩისკენ იყო გახსნილი. აქ, ეზოში, სახლიდან რამდენიმე საფეხურით გამოყოფილი პირუტყვი ძოვს. ყველაფერი, რაც ასეთ სახლში ხდება, აუტსაიდერის თვალით ჩანს.

შესაძლოა, სწორედ ერთ-ერთ ამ სასტუმროში არ მისცეს წმიდა ოჯახს ღამის გათევა. ევროპელი მხატვრები თავიანთ ტილოზე ასეთი სახლი-სასტუმროს მოთავსებით ხაზს უსვამენ ქრისტეს ამქვეყნად ხეტიალს და მის გახსნილობას ყველასა და ყველაფრის მიმართ.

ბავშვი ქრისტე

ბიზანტიურ და ძველ რუსულ ხატებზე ქრისტეს ბავშვი ხშირად გამოსახულია ასაკის გარეშე ან პირიქით, როგორც პატარა ზრდასრული, რათა ხაზი გაუსვას ღმერთის მარადიულობას და მის ზრდასრულობას ადამიანებთან მიმართებაში.

ევროპულ მხატვრობაში გავრცელებულია ბავშვის ორი სახის გამოსახულება - ან ახალშობილის მყიფე და გამხდარი სხეული სხეულის არაპროპორციული ნაწილებით და დიდი თავით, როგორც ეს ხდება ნამდვილ ახალშობილებთან, ან კარგად კვებაზე. ექვსი თვის ბავშვი, ან თუნდაც ერთი წლის ბავშვი. იქნებ ეს კონკრეტულობა, სხეულებრიობა ქრისტეს გამოსახულებაში ასევე არის გარკვეული ხარკი ევროპელებისადმი მათი სურვილის შერწყმის წმინდა და ამქვეყნიური, ამქვეყნიური ისტორია?

ღვთაებრივი ჩვილის თავის ირგვლივ ევროპული ნახატების უმეტესობაში არ არის ჯვრის ფორმის ნიმბუსი, ზოგიერთს კი არ აქვს უბრალო ნიმბუსი - სიწმინდის სიმბოლო.

საინტერესო ნაბიჯი აღმოაჩინა მე-17 საუკუნის ცნობილმა ჰოლანდიელმა მხატვარმა, რემბრანდტ ჰარმენს ვან რაინმა - ის ასახავს შობის ღამის ღრმა სიბნელეს და სიბნელისგან განსხვავებით, ხატავს ბავშვის სახის ნათელ ნათებას. სინათლე მოდის საკუთარი თავისგან და არა თავზე დახატული ჰალოდან. ასე რომ, რემბრანდტი ნათელი დეტალის დახმარებით გადმოსცემს აზრს, რომ ღმერთი თავად არის სინათლის, სიკეთის, სიყვარულის, სიწმინდის წყარო.

ანგელოზები, მწყემსები

ხშირად დასავლეთ ევროპელი მხატვრები ასახავდნენ ანგელოზებს ჩვილზე არა სულიერ არსებებად, არამედ ხალისიან სხეულებად. ბედნიერი მუსიკოსები, მხოლოდ ფრთებით ზურგზე.

ქრისტეს ბავშვის დაკვრის მოტივი ფლეიტაზე ან ლუტზე სათავეს იღებს კათოლიკური ხალხური ტრადიციიდან. შუა საუკუნეების ევროპაითამაშეთ შობას მილზე ქრისტეს ბავშვის გამოსახულების წინ. საინტერესოა, რომ ანგელოზების მიერ გამართული ნოტები შეიცავს რეალურ მუსიკას, რომლის შესრულებაც შესაძლებელია. ზოგიერთი მათგანი რამდენიმე ინსტრუმენტისა და ხმისთვისაც კი არის. გარდა ამისა, ევროპელი მხატვრების ანგელოზებს (მაგალითად, რობერტ კამპინის ნახატში) ხელში უჭირავთ ლენტები საშობაო სიმღერების სიტყვებით.

მწყემსებს ხშირად გამოსახავდნენ მილებითა და ბაგეებით, რაც შეიძლება ასოცირდებოდეს არა მხოლოდ მათ მწყემსურ საქმიანობასთან, არამედ ქრისტეს ბავშვისთვის ფლეიტაზე დაკვრის შუა საუკუნეების ჩვეულებასთან.

მოგვები

ჩვეულებრივ, ევროპელი მხატვრები ასახავდნენ სამ ბრძენ კაცს სამი ადამიანის ასაკის მიხედვით (ახალგაზრდობა, სიმწიფე, სიბერე), რათა ხაზი გაუსვან, რომ ნებისმიერ ასაკში ადამიანს სჭირდება ღმერთი.

ქრისტე ყრმა თამაშობს საჩუქრებს, ეხება მოგვების ტანსაცმელსა და თმას და ისინი მისკენ უწვდიან ხელებს. ღმერთი მირბის ადამიანებთან მისკენ მათი მოძრაობის საპასუხოდ.

უკვე მოწიფული შუა საუკუნეების ეპოქაში, წარმართი ასტროლოგები ჯადოქრები გადაიქცნენ სამ მეფედ, რომლებიც ჩამოვიდნენ აღმოსავლეთის სამი ქვეყნიდან (ყველაზე ხშირად ამ ქვეყნებს შორისაა არაბეთი, სპარსეთი და ეთიოპია). თითოეულ მეფეს თავისი სახელი აქვს - კასპარ, მელქიორი, ბალთაზარი. თითოეულმა შობილ ქრისტეს მიართვა თავისი საჩუქარი - ოქრო (ხაზს უსვამს ქრისტეს სამეფო ღირსებას), საკმეველი (რომელსაც ღვთისმსახურებაში იყენებენ) და მირონს (მკვდარი მისით არის გაჟღენთილი აღმოსავლეთში). მოგვების საჩუქრები განასახიერებდა ქრისტეს ორმაგ ბუნებას - ღვთაებრივ უკვდავებას და ადამიანთა მოკვდავობას.

კათოლიკურ ევროპაში ჯერ კიდევ არსებობს სამი მეფის დღესასწაული, რომელიც განსაკუთრებით უყვართ გერმანელ და ფრანგ ბავშვებს. ამ დღეს (6 იანვარს) ისინი იღებენ საჩუქრებს და აფარებენ ოქროს ქაღალდის გვირგვინებს, რომლებზეც გამოსახულია მოგვები.

აღორძინების ეპოქაში მოგვებს აქვთ შესანიშნავი ბადე - საჩუქრებით დატვირთული აქლემები და ცხენები, უამრავი მსახური, როგორც, მაგალითად, ჯოტოს ნახატში "მოძღვრების თაყვანისცემა". შესაძლოა, სწორედ რენესანსის მხატვრებმა შეიტანეს ევროპელის გონებაში შობის დღესასწაულის ეს გაგება, რაც ძალიან ახლოსაა თანამედროვე ადამიანი- მატერიალური სამყაროს ყველა სახის გამოვლინების სიმრავლე, თუნდაც ფუფუნება, როგორც დღესასწაულის მთავარი ატრიბუტი. აქ არ არის მდიდარი სადღესასწაულო სუფრის, ბრწყინვალე კაბების, მომავალი აყვავებულ მორთული ნაძვის ხეების, ბურთებისა და ფეიერვერკის ტრადიციის ფესვები?

მხატვრები უფრო და უფრო აფართოებდნენ ამ რეტინას, ის ხშირად ავსებდა სურათის მთელ ველს, ისე რომ ქრისტეს ყრმა და ღვთისმშობელი ძლივს შესამჩნევი იყო. თანდათან იგივე ხდებოდა ყოველდღიურ ცხოვრებაში. შობის რეალობა, მისი აბსოლუტური მნიშვნელობა ევროპელი კაცისთვის ქრისტიანული ცივილიზაციადაბნელებული მეტროპოლიის აურზაურით. და ბევრისთვის, შობის დღეები ახლა მხოლოდ საბაბია წინასადღესასწაულო გაყიდვის მოსანახულებლად. ან უბრალოდ ხანგრძლივი შვებულება შუა ზამთარში.

რენესანსის მხატვრებმა, რომლებმაც აღმოაჩინეს ზეთის ფერწერის ახალი ტექნიკური შესაძლებლობები, აითვისეს გამოსახულება რეალური სამყაროყველა დეტალში. შობის თემაზე შესრულებულ ნახატებში არა მხოლოდ იტალიის ან ჰოლანდიის მდიდარი სავაჭრო ქალაქების იმდროინდელი მოდის მიხედვით ტანსაცმლის გულდასმით დახატული ნაკეცები გვხვდება, არამედ კონკრეტული ადამიანების - თავად მხატვრების ან მათი ქველმოქმედების პორტრეტული თვისებები.

მაგრამ შესაძლოა ეს არ არის მხოლოდ რეალიზმისკენ სწრაფვა. მიუხედავად ამისა, რენესანსის კაცმა ჯერ კიდევ არ უარყო ქრისტე და მთლიანობაში მისი ცხოვრება ქრისტიანული ტრადიციის შესაბამისად წარიმართა, მიუხედავად იმისა, რომ სწორედ მე-15-16 საუკუნეებში დაიბადა ევროპული რაციონალიზმი. იქნებ ასე გამოხატავდნენ აღორძინების ეპოქის ოსტატები სულის მოძრაობას, რომელსაც ასევე სურდა მოგვებთან ერთად თაყვანი ეცა ქრისტეს წინაშე?

მაგრამ გავა მხოლოდ ორასი ან სამასი წელი და რაციონალიზმი გადაიქცევა ჩვეულებრივ ათეიზმში, რომელიც წარმოშობს ჩვენს პოსტქრისტიანულ ეპოქას, სადაც რწმენა და ურწმუნოება ინდივიდის პირად საქმედ იქცა. და უფრო და უფრო სადღესასწაულო ელეგანტური ბრბო აბნელებს ახალშობილ პატარას...