ჩადეთ ნოველა მკვდარ სულებში. ლექსის კომპოზიცია ნ.ვ.

მისტიური და ფილოსოფიური რომანი"დორიან გრეის სურათი" მოხიბლავს ყველას, ვისაც ერთხელ მაინც გაუჩნდა ფიქრებში ან ხმამაღლა მოინდომა ახალგაზრდობისა და სილამაზის შენარჩუნება. მაგრამ ოსკარ უაილდს არ აპირებდა უკვდავების საიდუმლოს გაზიარება.

ნაკვეთი აშენებულია ირგვლივ ახალგაზრდა კაცი, რომელსაც აქვს ბუნებრივი, სენსუალური სილამაზე. ახალგაზრდა მჯდომარე პოზირებს თავის მეგობარს, მხატვარ ბესილ ჰოლუორდს. ბეზილის სახელოსნოში დორიანი ხვდება ჰენრი ვოტონს, კაცს, რომელიც შემდგომში მოწამლავს ახალგაზრდას გონებას თავისი დახვეწილი გამოსვლებითა და ცინიკური შეხედულებებით. ჰენრი გამოთქვამს სინანულს, რომ სილამაზე მარადიული არ არის და ახალგაზრდობა, მისი აზრით, ერთადერთი სიმდიდრეა, რომლის შენახვაც ღირს. მშვენიერი ჰედონისტის პორტრეტი დასრულებულია. სიმპათიური მამაკაცი აღფრთოვანებულია მისი ანარეკლით, გადატანილია ტილოზე, მაგრამ სიმწარე შეეპარა მის სულში, გამოწვეული ახალი ნაცნობის სიტყვებით. ახალგაზრდას ესმის, რომ დრო წაართმევს სახის სილამაზეს და სიახლეს და გადაიქცევა დანაოჭებულ მოხუცად, მახინჯი ფიგურით. აღელვებული ის წამოიძახის: „მე რომ ყოველთვის ახალგაზრდა ვყოფილიყავი და ეს პორტრეტი დაბერდა! ამისთვის... ამისთვის მივცემდი ყველაფერს მსოფლიოში! არაფერს ვინანებ! მე მზად ვიქნები ამისთვის ჩემი სული გავწირო“. ამ მომენტიდან წიგნის „დორიან გრეის“ აღწერა ღებულობს ბნელ ტონებს: მთავარი გმირი გარდაიქმნება გარყვნილ ეგოისტად, სურათზე გადააქვს თავისი ცხოვრების წესის ყველა შედეგი. მის მაგივრად ბერდება.

მისი სურვილი ახდება. ადამიანი თავს აგდებს მანკიერების აუზში, აწამებს სულს და სხეულს სიამოვნებითა და გართობით. მრავალი წლის განმავლობაში, გმირი რჩება ახალგაზრდა და მისი პორტრეტი იღებს ყველა მის ცოდვასა და დანაშაულს, ხდება საზიზღარი. ის ანადგურებს მშვენიერ გოგონას სიბილ ვანეს, არღვევს მას გულს. კლავს საკუთარს ერთგული მეგობარიბასილი, რომელიც ძალიან იყო მიჯაჭვული ჭაბუკზე და უყვარდა იგი. და ფინალში, დაბნეული დორიანი დანას ურტყამს უბედურ გამოსახულებას, სურს ბოლო მოუღოს წარსულს და იპოვნოს სიმშვიდე. მაგრამ ამ გზით ის მხოლოდ თავის სიკვდილს პოულობს.

შექმნის ისტორია

ოსკარ უაილდმა მეგობართან ერთად დადო ფსონი, რომ დაწერდა რომანს, რომელიც მთელ ლონდონს გააგიჟებდა. "დორიან გრეი" დაიწერა რაც შეიძლება მალე, შემოქმედებითი ნების ერთიან იმპულსში. მწერალმა მოიგო კამათი, მაგრამ გადაიხადა თავისი გამარჯვება: გაასამართლეს ინგლისური მორალის დამახინჯებისთვის. შედეგად, ის გახდა რეალური პატიმრობის ვადა.

რომანი უკან დგას რეალური საფუძველი. ოსკარ უაილდს რეალურად ჰყავდა მეგობარი, ბესილი, რომელიც იყო ნიჭიერი მხატვარი. ერთ დღეს თავის სახელოსნოში მწერალმა იხილა ძალიან სიმპათიური ახალგაზრდა. უაილდი აღფრთოვანებული იყო მჯდომარე მომხიბვლელი გარეგნობით და სიმწარით აღნიშნა, რომ ეს სილამაზე სიბერეს ვერ გაექცა თავისი სიმახინჯეებით. მაგრამ მხატვარი მზად იყო ყოველწლიურად დაეხატა სიმპათიური მამაკაცის გამოსახულება, რათა დაბერება და გაქრობა მხოლოდ ტილოზე ასახულიყო.

„პორტრეტი...“ ერთადერთი გამოქვეყნებული რომანია, რომელმაც შემოქმედს წარმატება მოუტანა და თითქმის სკანდალური დიდება. ის პირველად გამოქვეყნდა 1890 წლის ივლისში ამერიკულ Lippincott's Monthly Magazine-ში. შემდგომში, 1891 წელს, წიგნი გამოიცა ცალკე გამოცემაში ექვსი ახალი თავით და სპეციალური წინასიტყვაობით, რომელიც გახდა ესთეტიზმის მანიფესტი.

ჟანრი

"დორიან გრეის სურათი" შეიძლება კლასიფიცირდეს როგორც ჟანრი ინტელექტუალური რომანი. ნაწარმოებში პერსონაჟები და მთხრობელი ექვემდებარებიან ინტროსპექციას, მათი ქმედებებისა და გარემოს გააზრებას. მათი საუბრები სცილდება სიუჟეტის ფარგლებს და წარმოადგენს გარკვეული ფილოსოფიური შეხედულებების დებატებს. წიგნში წამოჭრილია ყველაზე მნიშვნელოვანი ესთეტიკური, მორალური და „მარადიული“ პრობლემები.

შექმნის დროიდან და სტილიდან გამომდინარე, ნამუშევარი შეიძლება მივაწეროთ ვიქტორიანულ რომანს. ასე უწოდებდნენ ინგლისურ პროზას დედოფალ ვიქტორიას მეფობის დროს - სიმშვიდის, პურიტანიზმისა და თვალთმაქცობის ეპოქა. მისი ავტორი მოხდენილად დასცინის ლორდ ჰენრის თავის გამონათქვამებში.

„ალეგორიული იგავის“ განმარტება წიგნშიც გამოიყენება. მასში მიმდინარე მოვლენები პირდაპირი მნიშვნელობით არ უნდა იქნას აღქმული. გმირები ადამიანები არ არიან, ისინი წარმოადგენენ ფილოსოფიური შეხედულებები, ჯადოსნური ნახატები- მანკიერი ცდუნება, სიკვდილი და სიყვარული - ტესტები, სპილენძის მილები, რომლებიც ხსნიან ფარდას ადამიანის ბუნებაზე.

ავტორის შემოქმედებითი აზროვნების მიმართულება რომანტიკულ, ფანტასტიკურ და რეალისტურ პრინციპებს შორისაა. ამრიგად, წიგნი ავლენს ფანტაზიის ელემენტს ( ჯადოსნური ძალაპორტრეტი), რეალიზმის ფსიქოლოგიური და სოციალური კომპონენტები და მთავარი გმირის რომანტიული ტიპი.

მთავარი გმირები

1. დორიან გრეი გულუბრყვილო და ლამაზი ახალგაზრდაა, რომელიც ლორდ ჰენრის გავლენით გადაიქცა გარყვნილ და უგრძნობ ეგოისტად. ის არის დიდგვაროვანი, დიდგვაროვანი ოჯახის შთამომავალი. მისი სული მოუთმენლად ეძებდა მენტორს მისთვის რაიმე ახალში. საერო სამყარო. მას შემდეგ რაც აირჩია დახვეწილი და მანკიერი მაგალითი, რომელიც უნდა მიჰყვეს, გმირი, ნებისყოფის სუსტი და მიჯაჭვული, ჩქარობს გამოსცადოს თავისი უფროსი თანამებრძოლის ყველა ცინიკური რჩევა. თავიდანვე ცხადია, რომ ის გრძნობადი, მაგრამ მშიშარა თავის მოყვარულია, რადგან საკუთარი სილამაზის დაკარგვის ფიქრი (ერთადერთი განსხვავება მის წრეში მყოფი მამაკაცებისგან) მონობაში აქცევს მის გონებას, რომელსაც ჯერ არ ჰქონდა დრო განვითარებისთვის. ის ადვილად ღალატობს სხვა ადამიანების სიყვარულს, ეს მეტყველებს მისი ბუნების წვრილმანზე და მისი გულის სიძუნწეზე. ავტორი თავისი მაგალითით ავლებს პარალელს შინაგან და გარე სიმდიდრეს შორის, რომლებიც სულაც არ არის ერთმანეთის იდენტური. მწერალმა უკვე განასახიერა დორიან გრეის იმიჯი ზღაპარში "ბიჭის ვარსკვლავი". უაილდი ამ გმირს ფრიად აქცევს და არ აძლევს მას სიმახინჯის დამალვის შესაძლებლობას. ამიტომ, ის სწრაფად გარდაიქმნება კარგ და მაღალზნეობრივ ახალგაზრდად, რომელმაც იცის თავისი დანაშაული. თუმცა, რომანი არ არის ზღაპრის იგავი, მასში შემოქმედმა გულწრფელად ისაუბრა იმაზე, თუ რა ელის ამპარტავან და საკუთარ თავზე შეპყრობილ პერსონაჟს.
2. ლორდ ჰენრი მდიდარი და დახვეწილი დიდგვაროვანია, კარგად მიღებული მაღალ საზოგადოებაში. მისი სარკასტული გამონათქვამები და კაზუისტური მსოფლმხედველობა (ის ასწავლის ჰედონიზმს) მოსწონთ გარშემომყოფებს, რომლებიც სარგებლობენ მისი ჭკუით. მისი ყოველი მეორე ციტატა აფორიზმია. თუმცა თვითონ არასოდეს მისდევს თავის გაბედულ აზრს. ის აფრთხილებს, ეშმაკურად, თანდათან ხრწნის დორიანის სულს, მაგრამ თვითონ არაფერს აკეთებს მსგავსს. მის გამოსახულებას ტრადიციულად ადარებენ ეშმაკის არქეტიპს ლიტერატურაში. ვოტონი ჰგავს მეფისტოფელს გოეთეს ფაუსტიდან: ის მხოლოდ ხელმძღვანელობს ადამიანს, ოსტატურად ამრევს ჰედონისტურ იდეებს, დახვეწილ იუმორს და ამპარტავან ცინიზმს. ამ გმირიდან გამომავალი გარყვნილების სული მიმზიდველია. მას აქვს დახვეწილობა და ამაღლებულობა, მაგრამ ეს მხოლოდ გარეგანი სილამაზე, რომელიც, როგორც სახის სილამაზე, მხოლოდ დამპალი ცოდვილი არსის მყიფე ფარდაა.
3. სიბილ ვანე - დორიანის საყვარელი, მსახიობი. იშვიათი სილამაზის გოგონაც ძალიან ნიჭიერი იყო. მან გააოცა გრეი თავისი ნიჭით. მას უყვარდა იგი მისთვის, რადგან მხატვარი ვერასდროს მოიწყენდა: ის ყოველდღე გარდაიქმნებოდა სხვადასხვა სურათებად. ნამდვილი სიბილი მზად იყო შეეწირა თავისი კარიერა, წარმატება, თავად შემოქმედება სიყვარულის გულისთვის და, ამის შეგრძნებით, ახალგაზრდას სწრაფად მობეზრდა თაყვანისცემა. მას მოსწონდა სცენა, შორს წასული ქალბატონი, როგორც თვითონვე თავისუფალი და გაუგებარი. მაგრამ ახალგაზრდა ქალი მხოლოდ კეთილი, მეოცნებე, გულუბრყვილო და დაუცველი იყო. ამიტომ, ადამიანებში პირველმა იმედგაცრუებამ აიძულა იგი თავი მოიკლა. ვერც დედამ და ვერც მისმა ძმამ დროულად ვერ გააქარწყლა მისი ვარდისფერი იმედები.
4. ბესილ ჰოლუორდი არის მხატვარი, დორიანის და ლორდ ჰენრის მეგობარი, რომელიც მათ აცნობს. სწორედ მან დაწერა ფატალური პორტრეტი. მხატვარი გულწრფელად აღფრთოვანებული იყო მჯდომარეთა და მისი სილამაზით და ის იყო, ვინც მგრძნობიარედ აღიქვამდა ახალგაზრდა კაცში მომხდარ ცვლილებებს. მან დაინახა მასში აღმოცენებული გარყვნილება და განგაში ატეხა, მაგრამ გრეი პასუხად მისგან მხოლოდ დაშორდა. ბასილი ჰუმანისტი და მორალისტი იყო, მისი მორალური პრინციპებიეწინააღმდეგება ჰენრის დახვეწილ უზნეობას და ამიტომ აღიზიანებს პროტაგონისტს. ჰოლვარდი აფასებს მარტოობას, უყვარს ასახვა და ფილოსოფია და არის ავტორის თვალსაზრისის მატარებელი რომანში. მისი მჯდომარე ადანაშაულებს მას დაცემის გამო, შემდეგ კი კლავს მას, შელოცვის გატეხვის სურვილით. მან არ იცის, რომ მისი მეგობარი მთელი ამ ხნის განმავლობაში უიმედოდ ცდილობდა მისი კორუფციის თავიდან აცილებას.
5. ჯეიმს ვეინი არის სიბილის ძმა, მეზღვაური. გონიერი და ძლიერი ნებისყოფის ახალგაზრდა კაცი. იგი თავიდანვე სკეპტიკურად უყურებს მდიდარი დიდგვაროვნების განზრახვას დასთან დაკავშირებით. კაცს სჩვევია ყველაფერში საკუთარი თავის იმედი იყოს და მაღლა ასასვლელად არ ეძებს მარტივ გზებს, ამიტომ აფრთხილებს დედას, რომ დიდგვაროვნებიდან უცხოს მეტისმეტად არ ენდოს. ის - ტიპიური წარმომადგენელივიქტორიანული ეპოქა, მისი სოციალური ცრურწმენები ურყევია. როდესაც ვანე თავისი მოტყუებული დის გარდაცვალების შესახებ შეიტყობს, გულში უიმედო სურვილი უჩნდება უგულო მდიდრებზე შურისძიების. მას შემდეგ მეზღვაური, მტკიცე რწმენაში და მიზანდასახული, მისდევს დამნაშავეს, მაგრამ სიკვდილს ხვდება, სანამ გრეის წარუდგენს მას.

წიგნის მნიშვნელობა

უაილდის რომანი ისეთივე მრავალმხრივია, როგორც მისი გეგმის შემოქმედებითი განსახიერება. დორიან გრეის სურათის მნიშვნელობა არის გვაჩვენოს ადამიანის პიროვნების შინაგანი შინაარსის უპირატესობა გარეგნზე. რაც არ უნდა ლამაზი იყოს სახე, ის ვერ შეცვლის სულის მშვენიერ იმპულსებს. ფიქრისა და გულის სიმახინჯე მაინც ხორცს აოხრებს და ფორმების სილამაზეს უსიცოცხლო და ხელოვნურს ხდის. მარადიული ახალგაზრდობაც კი არ მოუტანს ბედნიერებას მახინჯს.

ავტორი მკითხველსაც უმტკიცებს, რომ ხელოვნება მარადიულია. შემოქმედმა გადაიხადა მისი სიყვარული და იდეალებისადმი ერთგულება, მაგრამ მისი ქმნილება ცოცხალი და მშვენიერია. პორტრეტი გვიჩვენებს მომხიბვლელ ახალგაზრდას მოჯადოებული ახალგაზრდობისა და სილამაზის აყვავებულში. ადამიანი კი, რომელიც სიამოვნების კულტს ეძღვნება, მხოლოდ საკუთარ თავზე და სურვილებზეა შეყვარებული, მკვდარია. მისი გარეგნობა ცოცხალია სურათზე, ცოცხალია ხელოვნებაში და ერთადერთი გზამომენტის შენარჩუნება საუკუნეების განმავლობაში ნიშნავს მისი გამოსახვა მთელი თავისი დიდებით.

რომანის წინასიტყვაობა შედგება 25 აფორიზმისგან, რომლებიც აცხადებენ ავტორის ესთეტიკურ იდეალებს. წარმოგიდგენთ რამდენიმე მათგანს: „მხატვარი სილამაზის შემოქმედია“, „გამოაჩინო თავი და დამალო შემოქმედი - აი რას სწყურია ხელოვნება“, „რჩეულები არიან ისინი, ვისთვისაც სილამაზე მხოლოდ ერთს ნიშნავს - სილამაზეს“. "შემოქმედისთვის მანკიერებები და სათნოებები ხელოვნების მასალაა." „შემქმნელის ეთიკური პრეფერენციები იწვევს სტილის მანერიზმს“. მიუხედავად იმისა, რომ ოსკარ უაილდი ესთეტიზმის თეორიის მომხრე იყო, ნაშრომი ნათლად ასახავს ეთიკისა და ეთიკის გამიჯვნის საშიშროებას. ესთეტიკური პრინციპები. მსახურებას მივყავართ სიკვდილამდე, როგორც ეს რომანის გმირს დაემართა. იმისთვის, რომ იგრძნო და დატკბე მშვენიერებით, და ამავდროულად შეინარჩუნო სახე და სათნოება, ყოველთვის უნდა დაიცვა ზნეობრივი ნორმები და არ მიიყვანო ფანატიზმისკენ, თუნდაც მარადიული სიცოცხლე გქონდეს მარაგში.

მორალი

რა თქმა უნდა, არსებობის ყველაზე მნიშვნელოვანი მორალური კანონი არ არის ამაღლება ის, რაც ხილულია ერთადერთი მნიშვნელოვანი ნივთის სტატუსამდე. თუ ადამიანი ლამაზია, ეს არ ნიშნავს, რომ მისი სული შეესაბამება მის ნაჭუჭს. პირიქით, ბევრი სიმპათიური ადამიანი ეგოისტი და სულელია, მაგრამ საზოგადოება აგრძელებს მათ უფრო მაღალ შეფასებას, ვიდრე ნამდვილი სათნოებით დაჯილდოვებული ადამიანები. ამ არასწორ თაყვანისცემას მივყავართ უგულო და ცარიელი დუმების აბსურდულ კულტებამდე, ხოლო მართლაც მშვენიერი ინდივიდები რჩებიან გაუგებარი. კარნავალური სიყალბე, წესიერების თვალთმაქცური ერთგულება და ზოგადად მიღებული დამოკიდებულებები წარმოადგენდა ვიქტორიანული ეპოქის უცვლელ კანონს, რომელშიც ჭკვიანი, მამაცი და ორიგინალური მწერალი ოსკარ უაილდი არ ჯდებოდა.

სიყვარულის თაყვანისცემამ გაანადგურა სიბილა ვანე, სილამაზისადმი სიყვარულმა და მისით აღფრთოვანებამ, რადგან ხელოვნებამ მიიყვანა მხატვარი ჰოლოვარდი იმ სახლამდე, სადაც იგი დასრულდა. Მთავარი გმირი, რომელიც სიამოვნების მანკიერ სამყაროში ჩაეფლო, დაეცა საკუთარი ხელით. დორიან გრეის სურათის მორალი არის ის, რომ ნებისმიერი აბსოლუტური თაყვანისცემა საფრთხეს შეიცავს. შეგიძლიათ გიყვარდეთ, შექმნათ, ისიამოვნოთ, მაგრამ ამავე დროს დატოვოთ ადგილი თქვენი ქმედებების ფხიზელი გაგებისთვის. გმირები ექვემდებარებიან იმპულსურობას, ეს მათი უბედურებაა: სიბილი, დაშორების შემდეგ, თავს იკლავს, დორიანი ტრიუმფალური ბოროტებით, ნახატს დანით ესვრის. და ყველანი თავიანთი იდეალების მსხვერპლნი გახდნენ - ასეთია სიბრმავის ფასი. გონივრულ ფარგლებში, ცინიზმი ეხმარება ადამიანებს აირიდონ ასეთი შეცდომები, სწორედ ამას ასწავლის ავტორი ლორდ ჰენრის გამოსახვით.

საკითხები

რომანი ავლენს „ლამაზისა“ და „მახინჯის“ პრობლემას. ეს ორი უკიდურესობაა საჭირო ამ სამყაროს მთლიანობის გასაგებად. „ლამაზი“ მოიცავს ტრაგიკულს და წმინდა სიყვარულიმსახიობი სიბილი, ბასილის გულწრფელი სიყვარული ახალგაზრდა კაცის მიმართ და, რა თქმა უნდა, თავად მთავარი გმირი, როგორც ნამდვილი განსახიერება. მიწიერი სილამაზე. „მახინჯი“ ყოველგვარ მანკიერებასა და დანაშაულთან ერთად დნება, ლპება, კარგავს მგრძნობელობას და თანაგრძნობის უნარს. და ყველა ამ მეტამორფოზას იდუმალი ტილო იპყრობს, მასზე გამოსახულ ადამიანს აქცევს მახინჯ, მანკიერ არსებად. მაგრამ საზოგადოება ბრმაა მშვენიერებასა და სიმახინჯეს შორის, ის აფიქსირებს ადამიანის მხოლოდ გარეგნულ ატრიბუტებს, მთლიანად ივიწყებს შინაგანს. ყველამ იცის დორიანის ხრიკების შესახებ, მაგრამ ეს ხელს არ უშლის მათ სიყვარულს და პატივისცემას. ზოგს მხოლოდ მშიშარა ეშინია გამოჩენილი სათნოების დაკარგვის, ამიტომ ისინი ოფიციალურად არ იღებენ ამას. ამ ვითარებაში, ადამიანების გარყვნილებასთან ერთად, არის მათი თვალთმაქცობა და სიმხდალე - პრობლემები, რომლებიც არანაკლებ მნიშვნელოვანია.

დორიან გრეის პორტრეტი მისი სულისა და სინდისის ანარეკლია. ის არანაირად არ აკონტროლებს მისი მფლობელის ცხოვრებას, არ სჯის მას, არამედ მხოლოდ ჩუმად ასახავს ახალგაზრდის მთელ სისულელეს და უზნეობას. სათნოება შეურაცხყოფილია, ნამდვილმა გრძნობებმა ადგილი დაუთმო თვალთმაქცობას. სიმპათიური მამაკაცი ცდუნებას დაემორჩილა და მხოლოდ მისი გამოსახულება აჩვენებს ამ ცდუნების ანგარიშსწორებას. არსებობს ადამიანის დაუსჯელობის პრობლემა მაღალი სოციუმი: ის არა მარტო ამორალურ, არამედ უკანონო ცხოვრების წესსაც ეწევა და არავინ აჩერებს. რა თქმა უნდა, ის არის თავადაზნაურობიდან და, შესაბამისად, აქვს უფლება უგულებელყოს კანონი, სანამ მისი საქციელი ფართო საზოგადოებისთვის ცნობილი არ გახდება. მხოლოდ ამის შემდეგ ყველა იჩვენებს, რომ შოკირებულია ამ ამბით, მაგრამ ადრე მსგავსი არაფერი ეჭვი არ ეპარებოდა. ამრიგად, ავტორი ეხება სოციალურ და პოლიტიკურ პრობლემებს, აკრიტიკებს ვიქტორიანული ინგლისითავისი ელიტის დანაშაულებზე თვალის დახუჭვის გამო.

საგანი

მწერლისთვის ყველაზე საინტერესო თემა ხელოვნების თემა იყო. მასზე მთავარი გმირების დიალოგებში ისაუბრა და რომანის დასასრული მიუძღვნა, სადაც მამაკაცი გარდაიცვალა, მაგრამ მისი პორტრეტი დარჩა. მარადიული მეხსიერებამის შესახებ. ნახატის უხილავი ძალა იმის მაჩვენებელია, რომ ადამიანების მიერ შექმნილი ყველაზე მნიშვნელოვანი ხელოვნებაა, ის ჩრდილავს და აჭარბებს მის შემოქმედს, აგრძელებს მის სახელს და უნარს. ეს არის ის, რაც მას ნამდვილად მიმზიდველს ხდის. დორიანი აღფრთოვანებული იყო ბასილის შემოქმედებით გენიალურობით, სიბილის არაჩვეულებრივი ნიჭით და ჰენრის ორატორული ძალით. მისი ხელუხლებელი სული მიიპყრო შემოქმედებითი პრინციპის შუქზე და გვერდი აუარა მას, ცხოვრებისეულ გზამკვლევად აიღო სიცრუე და სიმცირე.

გარდა ამისა, ნაწარმოების თემას შეიძლება ეწოდოს ჰედონიზმის იდეების დრამატული შეჯახება (ეთიკური დოქტრინა, სადაც სიამოვნება ორივეა. უფრო დიდი სიკეთედა ცხოვრების მიზანი) და ესთეტიზმი (მოძრაობა ში ევროპული ლიტერატურადა ხელოვნებაში, რომელიც ეფუძნებოდა უპირატესობას ესთეტიკური ღირებულებები- სახვითი ხელოვნების თაყვანისცემა). ბესილ ჰოლოორდი შეყვარებული იყო სილამაზეზე; ხელოვნება სილამაზეა. ის ცდილობდა მისი თვისებების უკვდავყოფას თავისი ფუნჯით და განსაკუთრებული ნიჭით. მაგრამ სილამაზის თაყვანისცემა გაანადგურა მხატვარს მისი სიყვარული და ერთგულება მშვენიერი სულის სიგიჟეებით. გმირმა აირჩია სიამოვნების გზა, რომლის ცენტრში თავად იყო. ის ტკბებოდა დაუსჯელობით და მორალური მარცხი, რადგან ვერავინ ჩამოართმევს მას სიმდიდრეს - მარადიული ახალგაზრდობა. ეს ცხოვრების წესი არ იწვევს ნამდვილ ბედნიერებას, არამედ მხოლოდ ამის ილუზიას ქმნის. დორიანი საბოლოოდ იწყებს სინანულს დაკარგული უდანაშაულობის, მისი სულის ყოფილი სიწმინდის შესახებ, მაგრამ უკვე გვიანია; გულწრფელი გრძნობები, თანაგრძნობა, ნამდვილი სიყვარულისამუდამოდ დაკარგეს მისთვის მნიშვნელობა.

კრიტიკა

მწერლის თანამედროვეებმა სასტიკად აიღეს იარაღი დორიან გრეის წინააღმდეგ იმ პერიოდის პირველყოფილი პურიტანული საზოგადოების დაცინვის გამო. გარდა ამისა, უაილდმა ნათლად აღწერა მთავარი გმირის ამორალური საქციელი, რომელიც წიგნის ფურცლებზეც კი უხამსი სანახავი იყო. სოციალისტის საიდუმლო თავგადასავალში განსაკუთრებით სათნო მკითხველი ხედავდა ჰედონისტური პოზიციისა და მანკიერი დასვენების პროპაგანდას. განათლებულმა და გამჭრიახმა საზოგადოებამ ვერ შეამჩნია ელეგანტურად დაფარული დაგმობა, რადგან არავის გაუუქმებია კონკურსი გამოჩენილი ღვთისმოსაობით.

მწერალი ზნეობის დარღვევისთვისაც კი გაასამართლეს და ნამდვილი პატიმრობა მიუსაჯეს. მიუხედავად იმისა, რომ დაცვაზე მისმა გამოსვლამ საღად მოაზროვნე ადამიანებში სენსაცია გამოიწვია, მან ვერ შეძლო სხვების დარწმუნება. თუმცა, მოგვიანებით ეს ნამუშევარი დაფასდა და დღეს ის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანია არა მხოლოდ ინგლისურ, არამედ მსოფლიო ლიტერატურაშიც.

საინტერესოა? შეინახე შენს კედელზე!

შემადგენლობა

ეპიზოდის როლი ლექსში ნ.ვ. გოგოლი
"მკვდარი სულები"
"ჩიჩიკოვი ნოზდრიოვისთან"

შექმნის ისტორია :

ნიკოლაი ვასილიევიჩ გოგოლი მუშაობდა ლექსზე "მკვდარი სულები" საზღვარგარეთ. პირველი ტომი გამოიცა 1841 წელს. მწერალი გეგმავდა ლექსის სამ ნაწილად დაწერას. მისი ამოცანა ამ ნაწარმოებში იყო როსის ჩვენება უარყოფითი მხარეროგორც თავად თქვა, „ერთ მხარეს“.

ამ ლექსში ნაჩვენებია ცალკე მიწის მესაკუთრე ჩიჩიკოვი, რუსული საზოგადოება, რუსი ხალხი, ეკონომიკა (მიწის მესაკუთრეთა ეკონომიკა).

სათაურს "მკვდარი სულები", ვფიქრობ, ორმაგი მნიშვნელობა აქვს. ერთის მხრივ, ნ.ვ.გოგოლმა სათაურში შეიტანა გარდაცვლილი გლეხების სულები, რომლებზეც ამდენი ნათქვამია ლექსში. მეორეს მხრივ, ეს არის მიწის მესაკუთრეთა "მკვდარი სულები". მწერალმა აქ აჩვენა მთელი უგუნურება, სულის სიცარიელე, ცხოვრების უსაქმურობა, მიწათმოქმედთა მთელი უმეცრება.

კაპიტან კოპეიკინის შესახებ მოთხრობა გვიჩვენებს ოფიციალური პირების დამოკიდებულებას უბრალო ხალხსის, რომ სახელმწიფო არ სცემს პატივს იმ ადამიანებს, ვინც ჯანმრთელობა და ხშირ შემთხვევაში სიცოცხლეც მისცა ამისთვის; რომ სახელმწიფო, რომლისთვისაც ისინი იბრძოდნენ 1812 წლის ომში, არ ასრულებს თავის დანაპირებს, არ ზრუნავს ამ ხალხზე.

ამ ლექსში ბევრი ეპიზოდია. მე ვფიქრობ, რომ ისინი შეიძლება დაიყოს კიდეც ჯგუფებად. ერთ-ერთი ჯგუფია ჩიჩიკოვის მიწის მესაკუთრეებთან ვიზიტის ეპიზოდები. ვფიქრობ, ეს ჯგუფი ყველაზე მნიშვნელოვანია ლექსში. მინდა აღვწერო, შესაძლოა, კომენტარიც გავაკეთო ამ ჯგუფიდან ერთი ეპიზოდის შესახებ - ეს ის ეპიზოდია, როდესაც ჩიჩიკოვი მიწის მესაკუთრეს ნოზდრიოვს სტუმრობს. მოქმედება მოხდა მეოთხე თავში.

კორობოჩკას მონახულების შემდეგ ჩიჩიკოვი ტავერნაში გაჩერდა ლანჩზე და ცხენების დასასვენებლად. მან ტავერნის მფლობელს ჰკითხა მიწის მესაკუთრეთა შესახებ და, როგორც მისი ჩვეულება იყო, ჩიჩიკოვმა პატრონის კითხვა დაიწყო მისი ოჯახისა და ცხოვრების შესახებ. როცა ლაპარაკობდა და ჭამდა, მოახლოებული ვაგონის ბორბლების ხმა მოესმა. ნოზდრიოვი და მისი კომპანიონი, სიძე მეჟუევი, შეზლონგიდან გადმოვიდნენ.

მერე ოფისში წავედით. იქ მათ ჰქონდათ უთანხმოება იმის გამო, რომ ჩვენი გმირი არ სურდა ბანქოს. ჩხუბის წინ ჩიჩიკოვმა შესთავაზა ნოზდრიოვისგან "მკვდარი სულების" შეძენა. ნოზდრიოვმა დაიწყო საკუთარი პირობების დაყენება, მაგრამ ჩიჩიკოვმა არც ერთი მათგანი არ მიიღო.

საუბრის შემდეგ ჩიჩიკოვი მარტო დარჩა საკუთარ თავთან.

მეორე დღეს მათ დაიწყეს ქამრების თამაში იმ პირობით: თუ ჩვენი გმირი გაიმარჯვებს, მაშინ მისი სული თუ წააგებს, მაშინ "განსაცდელი არ არის". ავტორი ნოზდრიოვს ასე ახასიათებს: „ის იყო საშუალო სიმაღლის, ძალიან კარგად აღნაგობის კაცი, სავსე სასიამოვნო ლოყებით, თოვლივით თეთრი კბილებითა და შავი ბორცვებით. ის ახალი იყო, როგორც სისხლი და მარილი; როგორც ჩანს, მისი ჯანმრთელობა სახიდან ჩამოსდიოდა“.

ნოდრიოვი შემოუერთდა ჩვენს გმირს, თქვა ბაზრობის შესახებ, რომ ის იქ ააფეთქეს. შემდეგ ჩიჩიკოვი, ნოზდრიოვი და მეჟუევის სიძე წავიდნენ ნოზდრიოვისთან სადილის შემდეგ მეჟუევის სიძე წავიდა. ჩიჩიკოვმა და ნოზდრიოვმა, როგორც ყოველთვის, დაიწყეს "მოტყუება". ჩიჩიკოვმა ეს შეამჩნია და აღშფოთდა, რის შემდეგაც ჩხუბი დაიწყო და ერთმანეთს ხელების ქნევა დაუწყეს. ნოზდრიოვმა თავის მსახურებს პავლუშას და პორფირის დაუძახა და ყვირილი დაუწყო მათ: „სცემე, სცემე!“ ჩიჩიკოვი ფერმკრთალი გახდა, სული "ფეხზე წამოიწია". და რომ არა პოლიციის კაპიტანი, რომელიც ოთახში შევიდა, რათა ნოზდრიოვს ეთქვა, რომ იგი დაკავებული იყო მიწის მესაკუთრე მაქსიმოვისთვის ნასვამ მდგომარეობაში ჯოხებით პირადი შეურაცხყოფის მიყენების გამო; იყავი ჩვენი გმირი სასტიკად ინვალიდი. სანამ კაპიტანი ცნობას უცხადებდა ნოზდრიოვს, ჩიჩიკოვმა სწრაფად აიღო ქუდი, ჩავიდა დაბლა, შეზლონგში ჩაჯდა და სელიფანს უბრძანა, ცხენები მთელი სისწრაფით გაეყვანა.

ვფიქრობ, ამ ეპიზოდის თემა იყო იმ ადამიანის ჩვენება, დახასიათება, ვინც არ თამაშობდა ბოლო როლიჩვენი გმირის ცხოვრებაში. Ჩემი აზრით,
ნ.ვ.გოგოლს ასევე სურდა ამ ეპიზოდით ეჩვენებინა ახალგაზრდა მიწის მესაკუთრეების, მათ შორის ნოზდრიოვის, მთელი „უგუნურება“. აქ მწერალმა აჩვენა, თუ როგორ ახალგაზრდა მიწის მესაკუთრეები, როგორიცაა ნოზდრიოვი, და პრინციპში, ისევე როგორც ყველა მიწის მესაკუთრე, არაფერს აკეთებენ გარდა ბურთებსა და ბაზრობებზე „ჩაკიდებისა“, ბანქოს თამაშისა, „უღმერთოების“ სასმელის, მხოლოდ საკუთარ თავზე და იმაზე, თუ როგორ უნდა მოიქცნენ სხვების მიმართ.

ეპიზოდის როლი :

ამ ეპიზოდმა დიდი როლი ითამაშა პოემაში, ჩიჩიკოვზე გაღიზიანებულმა, როდესაც ის მოინახულა, უღალატა მას გუბერნატორის ბურთზე. მაგრამ ჩიჩიკოვი გადაარჩინა იმ ფაქტმა, რომ ნოზდრიოვი ყველამ იცნობდა, როგორც მატყუარას, თვალთმაქცს, მოძალადეს, ამიტომ მისი სიტყვები აღიქმებოდა, როგორც "გიჟის აჟიოტაჟი", როგორც ხუმრობა, როგორც ტყუილი, მაგრამ არა როგორც სიმართლე. .

ამ ეპიზოდის კითხვისას ჩემი შთაბეჭდილებები თავიდან ბოლომდე იცვლებოდა. ეპიზოდის დასაწყისში მოქმედებები არც თუ ისე საინტერესო იყო ჩემთვის: სწორედ მაშინ გაიცნო ჩიჩიკოვი ნოზდრიოვი, როგორ მიდიოდნენ ისინი მის სახლამდე. შემდეგ თანდათანობით დავიწყე აღშფოთება ნოზდრიოვის უაზრო საქციელის გამო - ეს მაშინ, როდესაც სადილის შემდეგ ჩიჩიკოვმა შესთავაზა მისგან "მკვდარი სულების" ყიდვა და ნოზდრიოვმა დაიწყო გაკვირვება, რატომ სჭირდებოდა ეს. ჩიჩიკოვის ყველა მცდელობა, რომ მატყლი გადაეტანა ნოზდრიოვის ყურებზე, მან ჩაშალა. ნოზდრიოვმა თქვა, რომ ჩიჩიკოვი დიდი თაღლითი იყო და მისი უფროსი რომ ყოფილიყო, პირველივე ხიდან ჩამოკიდებდა. კითხვისას გამაბრაზა ნოზდრიოვის საქციელმა ჩიჩიკოვის მიმართ, ბოლოს და ბოლოს, ჩიჩიკოვი მისი სტუმარია.

ბევრი რამ მოხდა ამ ეპიზოდში, მაგრამ ეს ის მოქმედებები დარჩა ჩემთან.

მხატვრული დეტალები :

ჯერ ვნახოთ, როგორ აღწერს ავტორი ტავერნას: „ჩაბნელებული ხის, ვიწრო, სტუმართმოყვარე ტილო მოჩუქურთმებული ხის ბოძებზე, ძველი ეკლესიის სასანთლეების მსგავსი; ტავერნა რაღაც რუსული ქოხის მსგავსი იყო, რამდენიმე შიგნით დიდი ზომაფანჯრების ირგვლივ და სახურავის ქვეშ სუფთა ხისგან დამზადებული მოჩუქურთმებული ნიმუშიანი კარნიზები მკვეთრად და ნათლად აბრწყინებდა მის მუქ კედლებს; ჟალუზებზე ყვავილების დოქები იყო დახატული; ვიწრო ხის კიბე, ფართო შესასვლელი. ტავერნის ინტერიერი: ყინვაგამძლე სამოვარი, გახეხილი კედლები, სამნახშირიანი კარადა ჩაიდანებით და ჭიქებით კუთხეში, მოოქროვილი ფაიფურის კვერცხები ლურჯ და წითელ ლენტებზე ჩამოკიდებული გამოსახულებების წინ, ახლახან ჩამოვარდნილი კატა, სარკე. ოთხი თვალი ორის ნაცვლად და რაიმე სახის სახე ბრტყელი პურის ნაცვლად; ბოლოს გამოსახულებებთან სურნელოვანი მწვანილისა და მიხაკის მტევნები იყო ჩაჭედილი, ისე გამხმარი, რომ მათი სუნი რომ სურდა, მხოლოდ ახველებდა და მეტი არაფერი“.

გადავიდეთ ნოზდრიოვის სახლის აღწერაზე: სახლში სასადილო ოთახის შუაში ხის სამაგრები იყო. თავლაში ორი კვერნა იდგა, ერთი ნაცრისფერი ნაცრისფერი, მეორე ყავისფერი ჯიში, ცარიელი სადგომები; აუზი, წყლის წისქვილი, სადაც არ იყო საკმარისი ფრიალი; გაყალბება. ნოზდრიოვის ოფისი: ”მასში არ იყო წიგნების ან ქაღალდის ხილული კვალი, ეკიდა მხოლოდ საბერები და ორი იარაღი”. ეს იმაზე მეტყველებს, რომ ნოზდრიოვი არაფრით არ იყო დაინტერესებული, არ ზრუნავდა თავის ფერმაზე, ყველაფერი უგულებელყოფილი იყო.

გმირის შინაგანი სამყარო ამ ეპიზოდში:

მოდით, ამ ეპიზოდში ყურადღება მივაქციოთ ჩვენი გმირის შინაგან სამყაროს. აქ ჩიჩიკოვმა რაღაც მომენტებში არ იცოდა რა უპასუხა ნოზდრიოვს მის შემაშფოთებელ კითხვებზე. სწორედ ასეთ მომენტებში ნოზდრიოვმა ჰკითხა მას: "რატომ გჭირდება ისინი (მკვდარი სულები)?"

ამ ეპიზოდში, ჩიჩიკოვმა, ვფიქრობ, უხერხულად იგრძნო თავი ნოზდრიოვის უაზრო საქციელის გამო: მას განაწყენებული აქვს, რადგან ჩვენი გმირის სიამაყე დაზარალდა. მას შემდეგ, რაც ჩიჩიკოვი სადილის შემდეგ ნოზდრიოვთან იჩხუბა, რადგან მასთან ბანქო არ ეთამაშა, ყველაზე არახელსაყრელ გუნებაზე დარჩა. ავტორი ასე აღწერს თავის აზრებს და გრძნობებს: „შინაგანად აღიზიანებდა საკუთარ თავს მათთან სტუმრობისა და დროის ფლანგვა. მაგრამ მან კიდევ უფრო გაკიცხა თავი ნოზდრიოვთან ამ საკითხზე საუბრის გამო, დაუდევრად, ბავშვივით, სულელივით მოქცევით: საქმე სულაც არ იყო ისეთი, როგორიც ნოზდრიოვს უნდა მიენდო. ნოზდრიოვი ნაგავი ადამიანია, ნოზდრიოვს შეუძლია მოიტყუოს, დაამატოს, ჭორები გაავრცელოს და ეშმაკმა იცის, როგორი ჭორია, ეს არ არის კარგი, ეს არ არის კარგი. ”მე უბრალოდ სულელი ვარ”, - თქვა მან თავისთვის.

მე ვფიქრობ, რომ ამ ეპიზოდში ჩიჩიკოვი მოიქცა ტოლერანტულად და თავშეკავებულად, მიუხედავად ნოზდრიოვის ბოღმა საქციელისა. მაგრამ ეს გასაგებია, რადგან ჩვენს გმირს სურს მიაღწიოს თავის მიზანს ნებისმიერ ფასად.

ჩემი აზრით, ავტორს სურდა ამ ეპიზოდით ეჩვენებინა, რომ ცხოვრებაში ყველაფერი ისეთი მარტივი არ არის, როგორც ვინმეს უნდა. რომ თუ კორობოჩკასთან ყველაფერი კარგად გამოვიდა, მაშინ ნოზდრიოვთან ყველაფერი ძალიან არანორმალურად წავიდა - ცხოვრებაში არის როგორც თეთრი, ასევე შავი ზოლები.

ასევე მგონია, რომ ეს ეპიზოდი გვასწავლის, რომ ადამიანს ძალიან კარგად უნდა ვიცნობდეთ, სანამ ვენდობით, გულდასმით უნდა შევისწავლოთ. ბოლოს და ბოლოს, რა მოხდა ჩიჩიკოვთან: ის ენდობოდა ნოზდრიოვს „მკვდარი სულების“ შესახებ და ნოზდრიოვმა უღალატა მას, ყველას უთხრა ამ საკითხზე.

მაგრამ ვიმეორებ, ჩიჩიკოვი იმან გადაარჩინა, რომ ნოზდრიოვი ყველამ მატყუარად მიიჩნია, არავის დაუჯერა. ასეთი იღბალი შეიძლება არ მოხდეს ცხოვრებაში.

ესეს გეგმა
1. შესავალი. ავტორის განზრახვა.
2. ძირითადი ნაწილი. ლექსის სიუჟეტი და კომპოზიციური სტრუქტურა.
- ორნაწილიანი კომპოზიცია. ექსპოზიცია, სიუჟეტი და მოქმედების განვითარება ლექსის პირველ ნაწილში.
- თავები, რომლებიც აღწერენ მიწის მესაკუთრეებს და მათ ადგილს.
— „გვერდითი გადასასვლელები“ ​​და მათი როლი სიუჟეტში.
- ლექსის მეორე ნაწილი. მოქმედების განვითარება, კულმინაცია, დაშლა.
- კომპოზიციური ჩასმა და ლირიკული გადახრები.
— მხატვრული დროდა მხატვრული სივრცე ლექსში.
3. დასკვნა. მხატვრული ორიგინალობაგოგოლის ნაკვეთი.

ლექსის შეთქმულება ნ.ვ. გოგოლი აჩუქა ა.ს. პუშკინი. და მწერალმა მიიჩნია, რომ ეს შესაფერისი იყო მისი ნაწარმოებისთვის. „გენერალური ინსპექტორის შემდეგ ვიგრძენი, როგორც არასდროს, სრული ნარკვევის საჭიროება, სადაც ერთზე მეტი რამ იქნებოდა სასაცილო. აღმოვაჩინე, რომ „მკვდარი სულების“ შეთქმულება კარგი იყო ჩემთვის, რადგან მან სრული თავისუფლება მომცა გმირთან ერთად ვიმოგზაურო მთელ რუსეთში და გამომეჩინა მრავალი განსხვავებული პერსონაჟი“, - წერს ნ.ვ.გოგოლი. და მან ბრწყინვალედ გააცნობიერა თავისი გეგმა.
შევეცადოთ განვიხილოთ ლექსის სიუჟეტური და კომპოზიციური სტრუქტურა. პირველ რიგში აღვნიშნავთ, რომ ნამუშევარი ორ ნაწილად იყოფა. პირველი ნაწილი მოიცავს ექსპოზიციას (აღწერა პროვინციული ქალაქი), დასაწყისი (ჩიჩიკოვის ჩამოსვლა), მოქმედების განვითარება (გმირის ვიზიტი ოფიციალურ პირებთან და მიწის მესაკუთრეებთან).
ყველა თავი (2–6), რომელიც აღწერს ჩიჩიკოვის ვიზიტებს მიწის მესაკუთრეებთან, აგებულია ერთი და იგივე კომპოზიციური სქემის მიხედვით. მათ შორისაა ლანდშაფტი, სოფლის აღწერა, ინტერიერი, გმირის დეტალური პორტრეტი და დიალოგი ჩიჩიკოვთან. ასევე განსაკუთრებული მნიშვნელობა აქვს პოემაში მიწის მესაკუთრეთა გამოსახულებების გამოსახულ თანმიმდევრობას. მკვლევარები თვლიან, რომ აქ გოგოლი ახორციელებს პერსონაჟის „დანაშაულის შემცირების“ პრინციპს. ამ გალერეაში პირველი გამოჩნდა მანილოვი, რომლის ფიგურა ყველაზე უსიცოცხლოა და მკითხველს გაყინულ ქანდაკებას ახსენებს. კორობოჩკა, ნოზდრიოვი და სობაკევიჩი - თითოეული მათგანი გარკვეული გაგებითუკვე "სიცოცხლესთან უფრო ახლოს". პლიუშკინი ბოლო გამოდის სცენაზე. ეს არის ერთადერთი პერსონაჟი, გარდა ჩიჩიკოვისა, რომლის ისტორიასაც ავტორი გვიმხელს. მაგრამ რატომ გამოარჩევს გოგოლი ამ გმირს? ფაქტია, რომ " მკვდარი სულები"მწერალმა ჩათვალა, როგორც დიდი ეპოსი, მსგავსი ლექსი" ღვთაებრივი კომედია» დანტე. პირველი ტომი (ავტორის აზრით) უნდა შეესაბამებოდეს "ჯოჯოხეთს", მეორე "განსაწმენდელს", მესამე "სამოთხეს". გოგოლი გეგმავდა გმირების თანდათანობით ასვლაზე ცხოვრების ქვედა ფორმებიდან უფრო მაღალზე. ჩიჩიკოვი მას თვლიდა გმირად, რომელსაც შეუძლია სიმართლის პოვნა. და მასთან ერთად, ავტორი გეგმავდა პლიუშკინის მესამე ტომის გმირად გადაქცევას, როგორც პერსონაჟს მორალური აღორძინება. ამიტომაც ამხელს გოგოლი მკითხველს ცხოვრების ისტორიაეს გმირი.
მკვლევარებმა აღნიშნეს, რომ პოემის პირველი ნაწილი ნაკლებად დინამიურია. ერთი შეხედვით, აქ მთელი მოძრაობა არის ჩიჩიკოვის მოგზაურობები, მისი ვიზიტები ოფიციალურ პირებთან და მიწის მესაკუთრეებთან. თუმცა, ამ ნაწილში არის ძალიან შესამჩნევი "შინაგანი მოძრაობა", რომელიც თანდათან ამზადებს ლექსის დაშლას. და ამასთან დაკავშირებით, ბრძანებას, რომლითაც გმირი ეწვევა მიწის მესაკუთრეებს, ასევე აქვს სხვა მნიშვნელობა - ჩიჩიკოვის საწარმოს საფრთხის გაზრდა. ამას უკავშირდება პოემის სიუჟეტში ე.წ. როგორც ა.ბელი აღნიშნავს, „სამი ცხენი, რომლებიც ჩიჩიკოვს მთელ რუსეთში რბენენ, ჩიჩიკოვის სამეწარმეო შესაძლებლობებია; ერთ-ერთ მათგანს არ გაუმართლა, სადაც უნდა წავიდეს, რის გამოც ტროიკის მოძრაობა არის გვერდითი სვლა, საბურავების აწევა („ყველაფერმა დახრილი ბორბალივით წავიდა“)<…>ჩიჩიკოვი გვერდულად მოძრაობს: გვერდითი სამმხრივი გარბენის დეტალები არის კრუნჩხული ბილიკების ემბლემის დამატებითი დეტალი: „გაივლი... ასე რომ შენი უფლებაა“, „ვერ გავიხსენე, ორი-სამი გავიარე. მონაცვლეობით”; „შეუხვია... გზაჯვარედინზე... მცირე ფიქრით... სად მივიდოდა გზა...“; „გზიდან გადავუხვიეთ და შემოღობილ მინდორს გავუყევით...“ შეუთავსეთ ტროიკის გვერდითი შესასვლელები ჩიჩიკოვის გვერდით შესასვლელთან და საგზაო ავარიებთან (არასწორ ადგილას მოხვდით) და გაგიკვირდებათ მიღების მთლიანობა: მანქანით მივდიოდი ზამანილოვკაში, დავამთავრე მანილოვკაში; წავედი სობაკევიჩთან, მივედი კორობოჩკაში, კორობოჩკადან - ისევ სობაკევიჩთან არ მივედი, არამედ ტავერნაში და ნოზდრიოვში; ნოზდრიოვიდან ჩხუბი მოუვიდა გუბერნატორის ქალიშვილის ეკიპაჟს, რომლის გამო მოგვიანებით სკანდალი გაჩნდა...“ და ჩიჩიკოვის მიმართ მუქარა მოქმედების წინსვლასთან ერთად ნამდვილად იზრდება. ასე რომ, მანილოვს უბრალოდ არ ესმის პაველ ივანოვიჩის წინადადების არსი, მაგრამ ის უკვე სვამს კითხვას: "არ იქნება ეს მოლაპარაკება შეუსაბამო სამოქალაქო რეგულაციასთან და რუსეთის სამომავლო შეხედულებებთან?" კორობოჩკას სახლთან ჩიჩიკოვი ტალახში ვარდება. ეს სცენა ღრმად სიმბოლურია. როგორც ა.ბელი აღნიშნავს, „ჭექა-ქუხილი, ტალახში ცურვა, ღობეს, გუბეზე დარტყმა და მასზე ანთებული შუქი - ეს ყველაფერი თავისი მიზეზით; კორობოჩკას სახლში და აღმოჩენილია ძვირფასი კუდის მეორე ფსკერი“. აქ გმირი არა მხოლოდ ხვდება გარკვეულ წინააღმდეგობას გაუგებრობის სახით - ის თავად აძლევს მიწის მესაკუთრეს ფურცელს - "საჩივროს". ჩიჩიკოვს პრობლემები ელის ნოზრევის სახლში. პაველ ივანოვიჩი არა მხოლოდ ვერ ახერხებს გარიგების დადებას, არამედ თითქმის სცემეს. დაბოლოს, სობაკევიჩმა მაშინვე გააცნობიერა თავისი წინადადების არსი და გარკვეული გაგებით ემუქრება ჩიჩიკოვს: „გჭირდებათ მკვდარი სულები? ბოლო მიწის მესაკუთრეს, პლიუშკინს, საერთოდ არ სურს ჩიჩიკოვის მიღება. შემდეგ ისინი საბოლოოდ ახერხებენ შეთანხმებას: ჩიჩიკოვი უნდა განშორდეს ფულს.
"მკვდარი სულების" მეორე ნაწილში მოქმედება სწრაფად და ენერგიულად ვითარდება, ბევრი მოვლენა ხდება. პოემის მეორე ნაწილი მოიცავს მოქმედების განვითარებას (გაყიდვის აქტის ხელმოწერა, ბურთი, ჩიჩიკოვის გატაცება გუბერნატორის ქალიშვილთან), გაფართოებულ კულმინაციას (ნოზდრიოვის სკანდალური გამოხტომა ბურთზე, კორობოჩკას ქალაქში ჩამოსვლა, გავრცელება). ჩიჩიკოვის შესახებ ჭორების შესახებ). მეორე ნაწილში გოგოლი გვაძლევს გმირის ფონს (სურათის დაგვიანებული ექსპოზიცია). ზოგჯერ მკვლევარები ამ დაგვიანებულ ექსპოზიციას გოგოლის რომანტიკული ისტორიების პაროდიად მიიჩნევენ. ლექსის მეორე ნაწილი, გარკვეული გაგებით, იმეორებს პირველის ნიმუშს. კორობოჩკას, მანილოვის, სობაკევიჩის, პლიუშკინის, ნოზდრიოვის ნარატივების მეშვეობით, ჩიჩიკოვის ყველა ვიზიტი მათთან კვლავ მეორდება. ჩინოვნიკებთან ვიზიტიც მეორდება, მაგრამ გაცილებით ნაკლებად წარმატებული შედეგით. და ეს გამეორება აყალიბებს პოემის ცენტრალურ მოქმედებას. ასე იწყება და მთავრდება ქალაქის სცენები. თუმცა, კომპოზიციურ ბეჭედს თავად პოემის მთავარი გმირი ქმნის. გოგოლის ჩიჩიკოვი არსაიდან მოდის ქალაქ N-ში და მიდის არსად, უსასრულობაში. წრე ასე იკეტება.
ლექსი შეიცავს კომპოზიციურ ჩანართებს. ეს არის „ზღაპარი კაპიტან კოპეიკინის შესახებ“, იგავი კიფ მოკიევიჩისა და მოკია კიფოვიჩის შესახებ“, უცნობი ადამიანის წერილი ჩიჩიკოვს. ასევე, თხრობა სავსეა ლირიკული გადახრით, ავტორის აზრებით რუსეთზე, რუსი ხალხის შესახებ, ცხოვრებაზე, მწერლების ტიპებზე, მრავალფეროვნებაზე. ადამიანის პერსონაჟები, რუსული ენის შესახებ.
ასევე აღვნიშნოთ მხატვრული დროის დამაკავშირებელი განსაკუთრებული პრინციპი და მხატვრული სივრცელექსში. „მკვდარი სულები“ ​​გვახსენებს ფერწერა, რომლის მთავარი ფონი პროვინციული ქალაქის ატმოსფეროა, სადაც ყველაფერი სტატიკური, ჩამკვდარია. უკანა პლანზე მიწის მესაკუთრეთა მამულებია. აქ ცხოვრებაც თითქოს ჩერდება. წინა პლანზე ჩიჩიკოვის ფიგურა ჩანს. და მას უკვე შემოაქვს გარკვეული დინამიკა და ენერგია თხრობაში, განსაზღვრავს გარე მოვლენებს და იწვევს პოემაში შინაგან მოძრაობას.
ამრიგად, გოგოლის სიუჟეტში დიდ როლს თამაშობს გაკვირვებისა და გაურკვევლობის ფაქტორი. ინტრიგის შედეგი მკითხველისთვის თითქმის პირველი ტომის ბოლომდე არ არის ნათელი. გმირის თაღლითობის მოტივები ბოლომდე არ არის ნათელი. თუმცა, ბოლო თავში ავტორი, როგორც ჩანს, გვაახლოებს ჩიჩიკოვის ზრახვების და ხასიათის ამოხსნასთან. ამგვარად, საქმის ისტორია იქცევა ხასიათის ისტორიად. ეს არის გოგოლის სიუჟეტის უნიკალურობა.

მკვდარი სულები, გენერალური ინსპექტორი, პეტერბურგის მოთხრობები, 3-4 მოთხრობა სულიერი პროზიდან, ტარას ბულბა.

მკვდარი სულები

ნაწარმოების იდეა გაჩნდა 1835 წელს. A. S. პუშკინი ეხმარება მას გეგმის მხრივ, ის შესთავაზებს შეთქმულებას გოგოლს. ამავდროულად, გოგოლმა გააკეთა სათავგადასავლო-სატირული რომანის პირველი ესკიზები, რომელშიც ავტორი ცდილობდა, ერთი მხრიდან მაინც ეჩვენებინა მთელი რუსეთი. თანდათან შევიდა შემოქმედებითი ცნობიერებამწერალმა შეიმუშავა სამტომიანი ნაწარმოების გეგმა დანტეს "ღვთაებრივი კომედიის" მიხედვით. გოგოლი თავისი ცხოვრების 6 წელს უთმობს სულების პირველ ტომს. ის ძალიან მომთხოვნი იყო საკუთარი თავის მიმართ და ათობითჯერ გადაასწორა ის, რაც დაწერა. მან ერთხელ მისწერა ვ.ა.ჟუკოვსკის: „ჩემი შემოქმედება უზომოდ დიდია და მისი დასასრული მალე არ დადგება“. პოემის პირველი ტომი გამოიცა 1842 წლის მაისში სათაურით "ჩიჩიკოვის თავგადასავალი ან მკვდარი სულები".

„მკვდარი სულები“ ​​რთული ჟანრული სტრუქტურის ნაწარმოებია, მასში შეიძლება გამოიყოს სხვადასხვა ჟანრის ელემენტები:

სათავგადასავლო პიკარესკული რომანის ელემენტები. მთავარი გმირია პაველ ივანოვიჩ ჩიჩიკოვი, თაღლითი, თაღლითი, ანტიგმირი. აქ არის ასეთი რომანის ელემენტები. მეწარმის გმირის სათავგადასავლო მოგზაურობა რუსეთში, დაღუპული გლეხების სულების მოპოვების მიზნით, ხდება, თითქოსდა, მე-19 საუკუნის პირველი მესამედის რუსეთის მიწის მესაკუთრისა და ბიუროკრატიული ცხოვრების შესახებ სატირული ტილოს შექმნის მიზეზი.

ნაწარმოები ტრადიციული რომანის ელემენტებს შეიცავს. რომანის მკვდარი სულების დასაწყისი პირველ რიგში ჩიჩიკოვის გამოსახულებას უკავშირდება. თუ პირველ 6 თავში ეს მხოლოდ კომპოზიციურად დამაკავშირებელი სურათია, შემდეგ თავებში მისი როლი შედარებულია ტრადიციული რომანის გმირის როლთან. მინიშნებები სასიყვარულო ურთიერთობის შესახებ.

ეპოსის ელემენტები. გოგოლმა თავისი ავტორის აღიარებაში დაწერა, რომ იგი ცდილობდა უზრუნველყოს, რომ "მკვდარ სულებში" მთელი რუსი ადამიანი გამოჩენილიყო, თითქოს უნებურად, მთელი სიმდიდრითა და საჩუქრებით და ყველა იმ ნაკლოვანებით, რაც მასშია. ასეთი ყოვლისმომცველი პრობლემები ეპოსის ამოცანებს ემსგავსება.

ნაწარმოებში ასევე არის ჩასმული ელემენტები, რომლებიც უნიკალურია ჟანრისთვის. მოთხრობა "ზღაპარი კაპიტან კოპეიკინის შესახებ" და იგავი "კიფა მუკევიჩისა და მუკ კიფეევიჩის შესახებ".

თუმცა, "მკვდარი სულების" ჟანრი ლექსია. რა ხდის მას ლექსად:

ეპიკური და ლირიკული პრინციპების თანაბარი თანაარსებობა, რომლებიც განსხვავდება როგორც მათი იდეოლოგიური ორიენტაციის, ისე ენით, „მკვდარი სულების“ ეპიკური ნაწილის მიზანია რუსული ცხოვრების მანკიერებების სატირული გამოვლენა. მისი გამოსახულების საგანია მკვდარი სულები, ანუ სულიერად მკვდარი რუსი ხალხი. "მკვდარი სულების" ლირიკულ ნაწილში იქმნება ავტორის სურათი, რომელსაც სჯერა ნიჭიერი რუსი ხალხის ამოუწურავი შესაძლებლობების, მათი სამშობლოს დიდი მომავლის. მკვლევარები თვლიან, რომ სწორედ ავტორის იმიჯის წყალობით „მკვდარი სულები“ ​​არც მოთხრობაა, არც რომანი, არც ეპოსი, არამედ ლექსია.

კომპოზიცია "მკვდარი სულები".

ლექსში ნაწილების ურთიერთობა მკაცრად არის გააზრებული ავტორის მიერ და ექვემდებარება საერთო შემოქმედებით გეგმას. პოემის პირველი თავი ერთგვარი შესავალია, ავტორი მკითხველს აცნობს მთავარ გმირებს - პაველ ივანოვიჩ ჩიჩიკოვს, მის მუდმივ თანამგზავრებს: პეტრუშკას და სელიფანს. აქ კი ის გვაცნობს მიწათმფლობელებს: მანილოვს, ნოზრევს და სობაკევიჩს. აქ მოცემულია პროვინციის თანამდებობის პირების საზოგადოების ესკიზი.

მეორედან მეექვსე თავები ეძღვნება მიწის მესაკუთრეებს, ანუ ცხოვრების ბატონებს.

7-10 თავებში გამოსახულია პროვინციული საზოგადოება, ქალაქის ლიდერები, მცირეწლოვანი თანამდებობის პირები და ქალბატონები: ისინი იყოფა 2 ჯგუფად: ყველა თვალსაზრისით მარტივი და სასიამოვნო. ყველა ეს სურათი მკითხველის თვალწინ გადის.

მე-11 თავში მოცემულია ჩიჩიკოვის ბიოგრაფია და არა სუფთა ბიზნესმენი. "მკვდარი სულების" ბოლო სტრიქონები ეძღვნება საყვარელ სამშობლოს. გოგოლი ლირიკულ ძალას უმღერის რუსეთს.

იდეოლოგიურ და კომპოზიციურ სტრუქტურაში მნიშვნელოვანი ადგილი უჭირავს ჩასმული ეპიზოდებს, მათში ის ეხება ყველაზე მწვავე, ყველაზე მნიშვნელოვანს. საჯარო საკითხები. ადამიანის მაღალი მიზნის საკითხი, ეს ეხება სამშობლოსა და ხალხის ბედის საკითხს - ყველა ეს ასახვა ეწინააღმდეგება რუსული ცხოვრების პირქუშ სურათებს. დამატებითი სიუჟეტის ანარეკლები, სცენები, სურათები ორგანულად შედის. პირველ თავში გოგოლი შემთხვევით გამოსახავს მსუქანი და გამხდარი ჩინოვნიკების პორტრეტს. მე-3 თავში მოცემულია ოფისის თანამდებობის პირის პორტრეტი, მე-9 თავში გოგოლი საუბრობს სოფელ „საზიზღარ ამპარტავნებაში“ მომხდარ ინციდენტზე, მე-10 თავში „კაპიტან კოპეიკინის ზღაპარი“ შეპყრობილია. . დამატებითი სიუჟეტის ჩასმული ეპიზოდები, პორტრეტები და სცენები ეხმარება გაანათოს რუსეთის სხვადასხვა სოციალური ფენის ცხოვრება, მე-19 საუკუნის რუსეთის „მკვდარი სულები“ ​​ასახავს მთელ რუსეთს თავისი სიკეთით და ბოროტებით.

მიწის მესაკუთრეთა სურათები

ახორციელებს თავის თაღლითობას რევიზიული სულებით, ის მოგზაურობს პროვინციულ ქალაქ NN-ში და სტუმრობს: მანილოვს, კორობოჩკას, ნოზდრიოვს, სობაკევიჩს და პლიუშკინს. მათი გამოსახულებები ძირითადად ვლინდება ეგრეთ წოდებულ პორტრეტულ თავებში: 2-დან 6-მდე. მიწების მესაკუთრეებს რომ გვაცნობს, გოგოლი თითქმის იმავე ნაკვეთის სქემას მიმართავს, ჯერ მამულს და სოფელს აღწერს, მერე ლანდშაფტს, მერე მამულის ცხოვრებისა და არქიტექტურის დეტალებს, ავტორი ყურადღებიანია მამულის სახლსა და ყოველდღიურ დეტალებზე. კონკრეტული პერსონაჟის პირდაპირი წარმოდგენა მოიცავს პორტრეტს, ტანსაცმლის აღწერას და მეტყველების მახასიათებელს. გარდა ამისა, ავტორი გვაცნობს სახლს, მოსამსახურეებს და დეტალურადაღწერს კერძს, რომელიც სტუმრის გემოვნებას დაიჭერს. ცენტრალური ადგილი უკავია ჩიჩიკოვის წინადადების განხილვას მკვდრების ყიდვაშხაპი. ჩნდება კითხვა: რატომ არის ასეთი თანმიმდევრობით დალაგებული მიწის მესაკუთრეთა გამოსახულებები? ყველაზე გავრცელებული ვერსიის მიხედვით, რომელიც არსებობს ბელინსკის დროიდან: ჩიჩიკოვი სტუმრობს მიწის მესაკუთრეებს თანდათანობითი დეგრადაციის პრინციპით.

პირველი არის მანილოვი. სახელწოდება - მოტყუება ან მოტყუება. აქ გოგოლი ირონიულად თამაშობს სიზარმაცეს, ეთერულ სიზმრებს, პროექტიზმს და პაროდიულ სენტიმენტალურობას. მანილოვის გამოსახულება დინამიურად ვითარდება ანდაზიდან: „კაცი არც ეს არის და არც ის, არც ქალაქ ბოგდანში და არც სოფელ სელიფანში“. ყველაფერი, რაც მანილოვს აკრავს, მოწმობს მის სრულ გულგრილობაზე რეალობის მიმართ. ჩვენი გმირი დროს ატარებს გაზაფხულზე, სადაც ყველაზე ფანტასტიკური პროექტები ახსენდება. წიგნი მის კაბინეტში 2 წელია, მაგრამ თავს კარგად წაკითხულ ადამიანად თვლის. ის არასოდეს მიდის მინდვრებში, მაგრამ ამასობაში მისი კაცები მთვრალიან, ფერმა რატომღაც თავისთავად მიდის. დიასახლისი იპარავს, მსახურებს სძინავთ. პორტრეტი აგებულია ენთუზიაზმის გაბერვის, სტუმართმოყვარეობის, უკიდურესი სიჭარბის მიღწევისა და უარყოფით თვისებებში გადაქცევის პრინციპზე.

ერთმანეთს კანფეტები და წვრილმანები მოაქვთ.

ჩინოვნიკები, მანილოვის თქმით, სრულიად ყველაზე პატივსაცემი და კეთილი ხალხია. მანილოვის გამოსახულება ასახავს მთელ ფენომენს - მანილოვიზმი არის ტენდენცია ქიმერების შექმნისკენ, ფსევდოფილოსოფიზაციისკენ.

მეორე ქალბატონი კორობოჩკაა. მეტაფორული. იგი ასახავს მისი ბუნების არსს: ეკონომიური, უნდობელი, შიშისმომგვრელი, ბუნდოვანი, ცრუმორწმუნე. დაგროვება - უყვარს დაზოგვა, უბრალოდ არა რაღაცის გულისთვის. კლუბჰედი - ეძახის ჩიჩიკოვი. მას ეშინია ნივთების ძალიან იაფად გაყიდვის და უნდა დაელოდოს, რათა ზარალი არ განიცადოს. თავდაპირველად ჩიჩიკოვი მიცვალებულების გათხრას აპირებს. იგი მაინც გადაწყვეტს ჩიჩიკოვს მიჰყიდოს სული, მაგრამ შიშისა და ცრურწმენის გამო, რადგან მან დაწყევლა იგი. სურათი აღბეჭდავს კლუბური სიჯიუტის იმიჯს.

ნოზრევი.

გატეხილი თანამემამულე კარუსერია. ის ისტორიული პიროვნებაა, რადგან ყოველ ჯერზე რაღაც ამბავში ხვდება: ბუფეტში სვამს სასტიკ მდგომარეობაში, ან ცისფერ ცხენს ინახავდა. ნოზდრიოვი მონდომებულია მდედრობითი სქესის მიმართ, მაგრამ მთავარი გატაცება- მდედრობითი სქესის გასაფუჭებლად. მან დაარღვია ქორწილი ან საქმიანი გარიგება, მაგრამ მაინც თავის მეგობრად მიიჩნია ის ადამიანი, რომელსაც აერია. მის ირგვლივ ყველაფერი იდენტურია მისი ტრაბახის ბუნებისა: წიგნების ნაცვლად, საბერები და ხანჯლები. ის მოკლებულია შინაგან შინაარსს, ამიტომ მკვდარია, ცვლის ყველაფერს: იარაღს, ძაღლს, ცხენს, ლულის ორგანოს, არა მოგების, არამედ თავად პროცესის გულისთვის. ნოზდრიოვის საკვები ასევე გამოხატავს აბსოლუტურად უგუნურ სულს: რაღაც დაიწვა, არა მოხარშული: უბრალოდ გააბრტყელეთ, ცხელი იქნებოდა.

ნოზდრიოვი იმპულსური და გაბრაზებულია. ჩიჩიკოვის ცემას აპირებს. მან პირველმა გაამხილა ჩიჩიკოვის საიდუმლო გუბერნატორის ბურთზე, რის შემდეგაც იატაკზე დაჯდა და მოცეკვავეების იატაკზე დაჭერა დაიწყო.

სობაკევიჩი

იგი გამოირჩევა გმირული ძალით. ის სადილის მაგიდასთან აკეთებს საქციელს. ის გამოირჩევა კარგი სიჯანსაღით. მისი გამოსახულება ზღაპრის გმირების გარეგნობისა და საქმეების პაროდიაა; უხეშობა და მოუხერხებლობა მისი პორტრეტის არსია. ბუნება, როდესაც ქმნის მის სახეებს, აჭრელებულია ზემოდან. ირგვლივ ყველაფერი მეპატრონის მძიმე და გამძლე სხეულს იმეორებს: მტკიცე ასიმეტრიული სახლი, მაგიდა, სავარძლები, სკამები - ეს ყველამ თქვა და მეც სობაკევიჩმა. ყველაში ხედავს ნაძირლებსა და თაღლითებს, გუბერნატორს, მისი აზრით: მსოფლიოში პირველ ყაჩაღს, ერთ გროშად მოკლავს, მთელ ქალაქს: თაღლითი ჯდება აფერისტზე და მართავს თაღლითს, იქ მხოლოდ პროკურორია. მაგრამ გულით ღორი.

სობაკევიჩი მუშტია, ის გამოხატავს უნივერსალურ ადამიანურ ვნებას მძიმე, მიწიერი, ხორციელი. სობაკევიჩის ძალა და ნება მოკლებულია იდეალს.

პლიუშკინი

სახელს უკავშირდება ქალიშვილის მიერ მოტანილი სააღდგომო ნამცხვრისგან შემორჩენილი ჩამოსხმული კრეკერის გამოსახულება. პორტრეტი შეიქმნა ჰიპერბოლის გამოყენებით. ჩიჩიკოვი მას დიასახლისისთვის, უსქესო არსებისთვის მიჰყავს. ერთი ნიკაპი წინ წამოიწია. ძუნწი უნივერსალური ტიპი: ხვრელი კაცობრიობაში. ობიექტის სამყაროპლიუშკინის ირგვლივ მიუთითებს ლპობა, სიზარმაცე, კვდება და დაცემა. ქოხები საცერივით იშლება, გულუხვი და სამაგალითო მფლობელი პლიუშკინი ობობად იქცევა, ცოლის გარდაცვალების შემდეგ უფროსი ქალიშვილი კაპიტანთან ერთად გარბის. ის ლანძღავს თავის შვილს, რომელიც სამხედრო გახდა. საქმეები უარესდება, დრო ჩერდება. გონებრივი შესაძლებლობები იკლებს, მცირდება ეჭვებამდე, უმნიშვნელო წვრილმანობამდე, ყველა მსახურს ქურდებად და თაღლითებად თვლის. დაღუპულთა სიაშხაპი.

გოგოლის ლექსი „მკვდარი სულები“ ​​სავსეა ზედმეტი სიუჟეტური ელემენტებით. ეს ნამუშევარი შეიცავს ბევრს ლირიკული დიგრესიებიდა, გარდა ამისა, არის ჩასმული ნოველები. ისინი კონცენტრირებულნი არიან „მკვდარი სულების“ ბოლოს და ხელს უწყობენ იდეოლოგიური და მხატვრული დიზაინიავტორი.

"ზღაპარი კაპიტან კოპეიკინის შესახებ" განთავსებულია ნაწარმოების მეათე თავში. ის ბედზე საუბრობს ჩვეულებრივი ადამიანი, სასოწარკვეთილ მდგომარეობაში მიყვანილი ხელისუფლების გულგრილობამ, სიცოცხლისა და სიკვდილის პირას. ეს „ნამუშევარი ნაწარმოებში“ ავითარებს თემას „ პატარა კაცი”, ასევე განსახიერებულია მოთხრობაში „ფართობი“.

მოთხრობის გმირი კაპიტანი კოპეიკინი მონაწილეობდა 1812 წლის სამხედრო კამპანიაში. იგი გაბედულად და მამაცურად იბრძოდა სამშობლოსთვის და მრავალი ჯილდო მიიღო. მაგრამ ომის დროს კოპეიკინმა დაკარგა ფეხი და მკლავი და გახდა ინვალიდი. თავის სოფელში ვერ იარსებებდა, რადგან ვერ მუშაობდა. კიდევ როგორ შეიძლება სოფელში ცხოვრება? გამოყენებით თქვენი ბოლო შანსიკოპეიკინი გადაწყვეტს წავიდეს სანქტ-პეტერბურგში და სთხოვოს სუვერენს „სამეფო წყალობა“.

გოგოლი გვიჩვენებს, თუ როგორ იხმარება და ითრგუნება ჩვეულებრივი ადამიანი Დიდი ქალაქი. ყველაფერს ამოიღებს სიცოცხლისუნარიანობა, მთელ ენერგიას, შემდეგ კი ისე აგდებს, როგორც არასაჭირო. თავიდან კოპეიკინს აჯადოებდა პეტერბურგი - ყველგან იყო ფუფუნება, კაშკაშა შუქები და ფერები: „ცხოვრების გარკვეული სფერო, ზღაპრული შეჰერეზადა“. ყველგან ტრიალებს სიმდიდრის, ათასობით და მილიონის „სურნელი“. ამ ფონზე კიდევ უფრო ნათლად ჩანს „პატარა კაცის“ კოპეიკინის მდგომარეობა. გმირს რეზერვში რამდენიმე ათეული მანეთი აქვს. თქვენ უნდა იცხოვროთ მათზე, სანამ თქვენი პენსია მიიღება.

კოპეიკინი მაშინვე იწყებს საქმეს. ის ცდილობს შეხვედრას გენერალ-მთავართან, რომელიც უფლებამოსილია გადაწყვიტოს საპენსიო საკითხები. მაგრამ იქ არ იყო. კოპეიკინს ამ მაღალჩინოსანთან შეხვედრაც კი არ შეუძლია. გოგოლი წერს: „ერთი კარისკაცი უკვე გენერლისიმუსს ჰგავს...“ დანარჩენ თანამშრომლებსა და ჩინოვნიკებზე რას ვიტყვით! ავტორი გვიჩვენებს, რომ „მაღლები“ ​​აბსოლუტურად გულგრილები არიან ბედის მიმართ ჩვეულებრივი ხალხი. ეს არის ერთგვარი კერპები, ღმერთები, რომლებიც ცხოვრობენ საკუთარი, „არამიწიერი“ ცხოვრებით: „...სახელმწიფო! სახეში, ასე ვთქვათ... ისე, წოდების შესაბამისად, თქვენ იცით... მაღალი წოდებით... ეს არის გამოთქმა, იცით“.

რა აინტერესებს ამ დიდებულს უბრალო მოკვდავების არსებობა! მაინტერესებს რა არის გულგრილობა" მნიშვნელოვანი პირები„მხარდაჭერილია ყველა დანარჩენი, ვინც ამ „ღმერთებზეა დამოკიდებული“. მწერალი გვიჩვენებს, რომ ყველა მთხოვნელმა თაყვანი სცა გენერალ-მთავარს, კანკალებდა, თითქოს ხედავდნენ არა მხოლოდ იმპერატორს, არამედ თავად უფალ ღმერთს.

დიდებულმა კოპეიკინს იმედი მისცა. შთაგონებულ გმირს სჯეროდა, რომ ცხოვრება მშვენიერი იყო და სამართლიანობა არსებობდა. მაგრამ იქ არ იყო! არანაირი რეალური მოქმედება არ მოჰყვა. ჩინოვნიკმა გმირი როგორც კი თვალი მოაშორა დაავიწყდა. მისი ბოლო ფრაზა იყო: „მე ვერაფერს გავაკეთებ შენთვის; ამ დროისთვის ეცადე დაეხმარო საკუთარ თავს, თავად მოძებნე საშუალება“.

სასოწარკვეთილი და იმედგაცრუებული ყველა წმინდანით, კოპეიკინი საბოლოოდ გადაწყვეტს ბედი საკუთარ ხელში აიღოს. ფოსტის ოსტატი, რომელმაც მთელი ეს ამბავი კოპეიკინის შესახებ მოუყვა, ფინალში მიანიშნებს, რომ კოპეიკინი ყაჩაღი გახდა. ახლა საკუთარ ცხოვრებაზე ფიქრობს, არავისზე დაყრდნობით.

„ზღაპარი კაპიტან კოპეიკინის შესახებ“ დიდ იდეოლოგიურ და მხატვრულ დატვირთვას ატარებს „მკვდარ სულებში“. ეს შემთხვევითი არ არის ნოველას ჩასმამდებარეობს ნაწარმოების მეათე თავში. ცნობილია, რომ ქ ბოლო თავებილექსები (მეშვიდედან მეათემდე) ახასიათებს ბიუროკრატიულ რუსეთს. ჩინოვნიკებს გოგოლი აჩვენებენ, როგორც მიწის მესაკუთრეებს, როგორც „მკვდარ სულებს“. ეს არის რამდენიმე რობოტი მოსიარულე მკვდარირომელთაც სულში არაფერი დარჩათ წმინდა. მაგრამ ბიუროკრატიის სიკვდილი ხდება, გოგოლის აზრით, არა იმიტომ, რომ ეს ყველაფერი ცუდი ხალხი. თავად სისტემა, რომელიც ამახინჯებს ყველას, ვინც მასში ვარდება, მკვდარია. სწორედ ამიტომ არის ბიუროკრატიული რუსეთი საშინელი. უმაღლესი გამოხატულებითშედეგები სოციალური ბოროტებადა ეს, მეჩვენება, არის კაპიტან კოპეიკინის ბედი.

ეს მოთხრობა გამოხატავს გოგოლის გაფრთხილებას რუსეთის ხელისუფლება. მწერალი გვიჩვენებს, რომ თუ ზემოდან რადიკალური რეფორმები არ იქნება, ისინი ქვემოდან დაიწყება. ის ფაქტი, რომ კოპეიკინი მიდის ტყეებში და ხდება ყაჩაღი, სიმბოლოა იმისა, რომ ხალხს შეუძლია "აიღოს თავისი ბედი საკუთარ ხელში" და აღმართოს აჯანყებები და შესაძლოა რევოლუცია.

საინტერესოა, რომ ლექსში კოპეიკინისა და ჩიჩიკოვის სახელები ერთმანეთს უახლოვდება. ფოსტის მეთაურს სჯეროდა, რომ ჩიჩიკოვი ალბათ თავად კაპიტანი იყო. მეჩვენება, რომ ასეთი პარალელები შემთხვევითი არ არის. გოგოლის თქმით, ჩიჩიკოვი არის ყაჩაღი, ბოროტება, რომელიც ემუქრება რუსეთს. მაგრამ როგორ იქცევიან ადამიანები ჩიჩიკოვებად? როგორ ხდებიან უსულო ფულის მტაცებლები, რომლებიც ვერაფერს ამჩნევენ საკუთარი მიზნების გარდა? იქნებ მწერალი აჩვენებს, რომ ადამიანები კარგი ცხოვრების გამო არ ხდებიან ჩიჩიკოვები? როგორც კოპეიკინი დარჩა მარტო თავის მწვავე პრობლემებთან, ასევე ჩიჩიკოვი ბედის წყალობაზე მიატოვეს მშობლებმა, რომლებმაც მას სულიერი ხელმძღვანელობა არ მისცეს, არამედ მხოლოდ მატერიალურ საკითხებს აძლევდნენ. გამოდის, რომ გოგოლი ცდილობს გაიგოს მისი გმირი, მისი ბუნების არსი, მიზეზები, რომლებმაც ჩამოაყალიბეს ეს ბუნება.

„კაპიტან კოპეიკინის ზღაპარი“ ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი რგოლია ლექსში „მკვდარი სულები“. იგი შეიცავს მრავალი საკითხის გადაწყვეტას, ახასიათებს ბევრ სურათს, ავლენს მრავალი ფენომენის არსს და ავტორის აზრებს.