De psychologische roman Madame Bovary bracht de auteur bekendheid, die tot op de dag van vandaag bij hem is gebleven. Flauberts innovatie kwam volledig tot uiting en verbaasde lezers. Het bestond erin dat de schrijver materiaal voor kunst zag "in alles en overal", zonder enkele lage en zogenaamd onwaardige poëzie-onderwerpen te vermijden. Hij drong er bij zijn collega's op aan "steeds dichter bij de wetenschap te komen". De wetenschappelijke benadering omvat de onpartijdigheid en objectiviteit van het beeld en de diepgang van de studie. Daarom moet de schrijver volgens Flaubert 'op alles en iedereen afgestemd zijn, wil hij begrijpen en beschrijven'. Kunst moet, net als wetenschap, niet alleen worden onderscheiden door de volledigheid en omvang van het denken, maar ook door de onneembare perfectie van vorm. Deze principes worden Flauberts "objectieve methode" of "objectief schrijven" genoemd.
De betekenis en hoofdprincipes van Flauberts objectieve methode naar het voorbeeld van de roman Madame Bovary
Flaubert wilde zichtbaarheid in de kunst bereiken, wat zijn vernieuwende literaire methode weerspiegelde. De objectieve methode is een nieuw principe van weerspiegeling van de wereld, wat een emotieloze gedetailleerde weergave van gebeurtenissen inhoudt, de volledige afwezigheid van de auteur in de tekst (d.w.z. zijn meningen, beoordelingen), zijn interactie met de lezer op het niveau van middelen voor artistieke expressie, intonatie , beschrijvingen, maar geen directe uiting. Als bijvoorbeeld Leo Nikolajevitsj Tolstoj zijn standpunt uiteenzette in tal van lyrische uitweidingen, dan mist Gustave Flaubert ze volledig. Een objectief beeld in het werk van Flaubert is meer dan een mimesis, het is een zinvolle en creatief herwerkte reproductie door de auteur, die de denkprocessen en creatieve mogelijkheden van de lezer zelf stimuleert. Tegelijkertijd minacht de schrijver dramatische effecten en ongelukken. Een echte meester, volgens Flaubert, maakt een boek over niets, een boek zonder externe band, dat op zichzelf zou worden vastgehouden, door de innerlijke kracht van zijn stijl, zoals de aarde, ondersteund door niets, in de lucht wordt gehouden - een boek dat bijna geen plot zou hebben of, tenminste waarin de plot, indien mogelijk, onzichtbaar zou zijn.
Voorbeeld: het hoofdidee van de roman Madame Bovary, die het dagelijks leven beschrijft als een verhaal of een epos, wordt onthuld met behulp van virtuoze compositie en alles overwinnende ironie. Een illustratie kan dienen als analyse van het tafereel op de kermis, wanneer Rodolphe zijn liefde aan Emma bekent: vurige toespraken worden onderbroken door kluchtige kreten over de prijs van landbouwproducten, de prestaties van de boeren en biedingen. In deze scène benadrukt de auteur dat dezelfde banale, vulgaire deal plaatsvindt tussen Emma en Rodolphe, alleen wordt deze op gepaste wijze verfraaid. Flaubert legt geen moraliteit op: “Oh, hoe vulgair verleidt hij haar! Hoe het eruit ziet als een marktplaats! Het is alsof ze kip kopen!" Er is helemaal geen saaiheid, maar de lezer begrijpt waarom er op de kermis over liefde wordt gesproken.
Om poëzie uit primitieve karakters te halen, was Flaubert gevoelig voor waarheidsgetrouwheid bij het weergeven van de relatie tussen persoonlijkheid en omstandigheden. Trouw aan de psychologie is volgens Flaubert een van de belangrijkste functies van kunst. Flauberts perfectionisme van vorm is geen formalisme, maar het verlangen om te creëren "een werk dat de wereld weerspiegelt en je aan het denken zet over de essentie ervan, niet alleen aan de oppervlakte, maar ook aan de verborgen, verkeerde kant."
De geschiedenis van de totstandkoming van de roman Madame Bovary. Is Emma Bovary een echte vrouw of een fictief beeld?
Het werk "Madame Bovary" is gebaseerd op non-fictie geschiedenis van de familie Delamare, dat Flaubert werd verteld door een vriend, de dichter en toneelschrijver Louis Bouillet. Eugene Delamare - een middelmatige arts uit een afgelegen Franse provincie, getrouwd met een weduwe (die kort na het huwelijk stierf) en vervolgens met een jong meisje - dit is het prototype van Charles Bovary. Zijn jonge vrouw Delphine Couturier- uitgeput van luiheid en provinciale verveling, al het geld verspillend aan strokenoutfits en grillen van geliefden en zelfmoord plegen - dit is het prototype van Emma Rouault / Bovary. Maar we mogen niet vergeten dat Flaubert altijd benadrukte dat zijn roman geen documentaire hervertelling van het echte leven is. Moe van het vragen stellen, antwoordde hij dat Madame Bovary geen prototype had, en als ze dat wel had, dan was het de schrijver zelf.
Het beeld van de provincie: de zeden van de kleinburgerlijke provincie als typische omstandigheden voor persoonlijkheidsvorming
Flaubert maakt de provinciale zeden belachelijk en onthult de patronen van persoonlijkheidsvorming in de provinciale kleinburgerlijke samenleving. Madame Bovary is een poging tot een artistieke studie van de sociale realiteit, haar typische manifestaties en tendensen. De auteur beschrijft in detail hoe Emma en Charles tot stand kwamen onder invloed van burgerlijke vooroordelen. Ze zijn van kinds af aan gewend om de "gulden middenweg" te zijn. Het belangrijkste in dit gematigde leven is om voor zichzelf te zorgen en er fatsoenlijk uit te zien in de ogen van de samenleving. Een treffend voorbeeld van kleinburgerlijke voorzichtigheid: De moeder van Charles, een respectabele en wijze vrouw, koos een bruid voor hem op basis van haar jaarinkomen. Gezinsgeluk is evenredig met het inkomen. De maatstaf voor publieke erkenning in deze omgeving is solvabiliteit. De belichaming van de ideale provinciale handelaar is het beeld van de apotheker Gome. Zijn vulgaire stelregels schitteren van alledaagse, praktische wijsheid, die iedereen rechtvaardigt die rijk en sluw genoeg is om zijn ondeugden te verbergen onder een vette laag vroomheid. Kleine berekeningen, gulzigheid, opzettelijke huishouding, kleine ijdelheid, geheime liefdesaffaires aan de kant, obsessie met de fysieke kant van liefde - dit zijn de waarden en geneugten van deze samenleving.
Emma Bovary is anders dan de kleinburgerlijke standaard het feit dat ze zijn ondeugden opmerkt en in opstand komt tegen het gewone apparaat van het provinciale leven, maar dat ze zelf een deel van deze wereld is, kan niet tegen zichzelf in opstand komen. Het karakter van een persoon is erg afhankelijk van zijn omgeving, dus Emma nam provincialiteit op met haar moedermelk, ze zal niet veranderen zonder een radicale verandering in de omgeving.
De belangrijkste kenmerken van de burgerlijke provincie Flaubert:
- vulgariteit
- gebrek aan reflectie
- basis passies en ambities
- grof, ellendig materialisme
De oorzaak van de tragedie van Emma Bovary: de waardering van Flaubert
Emma werd opgeleid in een klooster, dus ze was afgesneden van de ellendige realiteit. Haar opvoeding bestond uit de majestueuze, maar voor haar onbegrijpelijke, katholieke riten en dogma's, samen met romantische romans over liefde, waaruit ze sublieme, onrealistische ideeën over dit gevoel putte. Ze wilde boekenliefde, maar kende het leven en de ware gevoelens niet. Toen ze terugkeerde naar de boerderij met haar onbeschofte, lompe vader, zag ze het dagelijkse leven en de routine onder ogen, maar bleef in illusies leven, wat werd vergemakkelijkt door haar religieuze opvoeding. Haar idealisme kreeg een nogal vulgaire uitstraling, omdat ze geen heilige is, ze is dezelfde kleinburgerij in hart en nieren, zoals al degenen die zo walgelijk tegen haar zijn. De tragedie van Madame Bovary is dat ze niet met zichzelf in het reine kon komen, ze is bekrompen. Een ongepaste opvoeding in gevangenschap, een rijke verbeeldingskracht en de verderfelijke invloed van laagwaardige literatuur op deze verbeeldingskracht, die al vatbaar was voor belachelijke fantasieën en hopen wankele ambities, zorgden voor een interne botsing.
Wat vindt Flaubert van Emma Bovary? Hij is objectief voor haar: hij beschrijft zowel lelijke handen als gewone ogen en klappende klompen. De heldin is echter niet zonder de charme van een gezonde jonge boerin, die is versierd met liefde. De schrijver rechtvaardigt de rebellie van Madame Bovary door denigrerend de burgerlijke omgeving te beschrijven. Hij hekelde de illusies van een naïeve beperkte vrouw, ja, maar nog meer sarcasme van de auteur ging naar haar omgeving, het leven dat het lot haar had voorbereid. Iedereen accepteerde deze routinematige verveling en ze durfde te rebelleren. Emma, moet gezegd worden, weet nergens wat ze moet doen, hoe ze tegen het systeem moet vechten, ze is niet de woeste Aldous Huxley. Maar het is niet de onmenselijke samenleving van de toekomst die haar doodt, maar gewone kleinzieligheid, die een persoon verplettert of in koelen bloede overboord gooit. Echter Flauberts creatieve ontdekking ligt in het feit dat hij de lezer overlaat om het probleem op te lossen en Emma te beoordelen. Logische accenten, vervormingen van acties en indringing van de auteur zijn onaanvaardbaar.
De relevantie van Flauberts roman Madame Bovary
Het is interessant dat overmatige kennis Madame Bovary ongeluk en angst bracht. Kennis brengt geen geluk, een persoon moet, om tevreden te zijn, een beperkte consument blijven, zoals beschreven door Huxley in zijn. Emma had aanvankelijk een middelmatige geest (ze maakte niets af, ze kon geen serieuze boeken lezen) en deed geen wilskrachtige inspanningen, dus zou ze graag een gezellig leven leiden van een verstokte provinciaal met primitieve, beperkte belangen. Ze voelde zich tenslotte aangetrokken tot aardse idealen (adel, amusement, geld), maar in haar verbeelding ging ze er op mystieke, romantische manieren naar toe. Ze had geen reden voor zulke ambities, dus bedacht ze ze, zoals veel van onze kennissen en vrienden verzinnen. Dit pad is al meer dan eens gepasseerd en bijna geasfalteerd, als een volwaardige levensweg. Ontstoken fantasie prikkelt vaak de geest van de provinciale kleinburgers. Iedereen moet hebben gehoord van denkbeeldige verbindingen, enorme hoofdsteden van morgen en uiterst ambitieuze plannen "VAN MAANDAG". Slachtoffers van de cultus van succes en zelfrealisatie spreken competent over investeringen, projecten, hun bedrijf en onafhankelijkheid "van hun oom". Er gaan echter jaren voorbij, de verhalen stoppen niet en krijgen alleen nieuwe details, maar er verandert niets, mensen leven van krediet tot krediet, en zelfs van eetbui tot eetbui. Elke verliezer heeft zijn eigen tragedie en het lijkt op het verhaal van Emma Bovary. Op school zeiden ze ook dat excellente leerlingen nog lang en gelukkig zouden leven. En dus blijft een persoon alleen met zijn dagboek, waar hij vijven heeft, en de echte wereld, waar alles op andere criteria wordt beoordeeld.
Interessant? Bewaar het op je muur!De roman Madame Bovary is het beroemdste werk van de Franse prozaschrijver Gustave Flaubert, een klassiek voorbeeld van realisme in de literatuur en volgens critici van de 21e eeuw een van de belangrijkste romans aller tijden en volken.
Madame Bovary (in sommige vertalingen Madame Bovary) werd in 1856 gepubliceerd op de pagina's van het thematische literaire tijdschrift Revue de Paris. Vanwege het naturalisme werd de roman bekritiseerd en erkend als "immoreel", en de auteur werd voor de rechtbank gestuurd. Gelukkig werden Flaubert en Madame Bovary vrijgesproken. Het is onwaarschijnlijk dat de moderne lezer iets provocerends, laat staan immoreels, zal vinden in Flauberts roman. Het werk is een leerboek en is opgenomen in de verplichte literatuurlijst voor school- en universitaire cursussen.
Grote liefde van Charles Bovary
Frankrijk. Rouaan. 1827. De jonge dokter Charles Bovary sleept een somber huwelijksleven voort naast een lelijke, twistzieke vrouw, met wie hij instemde te trouwen op instigatie van zijn moeder. De moeder van Charles werd aangetrokken door een solide bruidsschat van de toekomstige passie, Madame Bovary maakte zich zoals gewoonlijk geen zorgen over het geluk van haar zoon.
Maar ooit schitterde het grijze dagelijkse leven van Charles Bovary met onbekende kleuren. Voor het eerst in zijn leven werd hij verliefd! Zijn hart werd voor eens en voor altijd veroverd door de dochter van Papa Rouault, een patiënt van Charles, wiens boerderij ernaast lag. Emma (zo heette de jonge dochter van Rouault) was slim en mooi - donker, glad haar, een slank figuur in de omtrek van verfijnde jurken, ze was een leerling van het Ursulinenklooster, een geweldige danseres, naaister en een ervaren artiest van ontroerende motieven op de piano.
Charles 'bezoeken aan Rouault komen steeds vaker voor, en de muggenzifterij van de wettige echtgenote is nog hardnekkiger en bijtender. Het liefdesverhaal van Charles Bovary dreigde een tragedie te worden, maar de knorrige vrouw stierf plotseling en maakte plaats voor een jonge en mooie vrouw. Na nauwelijks de tijd te hebben doorstaan die is uitgetrokken voor huwelijksrouw, trouwt Charles met Emma.
Zalige tijden komen in het leven van Charles. Hij verafgoodt zijn vrouw en is klaar om te verdrinken in de plooien van haar jurk. Wat kun je zeggen over Emma. Toen de plechtige opwinding wegebde en de trouwjurk stevig in de kast zat, begon de jonge Madame Bovary weg te kwijnen. Haar man leek haar saaie, middelmatige, wilskrachtige, getrouwde leven nu grijs en saai, en het provinciale bestaan soms somber en somber. Madame Bovary verveelde zich ronduit.
De jonge mademoiselle Rouault las romantische romans en stelde zich het huwelijk heel anders voor. Ze stelde zich voor dat ze de minnares van een oud kasteel was, wachtend op haar man in de kamers. Hier keert hij terug van een gevaarlijke militaire campagne, ze snelt hem tegemoet, knuffelt tegen zijn brede, moedige borst en gedijt in zijn sterke armen ... De realiteit van de wrede teleurgestelde Madame Bovary. Beetje bij beetje begon ze weg te kwijnen, ziek te worden. De bange Charles gaf alles de schuld van het ongunstige klimaat van de stad Toast, waar het jonge gezin na de bruiloft naartoe verhuisde. Het is besloten - hij en Emma verhuizen naar Yonville en beginnen het leven opnieuw.
Emma werd geïnspireerd door de verhuizing, maar na een korte kennismaking met Yonville besefte het meisje dat deze stad hetzelfde hopeloze gat was als Rouen. De Bovarys maken kennis met een paar buren - de narcistische apotheker Ome, een koopman en parttime woekeraar Mr. Leray, een plaatselijke priester, een herbergier, een politieagent en anderen. Kortom, met een provinciaal en bekrompen publiek. Het enige lichtpuntje voor Emma was notarisassistent Leon Dupuis.
Deze blonde jongeman met lange meisjesachtig gekrulde wimpers en een timide blos op zijn wangen viel duidelijk op tussen de hele Yonville-gemeenschap. Met hem kon Emma uren praten over literatuur, muziek, schilderen. Dupuis hield erg van Emma, maar hij durfde zijn gevoelens voor een getrouwde vrouw niet te tonen. Bovendien had Bovary net een dochter gekregen. Klopt, mevrouw wilde een jongen. Toen het meisje werd geboren, noemde ze haar Berta, gaf haar aan de verpleegster en vergat het kind volledig, altijd koud blijvend voor dit buitenaardse wezentje. Al haar gedachten werden bezet door de verboden Leon Dupuis. Het vertrek van Leon naar Parijs was een echte tragedie voor Madame Bovary. Ze werd bijna gek van verdriet, maar toen verscheen Rodolphe Boulanger.
Buurlandeigenaar Rodolphe Boulanger bracht zijn bediende voor onderzoek naar dokter Bovary. Rodolphe was een goedgebouwde vierendertigjarige vrijgezel. Zelfverzekerd, assertief, moedig, hij werd al snel verliefd op de onervaren Emma. Bij elke gelegenheid ging het paar paardrijden, genietend van liefdesplezier in een huis aan de rand van het bos.
Emma was buiten zichzelf van het nieuwe gevoel. Ze schilderde romantische voortzettingen van haar liefdesavontuur en verhief landeigenaar Boulanger tot de rang van middeleeuwse ridder. Na verloop van tijd begon Rodolphe gealarmeerd te raken door de druk van zijn nieuwe minnares. Emma was te wanhopig en kon ze allebei in gevaar brengen. Bovendien eiste Bovary belachelijke eed van eeuwige liefde en toewijding van hem.
Rodolphe wilde de mooie Emma niet achterlaten, maar toen ze begon te praten over ontsnappen, gaf Boulanger toe. Hij beloofde haar mee te nemen en stuurde Emma op het laatste moment een brief in een mand met abrikozen. Op het briefje stond dat hij alleen zou reizen en zijn relatie met de getrouwde Emma Bovary niet langer wilde voortzetten.
Een andere teleurstelling in de liefde zorgde ervoor dat Emma ernstig ziek werd. Ze ligt al meer dan een maand in bed. Haar eerste publieke optreden na haar ziekte vond plaats in Rouen. Haar man kocht Emma kaartjes voor de opera Lucia de Lemermoor. De arme Bovary vermoedde niet dat zijn vrouw Leon Dupuis daar zou ontmoeten.
Deze keer hielden de geliefden hun gevoelens niet langer tegen. Vanaf die dag ging Emma, onder het mom van het volgen van muziekcursussen, naar het appartement van Leon in Rouen. Het geluk van Madame Bovary zou echter niet lang duren. Door de jaren heen had Emma één zwakte: extravagantie. Bovary gooide waanzinnige bedragen op sieraden, kleding, cadeaus voor haar minnaars en hobby's, die ze net zo snel gooide als dat ze ermee in brand vloog. Om verduistering voor haar man te verbergen, leende Emma van de geldschieter Leray. Ten tijde van de Rouen-romance was het bedrag van haar schuld zo groot dat het alleen mogelijk was om de rekeningen te betalen door een volledige inventaris van eigendommen.
De wanhopige Emma wendde zich tot Leon voor hulp, maar hij toonde lafheid en weigerde Bovary te helpen. Hij begon al gebukt te gaan onder de te frequente bezoeken van een getrouwde dame. Leon droomde ervan een briljante carrière te maken, succesvol te trouwen, en daarom was een in diskrediet brengende relatie met een getrouwde dame buitengewoon ongelegen voor hem.
Verraden snelt Bovary naar haar voormalige minnaar Rodolphe Boulanger, maar ook hier wordt ze geweigerd. Dan besluit Emma tot een wanhopige daad. Ze sluipt een drogisterij binnen en neemt een enorme dosis arsenicum.
De dichtstbijzijnde persoon
Emma stierf enkele dagen in vreselijke pijn. Al die tijd kwam trouwe Charles haar bed niet uit. Na de dood van zijn vrouw werd de weduwnaar een vreselijke waarheid onthuld - hij was geruïneerd en verraden.
Dit is echter niet meer belangrijk. Charles zou Emma al haar verraad vergeven als ze haar ogen weer zou openen. Met een gebroken hart dwaalt hij als een geest door de tuin en sterft van verdriet na zijn vrouw.
Kleine Bertha trekt in bij haar oma (oudere Bovary). Al snel sterft de grootmoeder en gaat de arme wees in een fabriek werken. Leon trouwt ondertussen met succes. De pandjesbaas Leray opent een nieuwe winkel. De Apotheker ontvangt een Eervolle Orde. Het leven in Yonville en andere kleine steden in Frankrijk gaat gewoon door.
Madame Bovary van Flaubert had een heel echt prototype. De naam van het meisje was Delphine Couturier. Ze was de dochter van een rijke boer. Op 17-jarige leeftijd trouwde de romantische leerling van het Ursulinenklooster met de provinciale dokter Eugene Delamare. Delamare had ooit medicijnen gestudeerd bij pater Flaubert. Hij was erg ijverig, maar helaas een middelmatige student. Nadat hij de beslissende tests niet had doorstaan, verloor Eugene de kans om een succesvolle carrière in de hoofdstad te maken, dus belandde hij in een van de godvergeten provinciesteden die er in overvloed zijn in Frankrijk.
In de toekomst ontwikkelde het verhaal van Couturier-Delamar zich op dezelfde manier als beschreven in de roman van Flaubert, en eindigde met de tragische dood van de door schulden geteisterde Delphine Delamare. Er stond zelfs een artikel over in de plaatselijke krant. Toegegeven, de redenen die zelfmoord veroorzaakten, werden niet openbaar gemaakt.
Geïnspireerd door de tragische geschiedenis van de familie creëerde Flaubert zijn Delamares - Charles en Emma Bovary. Vladimir Nabokov concentreerde zich in een reeks lezingen over het werk van Gustave Flaubert op de originaliteit van de plot en de problemen van Madame Bovary: "Vraag niet of de waarheid in een roman of een gedicht is geschreven (lees "fictie") ... Emma Bovary heeft nooit bestaan; Madame Bovary zal voor altijd leven. Boeken leven langer dan meisjes.
Een groot aantal werken kan worden toegeschreven aan de meesterwerken van de wereldliteratuur. Onder hen is de roman van Gustave Flaubert, Madame Bovary, gepubliceerd in 1856. Het boek is meer dan eens verfilmd, maar geen enkele filmcreatie kan alle gedachten, ideeën en gevoelens overbrengen die de auteur in zijn nageslacht heeft geïnvesteerd.
"Mevrouw Bovary" Samenvatting van de roman
Het verhaal begint met een beschrijving van de jonge jaren van Charles Bovary - een van de hoofdpersonen van het werk. Hij was onhandig en had slechte academische prestaties in veel vakken. Na zijn afstuderen aan de universiteit kon Charles echter voor een arts studeren. Hij kreeg een plaats in Toast - een klein stadje waar hij, op aandringen van zijn moeder, een vrouw vond (overigens veel ouder dan hij) en in het huwelijksbootje stapte.
Op een dag ging Charles toevallig naar een naburig dorp om de boer te inspecteren, daar zag hij Emma Rouault voor het eerst. Het was een jonge, aantrekkelijke meid, die het tegenovergestelde was van zijn vrouw. En hoewel de breuk van de oude Rouault helemaal niet gevaarlijk was, bleef Charles naar de boerderij komen - zogenaamd om te informeren naar de gezondheid van de patiënt, maar in feite om Emma te bewonderen.
En dan sterft op een dag de vrouw van Charles. Na een maand te hebben gerouwd, besluit hij Emma's hand ten huwelijk te vragen. Het meisje, dat in haar leven honderden liefdesverhalen had gelezen en droomde van een opgewekt gevoel, was het daar natuurlijk mee eens. Toen Emma echter getrouwd was, besefte ze dat ze in het gezinsleven niet voorbestemd was om te ervaren waar de auteurs van haar favoriete boeken zo levendig over schreven - passie.
Al snel verhuist het jonge gezin naar Yonville. Madame Bovary verwachtte toen een kind. In Yonville ontmoette het meisje verschillende mensen, maar ze leken haar allemaal vreselijk saai. Onder hen was echter degene bij wie haar hart begon te beven: Leon Dupuis - een knappe jongeman met blond haar, zo romantisch als Emma.
Al snel werd er een meisje geboren in de familie Bovary, die Berta heette. De moeder geeft echter helemaal niets om het kind en de baby brengt de meeste tijd door bij de verpleegster, terwijl Emma constant in het gezelschap van Leon is. Hun relatie was platonisch: aanrakingen, romantische gesprekken en zinvolle pauzes. Dit eindigde echter nergens mee: al snel verliet Leon Yonville en ging naar Parijs. Madame Bovary leed vreselijk.
Maar al snel werd hun stad bezocht door Rodolphe Boulanger - een statige en zelfverzekerde man. Hij vestigde onmiddellijk de aandacht op Emma en betoverde haar, in tegenstelling tot Charles en Leon, met een grote charme en het vermogen om de harten van vrouwen te winnen. Deze keer was alles anders: al snel werden ze geliefden. Madame Bovary besloot zelfs resoluut om weg te lopen met haar minnaar. Haar dromen waren echter niet voorbestemd om uit te komen: Rodolphe waardeerde vrijheid, en hij begon Emma al als een last te beschouwen, dus hij vond niets beters dan Yonville te verlaten en haar alleen een afscheidsbriefje achter te laten.
Deze keer begon de vrouw een hersenontsteking te ervaren, die anderhalve maand duurde. Nadat ze hersteld was, gedroeg Emma zich alsof er niets was gebeurd: ze werd een voorbeeldige moeder en minnares. Maar op een dag, tijdens een bezoek aan de opera, ontmoette ze Leon weer. Gevoelens laaiden met hernieuwde kracht op en nu wilde Madame Bovary ze niet bedwingen. Ze begonnen eenmaal per week bijeenkomsten te organiseren in het hotel in Rouen.
Dus bleef Emma haar man bedriegen en te veel uitgeven, totdat bleek dat hun familie op het punt stond failliet te gaan, en afgezien van schulden hadden ze niets. Daarom, na te hebben besloten zelfmoord te plegen, sterft de vrouw in vreselijke pijn door arseen in te slikken.
Zo eindigde Gustave Flaubert zijn roman. Madame Bovary is dood, maar wat is er van Charles geworden? Al snel, niet in staat om het verdriet dat op hem viel te dragen, stierf ook hij. Bertha bleef als wees achter.
Ik kon eindelijk de lang beloofde recensie van de vijf bewerkingen van de roman plaatsen. Alles is zoals altijd: de foto's zijn gerangschikt van het slechtste naar het beste. Maar ik moet je meteen waarschuwen: ik vond geen van deze films genoeg om hem in mijn thuiscollectie te laten staan. Dus "de beste verfilming" is slechts een vergelijkend kenmerk. In feite zijn ze allemaal saai, slechts enkele zijn degelijk gemaakt en sommige zijn maf.
Speelfilm uit 1933 van Jean Renoir
Om te beginnen zullen we het tijdstip van actie en de leeftijd van de personages bepalen. De belangrijkste gebeurtenissen van de roman beginnen met de verhuizing van het Bovary-stel naar Yonville en eindigen met de dood van Emma. Tussen deze twee gebeurtenissen zit vijf jaar. Flaubert heeft geen exacte datum, maar de details maken het mogelijk om bij benadering het tijdstip van de verhuizing te bepalen: Madame Bovary in Yonville leest graag het tijdschrift Ilustration, opgericht in 1843, en tijdens de landbouwtentoonstelling wordt de regerende koning genoemd. Het kan alleen Louis Philippe zijn, die regeerde van 1830 tot 1848 (de Tweede Republiek begon). Als resultaat krijgen we dat Madame Bovary zich tussen 1843 en 1848 in Yonville vestigde.
Op het moment dat de doctoraatsfamilie naar Yonville verhuist, zijn Emma Bovary en Léon Dupuis 20 jaar oud, Charles Bovary is ongeveer 26 jaar oud, Rodolphe Boulanger is 33 jaar oud en Justin is 9 jaar oud. Op het moment van Emma's overlijden is iedereen respectievelijk vijf jaar ouder.
De film zelf is helemaal niets, ik weet niet eens hoe ik hem als geheel moet typeren, dus ik ga meteen naar de details.
De actie van de foto is enigszins verschoven in de tijd ten opzichte van de oorspronkelijke bron - Charles en Emma ontmoeten elkaar in 1839 en de belangrijkste gebeurtenissen beginnen in 1841. De kostuums zijn fantasie, van de "gordijnen".
Vreemd genoeg werd in geen enkele film een echt aantrekkelijke actrice uitgenodigd om de rol van Emma te spelen. Absoluut alle artiesten hebben een uiterlijk dat niet alleen controversieel is, maar ook ongeschikt voor het imago van Madame Bovary. En het vreemdste in deze rol is Valentine Tessier. De actrice is 41 jaar oud, ze heeft een flinke schnopak, een gezwollen ovaal van haar gezicht, een vermoeide blik, een mollig figuur (en de dressoirs bespaarden op korsetten) en rood haar. Met zulke eerste gegevens is het ronduit belachelijk om een achttienjarig meisje te portretteren dat mannen gek maakt met een echt 'bruinbruin' temperament en een combinatie van een opvallend blanke huid met zwart haar en zwarte ogen. En als Madame Bovary met Leon in bed ligt en een sigaret rookt, heeft de actrice zo'n vibe dat de enige associatie die in je opkomt een cynische vermoeide hoer met een klant is. Ondanks al haar tekortkomingen was Madame Bovary beslist geen hoer.
Met Charles Bovary, uitgevoerd door Pierre Renoir, is alles nog leuker: (Nee, natuurlijk begrijp ik dat "Kazimir Almazov een naam is, een poster, een kassa" en een aanzienlijk deel van het publiek zal zich naar de bioscoop haasten voor de mogelijkheid om naar de zoon van diezelfde Renoir te gapen, en een familiecontract is materieel zeer winstgevend (filmregisseur Jean Renoir en Pierre Renoir zijn broers), maar de acteur is 48 jaar oud - het is precies goed voor hem om te spelen papa Rouault, en geen jonge dokter! ze proberen van hem bijna een oude man te maken. Het lijkt erop dat de filmmakers het boek niet hebben gelezen.
Maar Elena Munson, die de eerste vrouw van de dokter speelt, is onverwachts tien jaar jonger dan haar heldin (ze is 35). Haar rol is echter episodisch, haar gezicht wordt niet groot weergegeven en de kwaliteit van de film laat veel te wensen over, dus in dit geval is de leeftijd van de actrice niet bijzonder belangrijk: ze is mager, lelijk en je kunt ' de rest niet zien. Dit is trouwens de enige verfilming waarin de eerste Madame Bovary in beeld kwam.
Hier valt de leeftijd van de acteur Fernand Fabre volledig samen met de leeftijd van Rodolphe - hij was 34 toen hij Emma leerde kennen. De eerste minnaar van de heldin in deze productie is heel specifiek: een soort pretentieuze zweep met de manieren van een kaartscherper. Toen ik het boek las, stelde ik me Boulanger heel anders voor. Maar ik moet toegeven dat zo'n persoon "een wezen met de verbeeldingskracht van een specht" zou kunnen doden. Deze Rodolphe bleek dus dichter bij het boekbeeld te staan dan mijn fantasieën. Ja, misschien is dit de beste Rodolphe van allemaal.
Leon hier heeft zwart haar, hoewel hij er niet slecht uitziet, en veel ouder dan hij zou moeten zijn (Daniel Lecourtois is 31 jaar oud). In vergelijking met de uitvoerders van de hoofdrollen is dit echter een kleinigheid.
De burggraaf - de belangrijkste erotische droom van Madame Bovary - is veranderd in een kale, bebaarde oude man.
De rol van Justin is volledig voorbij en zijn vriend is ongeveer 20 jaar oud.
Speelfilm uit 1949, geregisseerd door Vincente Minnelli
De grote lijnen van het werk bleven behouden, maar de personages veranderden bijna alles, ook de motivatie van de personages. Dit is de enige optie waarbij ik medelijden heb met in ieder geval iemand anders dan de kleine Bertha: hier verdient Charles Bovary een zeker respect en zelfs sympathie.
Kostuums in de stijl van "Hollywood Chic" hebben niets te maken met geschiedenis of logica. Bijzonder indrukwekkend is de nertsjas die Emma bij zich draagt, hoewel de originele bron duidelijk stelt dat de temperatuur in Normandië niet onder nul zakt.
Jennifer Jones is een andere actrice die gekweld wordt door het feit dat ze Scarlett niet speelde. Het maakt niet uit dat het land anders is, het maakt niet uit dat de tijd anders is, dat het personage anders is en de voorgestelde omstandigheden ook anders zijn - we zullen nog steeds de gezichtsuitdrukkingen en gebaren van Vivien Leigh kopiëren. De actrice is 30 jaar oud (naar mijn mening is vijf jaar verschil met de heldin nog steeds te veel, maar minstens twintig is al goed), ze heeft donker haar en donkere ogen, maar haar uiterlijk is op de een of andere manier grof, onsympathiek.
Charles Bovary, bijna veertig (Van Heflin is 39, en hij ziet eruit als een veertiger), is nog niet getrouwd en Emma wordt zijn eerste vrouw. Hij is een zeer fatsoenlijke en nobele persoon. Dat is waarschijnlijk de reden waarom de schrijver zijn leven heeft gered.
Rodolphe wordt gespeeld door de knappe Louis Jourdan - een wonder hoe goed! - hij is pas 28 jaar oud, maar de acteur ziet er iets ouder uit, slechts 35 jaar oud.
Leon is blond en heeft lichte ogen, maar hij ziet eruit als een jaar of 40. Ik was zeer verrast toen ik hoorde dat Alf Chellin hier pas 29 is.
De rol van de burggraaf werd gecombineerd met de rol van Rodolphe, maar Justin was goed gekozen - Larry Sims is pas 15.
Speelfilm uit 2000, geregisseerd door Tim Fyvell
Deze film heeft twee (naast verveling, maar dat heb ik al genoemd) enorme mankementen: gag en seks. Het heeft geen zin om te praten over het onbegrijpelijke waarom de ingevoegde grap - ik zal de helft van de film opnieuw moeten vertellen, ik vertel je liever waarom de 'bed'-scènes me niet bevielen.
Het lijkt erop dat het materiaal het gebruik van intieme scènes volledig rechtvaardigt: dit is geen "Jane Eyre" met Victoriaanse moraal, dit is een verhaal over de liefdesaffaires van een gepassioneerde Franse vrouw. Maar hier ligt de hinderlaag op de loer: seksuele ervaringen zijn dezelfde expressieve middelen als alle andere, en daarom moet de regisseur die seksuele scènes opneemt in een niet-gespecialiseerde film zich ervan bewust zijn waarom hij dit doet en wat hij ermee wil uitdrukken. hulp. En wanneer een sexy stuk het karakter heeft van een ingevoegd muzieknummer en de uitsluiting ervan uit de videosequentie niets verandert aan de perceptie van de foto, verliest het expressieve middel zijn betekenis, omdat het niets geeft aan de geest of het hart . Het simuleren van geslachtsgemeenschap is een onbeduidende zaak, maar om het te verslaan en er een onmisbaar detail van het verhaal van te maken, is geen gemakkelijke taak. De regisseur had echter enige vooruitgang in deze richting: hij probeerde seks te spelen in de koets en gebruikte hiervoor zelfs interessante vondsten, maar tegen die tijd had de filmploeg zichzelf al volledig in diskrediet gebracht, wat duidelijk aantoonde dat het publiek voor idioten werd gehouden - wanneer Madame Bovary voor het eerst naakt op het scherm verschijnt, zijn de sporen van een badpak duidelijk zichtbaar op haar lichaam ... Deze hack maakte een einde aan alle inspanningen van dressoirs en decorateurs om het uiterlijk van de 19e eeuw te creëren (en de kostuums zijn hier trouwens van vrij hoge kwaliteit). Na zulke onzin zijn alle pogingen om een botte aansluiting een zeer artistiek uiterlijk te geven, gedoemd te mislukken.
Naast de kostuums heeft deze foto echter ook bepaalde voordelen: de makers hebben tenminste de roman van Flaubert gelezen. Ze probeerden in ieder geval de acteurs in overeenstemming te brengen met de originele bron. Toegegeven, dit heeft Emma niet gered: ze is lelijk, griezelig vergelijkbaar met de slaaf Izaura, oud (Frances O'Connor is 33 jaar oud), met rimpels rond haar ogen en verschrompelde borsten.
Maar Charles Bovary ziet er behoorlijk fris uit, hoewel Hugh Bonneville 37 jaar oud is. Ze bedekten het onderste deel van zijn gezicht met een krullende baard, hij is mollig, zoals het hoort volgens het boekje, hij kijkt zijn vrouw en dochter goedaardig en met grote liefde aan. Ja, dat zou heel goed dokter Bovary kunnen zijn.
Charles' eerste vrouw stierf aan consumptie voordat hij Emma ontmoette.
Greg Wise past uiterlijk heel goed bij de rol van Rodolphe: interessant, donkerharig, zelfs hij is precies zo oud als hij nodig heeft, maar helaas, qua acteerkwaliteiten trekt hij helaas niet aan deze rol - er is absoluut geen Boulanger in zijn optreden, zelfs zijn gezichtsuitdrukking verandert praktisch niet.
Hugh Dancy, die Leon speelt, is 25 jaar oud, hij is blond, knap en heeft iets van een puppy in zijn gezicht. Dit is de beste Leon ooit, bijna volgens het boekje.
De burggraaf hier is gewoon geweldig: lang, slank, dik, met een vurige blik en aristocratische manieren. Hij wordt gespeeld door professionele danser Adam Cooper. Wat een genot om hem te zien walsen met Madame Bovary. Naar mijn mening is dit de beste scène in de hele film!
Justin wordt gespeeld door Joe Roberts, een 16-jarige jongen. De wals gaat echter weer voorbij.
Meesteres Maya, geregisseerd door Ketan Mehta
Vreemd genoeg slaagden de filmmakers, die de letter van de roman vrijelijk namen, erin de geest van het werk te behouden. Zelfs de eeuwenoude Indiase gehechtheid aan muzikale nummers speelde in dit geval een positieve rol.
Indië. Te oordelen naar de kostuums - het allereerste begin van de jaren 80. De veertigjarige getrouwde dokter Charu Daz komt op bezoek in een enorm, eens luxueus, maar nu verwaarloosd en geleidelijk aan instortend paleis. Maya, die een Europese opleiding heeft genoten, woont daar met haar oude vader.
De dokter raakte geïnteresseerd in Maya's ongewone gedrag en werd al snel verliefd. Net op tijd stierf de vrouw van de dokter, en hij trouwde met Maya.
Het meisje bleek schizofreen te zijn. Ze had constant nieuwe scherpe indrukken nodig. Omwille van hen nam Maya eerst contact op met de rijke buurman Rudra,
en dan met een jonge man uit een naburige stad - Lalit.
Er zijn geen analogen van de burggraaf in deze productie, maar er is een thema van de eerste liefde van een tiener voor de beeldschone vrouw van een buurman, gemist in andere aanpassingen.
Het einde werd opnieuw gemaakt in een mystiek sprookje. Ik was trouwens erg verrast dat er een naakte vrouw in de film te zien was: het leek me dat dit in India niet werd geaccepteerd. Ja, in tegenstelling tot de versie uit 2000 is de intieme scène hier heel toepasselijk.
Speelfilm uit 1991 van Claude Chabrol
Dit is de versie die het dichtst bij de originele bron komt met uitstekende acteurs, zij het gedachteloos gekozen.
De kostuums zijn gemengd: sommige zijn vrij historisch en sommige zijn fantasie.
Isabelle Huppert is 38 jaar oud, ze is oud voor de rol van Emma, roodharig en met heldere ogen. Het uiterlijk van de actrice stelt je in staat om op zijn minst een schoonheid te maken, zelfs een monster, de regisseur koos ervoor om haar te misvormen - Emma loopt met schaduwen onder haar ogen, gemarkeerde wenkbrauwen en wimpers, met uitzondering van enkele momenten waarop de ogen van de actrice zijn getint en Madame Bovary wordt meteen mooi.
Charles Bovary wordt gespeeld door Jean-Francois Balmet. Hij is een heel subtiele acteur en speelt prachtig, maar hij is 45 jaar oud. Dat zegt alles.
Christophe Malavois is bijna veertig. Hij heeft een specifiek, enigszins amorf uiterlijk, dat doet denken aan Anatoly Vasilyev in de film "Crew". Dit type past totaal niet bij het imago van Rodolphe.
Luc Belvaux is dertig en ziet er een beetje armoedig uit voor Léon Dupuis.
Voor de rol van burggraaf nam Claude Chabrol zijn zoon Thomas. Als gevolg hiervan nam de erotische droom de vorm aan van een armoedige bebrilde man.
De rol van Justin wordt vertolkt door de dertigjarige Yves Verhoeven. Onnodig te zeggen dat dit personage bijna niets met de roman te maken heeft.
Charles, Emma, Rodolphe, Justin
Ondanks de miscasting is dit nog steeds de meest intelligente en degelijke bewerking van Madame Bovary.
"Mevrouw Bovary", of "Madame Bovary"(fr. Madame Bovary) is een roman van Gustave Flaubert, voor het eerst gepubliceerd in 1856. Beschouwd als een van de meesterwerken van de wereldliteratuur.
De hoofdpersoon van de roman is Emma Bovary, de vrouw van de dokter, die boven haar stand leeft en buitenechtelijke affaires heeft in de hoop de leegte en routine van het provinciale leven kwijt te raken. Hoewel de plot van de roman vrij eenvoudig en zelfs banaal is, ligt de echte waarde van de roman in de details en presentatievormen van de plot. Flaubert stond als schrijver bekend om zijn verlangen om elk werk tot het ideaal te brengen, altijd op zoek naar de juiste woorden.
Publicatiegeschiedenis, beoordelingen
De roman werd van 1 oktober tot 15 december 1856 gepubliceerd in het Parijse literaire tijdschrift Revue de Paris. Na de publicatie van de roman werd de auteur (evenals twee andere uitgevers van de roman) beschuldigd van het beledigen van de moraal en werd hij samen met de redacteur van het tijdschrift in januari 1857 berecht. De schandalige roem van het werk maakte het populair, en de vrijspraak van 7 februari 1857 maakte het mogelijk om de roman in hetzelfde jaar als een apart boek te publiceren. Het wordt nu niet alleen beschouwd als een van de belangrijkste werken van het realisme, maar ook als een van de werken die de grootste invloed hadden op de literatuur in het algemeen. De roman bevat kenmerken van literair naturalisme. Flauberts scepsis jegens de mens kwam tot uiting in de afwezigheid van positieve karakters die typerend zijn voor een traditionele roman. Zorgvuldige tekening van de personages leidde ook tot een zeer lange uiteenzetting van de roman, wat het mogelijk maakt om het karakter van de hoofdpersoon beter te begrijpen en dienovereenkomstig de motivatie voor haar acties (in tegenstelling tot voluntarisme in de acties van de helden van sentimentalistische en romantische literatuur). Rigide determinisme in de acties van de personages werd een verplicht kenmerk van de Franse roman in de eerste helft van de 19e eeuw.
Flaubert ontleedt Madame Bovary. Karikatuur uit 1869
De grondigheid van de weergave van personages, de genadeloos nauwkeurige tekening van details (de roman toont nauwkeurig en naturalistisch de dood door arseenvergiftiging, de inspanningen om het lijk voor te bereiden op de begrafenis, wanneer vuile vloeistof uit de mond van de overleden Emma stroomt, etc.) werden door critici opgemerkt als een kenmerk van de schrijversstijl Flaubert. Dit kwam tot uiting in de cartoon, waar Flaubert wordt afgebeeld in het schort van een anatoom, waardoor het lichaam van Emma Bovary wordt blootgelegd.
Volgens een peiling uit 2007 onder hedendaagse populaire auteurs is Madame Bovary een van de twee grootste romans aller tijden (onmiddellijk na Leo Tolstojs Anna Karenina). Toergenjev sprak ooit over deze roman als het beste werk 'in de hele literaire wereld'.
Volgens literair criticus Alexei Mashevsky zijn er geen positieve karakters in de roman: er is geen held die door de lezer als een held kan worden gezien. We kunnen zeggen dat de "dood van een held", die werd aangekondigd door de gelijknamige roman van Richard Aldington, terugkwam in de 19e eeuw - in Madame Bovary.
Verhaallijn
Huwelijk Emma en Charles
Ik heb vijf dagen op één pagina doorgebracht...
In een andere brief klaagt hij eigenlijk:
Ik worstel met elk aanbod, maar het klopt gewoon niet. Wat een zware riem is mijn pen!
Flaubert was al bezig met het verzamelen van materiaal. Hij las zelf de romans die Emma Bovary graag las, bestudeerde de symptomen en effecten van arseenvergiftiging. Het is algemeen bekend dat hij zich slecht voelde en de scène van de vergiftiging van de heldin beschreef. Dus hij herinnerde het zich.
