Invoering

De roman "Oblomov" is het hoogtepunt van het werk van Ivan Andrejevitsj Goncharov. Het werd een mijlpaal in de geschiedenis van het nationale zelfbewustzijn: het onthulde en legde de fenomenen van de Russische realiteit bloot.

De publicatie van de roman veroorzaakte een storm van kritiek. De meest in het oog springende toespraken waren het artikel van N.A. Dobrolyubov "Wat is Oblomovisme?", Artikel door A.V. Druzhinina, DI Pisarev. Ondanks meningsverschillen spraken ze over het typische beeld van Oblomov, over zo'n sociaal fenomeen als het Oblomovisme. Dit fenomeen komt naar voren in de roman. We geloven dat het vandaag de dag nog steeds relevant is, omdat er in ieder van ons Oblomov-kenmerken zijn: luiheid, dagdromen, soms angst voor verandering en andere. Na het lezen van de roman hadden we een besluit genomen over de hoofdpersoon. Maar is het ons allemaal opgevallen, hebben we iets gemist of onderschatten we de helden? Daarom moeten we kritische artikelen over de roman van I.A. Gontsjarov "Oblomov". Wij zijn het meest geïnteresseerd in de beoordelingen van tijdgenoten van I.A. Goncharova - NA Dobrolyubov en D.I. Pisarev.

Doel: bestuderen hoe de roman van I.A. Goncharova "Oblomov" N.A. Dobrolyubov en Pisarev.

1. Maak kennis met de kritische artikelen van N.A. Dobrolyubov "Wat is Oblomovisme?", Pisarev "....";

2. Analyseer hun beoordeling van de bovenstaande roman;

3. Vergelijk de artikelen van Pisarev D.I. en Dobrolyubova NA

De roman "Oblomov" in de beoordeling van Dobrolyubov N.A.

Oblomov kritiek op Dobrolyubov Pisarev Goncharov

Overweeg hoe N.A. Dobrolyubov de roman Oblomov evalueert. in het artikel "Wat is Oblomovisme?". Het werd voor het eerst gepubliceerd in het tijdschrift Sovremennik in 1859 en was een van de meest briljante voorbeelden van Dobrolyubovs literaire en kritische vaardigheid, de breedte en originaliteit van zijn esthetische denken, en was tegelijkertijd van groot belang als een programmatisch sociaal-politiek document. Dit artikel veroorzaakte een storm van verontwaardiging in de kringen van het conservatieve, liberaal-adellijke en burgerlijke publiek, en werd buitengewoon gewaardeerd door de lezers van het revolutionair-democratische kamp. De auteur van Oblomov zelf heeft de belangrijkste bepalingen ervan volledig aanvaard. Onder de indruk van Dobrolyubovs nieuw gepubliceerde artikel schreef hij op 20 mei 1859 aan P. V. Annenkov: “Het lijkt mij dat er niets kan worden gezegd over het Oblomovisme, dat wil zeggen over wat het is. Hij moet dit hebben voorzien en zich hebben gehaast om het voor alle anderen te publiceren. Met twee van zijn opmerkingen trof hij me: dit is het inzicht in wat er in het hoofd van de kunstenaar gebeurt. Maar hoe weet hij, een niet-kunstenaar, dit? Met deze vonken, hier en daar op sommige plaatsen verspreid, herinnerde hij zich levendig wat er brandde als een heel vuur in Belinsky. I.A. Gontsjarov. Sobr. soch., deel 8. M., 1955. - blz. 323

Dobrolyubov onthult in zijn artikel de kenmerken van de creatieve methode van Goncharov, de kunstenaar van het woord. Hij rechtvaardigt de lengte van het verhaal dat veel lezers lijkt, wijzend op de kracht van het artistieke talent van de auteur en de buitengewone rijkdom van de inhoud van de roman.

De criticus onthult de creatieve manier van Goncharov, die in zijn werken geen conclusies trekt, alleen het leven weergeeft, dat voor hem niet dient als middel om filosofie te abstraheren, maar als een direct doel op zich. “Hij geeft niet om de lezer en welke conclusies je uit de roman trekt: dat is jouw zaak. Als je een fout maakt, geef dan de schuld aan je kortzichtigheid en niet aan de auteur. Hij presenteert je een levend beeld en staat alleen in voor de gelijkenis met de werkelijkheid; en daar is het aan jou om de mate van waardigheid van de afgebeelde objecten te bepalen: hij staat volkomen onverschillig tegenover deze "N.A. Dobrolyubov. Wat is oblomovisme? In: Russische literaire kritiek van de jaren 1860. M.: Verlichting. 2008. - blz. 66.

Goncharov zal, net als een echte kunstenaar, voordat hij zelfs maar een onbeduidend detail afbeeldt, het lange tijd mentaal van alle kanten onderzoeken, erover nadenken, en alleen wanneer hij mentaal beeldhouwt, een beeld creëert en het vervolgens op papier overbrengt, en in deze Dobrolyubov ziet de sterkste kant van talent Goncharova: "Hij heeft een verbazingwekkend vermogen - op elk moment om het vluchtige fenomeen van het leven, in al zijn volheid en frisheid, te stoppen en voor zich te houden totdat het het volledige bezit van de kunstenaar wordt" Idem. - blz. 66.

En deze kalmte en volheid van het poëtische wereldbeeld wekt bij de gehaaste lezer de illusie van gebrek aan actie, van langdradigheid. Geen vreemde omstandigheden interfereren met de roman. Oblomovs luiheid en apathie zijn de enige bron van actie in zijn hele geschiedenis. Dit alles verklaart de Goncharov-methode, opgemerkt en beschreven door N.A. Dobrolyubov: “... ik wilde niet achterblijven bij het fenomeen, waar ik ooit mijn blik op heb laten vallen, zonder het tot het einde toe te volgen, zonder de oorzaken ervan te vinden, zonder het verband met alle omringende verschijnselen te begrijpen. Hij wilde ervoor zorgen dat het willekeurige beeld dat voor hem flitste tot een type werd verheven, om het een generieke en blijvende betekenis te geven. Daarom waren er in alles wat Oblomov aanging, geen lege en onbelangrijke dingen voor hem. Hij regelde alles met liefde, schetste alles gedetailleerd en duidelijk. - blz. 67.

De criticus gelooft dat in een pretentieloos verhaal over hoe de goedhartige luie Oblomov liegt en slaapt en hoe vriendschap of liefde hem ook kan ontwaken en opvoeden, "het Russische leven wordt weerspiegeld, het presenteert ons een levend, modern Russisch type, geslagen met genadeloze strengheid en correctheid; het drukte een nieuw woord uit in onze sociale ontwikkeling, duidelijk en vastberaden uitgesproken, zonder wanhoop en zonder kinderlijke hoop, maar met een volledig bewustzijn van de waarheid. Dit woord is Oblomovisme; het dient als sleutel tot het ontrafelen van vele fenomenen van het Russische leven, en het geeft Goncharovs roman een veel grotere sociale betekenis dan al onze beschuldigende verhalen. In het type Oblomov en in al dit Oblomovisme zien we iets meer dan alleen het succesvol creëren van een sterk talent; we vinden er een werk van het Russische leven in, een teken van de tijd” N.A. Dobrolyubov. Wat is oblomovisme? In: Russische literaire kritiek van de jaren 1860. M.: Verlichting. 2008. - S. 70.

Dobrolyubov merkt op dat de hoofdrolspeler van de roman vergelijkbaar is met de helden van andere literaire werken, zijn imago is typisch en logisch, maar hij is nog nooit zo eenvoudig afgebeeld als Goncharov. Dit type werd ook opgemerkt door A.S. Poesjkin en M.Yu. Lermontov en I.S. Turgenev en anderen, maar alleen dit beeld veranderde in de loop van de tijd. Het talent dat in staat was om de nieuwe fasen van het bestaan ​​op te merken, om de essentie van zijn nieuwe betekenis te bepalen, maakte een belangrijke stap voorwaarts in de geschiedenis van de literatuur. Een dergelijke stap werd volgens Dobrolyubov ook gemaakt door Goncharov I.A.

Kenmerkend voor Oblomov, N.A. Dobrolyubov benadrukt de belangrijkste kenmerken van de hoofdpersoon - traagheid en apathie, waarvan de oorzaak de sociale positie van Oblomov is, de kenmerken van zijn opvoeding en morele en mentale ontwikkeling.

Hij groeide op in luiheid en sybarisme, "van jongs af aan went hij eraan een bobak te zijn vanwege het feit dat hij zowel te geven als te doen heeft - er is iemand" N.A. Dobrolyubov. Wat is oblomovisme? In: Russische literaire kritiek van de jaren 1860. M.: Verlichting. 2008. - S. 71. Het is niet nodig om alleen te werken, wat zijn verdere ontwikkeling en mentale vorming beïnvloedt. "Interne krachten "verdorren en verdorren" uit noodzaak" Ibid. - P. 71. Een dergelijke opvoeding leidt tot de vorming van apathie en ruggengraatloosheid, afkeer van serieuze en originele activiteiten.

Oblomov is niet gewend om iets te doen, hij kan zijn capaciteiten en sterke punten niet beoordelen, hij kan niet serieus, actief iets willen doen. Zijn verlangens verschijnen alleen in de vorm: "Het zou leuk zijn als dit werd gedaan"; maar hoe dit kan, weet hij niet. Hij houdt van dromen, maar is bang als dromen werkelijkheid moeten worden. Oblomov wil en weet niet hoe hij moet werken, begrijpt zijn echte relatie tot alles om hem heen niet, hij weet echt niets en weet niet hoe hij iets moet doen, hij kan geen serieuze zaken aannemen.

Van nature is Oblomov een man, net als iedereen. "Maar de gewoonte om bevrediging van zijn verlangens te verkrijgen, niet door zijn eigen inspanningen, maar door anderen, ontwikkelde in hem een ​​apathische onbeweeglijkheid en stortte hem in een ellendige staat van morele slavernij" Ibid. - P. 73. Hij blijft constant een slaaf van iemand else's will: “Hij is de slaaf van elke vrouw, van iedereen die je tegenkomt, de slaaf van elke oplichter die zijn wil over hem wil nemen. Hij is de slaaf van zijn lijfeigene Zakhar, en het is moeilijk om te beslissen wie van hen meer onderworpen is aan het gezag van de ander. - P. 74. Hij weet zelfs niets van zijn landgoed, daarom wordt hij vrijwillig een slaaf van Ivan Matveyevich: "Spreek en adviseer me als een kind ..." Goncharov I.A. Oblomov. M.: Trap. 2010. - S. 203 T. E. geeft zich vrijwillig over aan slavernij.

Oblomov kan zijn leven niet begrijpen, hij heeft zich nooit afgevraagd waarom hij moest leven, wat de zin, het doel van het leven is. Oblomovs geluksideaal is een goed gevoed leven - "met kassen, broeinesten, uitstapjes met een samovar naar een bos, enz. - in een kamerjas, in een diepe slaap en voor een tussentijdse rust - op idyllische wandelingen met zachtmoedigheid." , maar mollige vrouw en in gedachten daaraan hoe boeren werken” N.A. Dobrolyubov. Wat is oblomovisme? In: Russische literaire kritiek van de jaren 1860. M.: Verlichting. 2008. - S. 75.

Ilja Iljitsj trok het ideaal van zijn gelukzaligheid en kon het ook niet begrijpen. Zonder zijn relatie tot de wereld en de samenleving uit te leggen, kon Oblomov zijn leven natuurlijk niet begrijpen en daarom werd hij belast en verveeld door alles wat hij moest doen, of het nu dienst of studie was, naar de samenleving gaan, communiceren met vrouwen. "Alles verveelde en walgde hem, en hij lag op zijn zij, met volledige bewuste minachting voor het "mierenwerk van mensen", die zelfmoord plegen en zich druk maken God mag weten waarom ... "Ibid. - blz. 76

Dobrolyubov beschrijft Oblomov en vergelijkt hem met de helden van literaire werken als "Eugene Onegin" van A.S. Pushkin, "Een held van onze tijd" door M.Yu. Lermontov, "Rudin" I.S. Toergenjev e.a. En hier heeft de criticus het niet langer over een individuele held, maar over een sociaal fenomeen - het Oblomovisme. De belangrijkste reden hiervoor was de volgende conclusie van N.A. Dobrolyubova: “In zijn huidige positie kon hij (Oblomov) nergens iets van zijn gading vinden, omdat hij de zin van het leven helemaal niet begreep en geen redelijk beeld kon krijgen van zijn relaties met anderen ... Het heeft lang geduurd Het is opgevallen dat alle helden van de mooiste Russische verhalen en romans lijden onder het feit dat ze geen doel in het leven zien en geen fatsoenlijke activiteit voor zichzelf vinden. Als gevolg hiervan voelen ze zich verveeld en walgen ze van elk bedrijf, waarin ze opvallend veel op Oblomov lijken. Open bijvoorbeeld Onegin, Een held van onze tijd, wie is de schuldige?, kenmerken bijna letterlijk vergelijkbaar met die van Oblomov. OP DE. Dobrolyubov. Wat is oblomovisme? In: Russische literaire kritiek van de jaren 1860. M.: Verlichting. 2008. - S. 76

Verder noemt N. A. Dobrolyubov de vergelijkbare kenmerken van de personages: ze beginnen allemaal, net als Oblomov, iets te componeren, te creëren, maar zijn alleen beperkt tot denken, terwijl Oblomov zijn gedachten op papier zet, een plan heeft, stilstaat bij schattingen en cijfers ; Oblomov leest bewust, maar hij raakt snel verveeld met het boek, net als de helden van andere werken; ze zijn niet aangepast aan de dienst, in het huiselijk leven lijken ze op elkaar - ze vinden geen baan voor zichzelf, ze zijn nergens tevreden mee, ze zijn meer inactief. De generaal wordt waargenomen door de criticus en in relatie tot mensen - minachting. De houding ten opzichte van vrouwen is dezelfde: “Oblomovieten weten niet hoe ze moeten liefhebben en weten niet waar ze naar moeten zoeken in de liefde, net als in het leven in het algemeen. Ze zijn niet vies van flirten met een vrouw, zolang ze haar maar zien als een pop die op veren beweegt; ze zijn niet vies van het tot slaaf maken van de ziel van een vrouw voor zichzelf ... hoe! dit is erg blij met hun vorstelijke karakter! Maar zodra het tot iets ernstigs komt, zodra ze beginnen te vermoeden dat wat hij werkelijk voor zich heeft geen speelgoed is, maar een vrouw die ook respect voor haar rechten van hen kan eisen, veranderen ze meteen in de meest schandelijke vlucht. De lafheid van al deze heren is buitensporig.” Daar. - P. 80 Alle Oblomovieten houden ervan zichzelf te vernederen; maar ze doen dit om het genoegen te hebben weerlegd te worden en om lof voor zichzelf te horen van degenen bij wie ze zichzelf verwijten maken. Ze zijn tevreden met hun zelfspot.

Patronen onthullend, leidt Dobrolyubov het concept van "Oblomovisme" af - luiheid, parasieten en volledige nutteloosheid in de wereld, een vruchteloos verlangen naar activiteit, het bewustzijn van helden dat er veel uit zou kunnen komen, maar er zal niets uitkomen ...

In tegenstelling tot andere "Oblomovites", schrijft Dobrolyubov N.A., is Oblomov openhartiger, probeert hij zijn luiheid niet te verdoezelen, zelfs niet met gesprekken in samenlevingen en wandelingen langs Nevsky Prospekt. De criticus benadrukt ook andere kenmerken van Oblomov: lethargie van temperament, leeftijd (later tijdstip van verschijnen).

Bij het beantwoorden van de vraag wat dit type in de literatuur veroorzaakte, noemt de criticus zowel de kracht van het talent van de auteurs, de breedte van hun opvattingen als externe omstandigheden. Dobrolyubov merkt op dat gecreëerd door I.A. Goncharov, de held, is het bewijs van de verspreiding van het Oblomovisme in de wereld: “Je kunt niet zeggen dat deze transformatie al heeft plaatsgevonden: nee, zelfs nu brengen duizenden mensen tijd door in gesprekken en duizenden andere mensen zijn bereid gesprekken te accepteren voor daden. Maar dat deze transformatie begint - bewijst het type Oblomov gecreëerd door Goncharov "N.A. Dobrolyubov. Wat is oblomovisme? In: Russische literaire kritiek van de jaren 1860. M.: Verlichting. 2008. - blz. 87.

Dankzij de roman Oblomov, gelooft Dobrolyubov, "is het standpunt over goed opgeleide en goed beredeneerde bankaardappelen, die voorheen werden beschouwd als echte publieke figuren, veranderd" Ibid. - P. 88. De schrijver slaagde erin het Oblomovisme te begrijpen en te laten zien, maar de auteur van het artikel gelooft dat hij loog en het Oblomovisme begroef, en daarmee een leugen vertelde: “Oblomovka is ons directe vaderland, de eigenaren zijn onze opvoeders, het zijn driehonderd Zakharovs staan ​​altijd klaar voor onze diensten. Een aanzienlijk deel van Oblomov zit in ieder van ons en het is te vroeg om een ​​begrafeniswoord voor ons te schrijven. Daar. - p.92

En toch zit er iets positiefs in Oblomov, merkt de criticus op, hij bedroog andere mensen niet.

Dobrolyubov merkt op dat Goncharov, de oproep van de tijd volgend, het "tegengif" naar voren bracht voor Oblomov - Stolz - een actieve man, voor wie leven betekent werken, maar zijn tijd is nog niet gekomen.

Volgens Dobrolyubov is Olga Ilyinskaya het meest in staat om de samenleving te beïnvloeden. “Olga vertegenwoordigt in haar ontwikkeling het hoogste ideaal dat een Russische kunstenaar nu kan oproepen uit het hedendaagse Russische leven, en daarom verbaast ze ons met de buitengewone helderheid en eenvoud van haar logica en de verbazingwekkende harmonie van haar hart en wil. ” OP DE. Dobrolyubov. Wat is oblomovisme? In: Russische literaire kritiek van de jaren 1860. M.: Verlichting. 2008. - blz. 94

"Oblomovisme is haar goed bekend, ze zal het in alle vormen, onder alle maskers kunnen onderscheiden, en zal altijd zoveel kracht in zichzelf vinden om een ​​genadeloos oordeel over haar uit te voeren ..." Ibid. - blz. 97

Samenvattend komen we tot de conclusie dat het artikel van N.A. Dobrolyubova "Wat is Oblomovisme?" is niet zozeer een literair karakter als wel een sociaal-politiek karakter.

Dobrolyubov beschrijft de hoofdrolspeler van de roman en bekritiseert hem behoorlijk scherp, waarbij hij de enige positieve eigenschap in hem vindt - hij probeerde niemand te misleiden. Door het karakter van Oblomov ontleent de criticus het concept van "Oblomovisme", waarbij hij de belangrijkste kenmerken noemt: als apathie, traagheid, gebrek aan wil en passiviteit, nutteloosheid voor de samenleving. Hij trekt parallellen met andere literaire werken, evalueert de helden van deze werken, Dobrolyubov noemt ze "Oblomov-broers", wijzend op veel overeenkomsten.

Dobrolyubov evalueert alle helden van de roman vanuit de hoogte van sociaal-politieke opvattingen, en ontdekt wie van hen andere mensen van hun slaperige toestand kan afschudden en mensen kan leiden. Hij ziet dergelijke capaciteiten in Olga Ilyinskaya.

Twee "gezichten" van Oblomov.

Eerlijkheid, consciëntieusheid, infantilisme,

goedhartigheid, zachtmoedigheid, gebrek aan wil, onvermogen

streven naar idealen, naar actie, apathie,

dromerigheid, traagheid,

"hart van goud" "Russische luiheid".

OP DE. Dobrolyubov "Wat is" Oblomovisme "? OP DE. Dobrolyubov beschouwt het karakter van Oblomov vanuit het standpunt van revolutionaire democraten. Hij ziet hem als de laatste in een reeks "overbodige mensen" en hekelt "Oblomovisme" als een sociale ondeugd. Een inactieve, inerte, apathische persoon, verstoken van enige positieve eigenschappen, een product van het feodale systeem.

DI. Pisarev "Oblomov". Romeinse Goncharova. In de kritische opvattingen van D.I. Pisarev, een scherpe verandering in de houding ten opzichte van de beelden van de roman "Oblomov" is zichtbaar: van positieve beoordelingen tot scherpe afwijzing. Oblomov is een man uit het overgangstijdperk, opgegroeid in de adel, hij behield zijn zachte ziel, hogere ambities. Maar hij is afgesneden van het leven en daarom heeft niemand zijn goede eigenschappen nodig.

AV Druzhinin "Oblomov". Romeinse I.A. Goncharova. AV Druzhinin vergelijkt Goncharov met de Vlaamse schilders. Hij gelooft dat Oblomov 'vriendelijk voor ons allemaal is en grenzeloze liefde waard', noemt hem een ​​excentriekeling. Een zuivere, tedere ziel, niet bedorven door het tijdperk van egoïsme, bedrog en onwaarheid.

Resultaat. In de kritiek waren de meningen verdeeld in twee 'kampen' om te bepalen wat belangrijker is: het 'artistieke' of de 'maatschappelijke betekenis' van het werk.

Echt Oblomovisme bestaat niet alleen in de onbeweeglijkheid van Oblomov, maar ook in de vleugelloze zelfredzaamheid van Stolz en andere helden, omdat ze, zich stortend in de dagelijkse realiteit, toegeven aan 'opstandige kwesties' en nog inactiever zijn in het oplossen ervan dan Oblomov zelf. Daarom beginnen we geleidelijk, zonder enig autoritair geweld, steeds meer te sympathiseren met de held, die steeds luier en inactiever wordt. Dit is de paradoxale charme van de roman. Activiteit zonder hogere betekenis is immoreel, en het lijkt Oblomov dat de enige manier om moreel te blijven, is om niet deel te nemen aan dergelijke activiteit.

De activiteiten van Stolz, Volkov, Penkin, Sudbinsky, Olga zijn volgens Oblomov niet de moeite waard om hun gebruikelijke manier van leven voor haar in te ruilen en van de bank af te komen. En het leven biedt Oblomov geen andere activiteit die "naar zijn zin" zou zijn. De poëtische droom van het paradijs van Oblomov, dat een persoon ware vrede brengt (d.w.z. een staat van harmonie met de wereld en harmonie met zichzelf), is onrealistisch, en kleine activiteiten en dagelijkse drukte zijn onmogelijk voor Oblomov, dus hij heeft alleen een bank , alleen een toestand van fysieke onbeweeglijkheid, geen innerlijke vrede.

In wezen is Oblomov allemaal verleden tijd. Zijn vermogen om een ​​"puur", gewetensvol persoon te zijn, past echter niet bij zijn hedendaagse leven, waardoor hij prematuur wordt. Hij is een man van het verleden en gedeeltelijk een man van de toekomst, maar in het heden is over het algemeen geen plaats voor hem. De rust die hij vindt in het huis van de zorgzame, lastige en bekrompen Agafya Matveevna is natuurlijk ook onvoldoende, aangezien hem de component wordt ontnomen die nodig is voor Oblomovs geluk - poëzie. Daarom wordt de dood van de held het natuurlijke einde van de roman over een puur persoon die in het leven niet de kans zag om zijn hart aan een specifieke zaak te geven, als het verstoken is van de hoogste betekenis van zijn.

EEN. OSTROVSKI. DRAMA "Onweer" (1859)

Hoofdthema "Onweer"- een botsing tussen nieuwe trends en oude tradities, tussen het verlangen van onderdrukte mensen naar de vrije manifestatie van hun mensenrechten, spirituele behoeften en de sociale en gezinshuishoudingen die heersten in het Rusland van vóór de hervorming.

Belangrijkste conflict- dit is een conflict tussen de oude, reeds verouderde autoritaire sociale principes en het nieuwe, progressieve streven naar gelijkheid, naar de vrijheid van de menselijke persoon. Het conflict van Katerina en Boris met hun omgeving. Botsing van kleine tirannen en hun slachtoffers, waarbij de patriarchale fundamenten van het gezin worden doorbroken.

Idee. De auteur trad op als een gedurfde ontmaskerer van sociale ordes; de genadeloze waarheid waarmee de zeden van de heersende klassen en de positie van de werkende mensen in The Thunderstorm worden verbeeld, maakte het stuk tot een spiegel van zijn tijd. De natuur waarin mensen leven is prachtig, haar rijkdom is grenzeloos, haar schoonheid is verbazingwekkend. Maar de sociale ordes die het leven beheersen, zijn lelijk. Onder deze omstandigheden, zegt Ostrovsky in zijn stuk, is de meerderheid van de bevolking materieel gebonden aan een rijke minderheid.

De samenstelling van het stuk.

a) De expositie - foto's van de Wolga-uitgestrektheid en de benauwdheid van Kalinovs gewoonten.

b) De plot - tot muggenzifterij van de schoonmoeder Kabanikh Katerina antwoordt waardig en vredelievend: “Je hebt het over mij, mama, je praat er tevergeefs over. Met mensen, dat zonder mensen, ik ben helemaal alleen, ik bewijs niets van mezelf. Eerste ontmoeting.

c) Vervolgens komt de ontwikkeling van het conflict tussen de personages, in de natuur komt een onweersbui twee keer samen. Katerina bekent aan Varvara dat ze verliefd werd op Boris - en de profetie van de oude dame, een verre donderslag. Een onweerswolk kruipt, een halfgekke oude vrouw bedreigt Katerina met de dood in een poel en hel, en Katerina bekent haar zonde ( eerste hoogtepunt), valt bewusteloos. Maar de storm heeft de stad nooit geraakt, alleen spanning vóór de storm.

e) Tweede hoogtepunt- Katerina zegt de laatste monoloog als ze afscheid neemt, niet van het leven, dat al ondraaglijk is, maar met liefde.

f) De ontknoping is de zelfmoord van Katerina, de schok van de inwoners van de stad, Tikhon, die, levend, jaloers is op zijn overleden vrouw.

Genre-originaliteit speel "Onweer". Door alle tekenen van het genre is het toneelstuk "Thunderstorm" een tragedie, aangezien het conflict tussen de personages tot tragische gevolgen leidt. Ostrovsky noemde het stuk zelf een drama en benadrukte daarmee het wijdverbreide conflict van het stuk, het dagelijkse leven van de gebeurtenissen die erin worden afgebeeld.

Kuligin en Kudryash ben het eens met het veroordelen van de tirannen, maar als Kudryash bereid is zijn onafhankelijkheid te verdedigen, dan geeft Kuligin er de voorkeur aan zich te onderwerpen aan de macht van de Wildernis. Zo worden in het stuk twee wegen uitgestippeld voor de onderdrukte mensen: vechten tegen kleine tirannen of zich onderwerpen. Kuligin spreekt met pijn over de "wrede moraal" van de stad, maar adviseert "op de een of andere manier" kleine tirannen "te behagen". Hij is geen vechter, maar een dromer; zijn projecten om de samenleving te helpen zijn onwerkbaar. Kenmerkend is dat hij zijn energie besteedt aan de uitvinding van een perpetuum mobile.

Feklusha en Kuligin. Hun houding ten opzichte van de mores van het duistere koninkrijk en hun rol in het leven van de stad Kalinov zijn tegengesteld. Gedurende de hele ontwikkeling gaan de acties van Kuligin en Feklusha geen openlijke strijd aan, maar worden ze als antipoden getrokken. Als Kuligin cultuur naar de samenleving brengt, dan brengt Feklusha duisternis, onwetendheid. Haar belachelijke verhalen creëren verwrongen ideeën over de wereld onder Kalinovieten, wekken angst in hun ziel. Het nieuwe komt heerszuchtig het leven binnen, ondermijnt de fundamenten van de woningbouworders. Feklusha's woorden over de komst van de "eindtijd" zijn symbolisch. Inderdaad, de patriarchale wereld van de Kabanovs en Wilds beleeft zijn laatste dagen. Er komt een storm over hen opzetten.

Zwijn. De basis van het familie-despotisme zijn de wetten van het leven op het bouwen van huizen, ingewijd door de oudheid. Kabanikha is er oprecht van overtuigd dat als deze wetten niet worden nageleefd, er geen bevel zal zijn. Ze spreekt namens een hele generatie en gebruikt voortdurend moraliserende zinnen. Huishoudens die afhankelijk zijn van de Kabanikh hebben een andere houding ten opzichte van haar leer. Tichon denkt alleen na over hoe hij zijn moeder een plezier kan doen, probeert haar te overtuigen van zijn gehoorzaamheid. Varvara is ervan overtuigd dat je niet zonder pretentie in het huis van je moeder kunt wonen.

Katerina. Katerina's verhaal over het leven in haar geboorteland helpt ons om haar karakter te zien, ze kreeg een typische opvoeding voor de patriarchale omgeving van de mensen. Veel vrouwen bevinden zich in een omgeving als de hare. Katerina's toespraak komt overeen met het beeld van een vrouw van de mensen. De basis van haar toespraak is de poëtica van het volkslied; herhalingen, inversies, retorische uitroepen geven Katerina's toespraak oprechtheid, melodieusheid, vergelijkingen. Invloed op de toespraak van Catharina de Kerk, spirituele verzen. Door spraak zien we een dubbel effect op Katerina's karakter: 1) uit liedvolkskunst - een impuls tot vrijheid, geluk, licht; 2) van de kerk - zelfverloochening, nederigheid. Vrijheidslievend, gewend aan onafhankelijkheid van kinds af aan, probeert Katerina haar vrijheid te verdedigen, maar beschouwt haar dromen en ambities als zondig en crimineel.

Alle gedachten van Katerina zijn gericht op liefde voor Boris, dit gevoel greep haar volledig. De heldin bekent zelf haar liefde voor Boris. Hier worden de kracht van haar gevoelens, de diepte van het emotionele drama, de innerlijke kracht, de daadkracht van het karakter onthuld.

Het doel van de Kabanikha is om de volledige gehoorzaamheid van het huishouden en vooral de eigenzinnige Katerina te brengen. Tichon is machteloos om zijn vrouw te beschermen en verdient geen respect. Hij is een stuk gereedschap in de handen van Kabanikhi. Maar hoe meer ze Katerina vernederen, hoe sterker het verlangen naar vrijheid, liefde en geluk in haar ziel ontwaakt. In de scène met de sleutel wordt de overwinning van Katerina's natuurlijke gevoel op de dogma's van Domostroy-moraal onthuld. Er is geen echte poëzie in de liefde van Varvara en Kudryash, hun relatie draagt ​​een duidelijke afdruk van de beperkingen van hun omgeving. Katerina houdt van, klaar om deze eerste hartstochtelijke liefde met de dood in te lossen.

Als de overwinning van de liefde in Katerina's ziel wordt onthuld in de monoloog met de sleutel en in de ontmoetingsscène, dan wordt in de scène van berouw de kracht van de normen van religieuze moraliteit die Katerina aantrekt duidelijk onthuld. Maar kan het berouw van de heldin als haar zwakte worden beschouwd? Berouw Katerina wordt niet alleen verklaard door de angst voor Gods straf, maar ook door het feit dat haar hoge moraliteit in opstand komt tegen het bedrog dat haar leven binnenkwam. Als Varvara niet nadenkt over de morele kant van haar gedrag, dan is voor Katerina de morele beoordeling van haar acties en zelfs gedachten een belangrijk aspect van het spirituele leven. En in de populaire erkenning van Katerina kan men een poging zien om haar schuld te verzoenen, zichzelf streng te straffen, een poging tot morele zuivering.

Is het mogelijk om te tellen Katerina's zelfmoord een resoluut protest tegen Kabans opvattingen over moraliteit? Had Katerina een andere uitweg? De huwelijksbanden werden in die tijd als heilig en onontbindbaar beschouwd. De heldin verlaat het huis en schendt alle tradities van de Domostroy-moraal. Maar er was geen verdere weg. Nu bevindt ze zich in de positie van een outcast, van wie iedereen zich met afgrijzen zal afwenden. Katerina doet nog een laatste poging om hulp en steun te vinden bij haar geliefde. "Neem me mee, vanaf hier!" - vraagt ​​​​ze aan Boris en hoort als antwoord: 'Ik kan het niet, Katya. Ik wil geen eten: mijn oom stuurt het.” Voor Katerina waren er dus maar twee opties: naar huis terugkeren en zich onderwerpen of sterven. Ze koos voor het laatste.

Kracht of zwakte van karakter verscheen in deze beslissing van Katerina?

Zelfmoord werd als een verschrikkelijke zonde beschouwd. En toch stapte de heldin over de angst voor de straf van de Heer heen. En haar beslissing was geen onmiddellijke impuls. Door haar gedrag verwerpt Katerina de principes van Domostroy-moraal, streeft ze naar een nieuw leven en geeft ze de voorkeur aan de dood boven het leven in gevangenschap. We zien hoe geleidelijk in deze pure, dromerige, directe vrouw, verlangend naar ware liefde, echt geluk, alles begint te kwalijk nemen, koken en kwalijk nemen tegen onwaarheid, hypocrisie, kunstmatigheid van relaties in een patriarchale familie waar Kabanikha regeert. Katerina's zelfmoord is geen uiting van zwakte van geest, maar het resultaat van de complete uitzichtloosheid van haar situatie en de onmogelijkheid van verzoening met de moraliteit van het Domostroy-regime. Het drama bewees dat het geluk van een vrouw onmogelijk is in een huwelijk op basis van geld, in een familie van huichelaars.

Onder invloed van Katerina en haar tragische lot protesteren andere personages in een of andere vorm tegen het despotisme van kleine tirannen: Varvara en Kudryash vluchten uit Kalinovo, Kuligin verandert voor het eerst in het stuk in kleine tirannen met bittere verwijten, en, ten slotte werpt de zachtmoedige Tichon, nog geen moment uit gehoorzaamheid aan zijn moeder, haar een harde beschuldiging toe. Zelfs van de zwaksten werden veroordelende stemmen gehoord. Dit geeft aan dat een onweersbui zich samenpakt over het duistere koninkrijk, en het hele stuk klinkt als een veroordeling van zijn onmenselijke moraal.

Dobrolyubov zag in Katerina "een lichtstraal in een donker koninkrijk" (de titel van een kritisch artikel met dezelfde naam). “In Katerina zien we een protest tegen Kabans opvattingen over moraliteit, een protest dat tot het einde werd doorgezet. Ze wil niet verzoend worden, ze wil geen misbruik maken van het ellendige vegetatieve leven dat ze haar geven in ruil voor haar levende ziel.

Dobrolyubovs mening voor het toneelstuk:

"Ostrovsky heeft een diep begrip van het Russische leven." "Hij legde zulke gemeenschappelijke ambities en behoeften vast die de hele Russische samenleving doordringen." Aan de ene kant willekeur en aan de andere kant een gebrek aan besef van de rechten van de persoonlijkheid zijn de fundamenten waarop alle schande van de onderlinge verhoudingen berust. "Buiten hen is, zonder het hen te vragen, een ander leven gegroeid, met een ander begin, en hoewel het ver weg is, is het nog niet duidelijk zichtbaar, maar het geeft zichzelf al een voorgevoel en stuurt slechte visioenen naar de duistere willekeur van tirannen." "Katerina's karakter ... is een stap voorwaarts in al onze literatuur." "Het sterke Russische karakter in Groz verbaast ons met zijn verzet tegen allerlei tirannieke principes." "Het vastberaden, integrale Russische karakter, handelend tussen de Dikikhs en Kabanovs, verschijnt in Ostrovsky in het vrouwelijke type ... het sterkste protest is degene die oprijst ... uit de borst van de zwakste en meest geduldige." "Het is triest, bitter, zo'n bevrijding ... Dat is de kracht van haar karakter, daarom maakt" Thunderstorm "een verfrissende indruk op ons." "Dit einde lijkt ons bevredigend ... het is een vreselijke uitdaging voor zelfdwaze macht."

Dobrolyubov, die Katerina slechts van één kant evalueerde, concentreerde al zijn aandacht als criticus alleen op de spontaan opstandige kant van haar aard;

Pisarevs opvattingen- dit is een polemiek met Dobrolyubov.

"Natuur" van Dobrolyubov en "persoonlijkheid" van Pisarev. Evaluatie van Katerina als een heldin die nog geen ontwikkelde persoonlijkheid is geworden. De spontaniteit en inconsistentie van het beeld dat handelt onder invloed van gevoelens. Evaluatie van zelfmoord als een onverwachte actie. Pisarev werd getroffen door de uitzonderlijke duisternis van Katerina, de antediluviaanse staat van haar sociale bewustzijn, haar politieke slechte manieren.

Gezichten van A. Grigoriev.

Nationaliteit is het belangrijkste in het werk van Ostrovsky. Het is de nationaliteit die de originaliteit van Katerina's karakter bepaalt. Grigoriev voelde de "onweersbui" het diepst. Hij zag erin "de poëzie van het volksleven, moedig, breed en vrij", vastgelegd door Ostrovsky.

Conclusie. Na de release van het stuk waren de opvattingen van de tijdgenoten van A. Ostrovsky verdeeld: N. Dobrolyubov beschouwt Katerina als een tragische heldin en "Thunderstorm" als een tragedie, D. Pisarev zag drama in "Thunderstorm". Het belangrijkste geschil betrof het beeld van de hoofdpersoon: is zij een slachtoffer of een "lichtstraal", kracht in haar of zwakte, de laatste scène - protest of nederigheid? Katerina is een Russische tragische heldin. Katerina's zelfmoord is geen uiting van zwakte van geest, maar het resultaat van de complete uitzichtloosheid van haar situatie en de onmogelijkheid van verzoening met de moraliteit van het Domostroy-regime. Het drama bewees dat het geluk van een vrouw onmogelijk is in een huwelijk op basis van geld, in een familie van huichelaars.

IS Toergenjev. Roman "Vaders en zonen"

"Vaders en zonen" - een roman in genre-respect zeer veelzijdig. A Een analyse van de betekenis van de naam kan ons ook wijzen op de genre-originaliteit. De aanwezigheid van een botsing tussen gezin en huishouden (de relatie tussen kinderen en ouders in de roman) stelt ons in staat om "Vaders en Zonen" te noemen familie romantiek. Het thema van geschillen tussen twee generaties (de adel van de jaren '30 en gewone mensen van de jaren '60) geeft de roman de status sociaal-ideologisch. Diepe ontwikkeling van de nuances van familierelaties, relaties tussen mensen maakt deze roman psychologisch. Complexe vraagstukken (de thema's van de zin van het leven, liefde, dood, lot, het individu en de mensen) stellen ons in staat om deze roman te noemen filosofisch.

Problemen. De roman speelt zich af in 1859 (een epiloog in 1861). Het werk is gebaseerd op de botsing en ideologische strijd van twee sociale krachten - liberale edelen ("vaders") en raznochintsy-democraten ("kinderen") tijdens de voorbereiding van de hervorming van 1861 rond de belangrijkste kwesties: over de houding ten opzichte van cultureel erfgoed , over kunst en wetenschap, over morele principes, onderwijs, burgerlijke en openbare plichten, het lot van de mensen, lijfeigenschap, het systeem van menselijk gedrag.

De belangrijkste thema's van de roman: 1. Afbeelding van een nieuwe persoon. 2. Veroordeling van de negatieve aspecten van de Russische democratie. 3. Verwelking van de klasse van verhuurders.

Het centrale conflict het conflict van twee sociale groepen (de democraat-raznochinets Bazarov en de liberale edelman Kirsanov). Artistieke afbeeldingen zijn onderverdeeld in twee groepen: "vaders" en "kinderen". Het beeld van Bazarov staat apart. Turgenev gaf de lezer een duidelijk beeld van de scherpte van de strijd tussen democratische en liberale tendensen in de Russische samenleving tijdens de voorbereiding en uitvoering van de hervorming van 1861.

De betekenis van de titel van de roman "Vaders en zonen". Het probleem van het vaderschap is een van de belangrijkste problemen van de roman. Het drukt het idee uit van de continuïteit van de ontwikkeling van de hele mensheid, alleen iemands bewustzijn van zijn wortels, zijn spirituele verbinding met het verleden geeft hem het recht op hoop voor de toekomst. De verandering van generaties is altijd een complex en pijnloos proces. "Kinderen" erven van de "vaders" de hele spirituele ervaring van de mensheid. In dit geval vindt meestal een zekere herbeoordeling van waarden plaats, de nieuwe generatie wil vaak de ervaring van de "vaders" niet kopiëren. Deze ervaring is opnieuw bedacht. Een scherpe afwijzing van de idealen, de manier van leven van vorige generaties verandert in onherstelbare verliezen, in de roman "Fathers and Sons" wordt een dergelijke afwijzing van de ervaring van "vaders" belichaamd in het nihilisme van Bazarov.

plot en compositie. De plot is een continue aaneenschakeling van botsingen tussen Bazarov en andere helden van de roman. Bazarov bevond zich naast mensen die hem vreemd waren in termen van ideologische opvattingen, overtuigingen, mentaliteit en manier van leven. In het beeldsysteem neemt Bazarov een centrale plaats in, hij personifieert een nieuwe kracht in de Russische samenleving, niemand kan hem met succes weerstaan ​​​​in ideologische geschillen.

Met elke nieuwe botsing neemt de kring van mensen met wie Bazarov ruzie maakt toe, er verschijnen steeds meer nieuwe vragen waarover Bazarovs mening niet samenvalt met de mening van zijn antipoden: 1) de wederzijdse vijandigheid van Bazarov en Pavel Petrovich, die werd onthuld op hun eerste ontmoeting; 2) het geschil tussen Bazarov en Pavel Petrovich over de principes en het gevoel van menselijke waardigheid, over de behoeften van de Russische persoon, over de houding ten opzichte van hem, over wat nuttig en nutteloos is voor het welzijn van de samenleving, over het heden en de toekomst van Rusland; 3) de botsing tussen de democraat Bazarov en de aristocraat Odintsova, wat aangeeft dat Bazarov de menselijke waardigheid niet in gevaar kan brengen in de moeilijkste situaties; 4) de botsing tussen de democraat Bazarov en Madame Kukshina en Sitnikov, die de democratische beweging aanhingen maar er vreemd aan waren; 5) een nieuwe clash met Pavel Petrovich (duel); 6) een botsing met Arkady en een volledige breuk met hem.

Samenstelling kenmerken: Bazarov bezoekt twee keer Maryino (Kirsanovs), Nikolskoye (Odintsova), zijn ouderlijk dorp.

Ik maak deel uit van de roman (I - XXI hoofdstukken) - de held spreekt zich uit.

Deel II van de roman (XXII - XXVIII hoofdstukken) - overtuigingen worden getest in het leven en Bazarov slaagt niet voor de test op alle gebieden van het leven - vriendschap, vijandschap, liefde, familiebanden.

contrasterend - basis compositietechniek . MET gedachtenparen-antithesen:

Titel: "Vaders en zonen"

Beschrijving van het uiterlijk van de personages (in het begin van de roman): de rode, verweerde hand van Bazarov is de witte aristocratische hand van Pavel Petrovich; Bazarovs hoodie - de verfijnde toiletten van de oudere Kirsanov.

"volwassenen" - "kinderen": Bazarov - Arkady over zichzelf en zijn ouders

Eenzaamheid, dakloosheid - thuis, familie, kring van familieleden en vrienden: de eenzaamheid van Bazarov en Pavel Petrovich

Culminatie van ideologische geschillen - X hoofdstuk . Aspecten van divergentie van standpunten:

Houding ten opzichte van de natuur; houding ten opzichte van kunst;

Morele grondslagen; opvattingen over de sociale organisatie van de samenleving.

Het hoogtepunt van een liefdesrelatie- Hoofdstuk XVIII Evolutie van de opvattingen en gevoelens van de held:

Eerste theorie: “Je houdt van een vrouw... probeer te begrijpen; maar het is onmogelijk - nou, niet, wegdraaien - de aarde kwam niet samen als een wig "(Bazarov - tegen Arkady);

Een reis naar de stad, een impressie van Odintsova: “... Zo'n rijk lichaam! – ook nu nog naar het anatomisch theater”;

In het landgoed van Odintsova: "Bazarov was zich bewust van romantiek in zichzelf";

Bij het uitleggen met Odintsova behoudt Bazarov een gevoel van eigen waardigheid: "Ik ben een arme man, maar ik heb nog steeds geen aalmoezen aanvaard";

Uitleg met Odintsova voor haar dood: "Blaas op de stervende lamp en laat hem uitgaan."

Het hoogtepunt van persoonlijke relaties- XXIV hoofdstuk . Ongebruikelijke conflictoplossing - duel:

"... het duel met Pavel Petrovich werd juist geïntroduceerd om de leegte van de elegant nobele ridderschap te demonstreren, bijna overdreven komisch tentoongesteld" (I. S. Toergenjev);

Bazarov ziet Pavel Petrovich niet langer als een tegenstander, en ziet alleen een lijdende oudere man: "Je handelde nobel" (Pavel Petrovich).

Bazarovs relatie met zijn ouders - Hoofdstukken XX, XXI, XXVII :

Bij het eerste bezoek: gevoelens uiten als een instinct, wordt Bazarov belast door de liefde van zijn ouders (onderbreekt de geleerde gesprekken van zijn vader, is toegeeflijk tegenover zijn moeder);

Het tweede bezoek: een verandering in de houding ten opzichte van ouders: "Mensen zoals zij zijn overdag met vuur immers niet te vinden in jouw grote wereld."

Vergelijkbare informatie.

Goncharovs roman "Oblomov" is het tweede deel van de trilogie, die zijn werken "Ordinary History" en "Cliff" omvat. Dit is een roman over een man, een idealist en een dromer die het actieve leven ontkent. We bieden aan om de analyse van het werk volgens het plan te bestuderen, dit materiaal kan worden gebruikt om in de literatuurles in klas 10 te werken en om zich voor te bereiden op het examen.

Korte analyse

Jaar van schrijven- 1847 - 1859

Geschiedenis van de schepping- De schrijver geloofde zelf dat de ideeën van Belinsky een grote invloed hadden op het idee van de roman.

Onderwerp– Het werk is opgedragen aan het thema liefde, vriendschap en de zoektocht naar de zin van het leven.

Samenstelling- De roman is verdeeld in drie delen, die de vier seizoenen symboliseren, dit zijn de vier fasen van Oblomovs leven. De plot - de held ontmoet Ilyinskaya. Climax. De luie en kalme held is klaar om een ​​​​serieuze daad te plegen, maar luiheid overwint zijn nobele impulsen en hij blijft op zijn plaats. De ontknoping van het werk: Oblomov trouwt met Pshenitsyna en sterft spoedig.

Genre- Roman.

Richting- Realisme.

Geschiedenis van de schepping

De schrijver bedacht de roman in 1847 en werkte er 12 jaar aan.

De gebeurtenissen van die tijd vonden plaats tegen de achtergrond van repressie tegen de pers, en het thema van "Oblomov" was een weerspiegeling van die tijd. Belinsky's kritiek op "Ordinary History" bracht de schrijver ertoe "Oblomov" te creëren, hij hielp de auteur ook om de aard en essentie van de hoofdpersoon te beschrijven.

Het werk aan het werk werd onderbroken gedurende de periode dat de auteur een wereldreis maakte, waarna het werd voortgezet, opnieuw gedaan en voltooid. De jaren van het schrijven van deze roman zijn 1847-1859.

Onderwerp

Onderwerp"Oblomov" bestrijkt verschillende sferen van de samenleving, met betrekking tot elke burger van die tijd. De voornaamste problemen roman is dat de hele samenleving in een winterslaap verkeerde. Onder de belemmerende invloed van de politiek van die tijd, die elk verlangen naar iets nieuws blokkeerde, voor het verlangen om te verhuizen, werd de samenleving in een staat van rust gebracht, waar iedereen zich in zijn eigen kleine wereld bevond, die hij koestert en koestert zonder er overheen gaan.

In "Oblomov" toont de analyse van het werk de hele essentie van "Oblomovisme", wanneer de interesse in het leven verloren gaat en een persoon verandert in een "levende dode", wanneer er een degradatie is van de persoonlijkheid, al zijn gevoelens en verlangens.

Het probleem van de liefde dat de hoofdpersoon raakte, is een sterk en levengevend gevoel, en het kon Oblomov niet wakker maken, de schaal vernietigen die hij om zich heen had gecreëerd. In het conflict van deze relaties tussen een man en een vrouw wordt de onbeduidendheid van een dergelijk bestaan ​​getoond, wanneer de held, bang zijn gebruikelijke manier van leven te verliezen, zijn geliefde vrouw in de steek kan laten.

Oblomovs vriendschap met Stolz kreeg ook zijn verdere ontwikkeling niet, alle gevoelens verschrompelden. Lui en gedachteloos op de bank liggen werd de enige vreugde en geluk voor de held. Hij houdt zich niet eens bezig met zijn economische zaken en vertrouwt op bedienden. De zin van het leven voor de held begon alleen te worden gereduceerd tot dromen en reflecties.

Samenstelling

In de uiteenzetting van de roman, rekening houdend met het hoofdstuk "Oblomov's Dream", presenteerde de schrijver onder de aandacht van de lezer alle redenen waaruit deze persoonlijkheid van deze infantiele held werd gevormd.

compositie kenmerken, vier delen en vier stadia van Oblomovs leven, laat de cyclus zien, waar de droom wordt vervangen door de realiteit en weer verandert in een droom. Onder de verandering van deze staten begint een romance, waar Oblomov Olga Ilinskaya ontmoet.

Het volgende deel is het hoogtepunt van de actie. De held wordt plotseling zo wakker dat hij Ilinskaya een aanzoek doet. Maar deze toestand duurt niet lang, Oblomov kiest opnieuw voor een vredige, slaperige toestand en maakt het uit met Olga.

In het laatste deel van de roman trouwt de held met Agafya Pshenitsyna. Ilya Iljitsj voelt zich gevleid door haar aanbidding, onopvallende zorg. Agafya bemoeit zich niet met het genot van de meester van het leven waaraan hij gewend is, en hij trouwt met haar.

Agafya kon, onmerkbaar voor zichzelf, verliefd worden op de meester met pure en ware liefde. Ze omringde hem met zorg en genegenheid, en Oblomov, die gewend raakte aan haar aanbidding, die hem er niet van weerhield dezelfde slaperige levensstijl te leiden, trouwde met haar. Agafya beviel van een zoon, die Andrei heette ter ere van zijn vriend Stolz, maar hun geluk was van korte duur, Oblomov stierf.

Hoofdpersonen

Genre

Volgens zijn vorm en inhoud kan "Oblomov" worden toegeschreven aan het genre sociaal-psychologische roman, richting - realisme. In de roman is er conflict tussen man en samenleving, mannen en vrouwen. Ook de sociale klassenindeling, een beschrijving van vele kleine alledaagse details en de karaktertrekken van de personages worden in reliëf weergegeven.

"Oblomovisme", dat is hoofdidee roman, veranderd in een begrip, die het leven en leven van Rusland in die tijd volledig weerspiegelt.

Morele losbandigheid, moreel verval, degradatie van de persoonlijkheid - dit zijn allemaal tekenen van infantilisme, "dood van zielen", die leiden tot een zinloos bestaan, in wezen tot de eigen onbeduidendheid.

De autobiografische roman is gemaakt om iemands ondeugden en gewoonten te verwijten, in de wens om deze tekortkomingen te overwinnen en om de lezer te helpen van buitenaf naar zichzelf te kijken om een ​​manier te vinden voor zo'n strijd. Maar door Ilya Iljitsj te beschrijven als een persoon met een "kristallen ziel", concludeert Oblomov volgens de auteur dat hij die fijne lijn moet vinden die de "kristallen wereld" scheidt van de echte wereld. Het belangrijkste dat de roman leert, is om in voortdurende beweging te leven, te ontwikkelen, ernaar te streven te ontsnappen aan het 'oblomovisme'.

Deze toestand is kenmerkend geworden voor veel mensen die onderhevig zijn aan degradatie, zwak van ziel en lichaam. Alleen door zich te verzetten tegen een samenleving die in winterslaap is geraakt, kan men een levend mens blijven. De uitdrukking van de eigen individualiteit leidt tot de vooruitgang van de hele mensheid, tot nieuwe prestaties en ontdekkingen.

Kunstwerk test

Analyse Beoordeling

Gemiddelde score: 4.5. Totaal ontvangen beoordelingen: 599.

Nikolai Alexandrovich Dobrolyubov (24 januari (5 februari) 1836, Nizjni Novgorod 17 november (30 november) 1861, St. Petersburg februari 1836 Nizjni Novgorod 30 november 1861 St. Petersburg 5 februari 1836 Nizjni Novgorod 30 november 1861 St. Petersburg -х1860-хpublicistrevolutionaire democraat Russischliterair criticus1850-х1860-хpublicistrevolutionaire democraat De beroemdste pseudoniemen -Bov en N. Laibov, tekenden niet met volledige echte naam.De beroemdste pseudoniemen -Bov en N. Laibov, tekenden niet met volledige echte naam .Zijn artikelen "Wat is Oblomovisme?" over Goncharovs roman "Oblomov" en "Ray of Light in the Dark Kingdom" over Ostrovsky's toneelstuk "Thunderstorm" werden een model democratisch-realistische interpretatie van literatuur Zijn artikelen "Wat is Oblomovisme?" over Goncharovs roman "Oblomov" en "A Ray of Light in the Dark Kingdom" over Ostrovsky's toneelstuk "Thunderstorm" werden een voorbeeld van een democratisch-realistische interpretatie van literatuur. is het Oblomovisme? GoncharovaOblomovEen lichtstraal in het donkere koninkrijk OstrovskyOnweerWat is Oblomovisme? GoncharovaOblomovEen lichtstraal in het donkere koninkrijkOstrovskyOnweer

Er is bijna geen actie in de roman. Er is bijna geen actie in de roman. Oblomovs luiheid en apathie zijn de enige bron van actie in zijn hele geschiedenis. Oblomovs luiheid en apathie zijn de enige bron van actie in zijn hele geschiedenis. Goncharov wil en wil blijkbaar geen conclusies trekken. Goncharov wil en wil blijkbaar geen conclusies trekken. Dobrolyubov NA Het artikel "Wat is Oblomovisme?" (mei 1859)

Het Russische leven is weerspiegeld, een levend, modern Russisch type verschijnt voor ons, geslagen met genadeloze strengheid en correctheid. Het Russische leven is weerspiegeld, een levend, modern Russisch type verschijnt voor ons, geslagen met genadeloze strengheid en correctheid. "Dit is ons inheemse, volkstype." "Dit is ons inheemse, volkstype." Oblomov is geen wezen dat van nature volledig verstoken is van het vermogen tot vrijwillige beweging. Zijn luiheid en apathie zijn de creatie van opvoeding en omringende omstandigheden. Het belangrijkste hier is niet Oblomov, maar Oblomovism. Oblomov is geen wezen dat van nature volledig verstoken is van het vermogen tot vrijwillige beweging. Zijn luiheid en apathie zijn de creatie van opvoeding en omringende omstandigheden. Het belangrijkste hier is niet Oblomov, maar Oblomovism. Dit woord - Oblomovisme - dient als sleutel tot het ontrafelen van vele fenomenen van het Russische leven. Dit woord - Oblomovisme - dient als sleutel tot het ontrafelen van vele fenomenen van het Russische leven. Yu S. Gershkovich. Oblomov op de bank.

"Oblomov is geen domme, apathische aard, zonder ambities en gevoelens" "Oblomov is geen domme, apathische aard, zonder ambities en gevoelens" Dobrolyubov zag allereerst en toonde nauwkeurig het onvermogen van Oblomov tot positieve goedheid. Dobrolyubov zag allereerst en toonde nauwkeurig het onvermogen van Oblomov tot positieve goedheid. N.V. Schjeglov. Oblomov en Olga

“Oblomovka is ons directe thuisland, de eigenaren zijn onze opvoeders, de driehonderd Zakharovs staan ​​​​altijd klaar voor onze diensten. “Oblomovka is ons directe thuisland, de eigenaren zijn onze opvoeders, de driehonderd Zakharovs staan ​​​​altijd klaar voor onze diensten. Een aanzienlijk deel van Oblomov zit in ieder van ons en het is te vroeg om een ​​begrafeniswoord voor ons te schrijven. Een aanzienlijk deel van Oblomov zit in ieder van ons en het is te vroeg om een ​​begrafeniswoord voor ons te schrijven. Oblomov en Zakhar. Kunstenaar T. Shishmareva. 1955

“Als eerbetoon aan zijn tijd bracht de heer Goncharov ook een tegengif uit voor Oblomov - Stolz. “Als eerbetoon aan zijn tijd bracht de heer Goncharov ook een tegengif uit voor Oblomov - Stolz. Maar Stoltsev, mensen met een integraal, actief karakter, waarin elke gedachte onmiddellijk een ambitie wordt en in actie verandert, zijn nog niet in het leven van onze samenleving. Maar Stoltsev, mensen met een integraal, actief karakter, waarin elke gedachte onmiddellijk een ambitie wordt en in actie verandert, zijn nog niet in het leven van onze samenleving. Yu S. Gershkovich. Stolz.

"Olga Ilyinskaya is beter in staat dan Stolz tot deze prestatie, hij staat dichter bij ons jonge leven." "Olga Ilyinskaya is beter in staat dan Stolz tot deze prestatie, hij staat dichter bij ons jonge leven." “Olga vertegenwoordigt in haar ontwikkeling het hoogste ideaal dat een Russische kunstenaar nu kan oproepen; uit het hedendaagse Russische leven. “Olga vertegenwoordigt in haar ontwikkeling het hoogste ideaal dat een Russische kunstenaar nu kan oproepen; uit het hedendaagse Russische leven. Ze treft ons met de buitengewone helderheid en eenvoud van haar logica en de verbazingwekkende harmonie van haar hart en wil. Ze treft ons met de buitengewone helderheid en eenvoud van haar logica en de verbazingwekkende harmonie van haar hart en wil. T. V. Shishmareva. Olga

Groepsportret van Russische schrijvers, redactieleden van het tijdschrift Sovremennik. Bovenste rij: L. N. Tolstoj, D. V. Grigorovich; onderste rij: I. A. Goncharov, I. S. Toergenjev, A. V. Druzhinin, A. N. Ostrovsky (1856) Contemporary L. N. TolstojD. V. Grigorovich I. A. Goncharov S. ToergenjevA. N. Ostrovsky

Alexander Vasilievich Druzhinin (8 (20) oktober 1824, St. Petersburg 19 (31) januari 1864, ibid.) Russische schrijver, literair criticus St. Petersburg311864Russisch201824Sint-Petersburg311864Russisch, december 1859) Ik zag het geheim van het succes van de roman " rechtstreeks in de kracht van het artistieke talent van de auteur", die geen conclusies wil en wil trekken. Ik zag het geheim van het succes van de roman "direct in de kracht van het artistieke talent van de auteur", dat geen conclusies wil en blijkbaar niet wil trekken.

“Oblomov en Oblomovisme: het was niet voor niets dat deze woorden zich door heel Rusland verspreidden en woorden werden die voor altijd in onze spraak geworteld waren. “Oblomov en Oblomovisme: het was niet voor niets dat deze woorden zich door heel Rusland verspreidden en woorden werden die voor altijd in onze spraak geworteld waren. Ze legden ons een hele reeks verschijnselen van de hedendaagse samenleving uit, ze legden ons een hele wereld van ideeën, beelden en details voor waarvan we ons tot voor kort niet volledig bewust waren, die ons voorkwamen als in een mist ”, schrijft Druzhinin. Ze legden ons een hele reeks verschijnselen van de hedendaagse samenleving uit, ze legden ons een hele wereld van ideeën, beelden en details voor waarvan we ons tot voor kort niet volledig bewust waren, die ons voorkwamen als in een mist ”, schrijft Druzhinin. Oblomovs droom. Voor het avondeten in de woonkamer. Kunstenaar S. Shor. 1936

“Niet vanwege de komische kanten, niet vanwege het zielige leven, niet vanwege de manifestaties van zwakheden die we allemaal gemeen hebben, we houden van Ilya Iljitsj Oblomov. “Niet vanwege de komische kanten, niet vanwege het zielige leven, niet vanwege de manifestaties van zwakheden die we allemaal gemeen hebben, we houden van Ilya Iljitsj Oblomov. Hij is ons dierbaar als een man van zijn land en zijn tijd, als een zachtaardig en zachtaardig kind, in staat, onder andere levensomstandigheden en andere ontwikkeling, tot daden van ware liefde en barmhartigheid. Hij is ons dierbaar als een man van zijn land en zijn tijd, als een zachtaardig en zachtaardig kind, in staat, onder andere levensomstandigheden en andere ontwikkeling, tot daden van ware liefde en barmhartigheid. Oblomov is de kritiek als type dierbaar, hoe dierbaar is hij voor elke Rus. Yu S. Gershkovich. Oblomov.

Druzhinin spreekt over het Oblomovisme niet als een sociaal kwaad, maar over de eigenaardigheden van de menselijke natuur, over het gemeenschappelijke dat mensen en volkeren verenigt. Druzhinin spreekt over het Oblomovisme niet als een sociaal kwaad, maar over de eigenaardigheden van de menselijke natuur, over het gemeenschappelijke dat mensen en volkeren verenigt. “Oblomovisme, zo volledig beschreven door de heer Goncharov, vat een groot aantal aspecten van het Russische leven samen, maar gezien het feit dat het zich met buitengewone kracht heeft ontwikkeld en bij ons leeft, moet men nog niet denken dat het oblomovisme alleen bij Rusland hoort. Wanneer de roman die we analyseren in vreemde talen wordt vertaald, zal het succes ervan aantonen in hoeverre de typen die erin voorkomen algemeen en universeel zijn! “Oblomovisme, zo volledig beschreven door de heer Goncharov, vat een groot aantal aspecten van het Russische leven samen, maar gezien het feit dat het zich met buitengewone kracht heeft ontwikkeld en bij ons leeft, moet men nog niet denken dat het oblomovisme alleen bij Rusland hoort. Wanneer de roman die we analyseren in vreemde talen wordt vertaald, zal het succes ervan aantonen in hoeverre de typen die erin voorkomen algemeen en universeel zijn! AV Druzhinin

De criticus stigmatiseert het Oblomovisme verre van als een onvoorwaardelijk kwaad en ondeugd: “Oblomovisme is walgelijk als het voortkomt uit verrotting, hopeloosheid, corruptie en volharding van het kwaad, maar als de wortel simpelweg ligt in de onvolwassenheid van de samenleving en de sceptische aarzeling van mensen puur in ziel vóór praktische wanorde, wat in alle jonge landen gebeurt, dan betekent boos zijn op haar hetzelfde als boos zijn op een kind wiens ogen aan elkaar vastzitten midden in de avond rumoerige conversatie van volwassenen. De criticus stigmatiseert het Oblomovisme verre van als een onvoorwaardelijk kwaad en ondeugd: “Oblomovisme is walgelijk als het voortkomt uit verrotting, hopeloosheid, corruptie en volharding van het kwaad, maar als de wortel simpelweg ligt in de onvolwassenheid van de samenleving en de sceptische aarzeling van mensen puur in ziel vóór praktische wanorde, wat in alle jonge landen gebeurt, dan betekent boos zijn op haar hetzelfde als boos zijn op een kind wiens ogen aan elkaar vastzitten midden in de avond rumoerige conversatie van volwassenen. Druzhinin zag en beoordeelde allereerst het positieve onvermogen van Oblomov om kwaad te doen. “Het Russische Oblomovisme, sinds het werd veroverd door meneer Goncharov, wekt in veel opzichten onze verontwaardiging op, maar we erkennen de verrotting of het verval ervan niet ... Oblomov is een kind en geen losbandige losbandigheid, hij is een slaapkop, en geen een immorele egoïst of levensgenieter.” Druzhinin zag en beoordeelde allereerst het positieve onvermogen van Oblomov om kwaad te doen. “Het Russische Oblomovisme, sinds het werd veroverd door meneer Goncharov, wekt in veel opzichten onze verontwaardiging op, maar we erkennen de verrotting of het verval ervan niet ... Oblomov is een kind en geen losbandige losbandigheid, hij is een slaapkop, en geen een immorele egoïst of levensgenieter.” Terwijl hij Oblomov verdedigt, die hem zo dierbaar is, richt Druzhinin zijn boze blik op de "tekortkomingen van moderne praktische wijzen", waartoe hij ongetwijfeld Olga en Stolz rangschikt. Terwijl hij Oblomov verdedigt, die hem zo dierbaar is, richt Druzhinin zijn boze blik op de "tekortkomingen van moderne praktische wijzen", waartoe hij ongetwijfeld Olga en Stolz rangschikt.

DMITRY IVANOVICH PISAREV () OBLOMOV. Een roman van I. A. Goncharov De auteur bedacht om de dodelijke, destructieve invloed op te sporen die mentale apathie heeft op een persoon, in slaap wiegend, die geleidelijk bezit neemt van alle krachten van de ziel, de beste, menselijke, rationele bewegingen omarmt en boeit en gevoelens. De auteur besloot de dodelijke, destructieve invloed op te sporen die mentale apathie heeft op een persoon, die in slaap sust, die geleidelijk bezit neemt van alle krachten van de ziel, de beste, menselijke, rationele bewegingen en gevoelens omarmt en vasthoudt. Deze apathie is een universeel menselijk fenomeen, het komt tot uiting in de meest uiteenlopende vormen en wordt voortgebracht door de meest uiteenlopende oorzaken; maar overal speelt de vreselijke vraag de hoofdrol: "Waarom leven? Waarom werken?" een vraag waarop een persoon vaak geen bevredigend antwoord kan vinden. Deze apathie is een universeel menselijk fenomeen, het komt tot uiting in de meest uiteenlopende vormen en wordt voortgebracht door de meest uiteenlopende oorzaken; maar overal speelt de vreselijke vraag de hoofdrol: "Waarom leven? Waarom werken?" een vraag waarop een persoon vaak geen bevredigend antwoord kan vinden.

Oblomovisme, zoals de heer Goncharov het noemde, is een ziekte waarvan de ontwikkeling zowel wordt vergemakkelijkt door de Slavische aard als door het leven in onze samenleving. De heer Goncharov volgde deze ontwikkeling van de ziekte in zijn roman. Oblomovisme, zoals de heer Goncharov het noemde, is een ziekte waarvan de ontwikkeling zowel wordt vergemakkelijkt door de Slavische aard als door het leven in onze samenleving. De heer Goncharov volgde deze ontwikkeling van de ziekte in zijn roman. Het hele plan van de roman is gebaseerd op dit idee, zo opzettelijk gebouwd dat er geen enkel ongeluk is, geen enkele inleidende persoon, geen enkel overbodig detail. Het hele plan van de roman is gebaseerd op dit idee, zo opzettelijk gebouwd dat er geen enkel ongeluk is, geen enkele inleidende persoon, geen enkel overbodig detail. In de roman van de heer Goncharov ligt het innerlijke leven van de personages voor de ogen van de lezer open. In de roman van de heer Goncharov ligt het innerlijke leven van de personages voor de ogen van de lezer open.

Pisarev over Oblomov en het Oblomovisme Ilya Iljitsj Oblomov, de held van de roman, belichaamt die mentale apathie waaraan de heer Goncharov de naam van het Oblomovisme gaf. Ilya Iljitsj Oblomov, de held van de roman, verpersoonlijkt die mentale apathie waaraan de heer Goncharov de naam van het Oblomovisme gaf. Het woord oblomovisme zal in onze literatuur niet uitsterven: het is zo goed samengesteld, het kenmerkt zo duidelijk een van de essentiële ondeugden van ons Russische leven, dat het naar alle waarschijnlijkheid vanuit de literatuur in de taal zal doordringen en algemeen zal worden gebruikt. Het woord oblomovisme zal in onze literatuur niet uitsterven: het is zo goed samengesteld, het kenmerkt zo duidelijk een van de essentiële ondeugden van ons Russische leven, dat het naar alle waarschijnlijkheid vanuit de literatuur in de taal zal doordringen en algemeen zal worden gebruikt.

Pisarev over Stolz Andrey Ivanovich Stolz, een vriend van Oblomov, is nogal een man, zo iemand, die er nog maar heel weinig zijn in de moderne samenleving. Andrei Ivanovich Stolz, een vriend van Oblomov, is nogal een man, zo iemand, die er nog maar heel weinig zijn in de moderne samenleving. Stolz heeft een gezond en sterk karakter; hij is zich bewust van zijn kracht, verzwakt niet door ongunstige omstandigheden en trekt zich, zonder met geweld om een ​​gevecht te vragen, er nooit voor terug wanneer overreding dit vereist; vitale krachten kloppen in hem als een levende veer, en hij gebruikt ze voor nuttige activiteiten, leeft door de geest, bedwingt de impulsen van de verbeelding, maar cultiveert in zichzelf het juiste esthetische gevoel. Stolz heeft een gezond en sterk karakter; hij is zich bewust van zijn kracht, verzwakt niet door ongunstige omstandigheden en trekt zich, zonder met geweld om een ​​gevecht te vragen, er nooit voor terug wanneer overreding dit vereist; vitale krachten kloppen in hem als een levende veer, en hij gebruikt ze voor nuttige activiteiten, leeft door de geest, bedwingt de impulsen van de verbeelding, maar cultiveert in zichzelf het juiste esthetische gevoel. Yu S. Gershkovich. Oblomov en Stolz

Pisarev over Olga Olga Sergejevna Ilyinskaya vertegenwoordigt het type toekomstige vrouw, hoe ze vervolgens zal worden gevormd door die ideeën die in onze tijd proberen te introduceren in het onderwijs voor vrouwen. Olga Sergejevna Ilyinskaya vertegenwoordigt het type toekomstige vrouw, aangezien de ideeën die we in onze tijd proberen te introduceren in het onderwijs voor vrouwen haar later zullen vormen. De natuurlijkheid en aanwezigheid van bewustzijn is wat Olga onderscheidt van gewone vrouwen. De natuurlijkheid en aanwezigheid van bewustzijn is wat Olga onderscheidt van gewone vrouwen. Oblomov en Olga. Kunstenaar M. Klyachko. 1951

Uit deze twee eigenschappen volgen waarheidsgetrouwheid in woorden en daden, de afwezigheid van koketterie, het verlangen naar ontwikkeling, het vermogen om eenvoudig en serieus lief te hebben, zonder sluwheid en trucs, het vermogen om zichzelf op te offeren aan zijn gevoelens, net zo goed als niet aan de wetten van etiquette toestaan, maar de stem van het geweten en de rede. Uit deze twee eigenschappen volgen waarheidsgetrouwheid in woorden en daden, de afwezigheid van koketterie, het verlangen naar ontwikkeling, het vermogen om eenvoudig en serieus lief te hebben, zonder sluwheid en trucs, het vermogen om zichzelf op te offeren aan zijn gevoelens, net zo goed als niet aan de wetten van etiquette toestaan, maar de stem van het geweten en de rede. Olga's karakter wordt getoond in ontwikkeling. Olga's karakter wordt getoond in ontwikkeling. Yu S. Gershkovich. Olga.

In deze roman wordt een omvangrijk universeel psychologisch probleem opgelost; deze taak is opgelost in puur Russische, nationale verschijnselen, die alleen mogelijk zijn onder onze manier van leven, onder die historische omstandigheden die het nationale karakter hebben gevormd, onder die omstandigheden onder invloed waarvan onze jongere generatie zich heeft ontwikkeld en zich nog steeds gedeeltelijk ontwikkelt. Deze roman behandelt ook vitale, hedendaagse kwesties voor zover deze kwesties van universeel belang zijn; de tekortkomingen van de samenleving worden er zo in blootgelegd, maar ze worden niet voor een polemisch doel blootgelegd, maar voor de getrouwheid en volledigheid van het beeld, voor de artistieke weergave van het leven zoals het is, en een persoon met zijn gevoelens, gedachten en passies . Volledige objectiviteit, kalme, nuchtere creativiteit, de afwezigheid van bekrompen temporele doelen die kunst profaneren, de afwezigheid van lyrische impulsen die de duidelijkheid en duidelijkheid van het epische verhaal schenden - dit zijn de kenmerken van het talent van de auteur, zoals hij het uitdrukte in zijn laatste boek. werk. De gedachte van de heer Goncharov, uitgevoerd in zijn roman, is van alle leeftijden en volkeren, maar is van bijzonder belang in onze tijd, voor onze Russische samenleving. De auteur besloot de dodelijke, destructieve invloed op te sporen die mentale apathie heeft op een persoon, die in slaap sust, die geleidelijk bezit neemt van alle krachten van de ziel, de beste, menselijke, rationele bewegingen en gevoelens omarmt en vasthoudt. Deze apathie is een universeel menselijk fenomeen, het komt tot uiting in de meest uiteenlopende vormen en wordt voortgebracht door de meest uiteenlopende oorzaken; maar overal daarin speelt de verschrikkelijke vraag de hoofdrol: “Waarom leven? waarvoor te werken' is een vraag waarop een persoon vaak geen bevredigend antwoord kan vinden. Deze onopgeloste vraag, deze onbevredigde twijfel put iemands kracht uit, vernietigt iemands activiteit; een persoon laat zijn handen vallen en hij geeft het werk op, zonder zijn doel te zien. De één zal met verontwaardiging en gal het werk weggooien, de ander zal het stilletjes en lui opzij leggen; men zal haasten uit zijn passiviteit, verontwaardigd zijn over zichzelf en over mensen, iets zoeken om de spirituele leegte mee te vullen; zijn apathie zal een schaduw van sombere wanhoop aannemen, het zal worden afgewisseld met koortsachtige impulsen tot wanordelijke activiteit en toch apathie blijven, omdat het hem de kracht zal ontnemen om te handelen, te voelen en te leven. In een ander wordt onverschilligheid voor het leven uitgedrukt in een zachtere, kleurloze vorm; dierlijke instincten zullen stilletjes, zonder strijd, naar de oppervlakte van de ziel drijven; de hoogste aspiraties zullen pijnloos bevriezen; een persoon zal in een luie stoel wegzakken en in slaap vallen, genietend van zijn zinloze vrede; Vegetatie zal beginnen in plaats van leven, en stilstaand water zal zich vormen in de menselijke ziel, die niet zal worden aangeraakt door enige verstoring van de buitenwereld, die niet zal worden verstoord door enige interne onrust. In het eerste geval zien we een soort gedwongen apathie - apathie en tegelijkertijd een strijd ertegen, een overdaad aan krachten die smeekten om actie en langzaam werden uitgedoofd in vruchteloze pogingen; het is byronisme, de ziekte van sterke mannen. In het tweede geval is apathie onderdanig, vredig, glimlachend, zonder de wens om uit inactiviteit te komen; dit is Oblomovisme, zoals meneer Goncharov het noemde. Het grote idee van de auteur, in al zijn grootsheid van zijn eenvoud, lag in een kader dat ermee overeenkwam. Het hele plan van de roman is gebaseerd op dit idee, zo geconstrueerd dat er geen enkel ongeluk is, geen enkele inleidende persoon, geen enkel overbodig detail; het hoofdidee passeert alle afzonderlijke scènes, en ondertussen, in naam van dit idee, maakt de auteur geen enkele afwijking van de werkelijkheid, offert hij geen enkel detail op in de externe decoratie van personen, personages en posities ... (DI. Pisarev. Oblomov. Romeinse I.A. Gontsjarov")

Ilya Iljitsj Oblomov, de held van de roman, verpersoonlijkt die mentale apathie waarnaar Goncharov noemde Oblomovisme. Woord Oblomovisme zal niet sterven in onze literatuur: het is zo succesvol samengesteld, het kenmerkt zo duidelijk een van de essentiële ondeugden van ons Russische leven, dat het naar alle waarschijnlijkheid vanuit de literatuur doordringt in de taal en algemeen zal worden gebruikt. Laten we eens kijken wat dit is Oblomovisme. Ilya Iljitsj staat op het punt van twee tegengestelde richtingen: hij groeide op onder de invloed van de sfeer van het oude Russische leven, hij was gewend aan heerschappij, aan inactiviteit en aan de volledige bevrediging van zijn fysieke behoeften en zelfs grillen; hij bracht zijn jeugd door onder de liefdevolle maar onintelligente supervisie van volledig onontwikkelde ouders, die tientallen jaren een volledige mentale slaap genoten ... Hij wordt verwend en verwend, fysiek en moreel verzwakt ... Voeren voor de slacht, veel slaap, toegeeflijkheid voor iedereen de verlangens en grillen van het kind ... verwijdering van alles wat hem kan verkouden, verbranden, blauwe plekken of vermoeidheid kan veroorzaken - dit zijn de belangrijkste principes van Oblomovs opvoeding. De slaperige, routinematige sfeer van een landelijk, provinciaal leven vulde aan waar het werk van ouders en kindermeisjes geen tijd voor hadden ...

De verachtelijke gewoonte om de bevrediging van zijn verlangens niet uit zijn eigen gewoonten, maar uit die van anderen te halen, ontwikkelde in hem een ​​apathische onbeweeglijkheid en stortte hem in een ellendige staat van morele slavernij. Deze slavernij is zo verweven met de adel van Oblomov, ze penetreren elkaar wederzijds en zijn door elkaar geconditioneerd, dat het lijkt alsof er niet de minste mogelijkheid is om een ​​grens tussen hen te trekken. Deze morele slavernij van Oblomov is misschien wel de meest merkwaardige kant van zijn persoonlijkheid ... Hij is de slaaf van elke vrouw, iedereen die hij ontmoet ... (OP DE. Dobrolyubov. "Wat is Oblomovisme?")

Oblomov is de enige persoon in de roman, de enige wiens bestaan ​​niet beperkt is tot de rol die hij op zich heeft genomen. Bij de aanstaande bruiloft is hij het meest bang voor het feit dat hij, Oblomov, in een "bruidegom" zal veranderen, een bepaalde, ondubbelzinnige status zal verwerven ... Gladde, "marmeren" Oblomov heeft niets om zich aan anderen vast te klampen. Hij is niet in staat zijn persoonlijkheid op te splitsen in de rol van echtgenoot, landeigenaar, ambtenaar. Hij is gewoon een man (P. Weil, A. Genis. "Native spraak")

De zachte, liefdevolle aard van Oblomov wordt allemaal verlicht door liefde - en hoe kan het ook anders, met een pure, kinderlijk aanhankelijke Russische ziel, waaruit zelfs haar luiheid corruptie verdreef met verleidelijke gedachten. Ilya Iljitsj drukte zich volledig uit door zijn liefde, en Olga, een scherpziende meid, bleef niet blind voor de schatten die voor haar werden geopend ... (AV Druzhinin. Oblomov. Romeinse I.A. Gontsjarov")

"Oblomov" is een kapitaalding dat al heel, heel lang niet meer bestaat ... Maar wat leuker is ... is dat "Oblomov" geen toevallig succes is, niet met een knal, maar een gezond, kapitaal en tijdloos succes bij een echt publiek. (L.N. Tolstoj)