Elke persoon is de enige echte wereld, met zijn acties, karakter, gewoonten, eer, moraliteit, zelfrespect.
Het is het probleem van eer en waardigheid dat Ostrovsky aansnijdt in zijn toneelstuk The Thunderstorm.
Om de tegenstellingen tussen grofheid en eer, tussen onwetendheid en waardigheid te laten zien, worden in het stuk twee generaties getoond: mensen van de oudere generatie, het zogenaamde "donkere koninkrijk", en mensen van de nieuwe trend, meer progressief, niet
Die willen leven volgens de oude wetten en gebruiken.
Wild en Kabanova zijn typische vertegenwoordigers van het "donkere koninkrijk". Het was in deze beelden dat Ostrovsky de toenmalige heersende klasse in Rusland wilde laten zien.
Dus wie zijn Dikoy en Kabanova? Allereerst zijn dit de rijkste mensen in de stad, in hun handen is de "opperste" macht, met behulp waarvan ze niet alleen hun lijfeigenen, maar ook hun familieleden onderdrukken. Kuligin zei goed over het leven van de filistijnen: "... En wie geld heeft, mijnheer, hij probeert de armen tot slaaf te maken, zodat hij nog meer geld kan verdienen aan zijn gratis arbeid ...", en nogmaals: "In kleinburgerlijkheid, mijnheer, u bent niets anders dan onbeschoftheid , u zult niet zien ... "En zo leven ze, niets anders wetend dan geld, meedogenloze uitbuiting, enorme winst
Ten koste van een ander. Het was niet zonder opzet dat Ostrovsky deze twee typen creëerde. Wild is een typische koopman en zijn sociale kring is Kabanikha.
De afbeeldingen van Dikoy en Kabanova lijken erg op elkaar: het zijn onbeschofte, onwetende mensen. Ze doen alleen aan egoïsme. Wild ergert zich aan zijn familieleden, die hem per ongeluk opvielen: "... Ik heb het je een keer verteld, ik heb het je twee keer gezegd: "Waag het niet om me te ontmoeten"; je krijgt het allemaal! Is er genoeg ruimte voor jou? Waar je ook gaat, hier ben je! .. "En als iemand Dikiy om geld komt vragen, dan kun je niet anders dan vloeken:" Ik begrijp dit; wat ga je me vertellen om met mezelf te doen als mijn hart zo is! Ik weet tenslotte al wat ik moet geven, maar ik kan niet alles met goed doen. Je bent mijn vriend en ik moet het je teruggeven, maar als je het me komt vragen, zal ik je uitschelden. Ik zal geven, ik zal geven, maar ik zal schelden. Geef me daarom maar een hint over geld, mijn hele interieur zal in vuur en vlam staan; het ontsteekt het hele interieur, en dat is alles ... "
Kabanova houdt er niet van als Katerina haar menselijke waardigheid verdedigt en haar man probeert te beschermen tegen buitensporig schelden. Het zwijn walgt ervan dat iemand het aandurft om met haar in discussie te gaan, om iets tegen haar bevel te doen. Maar tussen Wild en Kabanova is er een klein verschil in relatie tot familieleden en de mensen om hen heen. Dikoy zweert openlijk, "alsof hij de ketting had verbroken", Kabanikha - "onder het mom van vroomheid": "Ik weet het, ik weet dat mijn woorden je niet bevallen, maar wat kun je doen, ik ben geen vreemde voor jou, ik heb een hart voor je, het doet pijn ... Immers, uit liefde zijn ouders streng voor je, uit liefde schelden ze je uit, alles
Ze vinden het goed om les te geven. Nou, ik vind het niet leuk. En de kinderen zullen naar mensen gaan om te prijzen dat de moeder moppert, dat de moeder geen pas geeft, ze deinst terug voor het licht. En God verhoede, je zult je schoondochter met geen enkel woord behagen, dus begon het gesprek dat de schoonmoeder volledig at.
Hebzucht, grofheid, onwetendheid, tirannie zullen er altijd in zitten. Deze kwaliteiten zijn niet uitgeroeid, omdat ze zo zijn opgevoed, ze zijn opgegroeid in dezelfde omgeving. Zoals Kabanova en Dikoy altijd samen zullen zijn, ze kunnen niet gescheiden worden. Waar de ene onwetende en kleine tiran is verschenen, zal daar een andere verschijnen. Wat de samenleving ook is, er zullen altijd mensen zijn die, onder het mom van vooruitstrevende ideeën en onderwijs, hun domheid, onbeschoftheid en onwetendheid verbergen, of liever proberen te verbergen. Ze tiranniseren anderen, terwijl ze zich helemaal niet schamen en niet bang zijn om hiervoor enige verantwoordelijkheid te dragen. Wild en Kabanova - dit is het "donkere koninkrijk", overblijfselen, aanhangers van de fundamenten van dit "donkere koninkrijk". Dat is wie ze zijn, deze Wild en Kabanovs, dom, onwetend, hypocriet, grof. Ze prediken dezelfde vrede en orde. Dit is de wereld van geld, woede, afgunst en vijandschap. Ze haten alles wat nieuw en vooruitstrevend is. Het idee van A. Ostrovsky was om het "donkere koninkrijk" bloot te leggen, met behulp van de afbeeldingen van Wild en Kabanova. Hij hekelde alle rijke mensen in gebrek aan spiritualiteit en gemeenheid. Kortom, in de seculiere samenlevingen van Rusland in de 19e eeuw waren er zulke Wild en Kabanovs, die de auteur ons liet zien in zijn drama Thunderstorm.
Het gordijn gaat open. En het oog van de kijker ziet de hoge oever van de Wolga, de stadstuin, de inwoners van het charmante stadje Kalinov lopen en praten. De schoonheid van het landschap zorgt voor Kuligin's poëtische vreugde en harmonieert verrassend genoeg met het gratis Russische volkslied. Het gesprek van de stadsbewoners stroomt langzaam, waarin het leven van Kalinov, verborgen voor nieuwsgierige blikken, al een beetje wordt onthuld.
Een getalenteerde autodidactische monteur Kuligin noemt zijn manieren "wreed". Wat ziet hij als een uiting hiervan? Allereerst in de armoede en onbeschoftheid die heerst in de kleinburgerlijke omgeving. De reden is de overduidelijke afhankelijkheid van de werkende bevolking van de macht van het geld, geconcentreerd in de handen van de rijke kooplieden van de stad. Maar terwijl hij het verhaal van de moraal van Kalinov voortzet, idealiseert Kuligin geenszins de relatie van de koopmansklasse, die volgens hem de handel met elkaar ondermijnt, schrijft "kwaadaardige laster". De enige opgeleide persoon, Kali-nova, vestigt de aandacht op een belangrijk detail, duidelijk zichtbaar in het grappige verhaal over hoe Dikoy de burgemeester uitlegde over de klacht van de boeren tegen hem.
Laten we ons de "inspecteur-generaal" van Gogol herinneren, waarin de kooplieden geen woord durfden te zeggen onder de burgemeester, maar plichtsgetrouw zijn tirannie en eindeloze eisen verdroegen. En in "Thunderstorm", als reactie op de opmerking van de hoofdpersoon van de stad over zijn oneerlijke daad, Wild
Hij klopt de vertegenwoordiger van het gezag alleen maar neerbuigend op de schouder, en vindt het niet eens nodig om excuses te verzinnen. Geld en macht zijn hier dus synoniem geworden. Daarom is er geen opstand tegen de Wild, die de hele stad beledigt. Niemand kan hem behagen, niemand is immuun voor zijn gewelddadige misbruik. Wild is eigenzinnig en tiranniek, omdat hij geen weerstand ondervindt en vertrouwen heeft in zijn eigen straffeloosheid. Deze held, met zijn onbeschoftheid, hebzucht en onwetendheid, verpersoonlijkt de belangrijkste kenmerken van Kalinovs "donkere koninkrijk". Bovendien nemen zijn woede en irritatie vooral toe in gevallen waarin het om geld gaat dat moet worden teruggegeven, of om iets dat voor zijn begrip onbereikbaar is. Daarom scheldt hij de neef van Boris zo vaak uit, alleen al vanwege zijn uiterlijk
Herinnert aan de erfenis, die volgens het testament met hem moet worden gedeeld. Daarom haalt hij uit naar Kuligin, die hem het principe van de bliksemafleider probeert uit te leggen. Diky is verontwaardigd over het idee van onweer als elektrische ontladingen. Hij is, net als alle Kalinovtsy, ervan overtuigd dat er een onweersbui op komst is! mensen als een herinnering aan de verantwoordelijkheid voor hun daden. Dit is niet alleen onwetendheid en bijgeloof, het is een volksmythologie die van generatie op generatie wordt doorgegeven, waarvoor de taal van de logische geest stilvalt. Dit betekent dat zelfs in de gewelddadige, oncontroleerbare tiran Dick deze morele waarheid leeft en hem dwingt om publiekelijk te buigen voor de voeten van de boer, die hij tijdens het vasten uitschold. Ook al heeft Diky vlagen van wroeging, de rijke koopmansweduwe Marfa Ignatyevna Kabanova lijkt in eerste instantie nog religieuzer en vromer. In tegenstelling tot Wild zal ze nooit haar stem verheffen, niet als een kettinghond op mensen afstormen. Maar het despotisme van haar aard is helemaal geen geheim voor de Kalinovs. Nog voordat deze heldin op het podium verschijnt, horen we bijtende en gerichte opmerkingen van de stadsmensen die tot haar zijn gericht. "Voorzichtig, meneer. Ze geeft kleding aan de armen, maar ze eet het huishouden volledig op, 'zegt Kuligin tegen Boris over haar. En de allereerste ontmoeting met Kabanikha overtuigt ons van de juistheid hiervan
Kenmerken. Haar tirannie beperkt zich tot de sfeer van het gezin, dat ze meedogenloos tiranniseert. Het zwijn heeft haar eigen zoon kreupel gemaakt en hem veranderd in een ellendig persoon met een zwakke wil die alleen doet wat voor haar gerechtvaardigd is voor niet-bestaande zonden. De wrede, despotische Kabanikha veranderde het leven van haar kinderen en schoondochter in een hel, martelde hen voortdurend en viel hen lastig met verwijten, klachten en vermoedens. Daarom haar dochter Barbara! , een dapper meisje met een sterke wil, wordt gedwongen te leven volgens het principe: "... doe wat je wilt, als het maar genaaid en bedekt was." Daarom kunnen Tikhon en Katerina niet gelukkig zijn.
Pagina 1 ]
", EEN. Ostrovsky toont voor het eerst de realistische wereld van het "donkere koninkrijk". Wie zat erin? Dit is een groot deel van die samenleving - kleine tirannen die de macht van het geld in handen hadden, die de armen tot slaaf wilden maken en nog meer wilden profiteren van hun vrije arbeid. Ostrovsky opent voor het eerst de wereld van kooplieden met alle realiteiten en ware gebeurtenissen. Er is niets menselijks of goeds in deze wereld. Er is geen geloof in een vrij mens, in geluk, in liefde en fatsoenlijk werk.
Wat is het conflict in het stuk? In de botsing van belangen en moraal van de verouderde en toekomstige generaties mensen. Complexe afbeeldingen van de personages van dit stuk worden afgebeeld met een speciale betekenis. Een rijke koopman - Wild - is een vrij belangrijke persoon in de stad. Curly, tobish Savel Prokofievich - presenteert zichzelf als de scheidsrechter van de wereld en de meester van het leven om hem heen. Veel personages zijn bang voor hem en beven gewoon voor zijn beeld. Wetteloosheid in het gedrag van de Wild wordt gedekt door de kracht en het belang van zijn financiële toestand. Hij heeft de bescherming van de staatsmacht.
Ostrovsky creëert een nogal dubbelzinnig en complex beeld van de wildernis. Dit personage wordt geconfronteerd met het probleem van niet externe oppositie van anderen tegen zijn persoon. Hij ervaart een intern protest. De held begrijpt hoe ongevoelig zijn midden en zijn hart zijn. Hij vertelt een verhaal over hoe hij voor niets een boer uitschold die brandhout droeg. Dikoy viel hem aan en doodde hem bijna voor niets. En toen begon hij zich te bekeren en om vergeving te vragen. En hij gaf toe dat hij zo'n "wild" hart had.
Het is in dit beeld dat we de verborgen betekenis van het "donkere koninkrijk" zien. Het verloste zichzelf van binnenuit. Het innerlijke protest van de kleine tirannen van die tijd vernietigde hen zelf.
Als we een ander beeld van het toneelstuk "The Dark Kingdom" analyseren, kunnen we andere kenmerken van de kleine tirannen van die tijd opmerken.
De persoon brengt ons in de war. Volgens haar moeten alle relaties in het gezin aan angst onderhevig zijn. Ze is despotisch en hypocriet. Ze is gewend te leven volgens de oude samenleving. Ze at het hele huishouden volledig op en geeft ze geen rustig leven.
Het secundaire beeld van de zwerver Feklusha komt ter verdediging van het stervende "donkere koninkrijk". Ze gaat een gesprek aan met Kabanikha en blijft haar haar gedachten prediken over de naderende dood van het "donkere koninkrijk".
Om de lezer al zijn gedachten en redeneringen over te brengen, creëert Ostrovsky in zijn stuk veel symbolische beelden. Onweer is er een van. De finale van het stuk geeft de gedachten van de auteur weer dat het leven in zo'n "donker koninkrijk" ondraaglijk en verschrikkelijk is. De lezer begrijpt dat de wereld van tirannen wordt overwonnen door een ontwaakte persoon die vervuld is van echte, menselijke gevoelens, die de valsheid en hypocrisie van dat "donkere koninkrijk" kan overwinnen.
Type: Probleem-thematische analyse van het werk
A.N. Ostrovsky voltooide zijn toneelstuk in 1859, aan de vooravond van de afschaffing van de lijfeigenschap. Rusland anticipeerde op hervormingen en het stuk werd de eerste fase in de realisatie van de komende veranderingen in de samenleving.
In zijn werk presenteert Ostrovsky ons een handelsomgeving, die het "donkere koninkrijk" personifieert. De auteur toont een hele galerij met negatieve afbeeldingen naar het voorbeeld van de inwoners van de stad Kalinov. Op het voorbeeld van de stedelingen wordt ons hun onwetendheid, gebrek aan opleiding en vasthouden aan de oude orde onthuld. We kunnen zeggen dat alle Kalinovtsy in de ketenen van het oude "huisgebouw" zitten.
De prominente vertegenwoordigers van het "donkere koninkrijk" in het stuk zijn de "vaders" van de stad in de persoon van Kabanikhi en Dikiy. Marfa Kabanova martelt haar omgeving en haar naasten met verwijten en achterdocht. Ze vertrouwt in alles op het gezag van de oudheid en verwacht hetzelfde van anderen. Het is niet nodig om over haar liefde voor haar zoon en dochter te praten, de kinderen van Kabanikha zijn volledig ondergeschikt aan haar macht. Alles in het huis van Kabanova is gebaseerd op angst. Bang maken en vernederen is haar filosofie.
Wild is veel primitiever dan Kabanova. Dit is het beeld van een echte tiran. Met zijn geschreeuw en gevloek vernedert deze held andere mensen, waardoor hij als het ware boven hen uitstijgt. Het lijkt mij dat dit een manier van zelfexpressie is voor Dikiy: "Wat ga je me bevelen om met mezelf te doen als mijn hart zo is!"; “Ik schold hem uit, schold hem zo uit dat het onmogelijk is om beter te eisen, hij nagelde me bijna. Hier is het, wat een hart heb ik!
De onredelijke uitbrander van de Wildernis, de hypocriete gevangenschap van de Kabanikh - dit alles is te wijten aan de onmacht van de helden. Hoe reëler de veranderingen in de samenleving en mensen, hoe sterker hun protesterende stemmen beginnen te klinken. Maar de woede van deze helden heeft geen zin: er blijft alleen een leeg geluid over van hun woorden. “... En alles is op de een of andere manier rusteloos, het is niet goed voor ze. Naast hen is, zonder het hen te vragen, een ander leven opgegroeid met een ander begin, en hoewel het ver weg is, is het nog steeds niet duidelijk zichtbaar, maar het geeft zichzelf al een voorgevoel en stuurt slechte visioenen naar duistere willekeur, "schrijft dobrolyubov over het toneelstuk.
De beelden van Kuligin en Katerina staan haaks op de Wild, Kabanikha en de hele stad. In zijn monologen probeert Kuligin met de inwoners van Kalinov te redeneren, hun ogen te openen voor wat er rondom gebeurt. Alle stadsmensen zijn bijvoorbeeld in een wilde, natuurlijke horror van een onweersbui en beschouwen het als een straf uit de hemel. Alleen Kuligin is niet bang, maar ziet in een onweersbui een natuurlijk fenomeen van de natuur, mooi en majestueus. Hij stelt voor om een bliksemafleider te bouwen, maar vindt de goedkeuring en het begrip van anderen niet. Ondanks dit alles slaagde het "donkere koninkrijk" er niet in deze autodidactische excentriekeling in zich op te nemen. Temidden van wreedheid en tirannie behield hij een man in zichzelf.
Maar niet alle helden van het stuk kunnen de wrede gewoonten van het "donkere koninkrijk" weerstaan. Tikhon Kabanov wordt vertrapt, opgejaagd door deze samenleving. Daarom is zijn imago tragisch. De held kon het niet laten, van kinds af aan was hij het in alles met zijn moeder eens, hij sprak haar nooit tegen. En pas aan het einde van het stuk, voor het lichaam van de dode Katerina, besluit Tikhon zijn moeder te confronteren en geeft haar zelfs de schuld van de dood van zijn vrouw.
Tikhons zus, Varvara, vindt haar weg om te overleven in Kalinovo. Een sterk, moedig en sluw karakter stelt het meisje in staat zich aan te passen aan het leven in het "donkere koninkrijk". Voor haar gemoedsrust en om problemen te voorkomen, leeft ze volgens het principe van "verborgen en bedekt", bedriegt en bedrog. Maar door dit alles te doen, probeert Varvara alleen te leven zoals ze wil.
Katerina Kabanova is een slimme ziel. Tegen de achtergrond van het hele dode koninkrijk valt het op door zijn zuiverheid en directheid. Deze heldin was niet verstrikt in materiële belangen en verouderde wereldse waarheden, zoals andere inwoners van Kalinov. Haar ziel streeft ernaar zich te bevrijden van de onderdrukking en verstikking van deze mensen, die haar vreemd zijn. Katerina is verliefd geworden op Boris en heeft haar man bedrogen en heeft vreselijke gewetensproblemen. En ze ziet de storm als een straf uit de hemel voor haar zonden: “Iedereen zou bang moeten zijn! Het is niet dat het eng is dat het je zal doden, maar dat de dood je plotseling zal vinden zoals je bent, met al je zonden ... ". De vrome Katerina, die de druk van haar eigen geweten niet kan weerstaan, besluit tot de meest verschrikkelijke zonde: zelfmoord.
Dikiy's neef, Boris, is ook een slachtoffer van het "donkere koninkrijk". Hij legde zich neer bij geestelijke slavernij en bezweek onder de druk van de oudgedienden. Boris verleidde Katerina, maar hij had niet de kracht om haar te redden, haar weg te halen uit de gehate stad. Het "Dark Kingdom" bleek sterker te zijn dan deze held.
Een andere vertegenwoordiger van het "Dark Kingdom" is de zwerver Feklusha. In het huis van Kabanikhi wordt ze zeer gerespecteerd. Haar onwetende verhalen over verre landen worden aandachtig beluisterd en zelfs geloofd. Alleen in zo'n donkere en onwetende samenleving kan niemand twijfelen aan de verhalen van Feklusha. De zwerver ondersteunt het zwijn en voelt haar kracht en macht in de stad.
Naar mijn mening is het toneelstuk "Thunderstorm" een geniaal werk. Het onthult zoveel afbeeldingen, zoveel karakters dat genoeg zou zijn voor een hele encyclopedie van negatieve karakters. Alle onwetendheid, bijgeloof, gebrek aan opleiding nam het "donkere koninkrijk" van Kalinov in zich op. Onweer laat ons zien dat de oude manier van leven zichzelf al lang heeft overleefd en niet voldoet aan de moderne levensomstandigheden. Veranderingen staan al op de drempel van het "donkere koninkrijk" en samen met een onweersbui proberen ze erin door te breken. Het maakt niet uit dat ze op grote weerstand stuiten van wilde en zwijnen. Na het lezen van het stuk wordt duidelijk dat ze allemaal machteloos zijn voor de toekomst.
"Dark Kingdom" in Ostrovsky's "Thunderstorm"
Ostrovsky's toneelstuk "Thunderstorm" wordt, in overeenstemming met de kritische en theatrale interpretatietradities, opgevat als een sociaal drama, omdat het een bijzonder belang hecht aan het dagelijks leven.
Zoals bijna altijd bij Ostrovsky, begint het stuk met een lange, ongehaaste uiteenzetting. De toneelschrijver doet meer dan ons kennis laten maken met de personages en de scène: hij schept een beeld van de wereld waarin de personages leven en waar gebeurtenissen zich zullen ontvouwen.
De actie vindt plaats in een fictieve afgelegen stad, maar in tegenstelling tot andere toneelstukken van de toneelschrijver wordt de stad Kalinov in detail, concreet en op veel manieren beschreven. In The Thunderstorm speelt het landschap een belangrijke rol, niet alleen beschreven in regieaanwijzingen, maar ook in de dialogen van de personages. Men kan de schoonheid ervan zien, anderen hebben ernaar gekeken en zijn volkomen onverschillig. De hoge steile oever van de Wolga en voorbij de rivier introduceren het motief van ruimte en vliegen.
Prachtige natuur, foto's van de nachtelijke festiviteiten van jonge mensen, liedjes die klinken in het derde bedrijf, Katerina's verhalen over haar jeugd en haar religieuze ervaringen - dit alles is de poëzie van Kalinovs wereld. Maar Ostrovsky confronteert haar met sombere beelden van de dagelijkse wreedheid van de inwoners jegens elkaar, met verhalen over het gebrek aan rechten van de meerderheid van de stedelingen, met de fantastische, ongelooflijke 'verlorenheid' van Kalinovs leven.
Het motief van de volledige isolatie van Kalinovs wereld wordt steeds sterker in het stuk. Inwoners zien niets nieuws en kennen geen andere landen en landen. Maar zelfs over hun verleden behielden ze alleen vage, verloren verbinding en betekenisvolle legendes (over Litouwen gesproken, dat "uit de lucht voor ons viel"). Het leven in Kalinovo bevriest, droogt op. Het verleden is vergeten, "er zijn handen, maar er is niets om te werken." Nieuws uit de grote wereld wordt aan de inwoners gebracht door de zwerver Feklusha, en ze luisteren met evenveel vertrouwen naar zowel landen waar mensen met honden "wegens ontrouw", als naar de spoorweg, waar ze de "vuurslang" begonnen te gebruiken voor snelheid, en rond de tijd dat 'begon af te nemen'.
Onder de personages in het stuk is er niemand die niet tot de wereld van Kalinov behoort. Levendig en zachtmoedig, dominant en onderdanig, kooplieden en bedienden, een zwerver en zelfs een oude gekke dame die helse kwellingen voor iedereen profeteert - ze draaien allemaal in de sfeer van concepten en ideeën van een gesloten patriarchale wereld. Niet alleen Kalinovs obscure stedelingen, maar ook Kuligin, die enkele rollen van de redenerende held in het stuk vertolkt, is vlees en bloed van Kalinovs wereld.
Dit personage wordt afgebeeld als een ongewoon persoon. De lijst met acteurs zegt over hem: "... een handelaar, een autodidactische horlogemaker, op zoek naar een perpetuum mobile." De achternaam van de held verwijst transparant naar een echt persoon - I.P. Kulibin (1735 - 1818). Het woord "kuliga" betekent een moeras met een gevestigde connotatie van de betekenis van "een verre, dove plaats" vanwege het bekende gezegde "in het midden van nergens".
Net als Katerina is Kuligin een poëtische en dromerige natuur. Dus hij is het die de schoonheid van het Trans-Wolga-landschap bewondert, klaagt dat de Kalinovieten onverschillig tegenover hem staan. Hij zingt "Among the Flat Valley...", een volksliedje van literaire oorsprong. Dit benadrukt meteen het verschil tussen Kuligin en andere personages die verband houden met de folklorecultuur. Hij is ook een boekenwurm, hoewel hij nogal archaïsche boekenwurm is. Hij informeert Boris vertrouwelijk dat hij poëzie schrijft "op de oude manier", zoals Lomonosov en Derzhavin ooit schreven. Daarnaast is hij autodidactisch monteur. De technische ideeën van Kuligin zijn echter duidelijk anachronistisch. De zonnewijzer, waarvan hij droomt om hem op de Kalinovsky-boulevard te installeren, stamt uit de oudheid. Bliksemafleider - een technische ontdekking van de achttiende eeuw. En zijn mondelinge verhalen over gerechtelijke rompslomp vinden nog steun in nog vroegere tradities en lijken op oude moraliserende verhalen. Al deze kenmerken tonen zijn diepe verbondenheid met de wereld van Kalinov. Hij is natuurlijk anders dan de Kalinovieten. Men kan zeggen dat Kuligin een "nieuwe man" is, maar alleen zijn nieuwigheid heeft zich hier ontwikkeld, in deze wereld, die niet alleen zijn gepassioneerde en poëtische dromers, zoals Katerina, voortbrengt, maar ook zijn "rationalisten" - dromers, zijn eigen bijzondere wetenschappers en humanisten van eigen bodem.
De belangrijkste bezigheid van het leven van Kuligin is de droom om het "perpetuum mobile" uit te vinden en ervoor een miljoen van de Britten te krijgen. Hij is van plan dit miljoen uit te geven aan de samenleving van Kalinov, om werk te geven aan de bourgeoisie. Kuligin is echt een goed mens: vriendelijk, ongeïnteresseerd, delicaat en zachtmoedig. Maar hij is nauwelijks gelukkig, zoals Boris aan hem denkt. Zijn droom dwingt hem constant om geld te bedelen voor zijn uitvindingen, bedacht ten behoeve van de samenleving, en het komt nooit bij de samenleving op dat er enig voordeel uit kan voortvloeien, want landgenoten Kuligin is een onschuldige excentriekeling, zoiets als een heilige dwaas van de stad . En de belangrijkste van de mogelijke "filantropen" van Dikaya haalt zelfs uit naar de uitvinder met misbruik, wat de algemene mening bevestigt dat hij niet in staat is om afstand te doen van geld.
Kuligin's passie voor creativiteit blijft onuitblusbaar: hij heeft medelijden met zijn landgenoten en ziet in hun ondeugden het resultaat van onwetendheid en armoede, maar hij kan ze nergens mee helpen. Met alle bedrijvigheid, het creatieve magazijn van zijn persoonlijkheid, is Kuligin een contemplatief karakter, verstoken van enige druk en agressiviteit. Dit is waarschijnlijk de enige reden waarom de Kalinovieten hem verdragen, ondanks het feit dat hij in alles van hen verschilt.
Slechts één persoon behoort door geboorte en opvoeding niet tot de Kalinovsky-wereld, lijkt qua uiterlijk en manieren niet op andere inwoners van de stad - Boris, "een jonge man, fatsoenlijk opgeleid", aldus de opmerking van Ostrovsky.
Maar ook al is hij een vreemdeling, hij is al gevangen genomen door Kalinov, hij kan de banden met hem niet verbreken, hij heeft zijn wetten boven zichzelf erkend. De connectie van Boris met Wild is tenslotte niet eens een financiële afhankelijkheid. En hij begrijpt het zelf, en de mensen om hem heen zeggen dat hij hem nooit de erfenis van de wilde grootmoeder zal geven, achtergelaten op zulke "Kalinov" -voorwaarden ("als hij zijn oom respecteert"). En toch gedraagt hij zich alsof hij financieel afhankelijk is van Wild of hem als oudste in de familie moet gehoorzamen. En hoewel Boris het onderwerp wordt van grote passie voor Katerina, die verliefd op hem werd, juist omdat hij uiterlijk zo anders is dan de mensen om hem heen, heeft Dobrolyubov nog steeds gelijk toen hij over deze held zei dat hij aan de setting moest worden toegeschreven.
In zekere zin kan hetzelfde worden gezegd over alle andere personages in het stuk, beginnend met Wild en eindigend met Kudryash en Varvara. Ze zijn allemaal helder en levendig. Compositorisch worden echter twee helden in het middelpunt van het stuk naar voren gebracht: Katerina en Kabanikha, die als het ware twee polen van Kalinovs wereld vertegenwoordigen.
Het beeld van Katerina is ongetwijfeld gecorreleerd met het beeld van Kabanikha. Beiden zijn maximalisten, beiden zullen nooit in het reine komen met menselijke zwakheden en zullen geen compromissen sluiten. Beiden geloven ten slotte op dezelfde manier, hun religie is hard en meedogenloos, er is geen vergeving voor zonde en ze herinneren zich allebei de genade niet.
Alleen Kabanikha is helemaal aan de grond geketend, al haar krachten zijn gericht op het vasthouden, verzamelen en handhaven van de manier van leven, zij is de bewaker van de verstarde vorm van de patriarchale wereld. Het zwijn ziet het leven als een ceremonieel, en ze heeft niet alleen niet nodig, maar is ook bang om na te denken over de lang verdwenen geest van deze vorm. En Katerina belichaamt de geest van deze wereld, haar droom, haar impuls.
Ostrovsky toonde aan dat zelfs in de verstarde wereld van Kalinov een volkskarakter van verbazingwekkende schoonheid en kracht kan ontstaan, wiens geloof - echt dat van Kalinov - niettemin gebaseerd is op liefde, op een vrije droom van gerechtigheid, schoonheid, een soort hogere waarheid.
Voor het algemene concept van het stuk is het erg belangrijk dat Katerina niet ergens vandaan kwam uit de uitgestrektheid van een ander leven, een andere historische tijd (tenslotte de patriarchale Kalinov en het hedendaagse Moskou, waar de drukte in volle gang is, of de spoorlijn waar Feklusha het over heeft, zijn verschillende historische tijden), maar werd geboren en gevormd in dezelfde "Kalinov" -omstandigheden.
Katerina leeft in een tijdperk waarin de geest van patriarchale moraliteit - harmonie tussen het individu en de morele ideeën van de omgeving - is verdwenen en de verstarde vormen van relaties alleen gebaseerd zijn op geweld en dwang. Haar gevoelige ziel ving het op. Na het luisteren naar het verhaal van haar schoondochter over het leven voor het huwelijk, roept Varvara verrast uit: "Maar bij ons is het hetzelfde." "Ja, alles lijkt hier uit gevangenschap te komen", laat Katerina vallen.
Alle familierelaties in het huis van de Kabanovs zijn in wezen een volledige schending van de essentie van de patriarchale moraliteit. Kinderen drukken gewillig hun nederigheid uit, luisteren naar instructies zonder er enig belang aan te hechten en overtreden langzaamaan al deze geboden en bevelen. "Oh, ik denk dat je kunt doen wat je wilt. Was het maar genaaid en bedekt, 'zegt Varya
Katerina's echtgenoot in de lijst met personages volgt direct Kabanova, en er wordt over hem gezegd: "haar zoon." Dat is inderdaad de positie van Tichon in de stad Kalinov en in het gezin. Behorend, zoals een aantal andere personages in het stuk (Barbara, Kudryash, Shapkin), tot de jongere generatie Kalinovieten, markeert Tichon op zijn eigen manier het einde van de patriarchale manier van leven.
De jeugd van Kalinov wil niet langer vasthouden aan de oude manieren van leven. Tikhon, Varvara en Kudryash zijn echter vreemd aan het maximalisme van Katerina, en, in tegenstelling tot de centrale heldinnen van het stuk, Katerina en Kabanikha, staan al deze personages op de positie van wereldse compromissen. Natuurlijk is de onderdrukking van hun ouderen zwaar voor hen, maar ze hebben geleerd om er omheen te komen, ieder volgens zijn karakter. Ze erkennen formeel de macht van ouderlingen en de macht van gewoonten over zichzelf en gaan er constant tegen in. Maar het is tegen de achtergrond van hun onbewuste en compromispositie dat Katerina er belangrijk en moreel verheven uitziet.
Tikhon komt op geen enkele manier overeen met de rol van een echtgenoot in een patriarchaal gezin: de heerser zijn en tegelijkertijd de steun en bescherming van zijn vrouw. Een zachtaardige en zwakke man, hij wordt verscheurd tussen de harde eisen van zijn moeder en medeleven met zijn vrouw. Tichon houdt van Katerina, maar niet op de manier waarop een echtgenoot volgens de normen van de patriarchale moraliteit zou moeten liefhebben, en Katerina's gevoel voor hem is niet hetzelfde als dat ze volgens haar eigen ideeën voor hem zou moeten hebben.
Voor Tikhon betekent loskomen van de zorg van zijn moeder, uitgaan, drinken. “Ja, moeder, ik wil niet leven volgens mijn eigen wil. Waar kan ik leven met mijn wil! - hij beantwoordt de eindeloze verwijten en instructies van Kabanikh. Vernederd door de verwijten van zijn moeder, is Tikhon klaar om zijn ergernis op Katerina te luchten, en alleen de tussenkomst van haar zus Barbara, die hem in het geheim laat gaan drinken op een feestje, stopt de scène.
Alexander Nikolayevich Ostrovsky was begiftigd met een groot talent als toneelschrijver. Hij wordt terecht beschouwd als de grondlegger van het Russische nationale theater. Zijn toneelstukken, gevarieerd qua onderwerp, verheerlijkten de Russische literatuur. Creativiteit Ostrovsky had een democratisch karakter. Hij creëerde toneelstukken waarin haat tegen het autocratisch-feodale regime tot uiting kwam. De schrijver riep op tot de bescherming van de onderdrukte en vernederde burgers van Rusland, verlangde naar sociale verandering.
De grote verdienste van Ostrovsky is dat hij voor het verlichte publiek de wereld van kooplieden opende, over wiens dagelijks leven de Russische samenleving een oppervlakkig begrip had. Kooplieden in Rus' zorgden voor de handel in goederen en voedsel, ze werden in winkels gezien, als ongeschoold en oninteressant beschouwd. Ostrovsky liet zien dat achter de hoge hekken van koopmanshuizen, in de zielen en harten van mensen uit de koopmansklasse, bijna Shakespeariaanse passies worden uitgespeeld. Hij werd de Columbus van Zamoskvorechye genoemd.
Ostrovsky's vermogen om progressieve tendensen in de Russische samenleving te laten gelden, werd volledig onthuld in het toneelstuk The Thunderstorm, gepubliceerd in 1860. Het stuk weerspiegelt de onverzoenlijke tegenstellingen tussen het individu en de samenleving. De toneelschrijver stelt in de jaren 1860 een acute vraag over de positie van de vrouw in de Russische samenleving.
De actie van het stuk speelt zich af in het kleine Wolga-stadje Kalinov, waar voornamelijk de handelsbevolking woont. In zijn beroemde artikel "A Ray of Light in a Dark Kingdom" karakteriseert de criticus Dobrolyubov het leven van kooplieden op deze manier: "Hun leven verloopt soepel en vredig, geen belangen van de wereld storen hen, omdat ze hen niet bereiken; koninkrijken kunnen instorten, nieuwe landen openen zich, het aardoppervlak ... verandert - de inwoners van de stad Kalinov zullen voor zichzelf blijven bestaan in volledige onwetendheid over de rest van de wereld ... De concepten en manier van leven ze hebben geadopteerd zijn de beste ter wereld, al het nieuwe komt van boze geesten ... Een donkere massa, verschrikkelijk in zijn naïviteit en oprechtheid.
Ostrovsky tekent tegen de achtergrond van een prachtig landschap het sombere leven van de stedelingen van Kalinov. Kuligin, die zich in het stuk verzet tegen de onwetendheid en willekeur van het "donkere koninkrijk", zegt: "Wrede moraal, mijnheer, in onze stad, wreed!"
De term "tirannie" kwam in gebruik samen met de toneelstukken van Ostrovsky. De toneelschrijver noemde kleine tirannen "de meesters van het leven", de rijken, met wie niemand ruzie durfde te maken. Dit is hoe Savel Prokofievich Dikoy wordt afgebeeld in het toneelstuk "Thunderstorm". Het was geen toeval dat Ostrovsky hem een "sprekende" achternaam toekent. Wild staat bekend om zijn rijkdom, verworven door bedrog en uitbuiting van andermans arbeid. Er is hem geen wet geschreven. Met zijn absurde, onbeschofte karakter inspireert hij anderen tot angst, dit is een "wrede uitbrander", "een doordringende man". Zijn vrouw wordt elke ochtend gedwongen anderen te overtuigen: “Vaders, maak me niet boos! Duiven, niet boos worden! Straffeloosheid heeft de Wild gecorrumpeerd, hij kan schreeuwen, een persoon beledigen, maar dit geldt alleen voor degenen die hem niet afwijzen. De helft van de stad is van Wild, maar hij betaalt degenen die voor hem werken niet. Hij legt de burgemeester zo uit: "Wat is er zo speciaal aan, ik geef ze geen cent per cent, en ik heb een fortuin." Pathologische hebzucht overschaduwt zijn geest.
Progressieve man Kuligin wendt zich tot Wild met het verzoek geld te geven om een zonnewijzer in de stad te installeren. Als reactie hoort hij: “Waarom klim je naar me toe met allerlei onzin! Misschien wil ik niet met je praten. Je had eerst moeten weten of ik bereid was naar je te luisteren, dwaas of niet. Dus recht met de snuit en klim om te praten. Wild is volkomen ongebreideld in zijn tirannie, hij weet zeker dat elke rechtbank aan zijn kant zal staan: “Voor anderen ben je een eerlijk persoon, maar ik denk dat je een overvaller bent, dat is alles ... Wat ga je aanklagen , of zoiets, met mij? .. Dus weet dat je een worm bent, als je wilt, zal ik je verpletteren.
Een andere heldere vertegenwoordiger van de mores van het "donkere koninkrijk" is Marfa Ignatievna Kabanova. Kuligin spreekt zo over haar: “Een huichelaar. Ze kleedt de armen, maar eet het huishouden volledig op. Kabanova regeert in haar eentje het huis en haar familie, ze is gewend aan onvoorwaardelijke gehoorzaamheid. In haar gezicht toont Ostrovsky een vurige verdediger van de wilde bevelen van woningbouw in gezinnen en in het leven. Ze is er zeker van dat alleen angst het gezin bij elkaar houdt, ze begrijpt niet wat respect, begrip, goede relaties tussen mensen zijn. Het zwijn verdenkt iedereen van zonden, klaagt voortdurend over het gebrek aan respect voor de ouderen van de jongere generatie. "Ze respecteren ouderen tegenwoordig niet echt ...", zegt ze. Het zwijn wordt altijd verlegen, doet alsof hij een slachtoffer is: “Moeder is oud, dom; nou, jullie, jonge mensen, slim, moeten niet van ons eisen, van dwazen. materiaal van de site
Kabanova "voelt met haar hart" dat de oude orde ten einde loopt, ze is angstig en bang. Ze veranderde haar eigen zoon in een domme slaaf die geen macht heeft in zijn eigen familie, alleen handelt in opdracht van zijn moeder. Tikhon verlaat vrolijk het huis, alleen om een pauze te nemen van schandalen en de beklemmende sfeer van zijn huis.
Dobrolyubov schrijft: “De tirannen van het Russische leven beginnen echter een soort ontevredenheid en angst te voelen, zelf niet wetend wat en waarom ... Naast hen, zonder het hen te vragen, groeide een ander leven op, met een ander begin, en hoewel het ver weg is, wordt het nog steeds niet goed gezien, maar het geeft zichzelf al een voorgevoel en stuurt slechte visioenen naar de duistere willekeur van kleine tirannen.
Ostrovsky laat het leven in de Russische provincies zien en schetst een beeld van extreme achterlijkheid, onwetendheid, onbeschoftheid en wreedheid die al het leven om zich heen doden. Het leven van mensen hangt af van de willekeur van de Wild en Boars, die vijandig staan tegenover elke manifestatie van vrij denken, zelfrespect in een persoon. Nadat hij vanaf het podium het leven van de kooplieden in al zijn manifestaties had getoond, sprak Ostrovsky een hard vonnis uit over despotisme en spirituele slavernij.
Niet gevonden wat u zocht? Gebruik de zoekfunctie
Op deze pagina materiaal over de onderwerpen:
- Toergenjevs biografie kort en belangrijk
- beeld van de wrede gewoonten van het donkere koninkrijk van de storm
- leven en gewoonten van het donkere koninkrijk in de onweersbui van Ostrov
- afbeelding van het donkere koninkrijk in een onweersbui
- "onweersbui" Ostrovsky sprekende achternamen essay
