Roman over de kersenboomgaard. De kersenboomgaard

Komedie in 4 bedrijven

KARAKTERS

Ranevskaja Ljoebov Andrejevna, landeigenaar.

Anya, haar dochter, 17 jaar oud.

Varja, haar geadopteerde dochter, 24 jaar oud.

Gaev Leonid Andrejevitsj, broer van Ranevskaja.

Lopachin Ermolai Aleksejevitsj, koopman.

Trofimov Petr Sergejevitsj, student.

Simeonov-Pishchik Boris Borisovich, landeigenaar.

Charlotte Ivanovna, gouvernante.

Epichodov Semjon Pantelejevitsj, klerk.

Dunyasha, huishoudster.

sparren, lakei, oude man 87 jaar oud.

Yasja, een jonge lakei.

Voorbijganger.

Station Manager.

Postbeambte.

Gasten, bedienden.

De actie vindt plaats op het landgoed van L. A. Ranevskaya.

De kamer, die nog steeds de kinderkamer wordt genoemd. Een van de deuren leidt naar Anna's kamer. Dawn, binnenkort zal de zon opkomen. Het is al mei, de kersenbomen bloeien, maar het is koud in de tuin, het is een matinee. De ramen in de kamer zijn gesloten.

Dunyasha komt binnen met een kaars en Lopakhin met een boek in zijn hand.

Lopakhin. De trein kwam aan, godzijdank. Hoe laat is het nu?

Dunyasha. Binnenkort twee. (Dooft de kaars.) Het is al licht.

Lopakhin. Hoe laat was de trein? Twee uur, minstens. (Geeuwt en rekt zich uit.) Ik ben goed, wat een dwaas heb ik gemaakt! Ik kwam hier met opzet om me op het station te ontmoeten, en plotseling heb ik me verslapen... Ik viel zittend in slaap. Ergernis... Kon je me maar wakker maken.

Dunyasha. Ik dacht dat je vertrokken was. (Luistert.) Het lijkt erop dat ze al onderweg zijn.

Lopakhin(luistert). Nee ... bagage halen, dan ja ...

Pauze.

Lyubov Andreevna woonde vijf jaar in het buitenland, ik weet niet wat ze nu is geworden ... Ze is een goed mens. Gemakkelijke, eenvoudige persoon. Ik herinner me dat toen ik een jongen van een jaar of vijftien was, mijn vader, de overledene - hij handelde toen hier in het dorp in een winkel - me met zijn vuist in het gezicht sloeg, er kwam bloed uit de neus ... Toen kwamen we samen voor een of andere reden naar de tuin, en hij was dronken. Lyubov Andreevna, zoals ik me nu herinner, nog jong, zo mager, leidde me naar de wastafel, in deze kamer, in de kinderkamer. "Niet huilen, zegt hij, kleine man, hij zal genezen voor de bruiloft ..."

Pauze.

Kleine man... Mijn vader, het is waar, was een man, maar hier ben ik in een wit vest en gele schoenen. Met een varkenssnuit in een kalashny-rij ... Alleen nu is hij rijk, er is veel geld, maar als je nadenkt en erachter komt, dan is een boer een boer ... (Bladert door het boek.) Ik heb het boek gelezen en begreep er niets van. Lezen en in slaap gevallen.

Pauze.

Dunyasha. En de honden hebben de hele nacht niet geslapen, ze ruiken dat de baasjes eraan komen.

Lopakhin. Wat ben jij, Dunyasha, zo'n ...

Dunyasha. Handen trillen. Ik zal flauwvallen.

Lopakhin. Je bent heel zachtaardig, Dunyasha. En je kleedt je als een jongedame, en je haar ook. Je kunt het niet op deze manier doen. We moeten onszelf herinneren.

Epikhodov komt binnen met een boeket; hij is in een jasje en in glanzend gepoetste laarzen die sterk kraken; binnenkomen, laat hij het boeket vallen.

Epichodov(heft boeket op). Hier heeft de tuinman gestuurd, zegt hij, zet het in de eetkamer. (Geeft Dunyasha een boeket.)

Lopakhin. En breng me kwas.

Dunyasha. Ik luister. (Uitgangen.)

Epichodov. Nu is het een matinee, het vriest drie graden en de kersen staan ​​allemaal in bloei. Ik kan ons klimaat niet goedkeuren. (Zucht.) Ik kan niet. Ons klimaat kan niet precies goed helpen. Hier, Ermolai Alekseich, sta me toe toe te voegen, ik kocht mezelf laarzen op de derde dag, en ik durf je te verzekeren, ze kraken zodat er geen mogelijkheid is. Wat te smeren?

Lopakhin. Laat me alleen. Moe.

Epichodov. Elke dag overkomt mij wel een ongeluk. En ik mopper niet, ik ben eraan gewend en glimlach zelfs.

Dunyasha komt binnen, serveert kwas aan Lopakhin.

Ik zal gaan. (Stoot tegen een stoel aan, die omvalt.) Hier… (Als triomfantelijk.) Zie je, sorry voor de uitdrukking, wat een omstandigheid trouwens ... Het is gewoon geweldig! (Uitgangen.)

Dunyasha. En ik, Ermolai Alekseich, ik moet bekennen, heeft Epikhodov een aanbod gedaan.

Lopakhin. A!

Dunyasha. Ik weet niet hoe ... Hij is een zachtmoedig persoon, maar alleen soms, zodra hij begint te praten, begrijp je er niets van. En goed, en gevoelig, gewoon onbegrijpelijk. Ik lijk hem aardig te vinden. Hij houdt zielsveel van me. Hij is een ongelukkige man, elke dag iets. Ze plagen hem zo met ons: tweeëntwintig tegenslagen ...

Lopakhin(luistert). Het lijkt erop dat ze onderweg zijn...

Dunyasha. Ze komen! Wat is er met mij... helemaal koud.

Lopakhin. Ze gaan inderdaad. Laten we gaan ontmoeten. Zal ze me herkennen? Elkaar vijf jaar niet gezien.

Dunyasha(in opwinding). Ik ga vallen... Oh, ik ga vallen!

Je hoort twee rijtuigen naar het huis rijden. Lopakhin en Dunyasha vertrekken snel. Het podium is leeg. Er is geluidsoverlast in de aangrenzende kamers. Firs, die Lyubov Andreevna was komen ontmoeten, passeert haastig het podium, leunend op een stok; hij is in een oude livrei en een hoge hoed; iets spreekt tegen zichzelf, maar er is geen enkel woord uit te halen. Het achtergrondgeluid wordt luider en luider. Stem: "Hier, laten we hierheen gaan ..." Lyubov Andreevna, Anya en Charlotte Ivanovna met een hond aan een ketting, gekleed als een reiziger, Varya in een jas en sjaal, Gaev, Simeonov-Pishchik, Lopakhin, Dunyasha met een knoop en een paraplu, bedienden met spullen - iedereen loopt door de kamer.

Anya. Laten we hierheen gaan. Weet je nog welke kamer dit is?

Ljoebov Andrejevna(vreugdevol, door tranen heen). Kinderen!

Varja. Wat koud, mijn handen zijn gevoelloos (Ljoebov Andrejevna.) Je kamers, wit en paars, zijn hetzelfde, mama.

Ljoebov Andrejevna. Kinderkamer, mijn liefste, mooie kamer ... Ik sliep hier toen ik klein was ... (Huilend.) En nu ben ik een beetje... (Hij kust zijn broer, Varya, dan weer zijn broer.) En Varya is nog steeds dezelfde, ze ziet eruit als een non. En ik herkende Dunyasha ... (Kus Dunyasha.)

gaev. De trein had twee uur vertraging. Wat is het? Wat zijn de bestellingen?

Charlotte(Pishchiku). Mijn hond eet ook noten.

Pishchik(verrast). Jij denkt!

Iedereen vertrekt behalve Anya en Dunyasha.

Dunyasha. We wachtten… (Doet Ani's jas en hoed af.)

Anya. Ik heb vier nachten niet op de weg geslapen ... nu heb ik het erg koud.

Dunyasha. Je vertrok in de vastentijd, toen lag er sneeuw, was er vorst en nu? Mijn liefje! (Lacht, kust haar.) Ik heb op je gewacht, mijn vreugde, mijn kleine licht... Ik zal je nu zeggen, ik kan geen minuut uitstaan...

Anya(traag). Weer iets...

Dunyasha. De klerk Epikhodov deed mij een aanzoek naar de heilige.

Anya. Jullie zijn allemaal ongeveer hetzelfde... (Haar haar fixeren.) Ik ben al mijn pinnen kwijt... (Ze is erg moe, wankelt zelfs.)

Dunyasha. Ik weet niet wat ik moet denken. Hij houdt van me, hij houdt zo van me!

Anya(kijkt naar zijn deur, teder). Mijn kamer, mijn ramen, alsof ik nooit ben weggegaan. Ik ben thuis! Morgenochtend sta ik op en ren naar de tuin... Oh, kon ik maar slapen! Ik sliep niet de hele weg, angst kwelde me.

Dunyasha. Op de derde dag arriveerde Pjotr ​​Sergejevitsj.

Anya(blij). Pieter!

De kersenboomgaard als centraal beeld van het stuk

De actie van het laatste werk van A.P. Tsjechov speelt zich af op het landgoed van Ranevskaya Lyubov Andreevna, dat over een paar maanden voor schulden zal worden geveild, en het is het beeld van de tuin in het toneelstuk The Cherry Orchard dat een centrale plaats inneemt. Vanaf het allereerste begin is de aanwezigheid van zo'n enorme tuin echter een raadsel. Deze omstandigheid werd door I.A. Bunin, een erfelijke edelman en landeigenaar. Hij vroeg zich af hoe men de kersenbomen kon verheerlijken, die niet bijzonder mooi zijn, knoestige stammen en kleine bloemen hebben. Bunin vestigde ook de aandacht op het feit dat tuinen van slechts één richting nooit worden gevonden in landhuizen, in de regel waren ze gemengd. Als je meetelt, beslaat de tuin een oppervlakte van zo'n vijfhonderd hectare! Om voor zo'n tuin te zorgen, zijn heel veel mensen nodig. Het is duidelijk dat vóór de afschaffing van de lijfeigenschap de tuin op orde werd gehouden, en het is heel goed mogelijk dat de oogst de eigenaars winst opleverde. Maar na 1860 begon de tuin in verval te raken, omdat de eigenaren geen geld of zin hadden om arbeiders in dienst te nemen. En het is eng om je voor te stellen wat een onbegaanbare jungle de tuin is geworden in 40 jaar, sinds de actie van het stuk plaatsvindt rond de eeuwwisseling, zoals blijkt uit de wandeling van de eigenaren en bedienden, niet door prachtige struiken, maar over het veld .

Dit alles toont aan dat het stuk geen specifieke alledaagse betekenis van het beeld van de kersenboomgaard beoogt. Lopakhin noemde alleen het belangrijkste voordeel: "Het opmerkelijke aan deze tuin is dat hij groot is." Maar het is precies het beeld van de kersenboomgaard in het stuk dat Tsjechov weergeeft als een weerspiegeling van de ideale betekenis van het object van de artistieke ruimte, opgebouwd uit de woorden van de personages die de oude tuin gedurende de hele toneelgeschiedenis idealiseren en verfraaien. Voor de toneelschrijver is de bloeiende tuin een symbool geworden van ideale, maar terugwijkende schoonheid. En deze voorbijgaande en vernietigbare charme van het verleden, vervat in gedachten, gevoelens en acties, is aantrekkelijk voor zowel de toneelschrijver als het publiek. Tsjechov koppelde het lot van het landgoed aan de personages en verbond de natuur met sociale betekenis door ze te contrasteren, waardoor de gedachten en acties van zijn personages werden onthuld. Hij probeert zich te herinneren wat het ware doel van mensen is, waarvoor spirituele vernieuwing nodig is, wat de schoonheid en het geluk van het zijn is.

Cherry Orchard - een manier om de karakters van de personages te onthullen

Het beeld van de kersenboomgaard in de plotontwikkeling van het stuk is van groot belang. Het is door de houding tegenover hem dat men kennis maakt met de houding van de helden: het wordt duidelijk hun plaats in de historische veranderingen die Rusland zijn overkomen. De kennismaking van de kijker met de tuin vindt plaats in mei, tijdens een prachtige bloeitijd, en het aroma vult de omringende ruimte. De minnares van de tuin, die lange tijd afwezig was geweest, keert terug uit het buitenland. In de jaren dat ze reisde was er echter niets veranderd in huis. Zelfs de crèche, waar al lang geen enkel kind meer is geweest, draagt ​​de oude naam. Wat betekent een tuin voor Ranevskaya?

Dit is haar jeugd, ze stelt zich zelfs haar moeder, haar jeugd en niet erg succesvol huwelijk voor met een man, zoals zij, een frivole spender; de liefdespassie die ontstond na de dood van haar man, haar verbrandde; dood van jongste zoon. Van dit alles vluchtte ze naar Frankrijk, alles achterlatend, in de hoop dat de ontsnapping haar zou helpen vergeten. Maar ook in het buitenland vond ze geen vrede en geluk. En nu moet ze beslissen over het lot van het landgoed. Lopakhin biedt haar de enige uitweg: de tuin omhakken, die geen enkel voordeel oplevert en erg verwaarloosd is, en het vrijgekomen land geven voor zomerhuisjes. Maar voor Ranevskaya, die is opgegroeid in de beste aristocratische tradities, is alles wat door geld is vervangen en gemeten, verdwenen. Ze wijst het aanbod van Lopakhin af en vraagt ​​​​keer op keer om zijn advies, in de hoop dat het mogelijk is om de tuin te redden zonder deze te vernietigen: “Wat moeten we doen? Leer wat?" Lyubov Andreevna durft niet over haar overtuigingen heen te stappen, en het verlies van de tuin wordt een bitter verlies voor haar. Ze gaf echter toe dat haar handen waren losgemaakt bij de verkoop van het landgoed, en zonder veel nadenken, haar dochters en broer achterlatend, zou ze haar vaderland weer verlaten.

Gaev onderzoekt manieren om het landgoed te redden, maar ze zijn allemaal ondoeltreffend en te fantastisch: een erfenis krijgen, Anya uithuwelijken aan een rijke man, een rijke tante om geld vragen of opnieuw lenen van iemand. Hij raadt er echter over: "... ik heb veel geld ... dat betekent ... niet één." Hij is ook verbitterd over het verlies van het familienest, maar zijn gevoelens zijn niet zo diep als hij zou willen laten zien. Na de veiling wordt zijn verdriet verdreven zodra hij de geluiden hoort van het biljart waar hij zo van houdt.

Voor Ranevskaya en Gaev is de kersenboomgaard een link naar het verleden, waar geen plaats was voor gedachten over de financiële kant van het leven. Dit is een gelukkige, zorgeloze tijd waarin het niet nodig was om iets te beslissen, er geen schokken plaatsvonden en zij de eigenaren waren.

Anya houdt van de tuin als het enige heldere ding in haar leven. “Ik ben thuis! Morgenochtend sta ik op en ren naar de tuin... Ze maakt zich oprecht zorgen, maar kan niets doen om het landgoed te redden, vertrouwend op de beslissingen van haar oudere familieleden. Hoewel ze in feite veel redelijker is dan haar moeder en oom. In veel opzichten betekent de tuin onder invloed van Petya Trofimov niet meer hetzelfde voor Anya als voor de oudere generatie van de familie. Ze ontgroeit deze ietwat pijnlijke gehechtheid aan haar geboorteland, en later staat ze zelf perplex dat ze niet meer van de tuin houdt: “Waarom hou ik niet meer van de kersenboomgaard zoals voorheen ... het leek me dat er is geen betere plek op aarde dan onze tuin.” En in de slotscènes is zij de enige van de bewoners van het verkochte landgoed die optimistisch naar de toekomst kijkt: "... we zullen een nieuwe tuin aanleggen, luxer dan dit, je zult het zien, je zult het begrijpen ..."

Voor Petya Trofimov is de tuin een levend monument voor lijfeigenschap. Het is Trofimov die zegt dat de familie Ranevskaya nog steeds in het verleden leeft, waarin ze de eigenaren waren van "levende zielen", en deze afdruk van slavernij op hen: "... je ... merkt niet langer dat je leeft in schuld, op kosten van iemand anders ...", en verklaart openlijk dat Ranevskaya en Gaev gewoon bang zijn voor het echte leven.

De enige die volledig op de hoogte is van de waarde van de kersenboomgaard is de "nieuwe Rus" Lopakhin. Hij bewondert hem oprecht en noemt de plek 'mooier dan waar niets in de wereld is'. Hij droomt ervan het territorium zo snel mogelijk van bomen te ontdoen, maar niet met het oog op vernietiging, maar om dit land om te zetten in een nieuwe hypostase, die "kleinkinderen en achterkleinkinderen" zullen zien. Hij probeerde oprecht Ranevskaya te helpen het landgoed te redden en had medelijden met haar, maar nu is de tuin van hem, en ongebreidelde vreugde is vreemd genoeg vermengd met medeleven met Lyubov Andreevna.

Symbolisch beeld van de kersenboomgaard

Het toneelstuk "The Cherry Orchard", geschreven aan het begin van de tijdperken, werd een weerspiegeling van de veranderingen die in het land plaatsvonden. Het oude is al weg en wordt vervangen door een onbekende toekomst. Voor elk van de deelnemers aan het stuk is de tuin zijn eigen tuin, maar het symbolische beeld van de kersenboomgaard is voor iedereen hetzelfde behalve voor Lopakhin en Trofimov. "De aarde is groots en mooi, er zijn veel prachtige plekken op", zegt Petya, waarmee hij laat zien dat de mensen van het nieuwe tijdperk, waartoe hij behoort, niet gehecht zijn aan hun wortels, en dit is alarmerend. Mensen die van de tuin hielden, verlieten hem gemakkelijk, en dit is beangstigend, want als "Heel Rusland onze tuin is", zoals Petya Trofimov zegt, wat zal er dan gebeuren als iedereen de toekomst van Rusland opgeeft? En als we ons de geschiedenis herinneren, zien we: iets meer dan 10 jaar later begonnen zich in Rusland zulke omwentelingen voor te doen dat het land echt een meedogenloos verwoeste kersenboomgaard werd. Daarom kunnen we een ondubbelzinnige conclusie trekken: het hoofdbeeld van het stuk is een echt symbool van Rusland geworden.

Het beeld van de tuin, een analyse van de betekenis ervan in het stuk en een beschrijving van de houding van de hoofdpersonen ertegenover zullen leerlingen van de 10e klas helpen bij het voorbereiden van een essay over het onderwerp "Het beeld van de tuin in het toneelstuk" The Cherry Boomgaard" van Tsjechov".

Kunstwerk test

Kers. April bloeiende natuur en de kwestie van de juiste spelling - het geluid van een definitie. Tsjechov schreef: "Het stuk heet niet The Cherry Orchard, but The Cherry ..." - een symbool van zuiverheid, schoonheid en spiritualiteit. "Kers" - alles is te koop. Volgende - opties en afbeeldingen

In de memoires van Tsjechov zijn er aanwijzingen dat hij aanvankelijk kers uitsprak - het was een overgangsperiode in verband met het gebruik van de letter Y, die begon te worden geschreven na zachte medeklinkers, maar de oude intellectuelen, waartoe Tsjechov behoort, vermeden het , "kers" een tweede keer en werd alleen waargenomen in de betekenis van "kleur", als een figuratief (zoals een kers) - vandaar de kwalitatieve en relatieve bijvoeglijke naamwoorden. Subtiel de taal voelen en nu het verschil zien, en daarna ontstond de gewoonte van een nieuwe uitspraak zonder verschil in betekenis. De oorspronkelijke betekenis van veel woorden is door ons verloren gegaan - het werd nog bewaard in de 19e eeuw.

Een andere optie uit het netwerk: "Stanislavsky:" The Cherry Orchard "is een zakelijke, commerciële tuin die inkomsten genereert. Zo'n tuin is nu nodig. Maar de "kersenboomgaard" levert geen inkomen op, het houdt in zichzelf en in zijn bloeiende witheid de poëzie van het voormalige aristocratische leven. Zo'n tuin groeit en bloeit voor een gril, voor de ogen van verwende estheten. Het is jammer om het te vernietigen, maar het is noodzakelijk, aangezien het proces van economische ontwikkeling van het land dit vereist.

Kers - een nadruk op een boom, een relatief bijvoeglijk naamwoord, kers - kwalitatief, duidt een kleur aan, en Tsjechov heeft bloeiende bomen, hun kleur is wit-kers-roze, heel mooi. De kersenboomgaard van Tsjechov is een prachtige creatie van de natuur en mensenhanden. De bloeiende kersenboomgaard wordt genoemd in de beschrijving van de setting van het eerste bedrijf. Zijn schoonheid wordt al aan het begin van het stuk genoemd. Gaev meldt meteen dat hun tuin wordt genoemd in het Encyclopedisch Woordenboek. "Als er iets interessants is in de hele provincie", zegt Lyubov Andreevna, "zelfs geweldig, dan is het onze kersenboomgaard." Lyubov Andreevna opent de ramen naar de tuin en roept uit: “Wat een geweldige tuin! Witte bloemenmassa's, blauwe lucht ... "

De tuin in het stuk is echter ook een symbool, en wel een erg dubbelzinnige. Voor Lyubov Andreevna is het onlosmakelijk verbonden met de herinnering aan haar jeugd, aan de vroegtijdig verloren zuiverheid en jeugd, aan de tijd dat ze zo zorgeloos en gelukkig was. Ze was zoals haar dochter Anya nu is. Geen wonder dat Gaev meteen na de ontmoeting tegen Anya zegt: “Wat lijk je op je moeder! Jij, Lyuba, was precies zo op haar leeftijd.

Ranevskaya herinnert zich dit prachtige verleden, kijkend door het open raam van de kinderkamer naar de bloeiende tuin: “Oh, mijn jeugd, mijn puurheid! Ik sliep in deze kinderkamer, keek van daaruit uit op de tuin, het geluk werd elke ochtend met mij wakker, en toen was het precies zo, er is niets veranderd. Alles, helemaal wit! Oh mijn tuin! Na een donkere regenachtige herfst en een koude winter ben je weer jong, vol geluk, de engelen van de hemel hebben je niet verlaten ... "

Maar de kersenboomgaard is niet alleen een symbool van puurheid en jeugd. Dit is de economische basis van het landgoed in zijn verleden, onlosmakelijk verbonden met lijfeigenschap. 'Denk na, Anya', zegt Petya, 'je grootvader, overgrootvader en al je voorouders waren lijfeigenen die levende zielen bezaten, en kijken mensen niet naar je vanaf elke tak in de tuin, vanuit elke stam, of wel? echt niet horen hun stemmen ... » Welke stemmen? Voor lezers en kijkers van Tsjechov bestond er geen twijfel dat het ging om de stemmen van de gemartelde, lijfeigen slaven, die in deze tuin werden gesignaleerd.

Reflecties op de sociale structuur van het Russische leven zijn dus verbonden met het beeld van de kersenboomgaard. Allereerst over haar vroegere manier van leven. Maar dan - en over het heden. Een landgoed met schulden, hoe red je het, hoe red je een mooie tuin? En het blijkt dat het onmogelijk is om dit te doen zonder de schoonheid ervan te vernietigen. Lopakhin maakte een keuze in overeenstemming met het idee: de tijd van de voormalige eigenaren is voorbij, de echte eigenaar is een zakenman, maar hij geeft niet om schoonheid, de tijd is voor toekomstige eigenaren die om zowel inkomen als schoonheid geven.

Over het werk van A.P. Tsjechov, zijn kleine humoristische verhalen komen onmiddellijk in mijn geheugen op, gevuld met diepe betekenis en vaak tragedie, en voor theaterbezoekers is hij in de eerste plaats een van de meest prominente toneelschrijvers van de late 19e en vroege 20e eeuw. Tsjechovs toneelstuk "The Cherry Orchard" was het laatste in zijn werk. Geschreven in 1903, werd het opgevoerd op het podium van zijn geliefde Moscow Art Theatre in 1904 en werd het resultaat van reflecties over het lot van Rusland. Voor wie geen tijd heeft om A.P. Tsjechov's "The Cherry Orchard" een samenvatting van de acties zal u helpen om kennis te maken met dit werk.

Critici noemden het toneelstuk "The Cherry Orchard" van Tsjechov Anton Pavlovich een drama, en de schrijver zelf geloofde dat er niets dramatisch in zat, en in de eerste plaats was het een komedie.

Hoofdpersonen

Ranevskaja Ljoebov Andrejevna- een landeigenaar die haar landgoed verliet na de tragische dood van haar zoon. Een eenzame vrouw van middelbare leeftijd, vatbaar voor onbezonnen en frivole acties, levend in een ideale wereld, niet bereid de realiteit te accepteren die haar pijn zou kunnen doen.

Anya- de zeventienjarige dochter van Ranevskaya. Een jong, gezond meisje dat begrijpt dat de realiteit is veranderd en dat men zich moet aanpassen aan een nieuw leven dat niet kan worden gestart zonder te breken met het verleden.

Gaev Leonid Andrejevitsj- broer van Ranevskaya. Praat graag over alles in de wereld. Heel vaak spreekt hij niet op zijn plaats, daarom wordt hij als een nar gezien en gevraagd om te zwijgen. De kijk op het leven is dezelfde als die van mijn zus.

Lopachin Ermolai Aleksejevitsj- een koopman, een zeer rijk persoon, een typische vertegenwoordiger van het burgerlijke Rusland. De zoon van een dorpswinkelier met het zakelijk inzicht en de flair waarmee hij zijn fortuin verdiende. Tegelijkertijd kan hij niet opscheppen over onderwijs.

Varja- de geadopteerde dochter van Ranevskaya, die ervan droomt een pelgrimstocht naar heilige plaatsen te maken. Tijdens de afwezigheid van haar moeder trad ze op als minnares van het huis.

Trofimov Petr Sergejevitsj- een student, een voormalige leraar van Grisha (de zoon van Ranevskaya), die stierf in de kindertijd. Een eeuwige student die graag nadenkt over het lot van Rusland, over wat goed en fout is. Zeer vooruitstrevende ideeën, maar er wordt geen actie ondernomen om ze uit te voeren.

Andere karakters

Simeonov-Pishchik Boris Borisovich- de landeigenaar, een buurvrouw van Ranevskaya, heeft net als zij allemaal schulden.

Charlotte Ivanovna- een gouvernante, ze bracht haar jeugd door in het circus, waar haar ouders werkten. Hij kent veel trucs en trucs, demonstreert ze graag, begrijpt niet waarom hij leeft en klaagt constant over het ontbreken van een soulmate.

Epichodov Semjon Pantelejevitsj- een klerk, erg onhandig, "22 tegenslagen", zoals de mensen om hem heen hem noemen, verliefd op Dunyasha.

Dunyasha- huishoudster. Een jong meisje, verlangend naar liefde, probeert zich te gedragen als een jongedame, 'een zachtaardig wezen, gewend aan een dappere houding'.

sparren- lakei, een oude man van 87 jaar oud, die zijn hele leven de familie van Ranevskaya en Gaev diende, weigerde zijn eigen haard te creëren en vrijheid te verwerven.

Yasja- een jonge lakei die zich na een buitenlandse reis een heel belangrijk persoon waant. Een brutale, losbandige jongeman.

Vroege mei-dageraad. Het is nog steeds koud, maar de kersenboomgaard staat al in bloei en vult alles rondom met aroma. Lopakhin (die zich heeft verslapen bij de uitgang naar het treinstation) en Dunyasha wachten op de komst van Ranevskaya, die de afgelopen 5 jaar in het buitenland heeft doorgebracht met haar dochter Anya, een gouvernante, en lakei Yasha. Lopakhin herinnert zich Lyubov Andreevna als een licht en eenvoudig persoon. Hij vertelt meteen over zijn lot en zegt dat zijn vader een eenvoudige boer was en dat hij al 'in een wit vest, gele schoenen' zat. Zonder gêne vermeldt hij dat hij ondanks zijn rijkdom geen opleiding heeft genoten. Maar tegelijkertijd verwijt ze Dunyasha dat ze zich kleedt als een jonge dame en zich ongepast gedraagt ​​als dienstmeisje. Dunyasha is erg enthousiast over de komst van de gastheren. Epikhodov komt plotseling binnen met een boeket. Dunyasha vertelt Lopakhin dat Epikhodov haar eerder een aanzoek heeft gedaan.

Eindelijk arriveren de bemanningen. Naast degenen die arriveerden, verschijnen er andere helden van het toneelstuk "The Cherry Orchard" op het podium, die hen op het station ontmoetten - Gaev, Varya, Semeonov-Pishchik en Firs.

Anya en Lyubov Andreevna zijn blij om terug te keren. We zijn blij dat er niets is veranderd, de situatie is zo onveranderd dat het gevoel bestaat dat ze niet zijn vertrokken. Een levendige drukte begint in het huis. Dunyasha probeert met plezier Anya te vertellen wat er tijdens hun afwezigheid is gebeurd, maar Anya toont geen interesse in het gebabbel van de meid. Het enige dat haar interesseerde, was het nieuws dat Petya Trofimov hen bezocht.

Uit de gesprekken in het eerste bedrijf wordt duidelijk dat Ranevskaya zich nu in een uiterst benarde situatie bevindt. Ze is al gedwongen om buitenlands onroerend goed te verkopen en in augustus zal haar landgoed met een kersenboomgaard wegens schulden worden verkocht. Anya en Varya bespreken dit en begrijpen hoe betreurenswaardig hun situatie is, terwijl Lyubov Andreevna, die niet gewend is om te sparen, alleen maar zucht en luistert naar Firs 'herinneringen aan hoe ze vroeger kersen verkochten en wat ze ervan kookten. Lopakhin stelt voor om de kersenboomgaard om te hakken en het gebied in percelen te verdelen en als datsja's aan de stadsmensen te verhuren. Lopakhin belooft "minstens vijfentwintigduizend inkomen per jaar". Lyubov Andreevna en haar broer zijn echter categorisch tegen een dergelijke beslissing, ze waarderen hun tuin: "Als er iets interessants, zelfs wonderbaarlijks is in de hele provincie, dan is het alleen onze kersenboomgaard." En toch nodigt Lopakhin hen uit om na te denken en vertrekt. Gaev hoopt dat er een mogelijkheid zal zijn om geld te lenen om schulden af ​​​​te betalen, en gedurende deze tijd zal het mogelijk zijn om relaties aan te gaan met de rijke gravin van de tante en, met haar hulp, eindelijk financiële problemen op te lossen.

In dezelfde actie verschijnt Petya Trofimov, vurig verliefd op Anya.

Actie 2

De tweede actie van The Cherry Orchard speelt zich af in de natuur, vlakbij de oude kerk, van waaruit zich een uitzicht opent op de kersenboomgaard en de aan de horizon zichtbare stad. Er is veel tijd verstreken sinds de komst van Ranevskaya en er zijn nog maar een paar dagen voor de veiling voor de verkoop van de tuin. Gedurende deze tijd werd Dunyasha's hart veroverd door Yasha, die geen haast heeft om reclame te maken voor de relatie en er zelfs verlegen voor is.

Epikhodov, Charlotte Ivanovna, Dunyasha en Yasha lopen. Charlotte vertelt over haar eenzaamheid, dat er niemand is met wie ze van hart tot hart kan praten. Epikhodov voelt dat Dunyasha de voorkeur geeft aan Yasha en is hierdoor erg van streek. Het laat doorschemeren dat hij bereid is zelfmoord te plegen. Dunyasha is hartstochtelijk verliefd op Yasha, maar uit zijn gedrag blijkt dat dit voor hem slechts een voorbijgaande hobby is.

Ranevskaya, Gaev, Lopakhin verschijnen bij de kerk. Gaev vertelt over de voordelen van de spoorlijn, waardoor ze gemakkelijk in de stad konden komen en konden ontbijten. Lopakhin vraagt ​​​​Lyubov Andreevna om een ​​antwoord te geven over de pacht van de landerijen van het landgoed, maar ze lijkt hem niet te horen, praten over het gebrek aan geld en zichzelf uitschelden voor hun onredelijke uitgaven. Tegelijkertijd, even later, na deze ruzies, geeft hij de gouden roebel aan een willekeurige voorbijganger.

Ranevskaya en Gaev wachten op een geldoverdracht van de tante van de gravin, maar het bedrag is niet genoeg om hun schulden af ​​​​te betalen, en het is voor hen onaanvaardbaar om land te verhuren aan zomerbewoners, het is zelfs vulgair. Lopakhin is verbaasd over de frivoliteit en kortzichtigheid van hun gedrag, het maakt hem zelfs boos, omdat het landgoed te koop is, en als je het gaat leasen, dan is dit de beste garantie voor elke bank. Maar de verhuurders horen niet en begrijpen niet wat Lopakhin hen probeert over te brengen. Lyubov Andreevna verwijt de koopman zijn gebrek aan opleiding en aardse oordelen. En dan probeert hij Varya naar hem toe te lokken. Gaev meldt, zoals altijd op het verkeerde moment, dat hem een ​​baan bij een bank is aangeboden, maar zijn zus belegert hem en zegt dat hij daar niets te doen heeft. Old Firs komt, herinnert zich zijn jeugd en hoe goed het leven was onder lijfeigenschap, alles was duidelijk en begrijpelijk: wie was de meester en wie was de dienaar.

Dan voegen Varya, Anya en Petya zich bij de wandelaars. En het gesprek van gisteren gaat verder over trots, over intellectuelen, die ondanks externe opleiding in feite kleine en oninteressante wezens zijn. Het wordt duidelijk hoe verschillende mensen samenkomen.

Toen iedereen naar huis ging, werden Anya en Petya alleen gelaten, en toen gaf Anya toe dat de kersenboomgaard niet zo belangrijk voor haar was en dat ze klaar was voor een nieuw leven.

Actie 3

De derde akte van The Cherry Orchard vindt 's avonds plaats in de huiskamer.

In het huis speelt een orkest, paren dansen in het rond. Alle acteurs zijn hier, behalve Lopakhin en Gaev. 22 augustus - de dag waarop de veiling voor de verkoop van het landgoed was gepland.

Pishchik en Trofimov zijn aan het praten, ze worden onderbroken door Lyubov Andreevna, ze is buitengewoon opgewonden, wachtend tot haar broer terugkomt van de veiling, hij heeft vertraging. Ranevskaya vraagt ​​zich af of de veiling heeft plaatsgevonden en wat het resultaat is.

Was er genoeg geld gestuurd door haar tante om het landgoed te kopen, hoewel ze begrijpt dat 15 duizend niet genoeg is, wat niet eens genoeg is om rente op schulden te betalen. Charlotte Ivanovna vermaakt de aanwezigen met haar kunstjes. Yasha vraagt ​​​​haar gastvrouw om naar Parijs te gaan, omdat hij gebukt gaat onder de omringende onbeschoftheid en gebrek aan opleiding. De sfeer in de zaal is gespannen. Ranevskaya, anticiperend op haar aanstaande vertrek naar Frankrijk en een ontmoeting met haar minnaar, probeert het leven van haar dochters op een rijtje te krijgen. Ze profeteert ook Lopakhin aan Varya, en ze zou het niet erg vinden om Anya met Petya te trouwen, maar ze vreest zijn onbegrijpelijke positie van een "eeuwige student".

Op dit moment ontstaat er een geschil dat je omwille van de liefde je hoofd kunt verliezen. Lyubov Andreevna verwijt Petya dat ze 'boven liefde' staat, en Petya herinnert haar eraan dat ze streeft naar een onwaardig persoon die haar al een keer heeft beroofd en in de steek gelaten. Hoewel er nog geen exact nieuws is over de verkoop van het huis en de tuin, lijkt het erop dat alle aanwezigen besloten hebben wat ze gaan doen als de tuin wordt verkocht.

Epikhodov probeert met Dunyasha te praten, die zijn interesse in hem volledig heeft verloren; Varya, die net zo opgewonden is als haar adoptiemoeder, jaagt hem weg en verwijt hem dat hij te vrij handelt voor een bediende. Firs druk bezig met het serveren van lekkernijen aan de gasten, iedereen merkt dat hij zich niet lekker voelt.

Lopakhin komt binnen en verbergt zijn vreugde nauwelijks. Hij arriveerde met Gaev, die nieuws van de veiling zou brengen. Leonid Andrejevitsj huilt. Het nieuws over de verkoop wordt gemeld door Ermolai Alekseevich. Hij is de nieuwe eigenaar! En daarna geeft hij lucht aan zijn gevoelens. Hij is verheugd dat het mooiste landgoed, waarin zijn grootvader en vader slaven waren, nu van hem is, en hij kan zichzelf toestaan ​​​​te doen wat hij wil, de eigenaar van niet alleen het landgoed, maar ook van het leven: “Ik kan alles betalen!" Hij kan niet wachten om te beginnen met het kappen van de tuin om er datsja's voor in de plaats te bouwen, en dit is het nieuwe leven dat hij ziet.

Varya gooit de sleutels en vertrekt, Lyubov Andreevna snikt, Anya probeert haar te troosten door te zeggen dat er nog veel goeds in het verschiet ligt, en het leven gaat door.

Actie 4

Het vierde bedrijf begint in de kinderkamer, maar die is leeg, alleen in de hoek staat bagage en spullen klaar om te worden verplaatst. Vanaf de straat klinkt het geluid van bomen die worden gekapt. Lopakhin en Yasha wachten op de komst van de voormalige eigenaren, met wie hun voormalige boeren afscheid zijn komen nemen. Lopakhin begeleidt de familie Ranevskaya met champagne, maar niemand wil ervan drinken. De stemming van elk personage is anders. Lyubov Andreevna en Gaev zijn verdrietig, Anya en Petya wachten op het begin van een nieuwe fase in hun leven, Yasha is blij dat hij zijn vaderland en moeder verlaat die hem dwarszaten, Lopakhin kan niet wachten om het huis te sluiten zodra mogelijk en start het project dat hij bedacht. De voormalige eigenaresse bedwong haar tranen, maar als Anya zegt dat het na de verkoop van het landgoed voor iedereen alleen maar gemakkelijker werd, omdat ze allemaal konden begrijpen waar ze verder moesten, was iedereen het met haar eens. Nu gaat iedereen samen naar Kharkov, en daar zullen de paden van de helden uiteenlopen. Raevskaya en Yasha vertrekken naar Parijs, Anya om te studeren, Petya naar Moskou, Gaev stemde ermee in om bij een bank te werken, Varya vond een baan als huishoudster in een nabijgelegen stad. Alleen Charlotte Ivanovna is niet gehecht, maar Lopakhin belooft haar te helpen zich te vestigen. Hij nam ook Epikhodov mee om te helpen bij het oplossen van problemen met het landgoed. Van de voormalige bewoners van dit huis maakt alleen de zieke Firs zich geen zorgen, die 's ochtends naar het ziekenhuis zou worden gebracht, maar vanwege de onrust kunnen ze er niet achter komen of hij daarheen is gebracht of niet.

Pishchik rent een minuut naar binnen, tot verbazing van iedereen betaalt hij de schuld aan Lopakhin en Ranevskaya terug en zegt dat hij zijn land aan de Britten heeft verhuurd voor de winning van zeldzame witte klei. En hij geeft toe dat het overhandigen van het land van het landgoed voor hem was alsof hij van het dak sprong, maar na de overdracht gebeurde er niets vreselijks.

Lyubov Andreevna doet nog een laatste poging om het huwelijk van Lopakhin en Varya te regelen, maar alleen gelaten, doet Lopakhin geen aanzoek en Varya is erg overstuur. De wagons kwamen aan en het laden begon. Iedereen vertrekt, alleen de broer en zus blijven achter om afscheid te nemen van het huis waarin kindertijd en jeugd voorbijgingen, ze snikken, knuffelen, nemen afscheid van het verleden, dromen en herinneringen, met elkaar, beseffend dat hun leven onherroepelijk is veranderd.

Het huis is gesloten. En dan verschijnt Firs, die gewoon vergeten was in deze onrust. Hij ziet dat het huis gesloten en vergeten is, maar hij is niet boos op de eigenaren. Hij gaat gewoon op de bank liggen en sterft spoedig.
Het geluid van een gebroken snaar en de slagen van een bijl op hout. Een gordijn.

Conclusie

Dat is de hervertelling van de inhoud van het toneelstuk "The Cherry Orchard". Als u The Cherry Orchard in verkorte vorm hebt gelezen, bespaart u natuurlijk tijd, maar om de personages beter te leren kennen, om het idee en de problemen van dit werk te begrijpen, is het wenselijk om het volledig te lezen.

Test op het toneelstuk "The Cherry Orchard"

Na het lezen van de samenvatting kun je je kennis testen door deze quiz te doen.

Waardering opnieuw vertellen

Gemiddelde score: 4.3. Totaal ontvangen beoordelingen: 12950.

K. S. Stanislavsky, ontstond het idee voor het stuk al tijdens de repetitie van The Three Sisters, in 1901. Tsjechov schreef het lange tijd, de correspondentie van het manuscript verliep ook langzaam, er werd veel veranderd. "Ik hou echt niet van sommige plaatsen, ik schrijf ze opnieuw en herschrijf opnieuw", vertelde de schrijver aan een van zijn kennissen.

Tegen de tijd dat The Cherry Orchard werd opgevoerd, had het Art Theatre zijn eigen ensceneringsmethode ontwikkeld op basis van Tsjechovs lyrische drama's (The Seagull, Uncle Vanya, Three Sisters). Dat is de reden waarom Tsjechovs nieuwe toneelstuk, door de schrijver in verschillende tonen bedacht en in de overheersende rol op komische wijze werd opgevoerd, op het podium door de leiders van het kunsttheater grotendeels in overeenstemming met hun eerdere principes werd geïnterpreteerd.

Op 17 januari 1904 vond de première plaats. De voorstelling werd voorbereid in afwezigheid van de auteur en de productie (te oordelen naar de talrijke commentaren) bevredigde hem niet. "Mijn toneelstuk was gisteren, dus mijn humeur is niet erg goed", schreef hij de dag na de première aan I. L. Shcheglov. Het spel van acteurs leek hem 'verward en zwak'. Stanislavsky herinnerde zich dat de uitvoering moeilijk vast te stellen was. Nemirovich-Danchenko merkte ook op dat het stuk het publiek niet onmiddellijk bereikte. In de toekomst bracht de kracht van traditie naar onze tijd precies de originele toneelinterpretatie van The Cherry Orchard, wat niet samenviel met de bedoeling van de auteur.

Problemen en ideologische oriëntatie van het stuk.

Het stuk "" weerspiegelt het proces van sociaal-historische ontwikkeling van Rusland rond de eeuwwisseling en de veranderingen die plaatsvinden in de samenleving. De verandering van eigenaren van de kersenboomgaard in het stuk symboliseert deze veranderingen: een enorm tijdperk van het Russische leven verdwijnt samen met de adel in het verleden, er komen nieuwe tijden waarin andere mensen zich eigenaar voelen - voorzichtig, zakelijk, praktisch, maar beroofd van de vroegere spiritualiteit, waarvan de personificatie een prachtige tuin is.

Er is geen ontwikkeling van actie in het stuk in de gebruikelijke zin. Tsjechov is niet geïnteresseerd in de clash tussen de oude en nieuwe eigenaren van de kersenboomgaard. Sterker nog, hij bestaat niet. De schrijver wil vertellen over de botsing van het verleden en het heden van Rusland, over de geboorte van zijn toekomst. De bewering dat de nobele manier van leven niet levensvatbaar is, vormt de ideologische kern van het stuk.

De burgerlijke meesters van het moderne Rusland, die de edelen vervangen, zijn ongetwijfeld actiever en energieker en in staat om op dit moment praktische voordelen voor de samenleving te brengen. Maar het was niet met hen dat Tsjechov de komende veranderingen associeerde, waarvan het onheil bij mensen rijpte, waarvan de verwachting en het gevoel in de Russische samenleving de lucht in vlogen. Wie wordt de vernieuwende kracht voor Rusland? Vooruitlopend op de nabijheid en mogelijkheid van sociale verandering, verbond Tsjechov de dromen van een mooie toekomst voor Rusland met de nieuwe, jonge generatie. Met alle onzekerheid van de toekomst ("heel Rusland is onze tuin"), is het van hem. Het stuk bevat reflecties auteur over mensen en tijd.

De plot van het stuk. De aard van het conflict en de originaliteit van de toneelactie.

De plot van The Cherry Orchard is eenvoudig. De landeigenaar Lyubov Andreevna Ranevskaya arriveert vanuit Parijs op haar landgoed (het begin van het eerste bedrijf) en keert na enige tijd terug naar Frankrijk (het einde van het vierde bedrijf). Tussen deze gebeurtenissen zijn afleveringen van het gewone huiselijke leven in het verhypothekeerde landgoed van Gaev en Ranevskaya. De personages van het stuk verzamelden zich met tegenzin op het landgoed, in een of andere ijdele, illusoire hoop om de oude tuin, het oude familielandgoed, te redden, om hun verleden, dat hen nu zelf zo mooi lijkt, te behouden.

Ondertussen vindt achter het podium het evenement plaats dat hen samenbracht, en op het podium zelf is er geen actie in de traditionele zin van het woord: iedereen is in een staat van verwachting. Er zijn gewone, nietszeggende gesprekken. Maar de persoonlijke ervaringen van de personages, hun gevoelens en ambities maken het mogelijk om de spirituele processen van de tijd te begrijpen. Daarom is het zo belangrijk om te voelen.

om de veranderende interne toestanden van de personages van de eerste tot de laatste scène te begrijpen.

Achter alledaagse scènes en details gaat een voortdurend bewegende "innerlijke", emotionele plot schuil - de "onderstroom" van het stuk. Deze lyrische plot wordt niet gevormd door de opeenvolging van gebeurtenissen en niet door de relaties van de personages (dit alles bepaalt het alleen maar), maar door "transversale" thema's, appèls, poëtische associaties en symbolen. Wat hier belangrijk is, is niet de externe plot, maar de sfeer die de betekenis van het stuk bepaalt. Het is in The Cherry Orchard dat deze functie dramaturgie Tsjechov is bijzonder uitgesproken.

Elke actie in het stuk heeft zijn eigen richting en structuur. Tsjechov weigert de traditionele dramatische indeling in fenomenen en scènes, de gebeurtenissen die plaatsvinden worden alleen begrensd door acties. Het stuk begint met een soort expositie - een inleiding, waaruit we meer te weten komen over de hoofdpersonen.

IN eerste akte men voelt een heel vreemde, opwindende verweving van verfijnde, heldere emoties (tedere ontmoetingen, lyrische herinneringen, woorden van liefde, hoop op redding) met een gevoel van een soort interne instabiliteit, onzekerheid van relaties.
De helden lijken de onmogelijkheid te voelen om terug te keren naar hun vorige leven en voorzien het naderende afscheid van de tuin, elkaar, hun verleden.

Tweede akte geeft een nieuwe richting aan de interne ontwikkeling van het stuk. Nuchter worden, nervositeit ontstaat, klinkt het verhaal van Ranevskaya over de passie voor een onwaardig persoon, woorden Lopakhin, wat doet denken aan het feit dat de kersenboomgaard verkocht gaat worden. Zowel Lopakhin als Trofimov, met wie Anya in een romantische impuls contact zoekt, stippelen hun eigen levenspad uit.

De plotontwikkeling bereikt zijn hoogtepunt in derde akte . Het bevat de voltooiing van het lot van de kersenboomgaard en de uitvoering van de morele keuze door alle helden van het stuk. Achter de schermen is de veiling van het landgoed aan de gang, en in het landgoed zelf geven ze een bal. Alles wat er gebeurt is belachelijk en vreemd. Ongepast entertainment op de dag van de verkoop verbergt uiterlijk de opwinding van de eigenaren en versterkt tegelijkertijd het gevoel van innerlijke onrust. Iedereen wacht op nieuws uit de stad. En als Gaev en Lopakhin arriveren, die aankondigt dat hij nu de eigenaar van de tuin is, valt er een stilte. En alleen het rinkelen van de sleutels die door Varya zijn gegooid, is te horen.

Maar daar houdt de actie niet op. Het is onwaarschijnlijk dat het einde, dat alleen oncontroleerbare vreugde toont in verband met de verwerving van het landgoed Lopakhin, Tsjechov tevreden zou stellen. In de laatste, vierde act - het afscheid van alle helden met het verleden, vertrek, afscheid. Het is belangrijk voor de auteur om niet de resultaten te laten zien, geen specifieke antwoorden te geven op de gestelde vragen, maar om het levensproces vast te leggen en de lezer erover na te laten denken. Elk personage heeft zijn eigen perspectief. Voor Petya en Anya is ze verbonden met de toekomst Rusland, met Lopakhin - met de praktische activiteiten van vandaag op het landgoed of ergens anders, en voor de voormalige eigenaren van de kersenboomgaard is alles verleden tijd, ze moeten gewoon in het reine komen met wat er gebeurt. Er is een appèl tussen degenen die vertrekken en degenen die doorgaan.

Het lot van het landgoedperceel organiseert het stuk. Bij de constructie van een dramatisch plot vertrekt Tsjechov van de duidelijke vormen van plot en ontknoping; de actie ontwikkelt zich langzaam, zonder heldere gebeurtenissen, externe catastrofes. In eerste instantie lijkt er niets te gebeuren op het podium, er ontstaat een gevoel van "gebeurtenisloosheid". De formele aanleiding voor de ontwikkeling van de actie is het conflict tussen Gaev en Ranevskaya en Lopakhin over de verkoop van de kersenboomgaard, maar in de loop van de actie wordt duidelijk dat deze botsing denkbeeldig is. De verkoop van de kersenboomgaard, die uiterlijk het hoogtepunt is, verandert in wezen niets aan de machtsverhoudingen of aan het toekomstige lot van de helden. Elk personage leeft zijn eigen innerlijke leven, weinig afhankelijk van plotwendingen.

De complexiteit van het bepalen van het conflict van het stuk hangt ook samen met de originaliteit van de toneelactie. Het zou verkeerd zijn om het te definiëren als een confrontatie tussen sociale krachten. Lopakhin probeert al heel lang en heel hard om het landgoed voor Ranevskaya te redden en koopt het pas als hij zich realiseert dat de eigenaren van het landgoed niet zullen worden gered. Ze dragen hem gewoon over aan Lopakhin zonder iets te doen. Er is dus geen openlijke botsing tussen de vertrekkende generatie en de komende generatie die haar vervangt. Hoe komt het conflict tot uiting in het stuk van Tsjechov?

De staat van angstige verwachting verlaat Ranevskaya en Gaev niet tijdens de hele actie. Hun mentale onenigheid houdt niet alleen verband met het verlies van het landgoed - het zit dieper: mensen hebben het gevoel voor tijd verloren. Ze bleven achter bij hem en daarom gebeurt alles op de een of andere manier absurd en onhandig in hun leven. Helden zijn passief, hun idealen en verheven dromen storten in als ze geconfronteerd worden met de obstakels van het leven. Dit zijn mensen die niet veranderen, die elk hun mannetje staan ​​tegen de achtergrond van de tijd die vooruitgaat. Verward en de loop van het leven niet begrijpend. De crisistoestand van de oude eigenaren van het landgoed hangt samen met het verlies van hun geloof in het leven, het verlies van de grond onder hun voeten. Maar er zijn geen schuldigen. De tijd gaat vooruit en er gaat iets in het verleden. Het conflict van het stuk weerspiegelt de discrepantie tussen het innerlijke gevoel van leven van de personages wetten en de voorschriften van de tijd.

Helden van de kersenboomgaard.

Het is belangrijk voor de lezer en kijker van The Cherry Orchard om te voelen dat Tsjechov in zijn stuk niet alleen beelden creëerde van mensen wier leven op een keerpunt viel, maar ook de tijd zelf in zijn beweging vastlegde. De loop van de geschiedenis is de belangrijkste drijfveer komedie, de plot en inhoud. Het systeem van beelden in het stuk wordt vertegenwoordigd door verschillende sociale krachten die hun leven verbinden met een bepaalde tijd: de lokale edelen Ranevskaya en Gaev leven in herinneringen aan het verleden, de koopman Lopakhin is een persoon van het heden en de dromen van raznochinets Petya Trofimov en Ranevskaya's dochter Anya richten zich op de toekomst.

De karakters van de helden van Tsjechov zijn complex en dubbelzinnig; door ze te tekenen, toont de schrijver het tegenstrijdige, veranderende spirituele beeld van een persoon. In de beelden van de hoofdpersonen blijft, ook na het laatste gordijn, iets ongezegd wat lezers en kijkers aan het denken en discussiëren zet.

Lyubov Andreevna Ranevskaya is de eigenaar van het landgoed. De allereerste opmerkingen suggereren een subtiele en gevoelige aard in de heldin. Ze is lief en aantrekkelijk, drukt oprecht en direct haar gevoelens uit, welwillend en minzaam. Volgens anderen heeft ze een geweldig karakter.

Er is geen nobele arrogantie, arrogantie in haar: in haar jeugd minachtte ze niet om de 15-jarige Lopakhin, die werd geslagen door haar dronken vader, het huis binnen te halen en hem troostende woorden te vertellen. Ranevskaya is slim en in staat om zichzelf en het leven naar waarheid te beoordelen.

Maar naarmate de actie vordert, verschijnen er details die wijzen op de dubbelzinnigheid en inconsistentie van Ranevskaya's karakter. Ze geeft gemakkelijk geld aan boeren en een willekeurige voorbijganger, terwijl haar familieleden in armoede leven. Ze keert terug naar Parijs naar de man die haar heeft beroofd, met behulp van het geld dat de grootmoeder van Yaroslavl voor Anya heeft gestuurd. Ze is altijd zachtaardig en kan Petya Trofimov beledigen met beledigingen als reactie op de waarheid over haar minnaar. Opgegroeid, kan ze terloopse vragen stellen. Tijdens de hele actie bewondert Ranevskaya de kersenboomgaard, zonder welke ze "haar leven niet begreep", maar doet niets om het landgoed te redden. Het leven ten koste van anderen maakte haar hulpeloos, willoos, afhankelijk van omstandigheden, verward in het licht van de tijd. Ze kan niets veranderen. Het wanbeheer en de frivoliteit van de heldin leiden het prachtige landgoed tot volledige ondergang, tot verkoop voor schulden.

Veel minder belangrijk is de broer van Ranevskaya, Leonid Andreevich Gaev. De tekortkomingen van zijn zus - onuitvoerbaarheid, frivoliteit, gebrek aan wil - bereikten buitengewone proporties in hem. Maar daarnaast is hij ook kleinzielig, vulgair en soms zelfs dom. Dit is een grillig oud kind dat zijn fortuin aan snoep at. Symbolische details - snoep zuigen, biljarten spelen, evenals de aard van de relatie van de 51-jarige Gaev met zijn oude dienaar Firs benadrukken het gebrek aan onafhankelijkheid en infantilisme van zijn aard. Gaev is arrogant en arrogant, hij beschouwt Lopakhin als een "boor" en een boer. Zijn toespraken gericht tot de kast, 'biljart'-opmerkingen, ongepast in gesprek, lege zinnen benadrukken waardeloosheid, wijzen op de spirituele verarming van de held.

Ranevskaya en Gaev ervaren tijdens het stuk de dramatische gebeurtenissen die plaatsvinden in hun leven, de ineenstorting van hoop, maar zijn niet in staat om de omstandigheden te beïnvloeden, om de essentie te begrijpen van wat er gebeurt. Ze verraden vrijwillig of onvrijwillig alles wat hen dierbaar is: familieleden, een tuin, een oude bediende. Mensen die zichzelf in de tijd hebben verloren, die niet alleen materieel, maar ook spiritueel zijn ingestort - dit zijn de vertegenwoordigers van de manier van het Russische leven die in het verleden vervaagt.

Yermolai Lopakhin is volgens Tsjechov het centrale personage in het stuk. In zijn brieven van Yalta naar Moskou stond de auteur erop dat K.S. Stanislavsky Lopakhin zou spelen, hij geloofde dat deze rol gespeeld moest worden door een eersteklas acteur, maar een getalenteerde kon het gewoon niet. "Dit is tenslotte geen handelaar in de vulgaire zin van het woord, dit moet begrepen worden." Tsjechov waarschuwde voor een simplistisch begrip van dit voor hem zo belangrijke beeld.

Lopakhins persoonlijkheid is veelbetekenend en ongebruikelijk. Hij is een succesvolle handelaar in zijn bedrijf, energiek, hardwerkend, intelligent, weet wat hij wil van het leven, en realiseert vastberaden en zelfverzekerd het doel dat voor hem ligt. Maar tegelijkertijd is hij een persoon met de ziel van een kunstenaar, die schoonheid weet te waarderen. Petya Trofimov, die op een heel andere manier naar het leven kijkt dan Lopakhin, zegt tegen hem: “Ik hou tenslotte nog steeds van je. Je hebt dunne, tedere vingers, zoals een artiest, je hebt een dunne, tedere ziel ... "

Lopakhins gedachten over Rusland doen denken aan Gogols lyrische uitweidingen uit Dead Souls: "Heer, u gaf ons uitgestrekte bossen, uitgestrekte velden, de diepste horizonten, en als we hier leven, zouden we zelf echt reuzen moeten zijn ..." Hij bezit de meest oprechte woorden over de kersenboomgaard. Lopakhin behandelt Ranevskaya met tederheid, hij staat klaar om haar ondanks zijn interesses te helpen.

De belangrijkste verhaallijn van het stuk is verbonden met Lopakhin. Als zoon van een lijfeigene is hij geobsedeerd door het idee om een ​​landgoed te kopen waar zijn vader en grootvader lijfeigenen waren. De held, die aanvankelijk probeerde de tuin voor Ranevskaya te redden, wordt aan het einde van het stuk zijn meester en vernietiger. Maar in de triomf van Lopakhin, die zijn doel heeft bereikt, in zijn ongebreidelde, ongebreidelde vreugde, onvermogen om te wachten met het kappen van de tuin tot de voormalige eigenaren vertrekken, is er iets dat hem onvrijwillig van de lezer verwijdert.

In de laatste scènes ziet Lopakhin er niet uit als een winnaar, wat wordt bevestigd door zijn woorden over een "ongecoördineerd, ongelukkig leven", waarin hij en anderen zoals hij de belangrijkste kracht zullen zijn.

In het beeld van Lopakhin komen de goede persoonlijke eigenschappen van een persoon, zijn goede bedoelingen en de resultaten van zijn praktische activiteiten met elkaar in conflict. "Als persoon is Lopakhin subtieler en menselijker dan de rol die hem door de geschiedenis is opgelegd" (G. Byaly). Tsjechov creëerde een onverwacht beeld dat niet paste in de gebruikelijke literaire en theatrale canons, waarin hij kenmerken introduceerde die kenmerkend waren voor een deel van de Russische ondernemers die een merkbare stempel drukten op de geschiedenis van de Russische cultuur rond de eeuwwisseling - Stanislavsky (de eigenaar van de Alekseev-fabriek), Savva Morozov, die geld gaf voor de bouw van het kunsttheater, de makers van kunstgalerijen Tretyakov, Shchukin en anderen.

Tsjechov associeerde dromen over een mooie toekomst met de jongere generatie: Petya Trofimov en Anya, hoewel Varya en zelfs Yasha naar leeftijd aan hen kunnen worden toegeschreven.

Vanaf het eerste moment dat Anya op het podium verschijnt, bezwijken we meteen voor haar charme. De opmerking die het eerste bedrijf opent, komt overeen met het beeld van het meisje. "Mijn zon! Mijn lente ', zegt Petya over haar. Wat betreft de kwestie van de toneelbelichaming van dit beeld, benadrukte Tsjechov de noodzaak om rekening te houden met Anya's leeftijd. Ze is erg jong - ze is 17 jaar oud: "een kind ... dat het leven niet kent", in de woorden van de auteur zelf.

Anya wil studeren en daarna werken. Ze verheugt zich over het afscheid van het verleden: "Een nieuw leven begint, moeder!" Anya begrijpt haar moeder, heeft medelijden met haar en beschermt haar, maar wil niet leven zoals zij. Oprechtheid, naïviteit, directheid, goede wil, vreugdevolle perceptie van het leven, vertrouwen in de toekomst bepalen het uiterlijk van de heldin.

Petya Trofimov, een voormalige leraar van Ranevskaya's zoontje, staat spiritueel dicht bij Anya. Hij is van oorsprong een raznochinet (de zoon van een dokter), arm, verstoken van het onderwijs dat beschikbaar is voor de edelen, meerdere keren van de universiteit gestuurd ("eeuwige student"), hij verdient zijn brood met vertalingen. Een beetje excentriek, grappig, onhandig en onhandig ("shabby master"). Een detail dat het mogelijk maakt om zijn financiële situatie te beoordelen, zijn de oude en vuile overschoenen, de verdwijning waar hij zich zo zorgen over maakt.

Petya is een man met democratische overtuigingen, hij verkondigt democratische ideeën, hij is verontwaardigd over de positie van de arbeiders, over de moeilijke levensomstandigheden; hij ziet de reden voor de geestelijke degeneratie van de adel in lijfeigenschap. Petya is goed thuis in wat er gebeurt, beoordeelt mensen nauwkeurig. Ranevskaya geeft toe: "Je bent brutaler, eerlijker, dieper dan wij ..."

Maar Petya komt, net als elk van de helden van het stuk, niet altijd overeen met zijn daden. Hij zegt vaak dat hij moet werken, maar dat hij niet kan afstuderen aan de universiteit; spreekt groots over de weg naar een betere toekomst, terwijl hij zelf spijt heeft van het verlies van overschoenen. Petya weet weinig van het leven, maar wil oprecht een ander Rusland zien en is bereid zijn lot te wijden aan een zaak die de wereld om hem heen zal veranderen. Petya's woorden: "Heel Rusland is onze tuin" - krijgen een symbolische betekenis.

Nieuwe principes voor de constructie van een dramatisch werk leidden ook tot een andere visie op de personages van Tsjechov, anders dan de traditionele theaterregels. De gebruikelijke indeling van helden in hoofd- en secundaire wordt meer relatief. Het is moeilijk te zeggen wie belangrijker is om de bedoeling van de auteur te begrijpen: Gaev of Fries? De toneelschrijver is niet zozeer geïnteresseerd in personages of acties als wel in de manifestatie van de stemming van de personages, die elk deelnemen aan het creëren van de algemene sfeer van het stuk.

Bij de ontwikkeling van de plot moet rekening worden gehouden met karakters buiten het toneel. Veel verhaallijnen van het stuk worden tot hen aangetrokken en ze nemen allemaal deel aan de ontwikkeling van de actie: Ranevskaya's "Parijse minnaar", Anya's grootmoeder uit Yaroslavl, enz.

Desalniettemin is er een centraal beeld in het stuk waar de hoofdactie omheen is gebouwd - dit is het beeld van een kersenboomgaard.

De rol van afbeeldingen-symbolen in het stuk. De betekenis van de naam.

Symboliek is een belangrijk element in Tsjechovs dramaturgie. Een symbool is een inhoudelijk beeld dat artistiek vervangt tekst meerdere betekenissen. Afzonderlijke motieven en afbeeldingen in Tsjechovs toneelstukken krijgen vaak een symbolische betekenis. Zo krijgt de symbolische betekenis het beeld van een kersenboomgaard.

De Kersenboomgaard is een prachtige creatie van de natuur en mensenhanden. Dit is niet alleen een achtergrond waartegen de actie zich ontwikkelt, maar de personificatie van de waarde en zin van het leven op aarde. Het woord tuin in Tsjechov betekent een lang vredig leven, gaande van overgrootvaders tot achterkleinkinderen, onvermoeibaar creatief werk. De symbolische inhoud van het beeld van de tuin is veelzijdig: schoonheid, verleden, cultuur en tenslotte heel Rusland.

De kersenboomgaard wordt een soort toetssteen in het stuk, die het mogelijk maakt om de essentiële eigenschappen van de personages te onthullen. Het benadrukt de spirituele mogelijkheden van elk van de personages. De kersenboomgaard is zowel het trieste verleden van Ranevskaya en Gaev, als het saaie heden van Lopakhin, en de vreugdevolle en tegelijkertijd onzekere toekomst van Petya en Anya. Maar de tuin is ook de economische basis van het landgoed, onlosmakelijk verbonden met lijfeigenschap. Reflecties op de sociale structuur van het Russische leven zijn dus verbonden met het beeld van de kersenboomgaard.

De periode van Lopakhin komt eraan, de kersenboomgaard kraakt onder zijn bijl, hij is gedoemd, hij wordt gekapt voor zomerhuisjes. Er zit een bepaald historisch patroon in de overwinning van Lopakhin, maar tegelijkertijd zal zijn triomf geen beslissende veranderingen teweegbrengen: de algemene structuur van het leven zal hetzelfde blijven.

Petya en Anya leven voor de toekomst. Ze begrijpen de schoonheid van de kersenboomgaard. Petya voelt dat de tuin niet alleen besmet is door het verleden van lijfeigenschap, maar ook gedoemd is tot het heden, waarin geen plaats is voor schoonheid. De toekomst wordt naar hem toe getrokken als een triomf, niet alleen van gerechtigheid, maar ook van schoonheid. Anya en Petya willen dat heel Rusland een prachtige bloeiende tuin is.

Het beeld van de kersenboomgaard wordt aangewakkerd met lyriek en kan tegelijkertijd de betekenis benadrukken van wat er gebeurt met het licht van ironie. Door zijn houding tegenover hem uit te drukken in woorden en, belangrijker nog, in daden, onthult elk personage duidelijker zijn morele basis. In een complexe verweving van uiteenlopende beelden wordt het probleem van de persoonlijkheid en haar idealen opgelost.

Reflecties en discussies over de kersenboomgaard, over het verleden, de nabije en verre toekomst leiden voortdurend tot oordelen en discussies over heden, verleden en toekomst van Rusland. De hele emotionele sfeer die in het stuk wordt geassocieerd met het beeld van de kersenboomgaard, dient om de blijvende esthetische waarde ervan te bevestigen, waarvan het verlies het spirituele leven van mensen alleen maar kan verarmen. Als het bestaande leven de tuin tot de dood veroordeelt, dan is het normaal om dit leven te ontkennen en naar een nieuw leven te streven, waardoor heel Rusland in een bloeiende tuin kan veranderen.

Dat zijn de diepe filosofische grondslagen van Tsjechovs beschouwingen over de kersenboomgaard en zijn lot. Ze leiden tot het belangrijkste in het stuk - tot de gedachte van mensen, hun leven in het verleden en in het heden, over hun toekomst.

Naast de kersenboomgaard zijn er nog andere symbolische afbeeldingen en motieven in het stuk. Het beeld en het lot van Gayevs oude dienaar, Firs, zijn symbolisch. Aan het einde van het stuk vertrekken alle personages en laten ze hem achter in een afgesloten huis om voor zichzelf te zorgen. Ze laten hun verleden achter in dit huis, waarvan de belichaming een oude bediende is. Het woord van de dwaas, uitgesproken door Firs, kan aan elk van de helden worden toegeschreven. Ook het probleem van het humanisme hangt met dit beeld samen. Bijna niemand herinnerde zich de trouwe dienaar, die zelfs op zo'n moment niet aan zichzelf denkt, maar aan zijn meester, die geen warme jas heeft aangetrokken. De schuld voor de dramatische ontknoping van Firs' leven wordt bij alle hoofdpersonen van The Cherry Orchard gelegd.

Het traditionele symbool van tijd - de klok - wordt de sleutel tot het stuk. Lopakhin is de enige held die de hele tijd op zijn horloge kijkt, de rest heeft geen besef van tijd meer. De beweging van de wijzers van de klok is symbolisch en correleert met het leven van de helden: de actie begint in de lente en eindigt in de late herfst, de bloeitijd in mei wordt vervangen door de koude oktober.

Het gebaar van Varya is symbolisch, de sleutels van het huis op de grond gooien na het nieuws dat het landgoed nu een nieuwe eigenaar heeft. De sleutels worden gezien als een teken van gehechtheid aan het huishouden, een symbool van macht.

Geld verschijnt in het stuk als een symbool van verspilde rijkdom en Ranevskaya's ontspannen wil. Gaev's lolly's en biljart - als een symbool van een absurd, leeg leven.

De geluidsachtergrond van het stuk is symbolisch: het gerinkel van toetsen, het gekletter van een bijl op hout, het geluid van een gebroken snaar, muziek, wat bijdraagt ​​aan het creëren van een bepaalde sfeer van wat er op het podium gebeurt.

Het genre van het stuk.

Kort na de première van The Cherry Orchard op 10 april 1904 schreef Tsjechov in een brief aan O.L. Nemirovich en Alekseev (Stanislavsky. - Auth.) zien in mijn stuk absoluut niet wat ik heb geschreven, en ik ben bereid te zeggen dat ze allebei mijn stuk nooit zorgvuldig hebben gelezen. Vele malen in brieven en gesprekken met verschillende mensen herhaalde Tsjechov koppig: "The Cherry Orchard" is een komedie, op sommige plaatsen zelfs een farce. Later werd het genre van het werk gedefinieerd door literaire critici in meer overeenstemming met de bedoeling van de auteur: The Cherry Orchard werd een lyrische komedie genoemd.

Onderzoekers merken de optimistische toon van het stuk als geheel op. De indruk van tragiek, kenmerkend voor Tsjechovs eerdere toneelstukken, is anders in The Cherry Orchard. Het stuk combineerde op organische wijze het gelach dat klonk in de verhalen van Tsjechov en de droevige weerspiegelingen van zijn drama's, waardoor gelach door tranen ontstond, maar tranen werden niet serieus genomen.