„Jevgene Onegin” Puskin elemzése. "Jeugene Onegin létrehozásának története", a mű elemzése Jelentés Eugene Onegin létrehozásáról

Eugene Onegin az azonos című, verses regény hőse, szerzője. A karakter az orosz klasszikus irodalom egyik legszembetűnőbb, legszínesebb típusává vált. A hős karakterében a drámai élmények, a cinizmus és a világ ironikus felfogása ötvöződik. A vele való kapcsolati vonal feltárta a hős belső világát, feltárva a nemes gyenge és erős oldalait.

A karakteralkotás története

Az orosz klasszikus 1823-ban kezdett dolgozni a kompozíción, miközben Chisinauban volt száműzetésben. Ekkorra Puskin munkája kezdett eltávolodni a romantikus hagyományoktól - a szerző reális írásmód felé fordult. A regény 1819 és 1825 közötti eseményeket ír le, a császár uralkodásának késői időszakát. A kritikus Puskin munkáját „az orosz élet enciklopédiájának” nevezte. A költői mű szereplői megbízhatóan jelenítik meg a 19. század elejére jellemző társadalmi rétegeket - nemesség, földbirtokos, parasztság -, és hihetetlen pontossággal adják át a kor hangulatát.

A regény megalkotása során a szerző azt tervezte, hogy a világi nemesi társadalomra jellemző, önmagával kortárs hős képét tárja a nyilvánosság elé. Eugene történetében ugyanakkor találhatunk olyan vonásokat, amelyek Onegint közelebb hozzák a romantikus karakterekhez, az élet iránti érdeklődését elvesztő, unatkozó, bluesrohamokra hajlamos „felesleges emberekhez”. Alekszandr Puskin a jövőben a dekabrista mozgalom támogatójává akarta tenni a hőst, de a szigorú cenzúra miatt elvetette ezt az ötletet.

Tekintse meg ezt a bejegyzést az Instagramon

A főszereplő tulajdonságait az író alaposan átgondolta. A Puskin-kutatók Onegin karakterének leírásában Alekszandr Csaadajev, Alekszandr Gribojedov és maga a szerző vonásait találják. A hős több prototípus jellegzetes vonásainak és a korszak kollektív képének kombinációja lett. A kutatók még mindig vitatkoznak azon, hogy a hős „idegen” és „felesleges” ember volt-e a korszakban, vagy tétlen gondolkodó, aki boldogan élte le idejét.

A verses regény műfajához az orosz klasszikus egy különleges strófát választott, „Onegin” néven. Alekszandr Szergejevics különféle témákban lírai kitérőket is bevezetett az esszébe. Nem lehet azt mondani, hogy a költő egy fő gondolatot határoz meg a szövegben - sok van belőlük, hiszen a regény sok problémát érint.

Jevgenyij Onegin sorsa és képe

Alekszandr Szergejevics részletesen beszél a hős gyermek- és ifjúsági életrajzáról. Onegin egy szentpétervári születésű nemes. Gyermekkorától kezdve a fiú nemes gyerekekre jellemző nevelésben részesül. A gyermeket meghívott francia oktatók nevelik, madame, monsieur l "Abbé. Tanóráik nem különösebben szigorúak – Eugene tudása évek múlva is bőven elég ahhoz, hogy a világban ragyogjon szellemességével, „olvasási”, modoros, ill. a kis beszéd fenntartásának képessége.

A karakter egy igazi dandy, aki sokat tud a divatról. Ogyin úgy öltözik, mint egy angol dandy, és az irodájában „Fésűk, acélreszelők, / Egyenes olló, ívesek / És harmincféle kefe / Körömre és fogra egyaránt. A hős nárcizmusát ironizálva a narrátor a szentpétervári dandyt a szeles Vénusszal hasonlítja össze.

Tekintse meg ezt a bejegyzést az Instagramon

Jevgenyij Onegin és Tatyana Larina

Jevgenyij tétlen életmódot folytat, állandó vendége a szentpétervári báloknak, balettekre és előadásokra jár. A fiatalembert a hölgyek figyelme övezi, ám idővel a végeláthatatlan regények, a „kacérok” szerelme kezdi el nehezíteni a hőst, akárcsak az egész szentpétervári világot. Onegin apja, aki adósságban él, elherdálja a vagyonát. Ezért egy haldokló, gazdag bácsitól kapott levél, amely a blues közepette érkezett a karakterhez, lehetőséget ad Onegin számára, hogy valami újat próbáljon ki az életben.

A hős hamarosan nagybátyja falusi birtokának örököse lesz. Egy ideig itt minden újnak tűnt a fiatalember számára, és a szépsége ihlette, de a harmadik napon az ismerős nézetek már Eugene unalmát okozták. Eleinte a szomszéd földbirtokosok jöttek meglátogatni az új tulajdonost, de később hidegnek és furcsának találva, abbahagyták a látogatást. Ugyanakkor egy fiatal nemes, Vlagyimir Lenszkij érkezik a faluba. Miután külföldön tanult, tele van szabadságszerető beszédekkel és lelkes lélekkel, a fiatalember érdekessé válik Onegin számára.

A fiatalok, akárcsak a költészet és a próza, barátokká válnak, mert nincs semmi dolguk. Hamarosan a szentpétervári dandy már unatkozik a fiatal romantikus társaságában, akinek beszédei és ötletei viccesnek tűnnek. Vlagyimir többek között megosztja barátjával szomszédja lánya iránti érzéseit, és meghívja barátját, hogy menjen el Larinékhoz, hogy bemutathassa kedvesét. Anélkül, hogy reménykedne, hogy valami érdekeset lát a falusi földbirtokos házában, Jevgenyij mégis egyetért.

Olga és nővére, Tatyana ellentmondásos érzéseket váltanak ki a karakterben. Hazafelé megosztja gondolatait Lenskyvel, meglepődve, hogy a két lány közül Olgát választotta, akit a szépségén kívül semmi sem érdekelt. Tatyana Larina Jevgenyij számára érdekes embernek tűnt, nem úgy, mint azok a hölgyek, akiket a fiatalember korábban látott a világban. Maga Tatyana is nagy benyomást tett a fővárosi vendég megjelenése a házukban. A tapasztalatlan lány, akit francia regényeken neveltek fel, azonnal látta, hogy Evgeniában eljegyezték.

Tekintse meg ezt a bejegyzést az Instagramon

Jevgenyij Onegin és Vlagyimir Lenszkij

Erős érzelmek hatására Tatyana levelet ír a hősnek. Onegin, akinek tapasztalata van a szerelmi ügyekben, úgy dönt, nem játszik a lánnyal, nem csapja be az érzéseit, hanem leckézteti a fiatal földbirtokost. Újra Larinékhoz érve a fiatalember nyíltan elmondja Olga húgának, hogy nincs kitéve a családi életnek. A nemes azt is tanácsolja a hősnőnek, hogy tanuljon meg uralkodni magán, mert egy becstelen ember is lehet a helyében: „Nem mindenki fog érteni, mint én; /A tapasztalatlanság bajhoz vezet.”

Telik az idő, Onegin többé nem látogat Larinék házába. Közeledik Tatiana névnapja. Az ünneplés előestéjén a lány furcsa álmot lát. Azt álmodja, hogy egy medve megelőzi őt az erdőben. A ragadozó felkapja a hősnőt, érzelemmentesen engedelmeskedik, beviszi a házba, és otthagyja a küszöbön. Eközben a házban a gonosz szellemek lakomája zajlik, és maga Eugene ül az asztalfőn. A lány jelenléte nyilvánvalóvá válik a lakomázó vendégek számára – mindenki birtokba akarja venni Tatyanát. De hirtelen minden gonosz szellem eltűnik - Onegin maga vezeti Larinát a padra.

Ebben a pillanatban Lensky és Olga belép a szobába - érkezésük feldühíti a hőst. A karakter hirtelen elővesz egy hosszú kést, és megöli Vladimirt. Tatiana álma prófétikussá válik – névnapját tragikus események színesítik. Larinék házába helyi földbirtokosok érkeznek, ide hívják Lenszkijt és Onegint. A költő esküvője a gyönyörű Olgával hamarosan esedékes, és a fiatal hős már nagyon várja ezt az eseményt. Evgeny, látva Tatiana remegő tekintetét, ingerültté válik, és elhatározza magát, hogy flörtöl a húgával.

Az „Eugene Onegin” című regény elképesztő kreatív sors műve. Több mint hét évig készült – 1823 májusától 1830 szeptemberéig. A szövegen végzett munka azonban nem állt le az első teljes kiadás 1833-as megjelenéséig. A regény utolsó szerzői változata 1837-ben jelent meg. Puskinnak nincs olyan alkotások, amelyek ugyanolyan hosszú alkotói múlttal rendelkeznének. A regény nem „egy lélegzetvétellel” íródott, hanem különböző időpontokban, más körülmények között, a kreativitás különböző időszakaiban keletkezett strófákból és fejezetekből állt. A regényen végzett munka Puskin munkásságának négy időszakát fedi le - a déli száműzetéstől 1830 boldinói őszéig.

A munkát nemcsak Puskin sorsának fordulatai és új tervek szakították meg, amelyek érdekében elhagyta Jevgenyij Onegin szövegét. Néhány vers ("Démon", "A szabadság sivatagi magvető...") a regényvázlatokból született. A második (1824-ben írt) fejezet vázlataiban felvillant Horatius „Exegi monumentum” verse, amely 12 évvel később a „Nem kézzel készített emlékművet állítottam magamnak...” című vers epigráfusa lett. Úgy tűnt, maga a történelem nem túl kedves Puskin munkásságához: a kortárs és modern életről szóló regényből, ahogyan a költő „Jevgene Onegin”-nak szánta, 1825 után egy másik történelmi korszakról szóló regény lett. A regény „belső kronológiája” körülbelül 6 évet ölel fel - 1819-től 1825 tavaszáig.

Valamennyi fejezet 1825 és 1832 között jelent meg egy nagyobb mű önálló részeként, és már a regény elkészülte előtt az irodalmi folyamat tényeivé váltak. Talán, ha figyelembe vesszük Puskin művének töredékességét, szaggatottságát, vitatható, hogy a regény olyan volt számára, mint egy hatalmas „füzet” vagy egy költői „album” („füzeteknek” nevezi néha maga a költő a regény fejezetei). A több mint hét év leforgása alatt a lemezek a szív szomorú „jegyzeteivel” és a hideg elme „megfigyeléseivel” bővültek.

Írással és rajzokkal borították

Onegin keze körös-körül,

Az érthetetlen zűrzavar között

Felvillantak a gondolatok, megjegyzések,

Portrék, számok, nevek,

Igen a levelek, az írás titkai,

Szemelvények, levélvázlatok...

Az 1825-ben megjelent első fejezet a tervezett mű főszereplőjeként Eugene Onegint jelölte meg. A „nagy költemény” munkája kezdetétől azonban a szerzőnek szüksége volt Onegin alakjára nemcsak a „modern emberről” szóló elképzeléseinek kifejezésére. Volt egy másik cél is: Onegint egy központi szereplő szerepére szánták, aki mágnesként „vonzza magához” a sokszínű életet és irodalmi anyagokat. A regényen dolgozva fokozatosan kivilágosodtak Onegin sziluettje és más szereplők sziluettjei, az alig körvonalazódó cselekményvonalak. A durva hangjegyek vastag rétegei alól megjelentek ("behúzva") Onegin, Tatyana Larina, Lenszkij sorsának és karakterének kontúrjai, és egyedi kép született - a Szerző képe.

Az „Eugene Onegin” regény Puskin legnehezebb munkája, látszólagos könnyedsége és egyszerűsége ellenére. V. G. Belinszkij „Jevgenyij Onegint” „az orosz élet enciklopédiájának” nevezte, hangsúlyozva Puskin „sok éves munkájának” mértékét. Ez nem a regény kritikai dicsérete, hanem tömör metaforája. A fejezetek és strófák „tarkasága”, a narrációs technikák változása mögött egy alapvetően újító irodalmi mű – „életregény” – harmonikus koncepciója bújik meg, amely hatalmas mennyiségű társadalomtörténeti, hétköznapi, irodalmi anyagot szívott magába.

Az első orosz verses regény. Az irodalom új modellje, mint könnyű beszélgetés mindenről. Örök orosz karakterek galériája. Forradalmi szerelmi történet a maga korában, amely a romantikus kapcsolatok archetípusa lett az elkövetkező generációk számára. Az orosz élet enciklopédiája. Mindenünk.

megjegyzések: Igor Pilshchikov

Miről szól ez a könyv?

A fővárosi gereblye, Eugene Onegin, miután örökséget kapott, a faluba távozik, ahol találkozik Lenszkij költővel, menyasszonyával, Olgával és húgával, Tatyanával. Tatyana beleszeret Oneginbe, de ő nem viszonozza érzéseit. Lenszkij, aki féltékeny a menyasszony barátjára, párbajra hívja Onegint, és meghal. Tatyana férjhez megy, és magas rangú hölgy lesz. Most Jevgenyij beleszeret, de Tatyana hűséges marad férjéhez. Ebben a pillanatban a szerző megszakítja a narrációt - „a regény véget ér semmi» 1 Belinsky V. G. Teljes művek. 13 kötetben. M., Leningrád: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1953-1959. IV. C. 425. ⁠ .

Bár Jevgenyij Onegin cselekménye eseménytelen, a regény óriási hatással volt az orosz irodalomra. Puskin olyan szociálpszichológiai típusokat hozott az irodalom előtérbe, amelyek több későbbi nemzedék olvasóit és íróit foglalkoztatták. Ez egy „extra ember”, korának (anti)hőse, aki igazi arcát egy hideg egoista (Onegin) álarca mögé rejti; naiv vidéki lány, őszinte és nyitott, önfeláldozásra kész (Tatyana a regény elején); költő-álmodó, aki a valósággal való első ütközéskor meghal (Lensky); Orosz nő, a kegyelem, az intelligencia és az arisztokratikus méltóság megtestesítője (Tatiana a regény végén). Ez végül egy egész galéria karakterportrékról, amelyek az orosz nemesi társadalmat a maga sokszínűségében reprezentálják (cinikus Zareckij, Larina „öregek”, tartományi földbirtokosok, moszkvai bár, nagyvárosi dandék és sok-sok más).

Alekszandr Puskin. 1830 körül

Hulton Archívum/Getty Images

Mikor írták?

Az első két fejezet és a harmadik eleje a „déli száműzetésben” (Chisinauban és Odesszában) íródott 1823 májusától 1824 júliusáig. Puskin szkeptikus és kritikus a dolgok létező rendjével szemben. Az első fejezet szatíra a modern nemességről; ugyanakkor maga Puskin, akárcsak Onegin, kihívóan viselkedik, és dandynak öltözik. Az odesszai és (kisebb mértékben) moldvai benyomások tükröződnek a regény első fejezetében és az Onegin utazásaiban.

A regény központi fejezetei (a harmadiktól a hatodikig) az „északi száműzetésben” (a pszkov családi birtokban - Mihajlovszkoje faluban) készültek el 1824 augusztusától 1826 novemberéig. Puskin maga is megtapasztalta (a negyedik fejezetben leírta) az élet unalmát a faluban, ahol télen nincs szórakozás, kivéve a könyveket, az ivást és a szánkózást. A fő öröm a szomszédokkal való kommunikáció (Puskin számára ez az Osipov-Wulf család, aki a Trigorskoye birtokon élt, nem messze Mikhailovskytól). A regény hősei ugyanígy töltik az idejüket.

Az új I. Miklós császár visszahozta a költőt a száműzetésből. Most Puskin folyamatosan látogat Moszkvába és Szentpétervárra. Ő egy „szupersztár”, a legdivatosabb költő Oroszországban. Az 1827. augusztus-szeptemberben megkezdett hetedik (moszkvai) fejezetet 1828. november 4-én fejezték be és írták át.

De a divat kora rövid életű, és 1830-ra Puskin népszerűsége elhalványult. Miután elvesztette kortársai figyelmét, a boldinói ősz három hónapja alatt (1830. szeptember-november) több tucat művet írt, amelyek híressé tették őt utódai körében. Többek között a Puskinok Nyizsnyij Novgorod családi birtokán készült el Boldin, az „Onegin utazása” és a regény nyolcadik fejezete, illetve részben megírták és elégették a „Jevgene Onegin” úgynevezett tizedik fejezetét.

Majdnem egy évvel később, 1831. október 5-én Onegin levelét Carskoe Selóban írták. A könyv kész. Puskin a jövőben csak átrendezi a szöveget és szerkeszti az egyes versszakokat.

Puskin irodája a Mihajlovszkoje múzeum-birtokban

hogy van megírva?

Az „Jeugene Onegin” az előző alkotói évtized fő tematikai és stilisztikai megállapításait koncentrálja: a csalódott hős típusa a romantikus elégiákra és a „Kaukázus foglya” című versére emlékeztet, a töredékes cselekmény erről és más „déliről” szól (“ Byronic”) Puskin versei, a stilisztikai kontrasztok és a szerző iróniája - a "Ruslan és Ljudmila" versről, társalgási intonáció - a barátságos költői üzenetekről Arzamas költők Az "Arzamas" egy irodalmi kör, amely 1815-1818 között létezett Szentpéterváron. Tagjai között voltak költők és írók (Puskin, Zsukovszkij, Batyuskov, Vjazemszkij, Kavelin) és politikai személyiségek. Arzamas lakossága ellenezte a konzervatív politikát és az archaikus irodalmi hagyományokat. A körön belüli kapcsolatok barátságosak voltak, a találkozások pedig szórakoztató összejövetelek voltak. Az Arzamas költők számára a baráti üzenet, a célzásokkal teli ironikus vers volt a kedvenc műfaj, amelyet csak a címzettek értettek meg. ⁠ .

Mindezek ellenére a regény abszolút hagyományellenes. A szövegnek nincs sem eleje (az ironikus „bevezetés” a hetedik fejezet végén van), sem vége: a nyitott befejezést Onegin utazásaiból részletek követik, visszavezetve az olvasót először a cselekmény közepére, majd az utolsó sorban, egészen addig a pillanatig, amikor a mű szerzője a szöveg fölött kezdődik („Szóval akkor Odesszában éltem...”). A regényből hiányoznak a regényes cselekmény hagyományos jelei és az ismerős karakterek: „Az irodalom minden fajtája és formája meztelen, nyíltan feltárva az olvasó előtt, és ironikusan összehasonlítva egymással, minden kifejezésmód konvencionális voltát gúnyosan demonstrálják. által" 2 Lotman Yu. M. Puskin: Az író életrajza. Cikkek és jegyzetek (1960-1990). "Jevgene Onegin": Kommentár. Szentpétervár: Art-SPb, 1995. 195. o. ⁠ . A kérdés „hogyan írjunk?” Puskint nem kevésbé aggasztja, mint a „miről írjunk?” A válasz mindkét kérdésre: „Jeugene Onegin”. Ez nem csak egy regény, hanem egy meta-regény is (egy regény a regényírás módjáról).

Most nem regényt írok, hanem verses regényt – ördögi különbség

Alekszandr Puskin

A költői forma segít Puskinnak megúszni izgalmas cselekmény nélkül („...most nem regényt írok, hanem verses regényt – ördögi különbség" 3 Puskin A.S. Komplett munkák. 16 kötetben. M., Leningrád: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1937-1949. T.13. C. 73. ⁠ ). A szöveg felépítésében kiemelt szerepe van a szerző-narrátornak, akinek állandó jelenléte számtalan eltérést motivál a fő intrikától. Az ilyen kitérőket általában lírainak nevezik, de a valóságban nagyon különbözőnek bizonyulnak - lírainak, szatirikusnak, irodalmi polemikusnak, bárminek. A szerző mindenről beszél, amit szükségesnek tart („A regény megköveteli fecsegés" 4 Puskin A.S. Komplett munkák. 16 kötetben. M., Leningrád: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1937-1949. T. 13. 180. o. ⁠ ) - és az elbeszélés szinte mozdulatlan cselekményben mozog.

Puskin szövegét a szerző-narrátor és a szereplők által kifejtett nézőpontok sokasága, valamint az egyazon témáról szóló különböző nézetek ütközésekor keletkező ellentmondások sztereoszkópikus kombinációja jellemzi. Evgeniy eredeti vagy utánzó? Milyen jövő vár Lenskyre - nagyszerű vagy hétköznapi? Mindezekre a kérdésekre különböző, egymást kizáró válaszokat ad a regény. „A szöveg e felépítése mögött az élet alapvető összeférhetetlenségének gondolata húzódott meg az irodalomban”, a nyitott befejezés pedig „a lehetőségek kimeríthetetlenségét és a végtelen változatosságot” jelképezi. valóság" 5 Lotman Yu. M. Puskin: Az író életrajza. Cikkek és jegyzetek (1960-1990). "Jevgene Onegin": Kommentár. Szentpétervár: Art-SPb, 1995. 196. o. ⁠ . Ez újítás volt: a romantika korában a szerző és az elbeszélő nézőpontja általában egyetlen lírai énbe olvadt össze, a többi nézőpontot pedig a szerző korrigálta.

Az Onegin nemcsak kompozícióban, hanem stílusban is radikálisan újító alkotás. Poétikájában Puskin a 19. század eleji két antagonisztikus irodalmi irányzat – a fiatal karamzinizmus és a fiatal archaizmus – alapvető vonásait szintetizálta. Az első irány a művelt társadalom átlagos stílusára és köznyelvi beszédére irányult, és nyitott volt az új európai kölcsönökre. A második egyesítette a magas- és mélystílust, amely egyrészt a könyvegyházi irodalomra, másrészt a 18. századi ódiai hagyományra, másrészt a népi irodalomra épült. Az érett Puskin egyik vagy másik nyelvi eszközét előnyben részesítve nem külső esztétikai normák vezérelték, hanem az alapján döntött, hogy ezek az eszközök egy konkrét terv keretein belül hogyan működnek. Puskin stílusának újszerűsége és szokatlansága lenyűgözte kortársait, de mi már gyerekkorunk óta megszoktuk, és gyakran nem érezzük a stilisztikai ellentéteket, még kevésbé a stilisztikai árnyalatokat. Miután felhagyott a stilisztikai regiszterek a priori „alacsony” és „magas” felosztásával, Puskin nemcsak alapvetően új esztétikát hozott létre, hanem megoldotta a legfontosabb kulturális feladatot - a nyelvi stílusok szintézisét és egy új nemzeti irodalmi nyelv létrehozását. .

Joshua Reynolds. Laurence Stern. 1760 National Portrait Gallery, London. Puskin Sterntől és Byrontól kölcsönözte a hosszú lírai kitérők hagyományát

Calderdale Metropolitan Borough Council

Richard Westall. George Gordon Byron. 1813 National Portrait Gallery, London

Wikimedia Commons

Mi hatott rá?

„Jeugene Onegin” a legszélesebb európai kulturális hagyományra támaszkodott a 17-18. századi francia pszichológiai prózától a Puskinig kortárs romantikus költeményig, beleértve a paródia irodalom kísérleteit is. "defamiliarizálás" A defamiliarizáció olyan irodalmi technika, amely az ismerős dolgokat és eseményeket furcsa dolgokká változtatja, mintha először látnák. A defamiliarizáció lehetővé teszi, hogy a leírtakat ne automatikusan, hanem tudatosabban érzékelje. A kifejezést Viktor Shklovsky irodalomkritikus vezette be. ⁠ irodalmi stílus (francia és orosz nyelvből irokomikus Az irokomikus költészet az epikus költészet paródiája: az italozással és verekedéssel járó hétköznapokat nagy nyugalomban írják le. Az orosz irokomikus költemények tipikus példái közé tartozik Vaszilij Majakov „Elizeus, avagy az ingerült bakchus”, Vaszilij Puskin „Veszélyes szomszéd” című alkotása. ⁠ És burleszk A burleszk költészetben a komikus hatás azon alapul, hogy az epikus hősök és istenek durva és vulgáris nyelven beszélnek. Ha kezdetben az irokomikus költészet, ahol az alacsonyról magas szótagban beszéltek, szemben állt a burleszkkel, akkor a 18. századra mindkét költészettípust egy komikus műfajként fogták fel. ⁠ költészet Byron „Don Juanjáig”) és cselekményelbeszélés (Sterntől Hoffmannig és ugyanannak a Byronnak). Az irokomikából „Jeugene Onegin” a stílusok játékos ütköztetését és a hőseposz elemeinek paródiáját örökölte (például a klasszikus eposz kezdetét imitáló „bevezetést”). Sterntől és Sternians Laurence Sterne (1713-1768) - angol író, A szentimentális utazás Franciaországon és Olaszországon át és Tristram Shandy, Gentleman élete és véleménye című regények szerzője. Sternizmusnak nevezik azt az irodalmi hagyományt, amelyet regényei fektettek le: Stern szövegeiben a líra ironikus szkepticizmussal párosul, a narratíva kronológiája és koherenciája megbomlik. Az orosz irodalomban a leghíresebb Sterni mű Karamzin „Egy orosz utazó levelei”. ⁠ Átrendezett fejezetek és kihagyott strófák öröklődnek, a fő cselekményszálról való folyamatos elterelés, hagyományos cselekményszerkezetű játék: az eleje és a végkifejlet hiányzik, az ironikus „bevezetés”, stern stílusban, átkerül a hetedik fejezetbe. Sterntől és Byrontól – lírai kitérők, a regényszöveg majdnem felét elfoglalva.

Kezdetben a regény sorozatban jelent meg, fejezetről fejezetre, 1825-től 1832-ig. A külön könyvekben megjelent egész fejezetek mellett almanachokban, folyóiratokban és újságokban jelentek meg az általunk ma teasernek nevezettek - a regény apró töredékei (néhány versszaktól egy tucat oldalig).

Az Eugene Onegin első összevont kiadása 1833-ban jelent meg. Az utolsó életre szóló kiadás („Jevgenyij Onegin, egy verses regény. Alekszandr Puskin munkája. Harmadik kiadás”) 1837 januárjában jelent meg, másfél héttel a költő halála előtt.

"Jeugene Onegin", az 1. fejezet második kiadása. Szentpétervár, Közoktatási Osztály nyomdája, 1829

"Onegin" Rendező: Martha Fiennes. USA, Egyesült Királyság, 1999

Hogyan fogadták?

Különböző módokon, beleértve a költő közvetlen környezetét is. 1828-ban Baratyinszkij ezt írta Puskinnak: „Még két dalt adtunk ki Onegintől.” Mindenki a maga módján értelmezi őket: van, aki dicséri, van, aki szidja, és mindenki elolvassa. Nagyon szeretem Onegined átfogó tervét; de a nagyobbak nem értik meg.” A legjobb kritikusok a regény „tartalmi ürességéről” írtak ( Ivan Kirejevszkij Ivan Vasziljevics Kireevsky (1806-1856) - vallásfilozófus és irodalomkritikus. 1832-ben kiadta az „European” magazint, amelyet a hatóságok betiltottak magának Kirejevszkij cikke miatt. Fokozatosan eltávolodott a nyugatosító nézetektől a szlavofilizmus felé, azonban a hatalommal való konfliktus megismétlődött - 1852-ben cikke miatt a szlavofil „Moszkvai Gyűjtemény” című kiadványt bezárták. Kirejevszkij filozófiájának középpontjában az „integrált gondolkodás” doktrínája áll, amely túlmutat a racionális logika befejezetlenségén: elsősorban a hit és az aszkézis révén valósul meg. ⁠ ), kijelentették, hogy ennek a „zseniális játéknak” nem lehet „követelése sem a tartalom egységére, sem a kompozíció integritására, sem a bemutatás harmóniájára” (Nikolaj Nadezdin), a regényben „a kapcsolat és a terv hiányát” találták. ” ( Borisz Fedorov Borisz Mihajlovics Fedorov (1794-1875) - költő, drámaíró, gyermekíró. Színházi cenzorként dolgozott, irodalmi kritikákat írt. Saját versei és drámái nem jártak sikerrel. Gyakran vált az epigrammák hősévé, Puskinnál található említés róla: "Talán, Fedorov, ne gyere hozzám, / Ne aludj el - vagy ne ébressz fel később." Vicces, hogy Fedorov egyik négysorosát tévesen Puskinnak tulajdonították egészen az 1960-as évekig. ⁠ ), „a fő témától való sok folyamatos eltérést” „fárasztónak” tartották (más néven), és végül arra a következtetésre jutottak, hogy a költő „ismétli önmagát” (Nikolaj Polevoj) Nikolai Alekseevich Polevoy (1796-1846) - irodalomkritikus, kiadó, író. A „harmadik birtok” ideológusának tartják. Bevezette az „újságírás” kifejezést. 1825-től 1834-ig kiadta a Moscow Telegraph folyóiratot; miután a folyóiratot a hatóságok bezárták, Polevoj politikai nézetei konzervatívabbá váltak. 1841 óta adja ki az „Orosz Hírnök” magazint. ⁠ , az utolsó fejezetek pedig Puskin tehetségének „teljes bukását”. (Thaddei Bulgarin) Thaddeus Venediktovich Bulgarin (1789-1859) - kritikus, író és kiadó, a 19. század első felének irodalmi folyamatának legutálatosabb alakja. Bulgarin ifjúkorában napóleoni különítményben harcolt, sőt részt vett az Oroszország elleni hadjáratban is, de az 1820-as évek közepére ultrakonzervatív, ráadásul a Harmadik Szekció ügynöke lett. Kiadta az „Északi Archívum” folyóiratot, az első magánújságot az „Északi méh” politikai részleggel és az első „Orosz derék” színházi almanachot. Bulgarin "Ivan Vyzhigin" című regénye – az egyik első orosz pikareszk regény – a megjelenés idején átütő sikert aratott. ⁠ .

Általában az „Onegint” úgy fogadták, hogy Puskin elvetette a regény folytatásának gondolatát: „egy fejezetre szűkítette a fennmaradó részt, és a Zoilok állításaira a „Kolomnai kis ház, ” melynek teljes pátosza az abszolút alkotói szabadság igenlésében rejlik akarat" 6 Shapir M.I. Cikkek Puskinról. M.: A szláv kultúrák nyelvei, 2009. 192. o. ⁠ .

Az egyik első, aki felismerte „Jevgene Onegin” „hatalmas történelmi és társadalmi jelentőségét” Belinsky 7 Belinsky V. G. Teljes művek. 13 kötetben. M., Leningrád: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1953-1959. T. 7. 431. o. ⁠ . Az úgynevezett Puskin-ciklus 8. és 9. cikkében (1844-1845) (formálisan Puskin műveinek első posztumusz kiadásának nagyon részletes áttekintése volt) előadja és alátámasztja azt a tézist, hogy „Onyegin” egy kép. költőien valósághű orosz társadalom a híressé korszak" 8 Belinsky V. G. Teljes művek. 13 kötetben. M., Leningrád: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1953-1959. T. 7. 445. o. ⁠ , és ezért az „Onegin” az orosz élet enciklopédiájának nevezhető és rendkívül népszerű munka" 9 Belinsky V. G. Teljes művek. 13 kötetben. M., Leningrád: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1953-1959. C. 503. ⁠ .

Húsz évvel később az ultrabaloldali radikális Dmitrij Pisarev „Puskin és Belinszkij” című cikkében (1865) ennek a koncepciónak a radikális felülvizsgálatát kérte: Pisarev szerint Lenszkij értelmetlen „idealista és romantikus”, Onegin a a regény elejétől a végéig „a legjelentéktelenebb vulgaritás marad”, Tatyana - csak egy bolond (a fejében „az agy mennyisége nagyon jelentéktelen volt”, és „ez a kis mennyiség a legszánalmasabb volt feltétel" 10 Pisarev D.I. Teljes művek és levelek 12 kötetben. M.: Nauka, 2003. T. 7. P. 225, 230, 252. ⁠ ). Következtetés: a regény hősei munka helyett hülyeségeket csinálnak. Pisarev Onegin-olvasását kigúnyolták Dmitrij Minajev Dmitrij Dmitrijevics Minaev (1835-1889) - szatirikus költő, Byron, Heine, Hugo, Moliere fordítója. Minaev paródiáinak és feuilletonjainak köszönhetően szerzett hírnevet, és az Iskra és az Alarm Clock népszerű szatirikus magazinok vezető szerzője volt. 1866-ban a Sovremennik és a Russkoe Slovo folyóiratokkal való együttműködésnek köszönhetően négy hónapot töltött a Péter és Pál erődben. ⁠ a „Korunk Jevgenyij Onegin” (1865) zseniális paródiájában, ahol a főszereplő szakállas nihilistaként szerepel - olyasmi, mint Turgenyev Bazarovja.

Újabb másfél évtizeddel később Dosztojevszkij az övében "Puskin beszéde" Dosztojevszkij beszédet mond Puskinról 1880-ban az orosz irodalom szerelmeseinek társaságának ülésén, amelynek fő tézise a költő nemzetiségének gondolata volt: „És még soha egyetlen orosz író sem előtte, sem utána nem egyesült így. őszintén és kedvesen a népével, mint Puskin." A beszéd előszóval és kiegészítésekkel az Írónaplóban jelent meg. ⁠ (1880) a regény harmadik (feltételesen „talajalapú”) értelmezését terjesztette elő. Dosztojevszkij egyetért Belinszkijvel abban, hogy a „Jevgenyij Onegin”-ban „az igazi orosz élet olyan teremtő erővel és olyan teljességgel testesül meg, amilyenre még soha nem volt példa”. Puskin" 11 Dosztojevszkij F. M. Egy író naplója. 1880, augusztus. Második fejezet. Puskin (esszé). Elhangzott június 8-án az orosz irodalom szerelmeseinek társaságának ülésén // Dosztojevszkij F. M. Összegyűjtött művek 15 kötetben. Szentpétervár: Nauka, 1995. T. 14. P. 429. ⁠ . Akárcsak Belinszkijnek, aki úgy gondolta, hogy Tatyana az „orosz típusát” testesíti meg nők" 12 Belinsky V. G. Teljes művek. 13 kötetben. M., Leningrád: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1953-1959. T. 4. P. 503. ⁠ , Tatyana Dosztojevszkij számára „pozitív típus, nem negatív, ez a pozitív szépség egy fajtája, ez az orosz nő apoteózisa”, „ez egy szilárd típus, szilárdan áll a saját talaján. Mélyebb, mint Onegin, és természetesen okosabb is övé" 13 ⁠ . Belinszkijtől eltérően Dosztojevszkij úgy gondolta, hogy Onegin egyáltalán nem alkalmas hősnek: „Talán Puskin még jobban tette volna, ha Tatjanáról nevezi el versét, és nem Oneginról, mert kétségtelenül ő a főszereplő versek" 14 Dosztojevszkij F. M. Egy író naplója. 1880, augusztus. Második fejezet. Puskin (esszé). Elhangzott június 8-án az orosz irodalom szerelmeseinek társaságának ülésén // Dosztojevszkij F. M. Összegyűjtött művek 15 kötetben. Szentpétervár: Nauka, 1995. T. 14. P. 430. ⁠ .

Az Oneginből származó részleteket már 1843-ban elkezdték beépíteni az oktatási tankönyvekbe. az év ... ja 15 Vdovin A.V., Leibov R.G. Puskin az iskolában: tanterv és irodalmi kánon a 19. században // Lotmanov-gyűjtemény 4. M.: OGI, 2014. 251. o. ⁠ . A 19. század végére kialakult egy gimnáziumi kánon, amely meghatározta az 1820-40-es évek „fő” műalkotásait: „Jaj a szellemességtől”, „Jevgene Onegin”, „Korunk hőse” és „Holt lelkek”. kötelező helyet foglalnak el ebben a sorozatban. A szovjet iskolai tantervek e tekintetben a forradalom előtti hagyományt folytatják – csak az értelmezés változik, de végül így vagy úgy Belinszkij koncepcióján alapul. Az „Onyegin” táj-naptári töredékei pedig az általános iskolából gyakorlatilag önálló, eszmeileg semleges és esztétikailag példaértékű alkotásokként memorizálódnak („Tél! Paraszt, diadalmas...”, „Vissza a tavaszi sugarak...”, „A az ég már ősszel lélegzett..." és stb.).

Hogyan hatott Onegin az orosz irodalomra?

Az "Jeugene Onegin" gyorsan az orosz irodalom egyik kulcsszövegévé válik. Számos orosz regény és történet problematikája, cselekménymozdulatai és narratív technikái közvetlenül Puskin regényéhez nyúlnak vissza: a főszereplő egy „extra ember”, aki nem tudja hasznosítani figyelemre méltó tehetségét az életben; hősnő, aki erkölcsileg magasabb rendű a főszereplőnél; a karakterek kontrasztos „párosítása”; akár egy párbaj, amelybe a hős keveredik. Ez annál is feltűnőbb, mivel az „Jeugene Onegin” „versregény”, Oroszországban pedig az 1840-es évek közepétől a próza fél évszázados korszaka kezdődött.

Belinszkij azt is megjegyezte, hogy „Jeugene Onegin” „nagy befolyást gyakorolt ​​a modern... és a későbbi oroszokra egyaránt irodalom" 16 Belinsky V. G. Teljes művek. 13 kötetben. M., Leningrád: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1953-1959. T. 4. P. 501. ⁠ . Onegin, akárcsak Lermontov Pechorinja, „korunk hőse”, és fordítva, Pecsorin „korunk Atyénje”. idő" 17 Belinsky V. G. Teljes művek. 13 kötetben. M., Leningrád: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1953-1959. T. 4. 265. o. ⁠ . Lermontov nyíltan rámutat erre a folytonosságra az antroponímia segítségével: a Pechorin vezetéknév az északi Pechora folyó nevéből származik, csakúgy, mint az Onegin és Lensky antipódusok vezetékneve - az északi Onega és Lena folyók nevéből. távol egymástól.

A szöveg e felépítése mögött az élet alapvető összeférhetetlenségének gondolata húzódott meg az irodalomban.

Jurij Lotman

Ráadásul „Jeugene Onegin” cselekménye egyértelműen befolyásolta Lermontov „Mária hercegnőjét”. Viktor Vinogradov szerint „Puskin hőseit a modern idők hősei váltották fel.<...>Onegin leszármazottja, Pechorin a tükröződéstől korrodált. Már nem képes átadni magát még a megkésett szerelmi érzésnek is egy olyan nő iránt, akinek olyan közvetlen szenvedélye van, mint Onegin. Puskin Tanya helyére Vera érkezett, aki ennek ellenére megcsalta férjét, elárulta Pechorin" 18 Vinogradov V. V. Lermontov prózai stílusa // Irodalmi örökség. M.: Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1941. T. 43/44. 598. o. ⁠ . Két pár hős és hősnő (Onyegin és Lenszkij; Tatyana és Olga) két hasonló párnak felel meg (Pechorin és Grusnitsky; Vera és Mary hercegnő); párbaj zajlik a hősök között. Turgenyev „Apák és fiai” című filmje némileg hasonló karakterkészletet reprodukál (antagonisták Pavel Kirsanov és Jevgenyij Bazarov; nővérek Katerina Lokteva és Anna Odintsova), de a párbaj nyíltan parlagi jelleget ölt. Az „Eugene Onegin”-ben felvetett „felesleges ember” témája Turgenyev összes legfontosabb munkáján áthalad, akihez valójában ez a kifejezés tartozik („Egy extra ember naplója”, 1850).

Az „Eugene Onegin” az első orosz metaregény, amely különleges hagyományt teremtett. A „Mit csináljunk?” című regényben Csernisevszkij arról beszél, hogyan lehet egy regényhez cselekményt találni és kompozícióját felépíteni, Csernisevszkij parodisztikus „belátó olvasója” pedig élénken hasonlít Puskin „nemes olvasójára”, akihez a szerző-narrátor ironikusan szól. Nabokov "Ajándék" című regénye Godunov-Cserdyncev költőről szól, aki verseket ír, úgy akar írni, mint az általa bálványozott Puskin, ugyanakkor kénytelen az általa gyűlölt Csernisevszkij életrajzán dolgozni. Nabokovban és később Pasternak „Doktor Zsivago” című regényében a költészetet egy hős írja, aki nem egyenlő a szerzővel – prózaíró és költő. Hasonlóképpen, az Eugene Oneginben Puskin Lenszkij versét írja: ez egy paródia, Lenszkij (a szereplő) poétikájában íródott, nem Puskin (a szerző) poétikájában.

Mi az az „Onegin-strófa”?

Puskin 1830 előtt írt összes verse született csillagászati ​​jambikus Nincs strófákra osztva. ⁠ . A kivétel az Onegin, az első nagy mű, amelyben a költő szigorú strofikus formát próbált ki.

Minden versszak „emlékezik” korábbi használatára: az oktáv elkerülhetetlenül az olasz költői hagyományra utal, Spenseri strófa Kilencsoros versszak: nyolc versszaka jambikus pentameterrel, a kilencedik hexameterrel van írva. Edmund Spenser angol költőről kapta a nevét, aki ezt a strófát bevezette a költői gyakorlatba. ⁠ - angolra. Nyilván ezért nem akart Puskin kész strofikus szerkezetet alkalmazni: a szokatlan tartalomhoz szokatlan forma kell.

Fő művéhez Puskin egyedülálló strófát talált ki, amelynek nem volt közvetlen előzménye a világköltészetben. Íme a maga a szerző által lejegyzett képlet: „4 croisé, 4 de suite, 1.2.1. et deux." Vagyis: négysoros keresztrím, A négysoros rímek leggyakrabban használt típusa, a sorok felváltva rímelnek (abab). ⁠ négysoros szomszédos rím, Itt a szomszédos sorok rímelnek: az első a másodikkal, a harmadik a negyedikkel (aabb). Ez a fajta rím a leggyakoribb az orosz népköltészetben. ⁠ négysoros övrím Ebben az esetben az első sor a negyedikre, a második a harmadikra ​​(abba) rímel. Úgy tűnik, hogy az első és a negyedik sor körülveszi a négysort. ⁠ és az utolsó páros. Lehetséges strofikus minták: a fajták egyike ódai Tízsoros strófa, a sorok három részre oszlanak: az első négysoros, a második és a harmadik három-három soros. A rímelő módszer az abab ccd eed. Ahogy a neve is sugallja, az orosz költészetben elsősorban ódák írására használták. ⁠ strófák 19 Sperantov V.V. Miscellanea poetologica: 1. Volt-e könyv. Shalikov az „Onyegin-strófa” feltalálója? // Philologica. 1996. T. 3. 5/7. 125-131. 126-128. ⁠ És szonett 20 Grossman L. P. Onegin strófa // Puskin / Szerk. N.K. Piksanova. M.: Gosizdat, 1924. Koll. 1. 125-131. ⁠ .

A romantikához fecsegés kell

Alekszandr Puskin

A strófa első ríme az női Rím hangsúlyos az utolsó előtti szótagra. ⁠ , végső - férfiaké Rím hangsúlyos az utolsó szótagra. ⁠ . A női rímpárok nem követik a nőieket, a férfiak pedig nem követik a férfiakat (alternancia szabály). A mérő jambikus tetraméter, Puskin korának költői kultúrájában a leggyakoribb metrikus forma.

A formai szigor csak a költői beszéd expresszivitását és rugalmasságát indítja el: „Gyakran az első négysor határozza meg a strófa témáját, a második fejleszti azt, a harmadik tematikus fordulatot képez, a kuplé pedig világosan megfogalmazott állásfoglalást ad. témák" 21 ⁠ . Az utolsó páros gyakran tartalmaz szellemességet, és így rövid epigrammákhoz hasonlít. Ugyanakkor a cselekmény alakulását csak az első elolvasásával követheti nyomon négysorosok 22 Tomashevsky B.V. A „Jevgene Onegin” tizedik fejezete: A megoldás története // Irodalmi örökség. M.: Zhur.-gaz. egyesület, 1934. T. 16/18. 379-420. C. 386. ⁠ .

Egy ilyen szigorú szabályozás hátterében a visszavonulások hatékonyan kiemelkednek. Először is vannak más metrikus formák zárványai: a hősök egymásnak írt levelei csillagászati ​​jambikus tetraméterrel, és egy lánydal, amelyet trocheus trimeterrel írnak. daktilikus végződések Hangsúlyos rímel a harmadik szótagra a végétől. ⁠ . Másodszor, ezek a legritkább (és ezért nagyon kifejező) strófapárok, ahol az egyik versszakban elkezdett kifejezés a következőben fejeződik be. Például a harmadik fejezetben:

Tatyana egy másik folyosóra ugrott,
A verandáról az udvarra, és egyenesen a kertbe,
Repülés, repülés; visszanéz
Nem meri; azonnal körbefutott
Függönyök, hidak, rét,
Sikátor a tóhoz, erdőhöz,
Eltörtem a sziréna bokrokat,
A virágágyásokon át a patakhoz repülve
És levegő után kapkodva a padra

XXXIX.
Elesett...

Az intersztrofikus transzfer metaforikusan ábrázolja a hősnő padra zuhanását hosszú idő után. futás 23 Shapir M.I. Cikkek Puskinról. M.: Szláv kultúrák nyelvei, 2009. 82-83.o. ⁠ . Ugyanezt a technikát alkalmazzák Lenszkij halálának leírására is, aki elesik, és Onegin lövése meghalt.

A számos Onegin-paródián kívül Onegin versszakának későbbi példái között eredeti művek is szerepelnek. Ez a versszak azonban lehetetlennek bizonyult Puskin szövegére való közvetlen hivatkozás nélkül. Lermontov a „Tambov kincstárnok” (1838) legelső versszakában kijelenti: „Az Onegint méretben írom”. Vjacseszlav Ivanov a „Csecsemőkor” (1913-1918) című vers költői bevezetőjében kimondja: „A becsben tartott versszakok mérete kellemes”, és az első versszak első sorát a következő szavakkal kezdi: „Apám egyike volt a társaságtalan...” (mint Oneginnél: „A legbecsületesebb szabályok nagybátyám...”). Igor Szeverjanin „Királyi Leandra” (1925) címmel ír „strófákban” (!) regényt, a költői bevezetőben pedig kifejti: „Onegin versszakában írok”.

Kísérletek történtek Puskin leletének variálására: „Más, Oneginéhez hasonló versszakokat versengésből találtak ki. Baratinszkij szinte közvetlenül Puskin nyomán megírta „A bál” című versét, szintén tizennégy soros, de más szerkezetű... V. Nabokov pedig 1927-ben megírta az „Egyetemi költeményt”, megfordítva az Onegin-strófa rímsorrendjét. végét az elejére" 24 Gasparov M. L. Onegin strófa // Gasparov M. L. Orosz vers a 20. század elején a megjegyzésekben. M.: Fortuna Limited, 2001. 178. o. ⁠ . Nabokov nem állt meg itt: Nabokov „Ajándék” című művének utolsó bekezdése csak prózainak tűnik, valójában azonban egy sorba írt Onegin-strófa.

"Onegin" (Onegin). Rendező: Martha Fiennes. USA, Egyesült Királyság, 1999

Msztyiszlav Dobuzsinszkij. Illusztráció: "Jeugene Onegin". 1931–1936

Orosz Állami Könyvtár

Miért érdekesek a másodlagos szereplők a regényben?

A regény helyszínei fejezetről fejezetre változnak: Szentpétervár (új európai főváros) - falu - Moszkva (nemzeti-hagyományos patriarchális központ) - Oroszország déli része és a Kaukázus. A karakterek elképesztően változnak a helynév szerint.

Maxim Shapir filológus, miután elemezte Puskin regényében a karakterek elnevezési rendszerét, megmutatta, hogy több kategóriába sorolhatók. A „sztyeppei” földbirtokosok - szatirikus szereplők - sokatmondó nevekkel vannak felruházva (Pustyakov, Petushkov, Buyanov stb.). A szerző vezetéknév nélkül, csak keresztnévvel és családnévvel nevezi meg a moszkvai bárokat (Lukerja Lvovna, Ljubov Petrovna, Ivan Petrovics, Szemjon Petrovics stb.). A szentpétervári felsőbb társaságok képviselőit - Puskin köréből való valós embereket - félig-meddig utalásokkal írják le, de az olvasók könnyen felismertek valódi embereket ezeken a névtelen portrékon: „Egy öregember, aki a régi módon viccelődött: / Kiválóan finom és okos, / Ami most kissé vicces” - Őexcellenciája Ivan Ivanovics Dmitrijev, és "Az epigrammák mohója, / Mindenre dühös mester" - Gavriil Francevics gróf őexcellenciája Moden 25 Shapir M.I. Cikkek Puskinról. M.: A szláv kultúrák nyelvei, 2009. P. 285-287; Vatsuro V. E. Megjegyzések: I. I. Dmitriev // Orosz írók levelei a 18. században. L.: Nauka, 1980. 445. o.; Proskurin O. A. / o-proskurin.livejournal.com/59236.html. ⁠ .

A költő többi kortársát teljes nevükön nevezik, ha tevékenységük nyilvános oldaláról van szó. Például: „Az ünnepek és a bágyadt szomorúság énekese” Baratyinszkij, ahogy Puskin maga magyarázza a „Jevgenyij Onegin” 22. jegyzetében (a korai Baratynszkij egyik leghíresebb alkotása az „Ünnepek” című költemény). „Egy másik költő”, aki „fényűző stílusban ábrázolta számunkra az első havat”, Vjazemszkij herceg, az „Első hó” elégia szerzője – magyarázza Puskin a 27. jegyzetben. De ha ugyanaz a kortárs „magánszemélyként jelenik meg a regény lapjain, a költő csillagokhoz és csökkentések" 26 Shapir M.I. Cikkek Puskinról. M.: A szláv kultúrák nyelvei, 2009. 282. o. ⁠ . Ezért, amikor Tatyana találkozik Vjazemszkij herceggel, Puskin így számol be: „V. valahogy kiakadt rajta” (és nem „Vjazemszkij valahogy kiakadt rajta”, ahogy a modern kiadványok írják). A híres részlet: „Du comme il faut (Siskov, bocsáss meg: / Nem tudom, hogyan kell fordítani)” ebben a formában nem jelent meg Puskin életében. A költő eleinte a kezdeti „Sh.”-t kívánta használni, de aztán háromra cserélte csillagok Tipográfiai jel egy csillag formájában. ⁠ . Puskin és Baratynszkij barátja, Wilhelm Kuchelbecker úgy vélte, hogy ezek a sorok neki szóltak, és felolvasta: „Wilhelm, bocsáss meg: / Nem tudom, hogyan fordít" 27 Lotman Yu. M. Puskin: Az író életrajza. Cikkek és jegyzetek (1960-1990). "Jevgene Onegin": Kommentár. Szentpétervár: Art-SPb, 1995. 715. o. ⁠ . Azzal, hogy a szerző neveket adnak hozzá, amelyekre a szöveg csak utal, a modern szerkesztők – állapítja meg Shapir – egyszerre sértik Puskin etikai és poétikai normáit.

Francois Chevalier. Jevgenyij Baratynszkij. 1830-as évek. Állami Szépművészeti Múzeum névadója. A. S. Puskin. Baratinszkijt a regény „Az ünnepek és a bágyadt szomorúság énekeseként” említi.

Karl Reichel. Pjotr ​​Vjazemszkij. 1817. Összoroszországi A. S. Puskin Múzeum, Szentpétervár. Az „Egy másik költő fényűző stílusban / Festette nekünk az első havat” soraiban Puskin Vjazemszkijre, az „Első hó” elégia szerzőjére gondolt.

Ivan Matyushin (metszet ismeretlen eredetiből). Wilhelm Kuchelbecker. 1820-as évek. Összoroszországi A. S. Puskin Múzeum, Szentpétervár. Puskin életében a „Du comme il faut (Siskov, bocsáss meg: / nem tudom, hogyan kell fordítani) részben a vezetéknév helyett csillagokat nyomtattak. Kuchelbecker azt hitte, hogy titkolják a „Wilhelm” nevet.

Mikor játszódnak a regényben leírt események, és hány évesek a szereplők?

Eugene Onegin belső kronológiája régóta foglalkoztatja az olvasókat és a kutatókat. Hány években zajlik az akció? Hány évesek a szereplők a regény elején és a végén? Maga Puskin habozás nélkül ezt írta (és nem akárhol, hanem az Onegin szövegében szereplő jegyzetekben): „Biztosítani merjük, hogy a mi regényünkben az időt a naptár szerint számoljuk” (17. jegyzet). De vajon egybeesik-e a regény ideje a történelmivel? Lássuk, mit tudunk meg a szövegből.

A párbaj alatt Onegin 26 éves („...Cél nélkül élve, munka nélkül / Huszonhat éves koráig...”). Onegin egy évvel korábban szakított a Szerzővel. Ha a szerző életrajza megismétli Puskinét, akkor ez az elválás 1820-ban történt (májusban Puskint délre száműzték), és a párbajra 1821-ben került sor. Itt merül fel az első probléma. A párbajra két nappal Tatiana névnapja után került sor, Tatiana névnapja pedig január 12. (régi módra). A szöveg szerint a névnapot szombaton (piszkozatban - csütörtökön) ünnepelték. 1821-ben azonban január 12-e szerdára esett. A névnapi ünneplés azonban talán a következő napok valamelyikére (szombatra) tolódott.

Ha a fő események (Onegin faluba érkezésétől a párbajig) még mindig 1820 nyarától 1821 januárjáig tartanak, akkor Onegin 1795-ben vagy 1796-ban született (három-négy évvel fiatalabb Vjazemszkijnél és három évvel). négy évvel fiatalabb Puskinnál), és Szentpéterváron kezdett ragyogni, amikor „majdnem tizennyolc éves volt” - 1813-ban. Az első fejezet első kiadásának előszavában azonban egyenesen az áll, hogy „egy szentpétervári fiatalember társasági életének leírását tartalmazza 1819 végén. az év ... ja" 28 Puskin A.S. Komplett munkák. 16 kötetben. M., Leningrád: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1937-1949. T. 6. 638. o. ⁠ . Természetesen ezt a körülményt figyelmen kívül hagyhatjuk: ez a dátum nem szerepelt a végleges szövegben (1833-as és 1837-es kiadás). Ennek ellenére az első fejezetben szereplő nagyvárosi élet leírása egyértelműen az 1810-es évek végére utal, és nem 1813-ra, amikor éppen véget ért a honvédő háború, és javában folyt a Napóleon elleni külföldi hadjárat. Istomina balerina, akinek Onegin című előadását a színházban nézi, 1813-ban még nem táncolt; Kaverin huszár, akivel Onegin a Talon étteremben kóvályog, még nem tért vissza Szentpétervárra. határok 29 Baevsky V. S. Time in „Eugene Onegin” // Puskin: Kutatás és anyagok. L.: Nauka, 1983. T. XI. 115-130. C. 117. ⁠ .

Az "Onegin" költőileg igaz képe az orosz társadalomnak egy bizonyos korszakban

Vissarion Belinsky

Mindennek ellenére továbbra is 1821-től számolunk vissza. Amikor Lensky 1821 januárjában meghalt, „tizennyolc éves” volt, ami azt jelenti, hogy 1803-ban született. A regény szövegéből nem derül ki, hogy Tatyana mikor született, de Puskin azt mondta Vjazemszkijnek, hogy Tatyana 1820 nyarán írt levele Oneginhez „egy szintén 17 éves, szintén szerelmes nő levele”. Aztán Tatyana is 1803-ban született, Olga pedig egy évvel, maximum kettővel volt fiatalabb nála (mivel már menyasszony volt, tizenötnél nem lehetett kevesebb). Egyébként, amikor Tatyana megszületett, édesanyja alig volt több 25 évesnél, így az „öreg hölgy” Larina körülbelül negyven éves volt, amikor Oneginnel találkozott. A regény végső szövegében azonban nincs utalás Tatiana életkorára, így lehetséges, hogy valamennyi Larin pár évvel idősebb volt.

Tatyana 1822. január végén vagy februárjában érkezik Moszkvába, és (ősszel?) férjhez megy. Eközben Jevgenyij bolyong. A nyomtatott "Részletek Onegin utazásaiból" szerint három évvel a Szerző után érkezik Bahcsisarájba. Puskin ott volt 1820-ban, Onegin tehát 1823-ban. Az Utazások nyomtatott szövegében nem szereplő strófákban a Szerző és Onegin 1823-ban vagy 1824-ben Odesszában találkoznak, és elválnak útjai: Puskin Mihajlovszkojeba megy (ez 1824 júliusának utolsó napjaiban történt), Onegin Szentpétervárra. 1824 őszén egy fogadáson találkozik Tatianával, aki „kb. két éve házas”. Úgy tűnik, minden passzolt, de 1824-ben Tatyana nem tudott beszélni a spanyol nagykövettel ezen a fogadáson, mivel Oroszország még nem állt diplomáciai kapcsolatban Spanyolország 30 Jevgenyij Onegin: Alekszandr Puskin verses regénye / Oroszból fordította, kommentárral, Vlagyimir Nabokov. 4 kötetben. N.Y.: Bollingen, 1964. évf. 3. 83. o.; Lotman Yu. M. Puskin: Az író életrajza. Cikkek és jegyzetek (1960-1990). "Jevgene Onegin": Kommentár. Szentpétervár: Art-SPb, 1995. 718. o. ⁠ . Onegin levele Tatianának, majd magyarázatuk 1825 tavaszára (márciusára?) kelt. De vajon ez a nemes hölgy valóban csak 22 éves volt a végső randevú idején?

Sok ilyen kisebb következetlenség van a regény szövegében. Egy időben Joseph Toibin irodalomkritikus arra a következtetésre jutott, hogy a 17. jegyzetben a költő nem a történelmi, hanem az évszakok kronológiájára gondolt (az évszakok időszerű váltására a regényen belül). idő) 31 Toybin I.M. „Jevgene Onegin”: költészet és történelem // Puskin: Kutatás és anyagok. L.: Nauka, 1979. T. IX. 93. o. ⁠ . Nyilván igaza volt.

"Jevgene Onegin". Rendező: Roman Tikhomirov. Szovjetunió, 1958

Msztyiszlav Dobuzsinszkij. Illusztráció: "Jeugene Onegin". 1931–1936

Orosz Állami Könyvtár

Hogyan hasonlítható össze Onegin ma ismert szövege Puskin kortársai által olvasott szöveggel?

A kortársaknak sikerült elolvasniuk Onegin több változatát. Az egyes fejezetek kiadásaiban a verseket különféle kiegészítő szövegek kísérték, amelyek nem mindegyike került be az összevont kiadásba. Így az első fejezet (1825) külön kiadásának előszavai tartalmazták a „Itt kezdődik egy nagy vers, amely valószínűleg nem fejeződik be...” megjegyzést, valamint egy drámai jelenetet a versben „Beszélgetés egy könyvkereskedő és egy Költő."

Puskin kezdetben egy hosszabb művet fogant ki, talán még tizenkét fejezetből is (a hatodik fejezet külön kiadásának végén ezt olvashatjuk: „Az első rész vége”). 1830 után azonban megváltozott a szerző hozzáállása a történetmesélés formáihoz (Puskint ma már inkább a próza érdekli), az olvasók a szerzőhöz (Puskin veszít a népszerűségéből, a közvélemény azt hiszi, hogy „kiírta magát”), és a szerző. a nyilvánosság felé (csalódik benne - mondhatnám „mentális képességek" - esztétikai készenlét „Onegin" elfogadására). Ezért Puskin félbeszakította a regénymondatot, az egykori kilencedik fejezetet nyolcadikként publikálta, az előbbi nyolcadik fejezetet ("Onyegin utazásai") pedig kivonatosan, a szöveg végére helyezve a jegyzetek után. A regény nyitott befejezést kapott, kissé álcázva a zárt tükörkompozícióval (a szereplők levélváltása és az „Utazás” végén az első fejezet odesszai benyomásaihoz való visszatérés alakítja).

Kimaradt az első összevont kiadás (1833) szövegéből: a „Könyvkereskedő és költő beszélgetése” című első fejezet bevezető megjegyzése, valamint néhány, az egyes fejezetek kiadásában megjelent versszak. Az összes fejezethez tartozó megjegyzések külön részben találhatók. A Pletnyevnek szóló dedikáció, amely eredetileg a negyedik és ötödik fejezet kettős kiadása (1828) előtagja volt, a 23. jegyzetben található. Csak az utolsó életre szóló kiadásban (1837) találjuk az ismerőst. építészettan: A szövegszerkezet általános formája és részeinek kapcsolata. A kompozíciónál nagyobb rend fogalma - a szöveg nagy részein belüli részletek elrendezése és kapcsolatai alatt értendő. ⁠ a Pletnyevnek szóló dedikáció az egész regény dedikációjává válik.

1922-ben Szerény Hoffman Modest Ludwigovich Hoffman (1887-1959) - filológus, költő és Puskin-tudós. Hírnevét a The Book of Russian Poets of the Last Decade, az orosz szimbolizmusról szóló cikkek antológiája hozta meg számára. 1920 óta Hoffmann a Puskin-házban dolgozott, és könyvet adott ki Puskinról. 1922-ben Hoffmann üzleti útra ment Franciaországba, és nem tért vissza. A száműzetésben folytatta a Puskin tanulmányokat. ⁠ megjelentette az „Eugene Onegin hiányzó versszakai” című monográfiát. Megkezdődött a regény vázlatos kiadásainak tanulmányozása. 1937-ben, a költő halálának századik évfordulóján az Onegin összes ismert nyomtatott és kézzel írott változata megjelent a Puskin akadémiai teljes művei hatodik kötetében (a kötet szerkesztője Borisz Tomasevszkij). Ez a kiadás a tervezet és fehér kéziratok (a végső olvasattól a korai változatokig) „rétegről rétegre” olvasásának és bemutatásának elvét valósítja meg.

Ugyanebben a gyűjteményben a regény főszövegét „az 1833-as kiadás szerint az 1837-es kiadás szerint rendezett szöveggel nyomtatták; az 1833-as kiadás cenzúráját és tipográfiai torzításait autogramok és korábbi kiadások (egyes fejezetek ill. részletek)" 32 Puskin A.S. Komplett munkák. 16 kötetben. M., Leningrád: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1937-1949. T. 6. P. 660. ⁠ . Ezt a szöveget később tudományos és tömegközleményekben újranyomták, ritka kivételektől eltekintve és néhány helyesírási eltéréssel. Más szóval, Jevgenyij Onegin kritikai szövege, amelyhez hozzászoktunk, nem esik egybe a Puskin életében megjelent egyik publikációval sem.

Nagy Károly József. Díszletvázlat Pjotr ​​Csajkovszkij „Jeugene Onegin” című operájához. 1940

Fine Art Images/Heritage Images/Getty Images

Nem: ezek a dinamikus "egyenértékűek" szöveg 33 Tynyanov Yu. N. Az „Eugene Onegin” kompozíciójáról // Tynyanov Yu. N. Poetics. Irodalomtörténet. Film. M.: Nauka, 1977. 60. o. ⁠ , helyettük az olvasó szabadon helyettesíthet bármit, amit akar (hasonlítsd össze az improvizáció szerepével egyes zenei műfajokban). Sőt, a hiányosságok következetes pótlása lehetetlen: egyes versszakokat vagy strófarészeket lerövidítették, míg másokat soha nem írtak le.

Ezenkívül néhány strófa megtalálható a kéziratokban, de a nyomtatott szövegben nem. Vannak olyan versszakok, amelyek az egyes fejezetek kiadásaiban szerepeltek, de az összevont kiadásból kimaradtak (például „Jeugene Onegin” átfogó összehasonlítása Homérosz „Iliász”-jával a negyedik fejezet végén). Vannak külön nyomtatott versszakok, mint kivonatok Jevgenyij Onegintől, de nem szerepelnek sem a megfelelő fejezet külön kiadásában, sem az összevont kiadásban. Ilyen például a Moszkovszkij Vesztnyikben 1827-ben megjelent „Nők” részlet – a negyedik fejezet kezdő versszakai, amelyeket a negyedik és ötödik fejezet külön kiadásában szöveg nélküli számsor váltott fel.

Ez az „inkonzisztencia” nem véletlen mulasztás, hanem elv. A regény tele van paradoxonokkal, amelyek a szöveg keletkezésének történetét művészi eszközzé alakítják. A szerző játszik a szöveggel, nem csak a töredékeket zárja ki, hanem fordítva, „különleges körülmények között” beilleszti azokat. Így a szerző jegyzetei egy olyan strófát tartalmaznak, amely nem szerepelt a regényben („Itt az idő: pihenést kér a toll...”), valamint a hatodik fejezet utolsó két versszakát a főszövegben és a jegyzetekben. a szerző különböző kiadásokban adja meg.

"Jevgene Onegin" kézirata. 1828

Wikimedia Commons

"Jevgene Onegin". Rendező: Roman Tikhomirov. Szovjetunió, 1958

Volt egy úgynevezett tizedik fejezet az Eugene Oneginben?

Puskin úgy írta meg regényét, hogy még nem tudta, hogyan fejezi be. A tizedik fejezet a szerző által elutasított folytatási lehetőség. Tartalmából adódóan (az 1810-20-as évek fordulójának politikai krónikája, benne a decembrista összeesküvők leírásával) az Onegin tizedik fejezete, még ha elkészült is, aligha jelenhetett volna meg Puskin életében, bár olyan információ, amelyet Nikolainak adott, hogy elolvassa én 34 Lotman Yu. M. Puskin: Az író életrajza. Cikkek és jegyzetek (1960-1990). "Jevgene Onegin": Kommentár. Szentpétervár: Art-SPb, 1995. 745. o. ⁠ .

A fejezet Boldin nyelven íródott, és a szerző elégette 1830. október 18-án vagy 19-én (erről van Puskin-jegyzet az egyik Boldin-munkafüzetben). A leírtak azonban nem semmisültek meg teljesen. A szöveg egy részét a szerző titkosítása formájában őrizték meg, amelyet Pjotr ​​Morozov Puskin-tudós oldott meg 1910-ben. A kriptográfia 16 versszaknak csak az első négysorait rejti el, de semmilyen módon nem rögzíti az egyes szakaszok fennmaradó 10 sorát. Emellett több versszak fennmaradt külön vázlatban és a költő barátai üzeneteiben.

Ennek eredményeként a teljes fejezetből 17 strófa részlete jutott el hozzánk, amelyek közül egyiket sem ismerjük befejezett formájában. Ezek közül csak kettőnek van teljes kompozíciója (14 vers), és csak egy rímezett megbízhatóan az Onegin-strófa sémája szerint. A fennmaradt strófák sorrendje sem teljesen egyértelmű. A szöveget sok helyen hipotetikusan elemzik. Még a tizedik fejezet első, talán leghíresebb sora is („Az uralkodó gyenge és ravasz”, I. Sándorról) csak feltételesen olvasható: Puskin kódexében a „Vl.” áll, amit például Nabokov így fejtett meg. "Lord" 35 Jevgenyij Onegin: Alekszandr Puskin verses regénye / Oroszból fordította, kommentárral, Vlagyimir Nabokov. 4 kötetben. N.Y.: Bollingen, 1964. évf. 1.Pp. 318-319. ⁠ . . Ezzel szemben a rövid angol frizurát a romantikus német à la Schillerrel szembeállítják. Ez Lensky frizurája, egy friss Göttingeni diák: A Göttingeni Egyetem a kor egyik legfejlettebb oktatási intézménye volt. Puskin ismerősei között több gottingeni végzett is volt, és mindannyian szabadgondolkodással jellemezték őket: a dekabrist Nyikolaj Turgenyev és testvére, Alekszandr, Puskin líceumi tanára, Alekszandr Kunicsin. ⁠ "fekete fürtök fel vállak" 38 Muryanov M. F. Lensky portréja // Az irodalom kérdései. 1997. No. 6. P. 102-122. ⁠ . Így Onegin és Lensky, mindenben egymással szemben, még a frizurákban is különböznek.

Egy társasági eseményen Tatyana „málnás barettet visel / beszél a spanyol nagykövettel”. Mit jelez ez a híres részlet? Tényleg arról van szó, hogy a hősnő elfelejtette levenni a fejdíszét? Természetesen nem. Ennek a részletnek köszönhetően Onegin megérti, hogy előtte egy nemes hölgy áll, és hogy házas. Egy modern európai viselettörténész kifejti, hogy a svájcisapka „csak a 19. század elején jelent meg Oroszországban, egyidejűleg más nyugat-európai fejdíszekkel, amelyek szorosan fedték a fejet: a 18. századi parókák és púderes frizurák kizárták használatukat. A 19. század 1. felében a svájcisapka csak női fejdísz volt, ráadásul csak házas hölgyeknek. Az ünnepi ruha részeként nem viselték sem bálokon, sem színházban, sem vacsorákon. esték" 39 Kirsanova R. M. Jelmez a 18. század orosz művészeti kultúrájában - a 20. század első felében. (Enciklopédia tapasztalat). M.: TSB, 1995. 37. o. ⁠ . A beretek szaténból, bársonyból vagy más szövetből készültek. Díszíthetők tollakkal vagy virágokkal. Ferdén viselték, így az egyik széle még a vállát is érinthette.

A Talon étteremben Onegin és Kaverin „üstökösbort” iszik. Milyen bor? Ez a le vin de la Comète, egy 1811-es évjáratú pezsgő, amelynek kiváló minőségét a mai C/1811 F1 üstökös hatásának tulajdonították, amely jól látható volt az északi féltekén 1811 augusztusától decemberig. az év ... ja 40 Kuznetsov N. N. Comet Wine // Puskin és kortársai: Anyagok és kutatás. L.: A Szovjetunió Tudományos Akadémia Kiadója, 1930. Szám. XXXVIII/XXXIX. 71-75. ⁠ .

Talán Puskin még jobban tette volna, ha Tatyanáról nevezi el versét, és nem Oneginról, mert kétségtelenül ő a főszereplője a versnek.

Fedor Dosztojevszkij

Ráadásul a regényben, amely úgy tűnik, ugyanazon a nyelven íródott, mint te és én, a valóságban sok elavult szó és kifejezés található. Miért avulnak el? Először is, mert a nyelv változik; másodszor azért, mert az általa leírt világ változik.

A párbaj alatt Onegin szolgája, Guillo „a közeli csonk mögött áll”. Hogyan kell értelmezni ezt a viselkedést? Minden illusztrátor Guillotot ábrázolja a közelben, egy kis csonk közelében. Minden fordító olyan szavakat használ, amelyek jelentése "egy kivágott, fűrészelt vagy letört fa alsó része". A Puskin nyelv szótára pontosan ugyanígy értelmezi ezt a részt. Azonban ha Guillo fél attól, hogy egy véletlenszerű golyótól meghal, és reméli, hogy elbújhat előle, akkor miért van szüksége egy csonkra? Senki sem gondolt erre egészen addig, amíg Alekszandr Penkovszkij nyelvész Puskin korszakának különféle szövegei segítségével be nem mutatta, hogy akkoriban a „csonk” szónak a mai jelentése mellett más jelentése is volt - a „fatörzs” jelentése. (nem feltétlenül „ kivágott, fűrészelt ill törött") 41 Penkovsky A. B. Tanulmányok a Puskin-korszak költői nyelvéről. M.: Znak, 2012. 533-546.o. ⁠ .

A szavak másik nagy csoportja az elavult szókincs, amely az elavult valóságot jelöli. Különösen a lovas közlekedés vált napjainkban egzotikussá - gazdasági szerepe kiegyenlítődött, a hozzá kapcsolódó terminológia eltűnt a köznyelvből és ma már többnyire tisztázatlan. Emlékezzünk arra, hogy Larinék hogyan mennek Moszkvába. „Egy sovány és bozontos nyűgön / Egy szakállas posta ül.” A posta (német Vorreiter - aki elöl, a vezető lovon lovagol) általában tinédzser vagy akár kisfiú volt, hogy a ló könnyebben vigye. A posta biztos fiú, de Larinéknál „szakállas”: olyan rég nem jártak ki, és ott ülnek a faluban, hogy már van posta megöregedett 42 Dobrodomov I. G., Pilschikov I. A. „Jevgenyij Onegin” szókincse és frazeológiája: Hermeneutikai esszék. M.: Szláv kultúrák nyelvei, 2008. 160-169.o. ⁠

Melyek a „Jevgene Onegin”-hoz fűzött megjegyzések a leghíresebbek?

Az „Eugene Onegin” tudományos kommentárjának első tapasztalata a múlt előtti évszázadban történt: 1877-ben Anna Lachinova (1832-1914) írónő A. Volsky álnéven két kiadást adott ki „Magyarázatok és megjegyzések a regényhez A. S. Puskin „Jeugene Onegin”. A 20. században megjelent Onegin-kommentárok közül három a legnagyobb jelentőségű: Brodszkij, Nabokov és Lotman.

Közülük a leghíresebb Jurij Lotman (1922-1993) kommentárja, amely először 1980-ban jelent meg külön könyvként. A könyv két részből áll. Az első - "Esszé az onegin-kori nemesi életről" - a Puskin-kori nemesek világnézetét és mindennapi viselkedését szabályozó normák és szabályok koherens bemutatása. A második rész a tulajdonképpeni kommentár, amely strófáról versszakra és fejezetről fejezetre követi a szöveget. Az érthetetlen szavak és valóságok kifejtése mellett Lotman figyelmet fordít a regény irodalmi hátterére (a lapjain kiáradó metalirodalmi polémiára és a különféle idézetekre, amelyek áthatják), és értelmezi a szereplők viselkedését is, feltárva. szavaikban és tetteikben a nézőpontok és a viselkedési normák drámai ütközése .

Így Lotman megmutatja, hogy Tatyana beszélgetése a dajkával komikus qui pro quo – Ki ki helyett. A latin kifejezés zavart, félreértést jelent, amikor egy dolgot összetévesztenek a másikkal. A színházban ezzel a technikával komikus helyzetet teremtenek. ⁠ amelyben két különböző szociokulturális csoporthoz tartozó beszélgetőpartnerek teljesen eltérő jelentésben használják a „szerelem” és a „szenvedély” szavakat (a dada számára a „szerelem” házasságtörés, Tatjána számára romantikus érzés). A kommentátor meggyőzően bizonyítja, hogy a szerző terve szerint Onegin akaratlanul is megölte Lenszkijt, és a párbajgyakorlatban jártas olvasók ezt a történet részleteiből megértik. Ha Onegin le akarta volna lőni barátját, teljesen más párbajstratégiát választott volna (Lotman elmondja, melyiket).

Hogyan végződött Onegin? - Mert Puskin megnősült. A házas Puskin még tudott levelet írni Oneginnak, de nem tudta folytatni a románcot

Anna Ahmatova

Lotman közvetlen elődje a tárgyalt területen Nyikolaj Brodszkij (1881-1951) volt. Kommentárjának első próbakiadása 1932-ben, az utolsó életre szóló kiadása 1950-ben jelent meg, majd a könyv posztumusz többször is megjelent, és Lotman könyvének megjelenéséig az egyetemeken és pedagógiai intézetekben az Onegin-tanulmányozás fő tankönyve maradt. kommentár.

Brodszkij szövege mély nyomokat hordoz vulgáris szociologizmus A marxista módszertan keretein belül a szöveg egyszerűsített, dogmatikus értelmezése, amely a politikai és gazdasági eszmék szó szerinti szemléltetéseként értendő. ⁠ . Nézzük csak a „Bolivar” szó magyarázatát: „A dél-amerikai nemzeti felszabadító mozgalom vezetője, Simon Bolivar (1783-1830) tiszteletére egy kalapot (nagy karimájú, kiszélesedő hengerrel a tetején) divatos a politikai eseményeket követő környezetben, amely szimpatizált a kicsik függetlenségi harcával emberek" 43 Brodszkij N. L. „Jevgenyij Onegin”: A. S. Puskin regénye. Tanári kézikönyv. M.: Nevelés, 1964. P. 68-69. ⁠ . Néha Brodszkij kommentárja bizonyos részek túlságosan egyenes értelmezésétől szenved. Például a „Divatos feleségek féltékeny suttogása” sorról komolyan ezt írja: „A „divatos feleség” lazán eldobott képével Puskin a családi alapok szétesését hangsúlyozta... világi. kör" 44 Brodszkij N. L. „Jevgenyij Onegin”: A. S. Puskin regénye. Tanári kézikönyv. M.: Oktatás, 1964. 90. o. ⁠ .

Mindazonáltal Nabokovnak, aki kigúnyolta Brodszkij feszült interpretációit és nyomasztóan esetlen stílusát, természetesen nem volt teljesen igaza, amikor „tudatlan fordítónak” – „tudatlannak” nevezte. fordítóprogram" 44 Jevgenyij Onegin: Alekszandr Puskin verses regénye / Oroszból fordította, kommentárral, Vlagyimir Nabokov. 4 kötetben. N.Y.: Bollingen, 1964. évf. 2. 246. o. ⁠ . Ha figyelmen kívül hagyjuk a kiszámítható „szovjetizmusokat”, amelyek a kor elkerülhetetlen jeleinek tekinthetők, Brodszkij könyvében meglehetősen jó életszerű és történelmi-kulturális kommentárt találhatunk a regény szövegéhez.

"Onegin" Rendező: Martha Fiennes. USA, Egyesült Királyság, 1999

Vlagyimir Nabokov (1899-1977) négykötetes munkája első kiadásban 1964-ben, a második (javítva) 1975-ben jelent meg. Az első kötetet Onegin interlineáris fordítása foglalja el angolra, a második és a harmadik egy angol kommentárt, a negyediket a tárgymutatók és az orosz szöveg reprintje. Nabokov kommentárját későn fordították oroszra; Az 1998-1999-ben megjelent kommentár orosz fordításai (kettő is van) aligha tekinthető sikeresnek.

Nemcsak Nabokov kommentárja haladja meg a többi kommentátor munkáját, hanem maga Nabokov fordítása is kommentátori funkciókat lát el, értelmezve bizonyos szavakat és kifejezéseket Jevgenyij Onegin szövegében. Például Nabokov kivételével minden kommentátor elmagyarázza a melléknév jelentését a „Tolószékben lemerült” sorban. A „lemerült” azt jelenti, hogy „külföldről szállították le”. Ezt a szót a modern nyelvben egy új, azonos jelentésű szó váltotta fel, helyette a kölcsönzött „importált” szót használják. Nabokov nem magyaráz semmit, egyszerűen lefordítja: „importált”.

A Nabokov által azonosított irodalmi idézetek mennyiségét, valamint az általa a regény szövegéhez nyújtott irodalmi és memoárpárhuzamokat egyik korábbi vagy későbbi kommentátor sem múlja felül, és ez nem is meglepő: Nabokov úgy érezte magát, mint senki más. otthon Angolból – „mint otthon”. ⁠ nemcsak az orosz irodalomban, hanem az európaiban is (főleg a franciában és az angolban).

A személyiség és életmódja közötti eltérés a regény alapja

Valentin Nepomnyashchiy

Végül Nabokov volt az egyetlen kommentátor Oneginről a 20. században, aki nem hallomásból, hanem saját tapasztalataiból ismerte egy orosz nemesi birtok életét, és könnyen megértette azt, amit a szovjet filológusok nem értek el. Sajnos Nabokov kommentárjának lenyűgöző kötete nemcsak a hasznos és szükséges információknak köszönhető, hanem sok olyan információnak is köszönhetően, amelyek a legtávolabbi kapcsolatban állnak a kommentáltal. munka 45 Chukovsky K. I. Onegin egy idegen földön // Chukovsky K. I. Magas művészet. M.: Szovjet író, 1988. 337-341. ⁠ . De akkor is nagyon érdekes olvasni!

A megjegyzések mellett a modern olvasó magyarázatokat találhat az érthetetlen szavakra és kifejezésekre a „Puskin nyelv szótárában” (első kiadás - az 1950-60-as évek fordulója; kiegészítések - 1982; összevont kiadás - 2000). A szótár megalkotásában kiemelkedő nyelvészek és Puskin-tudósok vettek részt, akik korábban egy „nagy tudományos” Puskin-kiadást készítettek: Viktor Vinogradov, Grigorij Vinokur, Borisz Tomasevszkij, Szergej Bondi. A felsorolt ​​segédkönyvek mellett számos különleges történeti-irodalmi és történeti-nyelvészeti mű található, amelyek bibliográfiája önmagában is vaskos kötetet foglal el.

Miért nem segítenek mindig? Mert a nyelvünk és a 19. század eleji nyelv közötti különbségek nem pontatlanok, hanem átívelőek, és minden évtizeddel csak nőnek, mint „kultúrrétegek” a város utcáin. Egyetlen kommentár sem merítheti ki a szöveget, de a Puskin-korszak szövegeinek megértéséhez szükséges minimumnak is soronként (sőt talán szóról szóra) és sokrétűnek (valódi kommentár, történeti-nyelvi, történelmi) kell lennie. -irodalmi, költészeti, szöveges). Ilyen kommentárt még „Eugene Onegin” sem készítettek.

Vagyis a regény keletkezési ideje és cselekvési ideje megközelítőleg egybeesik.

Alekszandr Szergejevics Puskin egy verses regényt alkotott, mint egy verset Lord Byron « Don Juan" Miután Puskin a regényt „tarka fejezetek gyűjteményeként” határozta meg, kiemeli ennek a műnek az egyik jellemzőjét: a regény mintegy „nyitott” az időben (minden fejezet lehet az utolsó, de lehet folytatása is) ), felhívva ezzel az olvasók figyelmét az egyes fejezetek függetlenségére és integritására. A regény valóban az orosz élet enciklopédiájává vált 1820-as évek, hiszen a benne tárgyalt témák szélessége, a mindennapi élet részletessége, a kompozíció több cselekményűsége, a szereplők karaktereinek leírásának mélysége még mindig megbízhatóan mutatja be az olvasók számára az adott korszak életének sajátosságait.

Ez adott okot V. G. Belinsky„Jeugene Onegin” című cikkében a következő következtetést vonja le:

"Az Onegint az orosz élet enciklopédiájának és egy nagyon népi műnek nevezhetjük."

A regényből, akárcsak az enciklopédiából, szinte mindent megtudhat a korszakról: hogyan öltözködtek, mi volt a divat, mit értékeltek a legtöbbre az emberek, miről beszélgettek, milyen érdeklődési körökben éltek. „Jevgene Onegin” az egész orosz életet tükrözi. Röviden, de egészen világosan a szerző egy erődfalut, egy uradalmat mutatott be Moszkva, világi Szentpétervár. Puskin őszintén ábrázolta azt a környezetet, amelyben regényének főszereplői, Tatyana Larina és Jevgenyij Onegin élnek, és reprodukálta a városi nemesi szalonok hangulatát, ahol Onegin fiatalságát töltötte.

A regény kiadásai

Az „Eugene Onegin” külön kiadásban jelent meg, mindegyik egy fejezetet tartalmazott (az úgynevezett „fejezetkiadás”); folyóiratokban és almanachokban is megjelentek részletek a regényből. Az egyes fejezetek megjelenése az akkori orosz irodalom nagy eseményévé vált. A mű első fejezete 1825-ben jelent meg. 1833-ban jelent meg a teljes regény első teljes kiadása egy kötetben.

I. Glazunov nyomdája januárban 1837, röviddel a költő halála előtt megjelentette miniatűr formátumban az „Eugene Onegin” című regényt - A. S. Puskin utolsó életre szóló kiadását. Ezt a kiadást maga Puskin értékelte, és tartalmazza a regény szerzőjének legújabb kiadását, bár, mint az összes többi, ez sem mentes az elírásoktól.

A nyomda tervei szerint a teljes példányszámot (5000 példány) egy év alatt tervezték eladni, könyvenként 5 rubel áron. Puskin halála után a teljes példányszám egy héten belül elfogyott. BAN BEN 1988 "Könyv" kiadó kiadták hasonmás a könyv kiadása 15 000 példányban.

Az „Eugene Onegin” posztumusz kiadásaiban, beleértve az akadémiai gyűjteményeket (Jubileum 1937-1949 és az azt követő években), a szövegkritikusok (az akadémiai kiadások élén egy prominens tudós állt) B. V. Tomasevszkij) számos módosítást hajtottak végre az autocenzúra alóli kivételek, a rövidített tulajdonnevek visszaállítása és a helyesírás egységesítése érdekében. Ezeket az eltéréseket az utolsó szerző szövegétől néhány irodalomkutató alávetette ( M. I. Shapir) éles kritika.

Cselekmény

A regény egy fiatal férfi siralmával kezdődik nemesember Jevgenyij Onegin nagybátyja betegségéről, amely arra kényszerítette Jenőt, hogy elhagyja Szentpétervárt, és a betegágyba menjen, hogy elköszönjön tőle. Miután így felvázolta a cselekményt, a szerző az első fejezetet egy történetnek szenteli hőse származásáról, családjáról és életéről, mielőtt hírt kap egy rokon betegségéről. A narrációt a névtelen szerző nevében mondják el, aki Onegin jó barátjaként mutatkozott be. Jevgenyij a parton született Nem te", vagyis be Szentpétervár, egy nem túl sikeres nemesi családban:

Onegin megfelelő nevelésben részesült - először Madame nevelőnővel (nem tévesztendő össze egy dajkával), majd - Oktató- egy francia, aki nem zavarta tanítványát a rengeteg tevékenységgel. Puskin hangsúlyozza, hogy Jevgenyij oktatása és nevelése jellemző volt a környezetéből származó személyre (egy nemesre, akit gyermekkorától külföldi tanárok tanítottak).

Onegin élete Szentpéterváron tele volt szerelmi kalandokkal és társasági szórakozással, de ez az állandó mulatság-sorozat arra késztette a hőst, hogy blues. Evgeny a nagybátyjához megy a faluba. Érkezéskor kiderül, hogy a nagybátyja meghalt, és Eugene lett az örököse. Onegin a faluban telepszik le, de még itt is úrrá lesz rajta a blues.

Kiderül, hogy Onegin szomszédja valaki, aki származott Németország tizennyolc éves Vladimir Lensky, romantikus költő. Lenszkij és Onegin összeér. Lensky szerelmes Olga Larinába, egy helyi földbirtokos lányába. Gondolkodó nővére, Tatyana nem olyan, mint a mindig vidám Olga. Olga egy évvel fiatalabb a húgánál, gyönyörű megjelenésű, de Onegin számára nem érdekes:

Miután találkozott Oneginnel, Tatyana beleszeret, és levelet ír neki. Onegin azonban elutasítja: nem keresi a nyugodt családi életet. Lenszkij és Onegin meghívást kapnak a Larinokhoz Tatiana névnapjára. Onegin nem örül ennek a meghívásnak, de Lenszkij ráveszi, hogy menjen, és megígéri, hogy a szomszédos vendégek közül senki sem lesz ott. Valójában, amikor megérkezik az ünnepségre, Onegin egy „hatalmas lakomát” fedez fel, ami komolyan feldühíti.

A Larinokkal közös vacsorán Onegin, hogy féltékennyé tegye Lenszkijt, váratlanul udvarolni kezd Olgának. Lensky felhívja párbaj. A párbaj Lenszkij halálával ér véget, és Onegin elhagyja a falut.

Három évvel később megjelenik Szentpéterváron, és találkozik Tatyanával. Most fontos társasági alak, egy tábornok felesége. Onegin beleszeret, és megpróbálja udvarolni, de ezúttal elutasítják. Tatyana elismeri, hogy még mindig szereti Jevgenyijt, de azt mondja, hogy hűségesnek kell maradnia férjéhez.

Történetek

• Onegin és Tatiana. Epizódok:
  • Találkozz Tatyana;
  • Tatyana beszélgetése a védőnővel;
  • Tatiana levele Oneginnek;
  • Magyarázat a kertben;
  • Tatyana álma és névnapja;
  • Látogatás Onegin házában;
  • Indulás Moszkvába;
  • Találkozás egy szentpétervári bálon 3 év után;
  • Onegin levele Tatianának (magyarázat);
  • Este Tatiana-nál.
• Onegin és Lensky. Epizódok:
  • Ismerkedés a faluban;
  • Beszélgetés az este után a Larinoknál;
  • Lenszkij látogatása Oneginnél;
  • Tatiana névnapja;
  • Lensky párbaja és halála.

Karakterek

„Éppen azért, mert az EO főszereplőinek nem voltak közvetlen prototípusai az életben, rendkívül könnyen pszichológiai mércévé váltak kortársaik számára: önmaguk vagy szeretteik összehasonlítása a regény hőseivel a saját és szereplőik magyarázatának eszközévé vált.” (Yu. M. Lotman. Megjegyzések „Jevgene Oneginhez”).

A regény megemlíti Tatyana és Olga apját (Dmitrij Larin) és anyját (Praskovya) is; „Alina hercegnő” - a Larin nővérek anyjának moszkvai unokatestvére; Onegin nagybátyja; számos komikus kép a tartományi földbirtokosokról (Gvozdin, Flyanov, „Skotinins, az ősz hajú pár”, „kövér Pustyakov” stb.); Szentpétervár és Moszkva fény.

A tartományi földbirtokosok képei főleg irodalmi eredetűek. Így a Szkotininék képe a komédiára utal Fonvizina "Alulnőtt", Buyanov a vers hőse Veszélyes szomszéd"(1810-1811) V. L. Puskina. „A vendégek között továbbra is szerepelt a „Kirin, a fontos”, a „Lazorkina - az özvegy-Vostrushka” („negyvenéves fonó”); A „kövér Pustyakov” helyett a „kövér Tumakov”, Pustyakov „sovány”, Petushkov „nyugdíjas hivatalnok” volt” (Brodsky N.L. „Jevgene Onegin” regény, A. S. Puskin: Kommentár. M.: Kiadó „Multirodalom”)

Strofikus

Versében annyi mindent tudott megérinteni, utalni arra, ami kizárólag az orosz természet világához, az orosz társadalom világához tartozik. Az Onegin az orosz élet enciklopédiájának és erősen népies műnek nevezhető.

19. század közepe - második fele.

Yu. M. Lotman kutatása

Az "Eugene Onegin" nehéz munka. A vers könnyedsége, a tartalom ismerőssége, amely az olvasó számára gyermekkorából ismerős és hangsúlyosan egyszerű, paradox módon további nehézségeket okoz Puskin regényének versben történő megértésében. A mű „érthetőségének” illuzórikus elképzelése hatalmas számú, számára érthetetlen szót, kifejezést, frazeológiai egységet, utalást és idézetet rejt el a modern olvasó tudata elől. Indokolatlan pedánsságnak tűnik egy olyan versre gondolni, amelyet gyermekkora óta ismer. Ha azonban felülkerekedtünk a tapasztalatlan olvasó ezen naiv optimizmusán, nyilvánvalóvá válik, milyen messze vagyunk a regény egyszerű szövegértésétől is. Puskin regényének sajátos verses szerkezete, amelyben a szerző bármely pozitív kijelentése azonnal és észrevétlenül ironikussá változtatható, a verbális szövet pedig mintha csúszni látszik, átadva egyik beszélőről a másikra, teszi az idézetek erőszakos kiszedésének módszerét. különösen veszélyes. E fenyegetés elkerülése érdekében a regényt nem a szerző különféle kérdésekben megfogalmazott megnyilvánulásainak mechanikus összegeként, egyfajta idézetek antológiájaként kell felfogni, hanem olyan szerves művészi világnak, amelynek részei csak a szerzőhöz viszonyítva élnek és kapnak értelmet. egész. A Puskin által a munkájában felvetett problémák egyszerű listája nem vezet be minket Onegin világába. A művészi ötlet a művészet életének sajátos átalakítását jelenti. Köztudott, hogy Puskin számára „ördögi különbség” volt ugyanannak a valóságnak a költői és prózai modellezése között, még akkor is, ha megőrizték ugyanazokat a témákat és problematikákat.

Megjegyzések a regényhez

Az egyik első megjegyzés a regényhez A. Volsky kis könyve volt, amelyet 1877-ben adtak ki. A kommentek klasszikussá váltak Vlagyimir Nabokov , Nyikolaj Brodszkij , Jurij Lotman, S. M. Bondi.

Fordítások

Az „Eugene Onegin”-t a világ számos nyelvére lefordították:

• tovább angol - Walter Arndt , Vlagyimir Nabokov(prózában) Charles Hepburn-Johnston(az „Onegin-strófa megőrzésével”) és mások
• tovább Francia - I. S. TurgenyevÉs L. Viardot, Jean-Louis Backes és Roger Legras, Jacques Chiracés mások
• tovább német- Rolf-Dietrich Keil és mások
• tovább kínai- Su Fu (1942), Lu Ying (1944), Mu Dan (Ja Liangren) (1954, 1983), Wang Shisiye (1981), Wang Jiliang (1985, 2004), Fen Chun (1982, 1991), Ding Lu ( 1996), Liu Zongji (2002), Gu Yunpu (2003), Tian Guobing (2003)
• tovább örmény- Gurgen Sevak (1904-1981)
• tovább Balkár - Salikh Gurtuev, (sz. 1938), Nalchik, Kotlyarov and K. kiadó, 2013.
• tovább fehérorosz - Arkagyij Kulesov
• tovább ukrán - M. F. Rylsky
• tovább héber - Abraham ShlenskyÉs Ze'ev Geisel
• tovább török - Kanshaubiy MizievÉs Ahmet Necdet, első török ​​nyelvű fordítás: Istanbul, Everest Publishing House 2003
• tovább oszét nyelv - Nafi Jusoity
• tovább fényesít - Vazyk Ádám , Andrzej Sych , Jakub Jurkevics , Leo Belmont
• tovább cseh- Milan Dvorak
• tovább azerbajdzsáni - Samed Vurgun (1936)
• tovább észt - Betty Alver (1964)
• tovább kazah - Kuandyk Shangitbaev (1949, 1985)
• üzbégül - Aibek (Musa Tashmukhamedov)
• tovább eszperantó- első Nyikolaj Nekrasov(1931), a legteljesebb fordítás - Valentin Melnyikov (2005)

Befolyás más művekre

Az irodalomban

Típus " plusz személy", amelyet Puskin hozott létre Onegin képében, befolyásolta az összes későbbi orosz irodalmat. A legközelebbi nyilvánvaló példa Lermontové "Pechorin" tól től " Korunk hőse", amelynek vezetékneve, mintha szándékosan, csakúgy, mint Onegin vezetékneve, egy észak-orosz folyó nevéből alakult ki, utalva a karakterek folytonosságára. És mindkét karakter nagyon közel áll egymáshoz sok pszichológiai jellemzőben.

A modern orosz regényben " Onegin kód", Dmitrij Bykov írta álnéven Brain Down, Puskin kéziratának hiányzó fejezetének felkutatásáról beszélünk. Ezenkívül a regény merész feltételezéseket tartalmaz Puskin valódi származását illetően.

A teljes értékű „verses regény” műfaja ihlette A. Dolsky megalkotni a regényt" Anna", amely 2005-ben fejeződött be.

A zenében

A moziban

• « Eugene Onegin"(1911). B&W, néma. Onegin szerepében - Peter Chardynin
• « Eugene Onegin A. M. Davydov
• « Eugene Onegin"(1915). F/W, hang (gramofon). Onegin szerepében - M.I.Ivantsev
• « Onegin"(1999). Jevgenyij Onegin szerepében - Ralph Fiennes, Tatyana Larina - Liv Tyler, Vladimir Lensky - Toby Stephens
• « Eugene Onegin. Múlt és jövő között" - dokumentumfilm (), 52 perc, rendező Nyikita Tikhonov

operaadaptációk:

• « Eugene Onegin"(1958). Az opera filmadaptációja. Onegin szerepében - Vadim Medvegyev, előadja az énekszólamot Jevgenyij Kibkalo. Tatiana szerepében - Ariadna Shengelaya, hangok Galina Vishnevskaya. Olga szerepében - Szvetlana Nemoljajeva
• « Eugene Onegin"(1994). Eugene Onegin szerepében - Wojciech Drabowicz
• « Eugene Onegin"(2002). Jevgenyij Onegin szerepében - Mattei Péter
• « Eugene Onegin"(2007). Jevgenyij Onegin szerepében - Mattei Péter

Az iskoláztatásban

Az orosz, üzbég, kazah, kirgiz, ukrán, moldvai (orosz nyelv tanulásával) és fehérorosz iskolákban a „Jevgene Onegin” szerepel az irodalom kötelező iskolai tantervében.

Emellett számos természetet leíró szövegrészlet („Már őszben lélegzett az ég...”, „Itt az észak, gyülekeznek a felhők...”, „Tél! A paraszt, diadalmas...”, „A tavaszi sugarak hajtják...”) az alsó tagozaton a mű egészével való kapcsolaton kívüli memorizálásra használják.

Irodalom

• Greenbaum, O.N. A. S. Puskin „Jevgenyij Onegin” című regénye: Ritmikus-szemantikai kommentár. Első, második, harmadik, negyedik fejezet. - 2. kiadás, átdolgozott, kiegészítő. - St. Petersburg: St. Petersburg State University, 2012. - 328 p. - (Nyelvtudomány). - 300 példány. (rossz)

Megjegyzések

Írjon véleményt az "Eugene Onegin" cikkről

Irodalom

• // Lotman Yu. M. Puskin: Az író életrajza; Cikkek és feljegyzések, 1960-1990; "Jevgene Onegin": Kommentár. - Szentpétervár: Art-SPB, 1995. - P. 393-462. ( FEBRUÁR)
• // Lotman Yu. M. Puskin: Az író életrajza; Cikkek és feljegyzések, 1960-1990; "Jevgene Onegin": Kommentár. - Szentpétervár: Art-SPB, 1995. - P. 472-762. ( FEBRUÁR)
• / általános alatt szerk. N. I. Mihajlova; comp. N. I. Mihajlova, V. A. Koshelev, M. V. Sztroganov. - M.: Orosz mód, 1999–2004. - 576 + 804 s. - ISBN 5-85887-156-9.
• Zakharov N.V. // Tudás. Megértés. Ügyesség. - 2005. - 4. sz. - 180-188.
• Bely A.A.
• Sazanovich E.I. // Ifjúság. - 2012. - № 12 .

Linkek

• A „Kultúra” csatorna sorozatát V. Nepomnyashchiy olvassa és kommentálja.
• // Puskin A. S. Komplett munkák: 10 kötetben - L.: Tudomány. Leningr. osztály, 1977-1979. ( FEBRUÁR)
• a "Kézműves titkai" weboldalon
• és Belinsky áttekintő cikkei az „Oneginről” a Lib.ru webhelyen

Regény versben Eugene Onegin Pierre a félelemtől eszméletlenül felugrott, és visszarohant az akkumulátorhoz, mint az egyetlen menedék az őt körülvevő szörnyűségek elől. Miközben Pierre belépett az árokba, észrevette, hogy nem hallatszottak lövések az akkumulátorra, de néhányan csináltak valamit. Pierre-nek nem volt ideje megérteni, milyen emberekről van szó. Látta az idősebb ezredest, aki háttal fekszik a sáncon, mintha valamit vizsgálna lent, és egy katonát látott, akire felfigyelt, aki a kezét fogó emberek közül kitörve kiáltott: „Testvérek!” – és még valami furcsát látott. De még nem volt ideje észrevenni, hogy az ezredest megölték, hogy aki azt kiabálja, hogy „testvérek!” Volt egy fogoly, akit a szeme láttára szuronyolt hátul egy másik katona. Amint befutott az árokba, egy sovány, sárga, izzadt arcú, kék egyenruhás férfi, karddal a kezében, valamit kiabálva rohant felé. Pierre ösztönösen védekezett a lökés ellen, hiszen anélkül, hogy látták volna, elszaladtak egymás elől, kinyújtotta a kezét, és egyik kezével megragadta ennek az embernek (francia tiszt volt) a vállát, a másikkal a büszkét. A tiszt elengedte a kardját, és megragadta Pierre gallérját. Néhány másodpercig mindketten ijedt szemekkel néztek egymástól idegen arcokat, és mindketten tanácstalanok voltak, hogy mit tettek és mit kellene tenniük. „Én vagyok fogságban, vagy ő fogságomba esik? - gondolta mindegyik. De nyilvánvalóan a francia tiszt hajlamosabb volt azt gondolni, hogy fogságba esett, mert Pierre erős keze, önkéntelen félelemtől vezérelve, egyre szorosabban szorította a torkát. A francia mondani akart valamit, amikor hirtelen egy ágyúgolyó füttyentett mélyen, rettenetesen a fejük fölött, és Pierre-nek úgy tűnt, hogy a francia tisztnek leszakadt a feje: olyan gyorsan meghajlította. Pierre is lehajtotta a fejét, és elengedte a kezét. Anélkül, hogy többet gondolkodott volna azon, ki kit ejtett foglyul, a francia visszarohant az üteghez, Pierre pedig lefelé indult, megbotlott halottakon és sebesülteken, akikről úgy tűnt, hogy elkapják a lábát. Mielőtt azonban leereszkedett volna, menekülő orosz katonák sűrű tömegei jelentek meg felé, akik zuhanva, botladozva és sikoltozva, vidáman és hevesen futottak az üteg felé. (Ermolov ezt a támadást tulajdonította magának, mondván, hogy ezt a bravúrt csak az ő bátorsága és boldogsága tudta véghezvinni, illetve azt a támadást, amelyben állítólag a zsebében lévő Szent György-kereszteket a halomra dobta.) Az üteget elfoglaló franciák futottak. Csapataink „Hurrá”-t kiáltozva olyan messzire terelték a franciákat az üteg mögé, hogy nehéz volt megállítani őket. Az ütegből foglyokat vittek el, köztük egy sebesült francia tábornokot, akit tisztek vettek körül. Pierre-nek ismerős és ismeretlen sebesültek tömegei, oroszok és franciák, szenvedéstől eltorzult arccal, hordágyon sétáltak, kúsztak és rohantak ki az ütegből. Pierre belépett a halomba, ahol több mint egy órát töltött, és az őt befogadó családi körből nem talált senkit. Sok halott volt itt, ismeretlenek előtte. De néhányat felismert. A fiatal tiszt még mindig összegömbölyödve ült az akna szélén, egy vértócsában. A vörös arcú katona még mindig rángatózott, de nem távolították el. Pierre lerohant a földszintre. "Nem, most elhagyják, most elborzadnak attól, amit tettek!" - gondolta Pierre, céltalanul követve a csatamezőről mozgó hordágytömegeket. De a füsttől eltakart nap még mindig magasan állt, és előtte, és főleg Szemjonovszkijtól balra forrt valami a füstben, és a lövések, lövöldözés és ágyúdörgés nemcsak hogy nem gyengült, hanem felerősödött. a kétségbeesés pontja, mint egy ember, aki megerőlteti magát, teljes erejéből sikoltoz. A borodinói csata fő akciója ezer ölnyi távolságban zajlott Borodin és Bagration öblítései között. (E téren kívül egyrészt az oroszok Uvarov lovassága tüntetést tartott a nap közepén; másrészt Utitsa mögött Poniatowski és Tucskov összecsapása volt; de ez két különálló és ehhez képest gyenge akció volt. a csatatér közepén történtekkel. ) A Borodin és a flushok közötti mezőn, az erdő közelében, egy nyitott és mindkét oldalról jól látható területen zajlott le a csata fő akciója, a legegyszerűbb, legleleményesebb módon . A csata mindkét oldalról több száz ágyúból lövéssel kezdődött. Aztán, amikor a füst az egész mezőt beborította, ebben a füstben (francia oldalról) jobbról két hadosztály, Dessay és Compana, fléchesen, balról pedig a Borodino alkirály ezredei mozgott. A Shevardinsky redoubttól, amelyen Napóleon állt, a villanások egy mérföld távolságra voltak, Borodino pedig több mint két mérföldre volt egy egyenes vonalban, és ezért Napóleon nem láthatta, mi történik ott, különösen, mivel a füst összeolvadt. a köddel minden terepet elrejtett. Dessay hadosztályának katonái, akik az öblökre irányultak, csak addig voltak láthatók, amíg le nem ereszkedtek a szakadék alá, amely elválasztotta őket a flushoktól. Amint leereszkedtek a szakadékba, a villanásokon az ágyúlövések és a puskalövések füstje olyan sűrűvé vált, hogy a szakadéknak az egész oldalát beborította. Valami fekete villant át a füstön – valószínűleg emberek, néha pedig szuronyok fénye. De hogy mozogtak-e vagy álltak, akár franciák, akár oroszok, nem lehetett látni a Sevardinszkij reduutból. A nap fényesen felkelt, és egyenesen Napóleon arcába szegezte sugarait, aki a keze alól nézte a kipirulásokat. A villanások előtt füst terült el, és néha úgy tűnt, hogy a füst mozog, néha úgy tűnt, hogy a csapatok mozognak. A lövések mögül néha emberek sikoltozását lehetett hallani, de nem lehetett tudni, mit keresnek ott. Napóleon a halmon állva benézett a kéménybe, s a kémény kis körén keresztül füstöt és embereket látott, hol a magáét, hol az oroszokat; de hol van, amit látott, nem tudta, mikor nézett újra egyszerű szemével. Lelépett a halomról, és előre-hátra járkálni kezdett maga előtt. Időnként megállt, hallgatta a lövéseket, és kinézett a csatatérre. Nemcsak a lenti helyről, ahol állt, nemcsak a halomról, amelyen most néhány tábornok állt, hanem a villanásoktól is, amelyeken most együtt volt, és felváltva az oroszok, a franciák, a halottak, a sebesültek és a élő, ijedt vagy zaklatott katonák, nem lehetett megérteni, mi történik ezen a helyen. Ezen a helyen több órán át, szakadatlan lövöldözés, puska- és ágyútűz közepette jelentek meg először oroszok, hol franciák, hol gyalogosok, hol lovasok; megjelentek, elestek, lőttek, összeütköztek, nem tudva, mit kezdjenek egymással, felsikoltottak és visszarohantak. A csatatérről kiküldött adjutánsai és marsalljai állandóan Napóleonhoz ugrottak jelentésekkel az ügy előrehaladásáról; de mindezek a jelentések hamisak voltak: egyrészt azért, mert a csata hevében nem lehet megmondani, mi történik egy adott pillanatban, másrészt azért, mert sok adjutáns nem érte el a csata valódi helyszínét, hanem a másoktól hallottakat közvetítette; és azért is, mert miközben az adjutáns áthajtott azon a két-három mérföldön, amely elválasztotta Napóleontól, a körülmények megváltoztak, és a hír, amit szállított, máris helytelenné vált. Így hát egy adjutáns felvágtatott az alkirálytól azzal a hírrel, hogy Borodinót elfoglalták, és a Kolocha felé vezető híd a franciák kezében van. Az adjutáns megkérdezte Napóleont, hogy parancsot ad-e a csapatoknak a mozgásra? Napóleon megparancsolta, hogy álljon sorba a túloldalon és várjon; de nemcsak Napóleon e parancsa idején, hanem még akkor is, amikor az adjutáns éppen elhagyta Borodinót, a hidat már visszafoglalták és felégették az oroszok, éppen abban a csatában, amelyben Pierre a csata legelején részt vett. Egy sápadt, ijedt arccal fellovagolt adjutáns jelentette Napóleonnak, hogy a támadást visszaverték, és Compan megsebesült, Davout pedig meghalt, és eközben a flusheket a csapatok egy másik része foglalta el, míg az adjutáns elmondta, hogy a franciákat visszaverték, Davout pedig életben van, és csak enyhén döbbent meg. Figyelembe véve az ilyen szükségszerűen hamis jelentéseket, Napóleon meghozta a parancsait, amelyeket vagy már végrehajtottak, mielőtt megtette, vagy nem tudták, és nem is teljesítették. A marsallok és tábornokok, akik a csatatértől közelebb voltak, de éppúgy, mint Napóleon, nem vettek részt magában a csatában, és csak időnként hajtottak bele a golyók tüzébe, anélkül, hogy Napóleont megkérdezték volna, parancsaikat adták és kiadták, hogy hol, hol lövöldözni, hol lóháton vágtázni, hol pedig gyalogosokhoz futni. De még az ő parancsaikat is, csakúgy, mint Napóleon parancsait, a legkisebb mértékben és ritkán hajtották végre. A legtöbbször az ellenkezője jött ki annak, amit rendeltek. A katonákat, akiknek parancsot kapott, hogy menjenek előre, eltalálta a sörét, és visszafutottak; a katonák, akiknek helyben kellett állniuk, hirtelen, látva, hogy az oroszok hirtelen megjelentek velük szemben, hol hátra, hol előre rohantak, a lovasság pedig parancs nélkül vágtatott, hogy utolérje a menekülő oroszokat. Így hát két lovasezred átvágtatott a Szemenovszkij-szakadékon, és csak felhajtott a hegyre, megfordult és teljes sebességgel vágtatott vissza. A gyalogos katonák ugyanúgy mozogtak, néha teljesen máshogy futottak, mint ahová mondták. Az összes parancsot, hogy hova és mikor kell mozgatni a fegyvereket, mikor kell gyalogosokat küldeni lövöldözni, mikor küldeni lovas katonákat orosz gyalogos katonák taposására - mindezeket a parancsokat a sorokban lévő legközelebbi egységparancsnokok adták, anélkül, hogy megkérdezték volna. Ney, Davout és Murat, nem csak Napóleon. Nem féltek a büntetéstől a parancs teljesítésének elmulasztásáért vagy a jogosulatlan parancsért, mert a csatában az a legfontosabb, ami az ember számára a legkedvesebb - a saját élete, és néha úgy tűnik, hogy a megváltás a visszafutásban, néha az előrefutásban rejlik. , és ezek az emberek a pillanat hangulatának megfelelően cselekedtek, akik a csata hevében voltak. Lényegében mindezek az oda-vissza mozgások nem könnyítették meg és nem változtatták meg a csapatok helyzetét. Minden támadásuk és egymás elleni támadásuk szinte semmilyen kárt nem okozott nekik, de károkat, halált és sérüléseket okoztak az ágyúgolyók és a golyók, amelyek mindenfelé repültek azon a téren, amelyen keresztül ezek az emberek átrohantak. Amint ezek az emberek elhagyták a teret, amelyen ágyúgolyók és golyók repültek, a mögöttük álló feletteseik azonnal megformázták, fegyelmezésnek vetették alá őket, és ennek hatására visszahozták őket a tűztérre, amelyen ismét (a halálfélelem hatása alatt) elvesztették a fegyelmet és a tömeg véletlenszerű hangulatának megfelelően rohantak körül. Napóleon tábornokai - Davout, Ney és Murat, akik ennek a tűzterületnek a közelében tartózkodtak, sőt néha be is hajtottak oda, többször karcsú és hatalmas csapatokat vittek erre a tűzterületre. De ellentétben azzal, ami minden korábbi csatában változatlanul megtörtént, az ellenség menekülésének várható híre helyett csapatok rendezett tömegei tértek vissza onnan feldúlt, ijedt tömegben. Újra rendezték őket, de egyre kevesebben voltak. Délben Murat elküldte adjutánsát Napóleonhoz, erősítést követelve. Napóleon a halom alatt ült és puncsot ivott, amikor Murat adjutánsa nekivágtatott azzal a biztosítékkal, hogy az oroszok vereséget szenvednek, ha Őfelsége újabb hadosztályt ad. - Erősítések? - mondta Napóleon szigorú meglepetéssel, mintha nem értené a szavait, és a jóképű fiú adjutánsra nézett, hosszú, göndör fekete hajjal (ugyanúgy, ahogy Murat viselte a haját). „Erősítések! - gondolta Napóleon. „Miért kérnek erősítést, amikor a hadsereg fele a kezükben van, és az oroszok gyenge, meg nem erősített szárnyára irányul!” – Dites au roi de Nápoly – mondta Napóleon szigorúan –, qu'il n'est pas midi et que je ne vois pas encore clair sur mon echiquier. Allez... [Mondd meg a nápolyi királynak, hogy még nincs dél, és még nem látok tisztán a sakktáblámon. Megy...] Az adjutáns jóképű, hosszú hajú fiúja, anélkül, hogy leengedte volna kalapját, nagyot sóhajtott, és ismét odavágtatott, ahol embereket öltek. Napóleon felállt, és felhívta Caulaincourtot és Berthier-t, és beszélgetni kezdett velük a csatához nem kapcsolódó dolgokról. A beszélgetés közepén, amely Napóleont kezdte érdekelni, Berthier tekintete a tábornokra és kíséretére fordult, akik izzadt lovon vágtattak a halom felé. Belliard volt az. Leszállt a lováról, gyorsan odament a császárhoz, és bátran, hangosan bizonygatni kezdte, hogy erősítésre van szükség. Megesküdött becsületére, hogy az oroszok meghalnak, ha a császár újabb hadosztályt ad. Napóleon megvonta a vállát, és anélkül, hogy válaszolt volna, tovább sétált. Belliard hangosan és élénken beszélni kezdett kísérete tábornokaihoz, akik körülvették. – Nagyon lelkes vagy, Beliard – mondta Napóleon, és ismét a közeledő tábornokhoz lépett. "Könnyű hibázni a tűz hevében." Menj és nézd meg, aztán gyere hozzám. Mielőtt Beliarnek ideje lett volna eltűnni a szem elől, egy új hírnök vágtatott fel a csatatérről a túloldalról. – Eh bien, qu"est ce qu"il y a? [Nos, mi mást?] - mondta Napóleon a szüntelen beavatkozástól ingerült férfi hangján. - Uram, le herceg... [Uram, herceg...] - kezdte az adjutáns. - Erősítést kér? – mondta Napóleon dühös mozdulattal. Az adjutáns igenlően lehajtotta a fejét, és jelenteni kezdett; de a császár elfordult tőle, tett két lépést, megállt, visszatért és hívta Berthiert. – Tartalékot kell adnunk – mondta, és kissé széttárta a kezét. – Ön szerint kit kellene oda küldeni? - fordult Berthierhez, ehhez az oison que j"ai fait aigle-hez [a kislibához, akit sast csináltam], ahogy később nevezte. – Uram, elküldjem Claparède hadosztályát? - mondta Berthier, aki megjegyezte az összes hadosztályt, ezredet és zászlóaljat. Napóleon igenlően bólintott. Az adjutáns Claparede hadosztálya felé vágtatott. És néhány perccel később a halom mögött álló fiatal őr elmozdult a helyéről. Napóleon némán ebbe az irányba nézett. – Nem – fordult hirtelen Berthierhez –, nem küldhetem el Claparède-ot. Küldje el Friant hadosztályát – mondta. Bár nem járt előnyökkel, ha Friant hadosztályát küldték Claparède helyett, sőt nyilvánvaló kényelmetlenség és késés is volt Claparède mostani megállítása és Friant elküldése, a parancsot precízen végrehajtották. Napóleon nem látta, hogy csapataival kapcsolatban egy orvos szerepét tölti be, aki beleavatkozik a gyógyszereibe – ezt a szerepet olyan helyesen megértette és elítélte. Friant hadosztálya a többiekhez hasonlóan eltűnt a csatatér füstjében. Az adjutánsok továbbra is különböző irányokból ugráltak befelé, és mindenki, mintha megegyezett volna, ugyanazt mondta. Mindenki erősítést kért, mindenki azt mondta, hogy az oroszok tartják a helyüket, és un feu d'enfer [pokoltüzet] termelnek, amitől a francia hadsereg elolvad. Napóleon elgondolkodva ült egy összecsukható széken. Reggel éhes de Beausset úr, aki szeretett utazni, odament a császárhoz, és tisztelettel meg merte kínálni őfelsége reggelit. mondd el barátoknak Twitter Esszé a... Hogyan kell helyesen motivációs esszét írni? Következő cikk A főnevek neme, száma és esete" Olvassa el is "Holt lelkek". Szobakevics. Holt lelkek Szobakevics tanyai holt lelkek 2023-12-05 11:55:12 Mit jelent az egyszarvú mint szimbólum? 2023-11-30 00:41:21 Ki fizeti a vízadót és mire? 2023-11-29 00:42:08 Az etruszkok (raszenek) oroszok – Acta diurna – LJ 2023-11-26 00:49:06