Hogyan rajzoljunk gyönyörű képet festékekkel. Akvarell festő lecke kezdőknek

Minden gyerek szeret rajzolni. De néha egy gyerek nem kapja meg, amit akar. Vagy talán nincs elég ismerős módja, hogy kifejezze magát? Akkor inspirálhatod, hogy kísérletezzen különböző technikákkal, amelyek között biztosan megtalálja a kedvencét. Ezek után gyermeke valószínűleg valami újat szeretne kitalálni.
Pont minták

Először megrajzoljuk a legegyszerűbb kancsalságot. Ezután egy vattakorong és festékek (guache vagy akril) segítségével az Ön ízlésének megfelelő bonyolult mintákat készítünk. Jobb, ha előre összekeverjük a festékeket, és enyhén hígítjuk vízzel a palettán.

Frottage

Sokak által gyerekkoruk óta ismert és kedvelt technika. Egy papírlap alá helyezünk egy enyhén kiálló domborműves tárgyat, és pasztellel, krétával vagy kihegyezetlen ceruzával lefestjük.

Hab nyomatok

A szivacs vastag gouache-ba mártásával a gyermek tájképeket, virágcsokrokat, orgonaágakat vagy állatokat rajzolhat.

Blotography

Egy lehetőség: csepegtessen festéket egy lapra, és döntse meg különböző irányokba a kép létrehozásához. Másodszor: a gyermek belemártja az ecsetet a festékbe, majd a foltot egy papírlapra helyezi, és félbehajtja úgy, hogy a folt a lap második felére kerüljön. Aztán kibontja a lapot, és megpróbálja megérteni, kire vagy mire hasonlít a rajz.

Más rajzokat is láthat a klyasography módszerrel

Kéz- és lábnyomok

Egyszerű: meg kell mártani a lábát vagy a tenyerét a festékbe, és lenyomatot kell készítenie a papírra. Ezután használja a fantáziáját, és adjon hozzá néhány részletet.

A tenyérrel való rajzolás módszeréről bővebben olvashat

Festék minták

Egy ilyen alkalmazáshoz vastag festékréteget kell felvinni a papírra. Ezután az ecset másik végével karcoljon mintákat a még nedves festékre - különféle vonalakat és fürtöket. Ha megszáradt, vágjuk ki a kívánt formákat, és ragasszuk vastag papírlapra.

Ujjlenyomatok

A név magáért beszél. Vékony réteggel kell festenie az ujját, és lenyomatot kell készítenie. Pár vonás filctollal – és kész!

Monotype szedés

A mintát egy sík, sima felületre (például üvegre) alkalmazzák festékkel. Ezután egy papírlapot alkalmazunk, és a nyomat készen áll. Ahhoz, hogy homályosabb legyen, először meg kell nedvesíteni a papírlapot. Ha minden megszáradt, kívánság szerint hozzáadhat részleteket és körvonalakat.

Karcolás

A munka fénypontja, hogy a rajzot karcolni kell. Egy kartonlapot sűrűn árnyékolnak többszínű olajpasztell foltok. Ezután össze kell kevernie a fekete gouache-t szappannal egy palettán, és festenie kell a teljes vázlatot. Amikor a festék teljesen megszáradt, fogpiszkálóval karcolja meg a mintát.

Levegő színek

A festék elkészítéséhez keverjünk össze egy evőkanál önkelesztő lisztet, néhány csepp ételfestéket és egy evőkanál sót. Adjunk hozzá egy kevés vizet a sűrű tejföl állagához, és jól keverjük össze. A festék cukrászati ​​fecskendőbe vagy kis zacskóba helyezhető. Szorosan kösd le és vágd le a sarkát. Papírra vagy normál kartonra rajzolunk. Helyezze a kész rajzot a mikrohullámú sütőbe maximum üzemmódban 10-30 másodpercre.

Márványpapír

Fess le egy papírlapot sárga akrilfestékkel. Amikor teljesen megszáradt, fesd le újra hígított rózsaszín festékkel, és azonnal fedd le fóliával. A fóliát össze kell gyűrni és hajtogatni, mert ezek alkotják a kívánt mintát. Megvárjuk, amíg teljesen megszárad, és eltávolítjuk a filmet.

Festés vízzel

Akvarell segítségével rajzoljon egy egyszerű formát, és töltse meg vízzel. Amíg meg nem szárad, színes foltokat teszünk rá, hogy keveredjenek egymással és így sima átmeneteket alkossanak.

Zöldségek és gyümölcsök nyomatai

A zöldségeket vagy gyümölcsöket félbe kell vágni. Ezután kivághatunk rá valamilyen mintát, vagy hagyhatjuk úgy, ahogy van. Festékbe mártjuk és papíron lenyomatokat készítünk. Nyomtatáshoz használhat almát, burgonyát, sárgarépát vagy zellert.

Levélnyomatok

Az elv ugyanaz. A leveleket megkenjük festékkel, és papírra nyomatokat készítünk.

Rajzok sóval

Ha egy még nedves akvarell festményre sót szórunk, az beszívódik a festékbe, és száradáskor szemcsés hatást kelt.

Ecset helyett ecset

Néha a kísérletezés kedvéért érdemes valami váratlant kipróbálni. Például egy háztartási kefe.

Ebru, vagy festmény vízre

Szükségünk lesz egy víztartályra. A fő követelmény az, hogy területe egybeessen a papírlap területével. Használhat sütő brojlert vagy nagy tálcát. Szükség lesz még olajfestékekre, ezekhez oldószerre és ecsettel. Az ötlet az, hogy vízre festett festékkel mintákat készítsenek, majd egy papírlapot mártsanak bele. Hogyan történik: www.youtube.com

Repedt viasz hatás

Viaszceruzával rajzoljon képet vékony papírra. Esetünkben virág. A háttérnek teljesen árnyékoltnak kell lennie. Jól összegyűrjük, majd a mintával kiegyenesítjük a lapot. Sötét festékkel festjük úgy, hogy minden repedésbe belemenjen. A rajzot csap alatt leöblítjük és megszárítjuk. Ha szükséges, vasalóval simítsuk el.

Gyűrött papírra való rajzolásról láthat

Karton nyomatok váltással

A kartont kis csíkokra vágjuk, kb. 1,5x3 cm-es kartonlap szélét festékbe mártjuk, függőlegesen a papírhoz nyomjuk és egyenletesen oldalra húzzuk. Széles vonalakat fog kapni, amelyekből a rajz létrejön.

Öklnyomatok

Egy ilyen rajzhoz a gyermeknek ökölbe kell szorítania a kezét. Ezután mártsa be ujjai hátsó részét a festékbe, és készítsen lenyomatokat, így alakíthatja ki a kívánt formát. A halak és rákok ujjlenyomatok segítségével hozhatók létre.

Nem csak a gyerekek álmodoznak arról, hogy megtanuljanak rajzolni, különösen azért, mert sok felnőttnek vannak olyan tehetségei, amelyek meg nem valósulnak. Különféle egyszerű technikák vannak, amelyek lehetővé teszik, hogy rajzokat készítsenek festékekkel kezdőknek. A kreativitás elsajátításának legegyszerűbb módja a gouache használata akvarell vagy olajfesték segítségével, de ez utóbbiakkal való munkavégzés bizonyos készségeket igényel.

Művészkészlet – alkatrészek

Ahhoz, hogy megtanuljon rajzolni, nem nélkülözheti festékeket. Jobb azonnal jó minőségű festékeket vásárolni, mert a túl olcsó festékek rosszabbul tapadnak, ezért a tanulási folyamat kevésbé lesz produktív. Egy kezdőnek nem szabad pénzt költenie egy professzionális készletre: a nulláról való rajzoláshoz csak az alapszínekre van szüksége:

• titán fehér;
• sárga (citrom, közepes sárga, sárga okker);
• vörös (kármin, kadmium);
• kék;
• smaragd és világoszöld;
• fekete.

A legegyszerűbb gouache-szal dolgozni, de egy felnőtt vagy iskolás könnyen megbirkózik az akvarellel. Az ideális lehetőség nem egy közönséges gyerekfestmény, hanem egy művészek számára készült akvarell, amely a legjobb minőségű. A 24 színből álló költségvetési készletek ára 400-500 rubel. Egy művésznek elvileg elég öt tónus (piros, kék, sárga, fehér, fekete), a többi keveréssel is elkészíthető. A festékek kombinálásához azonnal meg kell vásárolnia egy palettát. A forma és az anyag bármilyen lehet. Kerek, ovális, szögletes paletták, fa és műanyag termékek vannak akciósan. A paletta mérete szintén a felhasználó választására van bízva.

Ugyanilyen fontos a jó ecset kiválasztása. Kezdőknek elegendő három különböző méretű kefe. Ezenkívül vásárolhat egy vékony ecsetet is pontozott rajzok és apró részletek készítéséhez. A legnépszerűbbek a mókusecsetek - jól felszívják a vizet, hosszabb ideig engedik fel, ezért foltok és csíkok nélkül festenek. Ez az ecset alkalmas üvegezésre vagy tiszta kontúrok létrehozására.

A kolinsky ecset – kerek, éles hegyű – kezdő művésznek is megfelelő. Kényelmes vékony kontúrok és elegáns részletek kidolgozására is az akvarellfestés technikájával. A készletnek tartalmaznia kell egy lapos, széles ecsetet a töltéshez. Háttér vagy csíkok létrehozására szolgál nagyméretű vászon vagy papírlap felett. Idővel a legyezős, lineáris és retusáló ecsetek általában hozzáadódnak az ecsetgyűjteményhez. Fontos, hogy ellenőrizze a keféket a sörték és a nyél közötti kapcsolat megbízhatósága szempontjából - nagyon erősnek kell lennie.

További kiegészítők a művészkészletben:

1. Papír. Akvarell festékekhez speciális, alacsony nedvszívó képességű papírt kell vásárolni, amely nem engedi, hogy a víz átnedvesítse a lapot, mielőtt az teljesen megszáradna. A sima nyomtatópapíron az akvarellek hajlamosak vérezni. A legjobb megoldás a melegen sajtolt papír, ráadásul nagyon sima felülettel rendelkezik.
2. Hígítók. Az olajfestékek hígításához speciális oldószerekre lesz szükség. Általában lenolajat vagy terpentint használnak erre. Nem ajánlott szerves oldószereket használni - rontják az olajfesték szerkezetét és eltávolítják a gyönyörű fényt. A festék ecsetek tisztításához azonban terpentint és lakkbenzint kell vásárolnia.
3. Vászon. Általában olajjal vagy akrillal történő festéshez használják. Az üzletekben vászonból, pamutból és műszálból készült hordágyon kész vásznak vannak. A természetes anyagok sűrűek, kissé megereszkednek, és a minták szebbek rajtuk. Saját vásznat is készíthet. Ehhez vásárolni kell egy hordágyat, le kell takarni szövettel, majd alapozni. Ahogy az alapozó szárad, húzza egy kicsit szorosabbra a vásznat.
4. Festőállvány. Javasoljuk, hogy megvásárolja, ha komolyan tervezi a rajzolást. A festőállvány szemmagasságban van elhelyezve, ami kiváló áttekintést ad a festményről, segít a helyes munkában és gyorsan megtalálni a hibákat. Kisméretű vásznakhoz mini festőállványok kaphatók.
5. Védő lakk. Célszerű a festményt lakkal bevonni, ez segít megvédeni az ultraibolya sugárzástól és gazdagabbá teszi a színeket.

Ezenkívül a művészkészlet létrehozásához kefékhez, nedves törlőkendőkhöz és pamutrongyokhoz szükséges tégelyeket kell vásárolnia. Az olajjal való munkához palettakésre lesz szüksége - egy spatulára a vastag festékhez, eltávolítja a megszáradt anyagot és gyönyörű mozdulatokat alkalmaz. Érdemes a palettára könnyen rögzíthető, festéket tartalmazó, klipszes (egy- vagy dupla) olajos kannákat is vásárolni.

Akvarell festési technikák

Lépésről lépésre kell megtanulnia a különböző rajzolási módszereket, a legegyszerűbbtől a legbonyolultabb felé haladva. Eleinte a legtöbb művész vázlatot használ, majd elkezdi bemutatni a képzeletét, és megalkotja saját remekműveit. Javasoljuk, hogy az alábbiakban ismertetett technikákkal kezdje el az akvarellekkel való munka tanulását.

Festés lapos ecsettel

Ha a rajzot kitalálták, lépésről lépésre kövesse az alábbi lépéseket:

1. Rajzoljon egy négyzetet vagy téglalapot a réteg kezdetének és végének jelzésére. Sötét árnyalattal húzzon vékony vonalat a bal felső saroktól a jobb felső sarokig.
2. Nedvesítse meg az ecsetet akvarellel. A második vonást az első sor alsó szélétől hajtsa végre, lefedve az alatta felgyülemlett festéket. Az akvarellcseppek elkerülése érdekében gyorsan kell dolgoznia, vagy óvatosan törölje le egy ruhával.
3. Ismételje meg ezt a műveletet a következő sorral. A vonásokhoz jobb az ecset lapos szélét használni, ami simábbá teszi az ecset alját. A szakaszos vonásokat azonnal újra kell rajzolni.
4. Teljesen töltse ki a vázolt vázlatot, és ismételje meg a lépéseket ugyanúgy. Fontos, hogy a festék egyenletes tónusát tartsa fenn, és ne változtassa meg az akvarell márkáját. Túl vastag papíron a vonások egyenetlenek lehetnek. Ezután ajánlatos a lapot enyhén meglocsolni vízzel, felitatni, hagyni megszáradni, és csak ezután kezdeni rajzolni.

A munka végén ki kell öblíteni az ecsetet, ki kell nyomni szárazra, és ezzel eltávolítani az utolsó vonás alján található festékcsomókat, elkerülve a rajz elszíneződését. Ha a képnek némi textúrát szeretne adni, hagyja ferdén megszáradni.

Gradiens

Először is ki kell dolgoznia egy négyzetet vagy téglalapot (a jövőben ez lesz a művész által igényelt rajz). Ezután meg kell tennie a következő lépéseket:

• mártsa az ecsetet a kívánt színű sötét árnyalatba, rajzoljon függőleges vagy vízszintes vonást;
• törölje le az ecsetet ruhával vagy papírszalvétával, mártsa be ugyanazon színű világosabb árnyalatba, rajzoljon egy körvonalat, amely átfedi az előző részét;
• öblítse le, törölje le az ecsetet, hajtson végre még egy mozdulatot (világosabb, sötétebb vagy teljesen más színű);
• ismételje meg, amíg az ábra ki nem töltődik;
• öblítse le az ecsetet, szárítsa meg, vegye fel a maradék festéket.

A színátmenet használatával nagyon érdekes átmeneteket hozhat létre, amelyek egy jövőbeli festmény alapját képezik.

Akvarell máz

A máztechnika a művész fantáziáját igényli, a tájképek, az ősz és a nyár képei, tájképek jól jönnek ki. A technika leírása egy táj példáján:

• fesd le az eget fent és a folyót lent kék akvarellel;
• hígítsa fel a festéket vízzel, rajzoljon egy vízesést;
• hogy rózsaszín felhők az égen;
• díszítse a kép alját és a hegyet sárgával;
• hagyja az összes réteget alaposan megszáradni;
• sötétkékkel árnyékolja be a hegy horizontját és tetejét, és gyönyörűen díszíthet vele egy vízesést is;
• tedd narancssárgává a folyó partját, árnyékold egy kicsit az eget;
• ahogy a rajz megszárad, rajzoljon buborékokat a vízesésre lilával;
• fákat rajzolhat a folyó partja mentén - a törzsek barna, a levelek zöldek;
• színezd kékre az eget és a vizet;
• Rajzold le a füvet kékkel és zölddel;
• alattuk fákat és gyümölcsöket ábrázolhat.

Az üvegezés lényege, hogy minden festékréteg kölcsönhatásba lép egymással, átfedi egymást, és átfedés esetén még érdekesebb hatásokat kelt.

"Nedves" technika

A rajzolás előtt meg kell nedvesíteni egy papírlapot vízzel. Természetesen olyan papírra van szükség, ami vastag és nem ereszkedik meg. A nedvesítés szivaccsal történik, előzetesen kicsavarva. A nedvesség egyenletesen oszlik el a lapon, és ne legyen fényes, különben túl sok víz kerül rá.

• először rajzolja meg a hátteret, bármilyen világos árnyalatot választva;
• rajzoljon egy vázát;
• rajzoljon leveleket egy vázába sárga, piros, narancssárga használatával;
• Vigyen fel minden új árnyalatot, miután az előző részlegesen megszáradt, a vonalak elmosódása nagyon érdekes hatásokat hoz létre;
• a munka végén barna, sötétbarna, bordó ékezeteket helyezhet el, és árnyékokat hozhat létre;
• Nedves, tiszta ecsettel kicsit homályosítsa el a széleket, de ne vigye túlzásba, hogy elkerülje a rajz hanyag megjelenését.

Ne kombinálja a hideg és meleg tónusokat egy rajzban, ez vizuális disszonanciát okoz.

Száraz ecsettel festés

Ezzel a technikával nem nehéz rajzolni. Száraz ecsettel kell felvinni a festéket, majd húzni a papírra. Javasoljuk, hogy először ceruzával készítsen vázlatot. Eleinte a vázlatok meglehetősen durvák lesznek - például az ég körvonalai, a fák törzsei és ágai, egy folyó. Miután az első réteg megszáradt, részleteket adnak hozzá, árnyékokat hoznak létre, és megrajzolják a textúrát. Ezután hátteret készítenek körülötte, és elhelyezik a szükséges ékezeteket.

A rajzolás során módosítania kell az ecset nyomását, ami lehetővé teszi a textúra hozzáadását vagy eltávolítását. Fontos, hogy az ecset ne maradjon túl nedves öblítés és itatás után. Ellenkező esetben a festék nem ad texturált hatást, és laposnak tűnik.

Nincs felesleges nedvesség

A technika kiválóan alkalmas felhők és fényáramok rajzolására. Mielőtt elkezdené, elő kell készítenie több szivacsot vagy arcszivacsot. Először száraz vagy nedves ecsettel végezzük az ütéseket, majd szivaccsal dörzsöljük. Fontos, hogy ne dörzsölje túl erősen a lapot, hogy elkerülje a papír sérülését. A kiemelések papírtörlővel is elvégezhetők. Utána szükség esetén vékony száraz ecsettel megrajzoljuk a rajzok és az ékezetek kontúrjait.

A megszáradt festék elszíneződése

Ebben az esetben a már megszáradt rajz világosodik. A kívánt területeket ruhával meg kell nedvesíteni, és száraz kefével óvatosan le kell törölni. A legjobb, ha merev sörtéjű ecsetet használ, amelyek felkaparhatják a festék egy részét.Óvatosan kell eljárni, különben fennáll a papír sérülésének veszélye. Kendő használata helyett megengedett a papír permetezése szórópalackkal, majd papírtörlővel nedvesítse meg a nedvességet. Egy másik lehetőség az, hogy óvatosan dörzsölje a mintát csiszolópapírral, akkor nem kell először nedvesítenie.

Gouache kezdőknek

Általában gyermekkorban - 4-6 éves korban - ajánlott megtanulni gouache-szal rajzolni. Nagyon könnyen felvihető, nem úszik le, és sokkal könnyebb vele dolgozni, mint az akvarellel. A gouache rajzok nagyon változatosak lehetnek - természet, állatok, virágok és fák, gyümölcsök stb. A felnőttek valódi tájakat festenek gouache-szal.

Rajzokat nem csak papírra, hanem vászonra, rétegelt lemezre, fára, szövetre, akár kövekre, kavicsokra is készíthet. Ebből a célból jobb, ha nem gyermek gouache-t vásárol, hanem művészi gouache-t, amely kiváló minőségű. Először ceruzavázlatot készítenek, majd átfestik. Kezdje sötét színekkel, fokozatosan térjen át a világos színekre. A festékeket a színkör figyelembevételével kell keverni, különben az eredmény szürke tónus lesz.

Az olajfestékek jellemzői

A tapasztalt művészek nagyra értékelik az olajfestékeket, amelyek széles választékban kaphatók a szaküzletekben. A festékek ásványi anyagokat, szerves és szintetikus összetevőket tartalmaznak. Nem vízzel, hanem lenolajjal hígítják, ami fényességet és tónusgazdagságot ad. A festékek hosszú ideig száradnak, de a kialakítás egy idő alatt módosítható. A megszáradt, sűrített festék hígításához speciális olajat is használnak, amelyet a művészeti osztályokon értékesítenek.

Az olajfestékek fajtái

Háromféle olajfesték létezik:

1. Rendkívül művészi. Általában professzionális festéshez használják. Az anyag ára magas az alkatrészek kiváló minőségének köszönhetően. A festékek évtizedekig nem veszítik el színüket és nem fakulnak ki.
2. Vázlatos. Alkalmas kezdőknek, olcsó, különböző technikákkal használható.
3. Stúdió. Köztes áruk van a két felsorolt ​​lehetőség között, és alkalmasak művészek és kezdők számára.

Az olajfestékek átlátszóak vagy átlátszatlanok is lehetnek. Az utóbbiak sűrűbbek és nem engedik át a fényt. Ha a csomagoláson „*” van jelölve, akkor ez az anyag nagyon tartós és sokáig bírja. Minél több csillag, annál jobb a festék minősége.

A rajzolás szabályai és technikái

Az olajfestmény nagyon szépnek tűnik. Minden ütés önmagában néz ki, bár egy ilyen hatás elérése meglehetősen nehéz. Két fő technika létezik: egy bevonat (alla prima) és több réteg. A többrétegű festékek felviteléhez meg kell próbálnia - gyorsan kell dolgoznia, ne hígítsa fel az anyagot, ismerje meg annak tulajdonságait és azt, hogy az egyik tónus hogyan fog kinézni a második tetején. Az olajfogyasztás a többrétegű alkalmazáshoz általában nagy.

Az egyrétegű mintának megvannak a maga hátrányai. Így idővel az ecsetvonások megrepedhetnek a festék zsugorodása miatt, ezért a legtöbb szakember megszárítja az első réteget, és még legalább egyet felhord. Így az anyagköltségek csökkenthetők.

• a megvilágításnak jónak kell lennie, különben fennáll a veszélye annak, hogy szükségtelen árnyékok keletkeznek a rajzon;
• Először meg kell rajzolnia egy kontúrt, majd alkalmazzon olajvonásokat a vonalak mentén;
• a színek keverhetők, ismerve a tónusok kombinálásának alapelveit;
• Általában világos elemekkel kezdődő képeket festenek, kiemelve a legsötétebb és legvilágosabb pontokat;
• a vázlat elkészítése után vázolja fel a kontúrokat és a részleteket, készítse el a szükséges ékezeteket;
• a kész festményt három napig hagyni kell száradni, de a második napon már lehet szerkeszteni;
• Száradás után a vásznat nem szabad dörzsölni vagy kézzel megérinteni.

Az akrilfestékek az olaj és az akvarell tulajdonságait kombinálják, nem fakulnak ki, és nem félnek a víztől. A rétegeket közvetlenül az előző rétegre hordhatja fel anélkül, hogy megvárná, amíg megszáradnak. Kezdetben jobb, ha vásárol egy 6 színből álló készletet, majd bővítse ki 18-ra. Festsen akrillal papírra, vászonra, szövetre, üvegre, műanyagra, kövekre. Hígítsa fel a festéket vízzel és oldószerekkel. A következő technikákat alkalmazzák:

• száraz – papírra, vászonra;
• nedves - nedves vászonra;
• üvegezés - vastag réteg felvitele, majd árnyékolása;
• impasto - festészet jól megkülönböztethető vonással.

A rajz teljes megjelenése érdekében filctollakkal, markerekkel, ceruzákkal és pasztellekkel egyedi vonásokat alkalmazhat. Először egyszerű képeket készítenek, majd áttérnek a csendéletekre, az ablakból nyíló kilátásokra és a portrékra. A tanuláshoz hasznos lesz az absztrakciós technikát használni - foltok készítése és részletek hozzáadása, kép adása.

Tippek az akrillal való munkához:

• A gyorsan száradó festékek megnedvesítéséhez a közelben legyen egy vízpermet;
• víz hozzáadásával átlátszóbb anyagot készíthet akrilfestékből;
• Száradás után ne adjon hozzá túl sok vizet, mert a festék széteshet;
• Mielőtt az ecsetet festékben nedvesítené, meg kell szárítani;
• a víz helyett oldószer hozzáadása lassítja az anyag száradását;
• A forma megőrzése érdekében lakkal van bevonva.

Rajzok szöveten

Elég nehéz szövetrajzokat készíteni, jobb más alapon gyakorolni. Ha van tapasztalata, teljesen lehetséges festeni selyemre, szintetikus anyagokra és természetes anyagokra. Először is az anyagot ki kell mosni, vasalni, keretre kell feszíteni vagy lapos alapra kell helyezni. Helyezzen olajkendőt az anyag alá, és készítsen rajzot egy speciális filctollal az anyaghoz. Ezután végezzen művészi festést. A legegyszerűbb módja a kész sablonok használata, de saját maga is készíthet rajzot. Egy napos szárítás után a terméket vasalni kell, 2 nap múlva mosható.

Festmények vászonra

Az akrilhoz a vászon az ideális alap. A festékeket előre el kell készíteni és vízzel hígítani. Ha a keverést tervezik, jobb speciális oldószert használni, különben az anyag gyorsan kiszárad. A palettát időnként vízzel kell permetezni. Elkezdik rajzolni a legnagyobb részleteket, és ahogy kisebb vonalakat húznak, az ecsetet vékonyra cserélik. A festékek vízzel való hígításának normája átlátszóbb tónusok létrehozása érdekében kevesebb, mint 20%.

Rajzok papírra

Érdemes először papírra rajzolni. Mivel a festékek szerkezete sűrű (valójában folyékony műanyag), a szokásos vékony papír nem fog működni. Jobb kartont vagy speciális vastag papírt venni. A rajzokat a falakra már felragasztott papírtapétákra is lehet készíteni. Ez egy népszerű tervezési technika, amely lehetővé teszi egy egyszerű anyag díszítését, és eredeti megjelenést ad a helyiségnek.

Üvegfestés

Az üvegen készült képek nagyon szépek, kész ólomüvegre emlékeztetnek. A leendő rajz körvonalait vékony markerrel készítik el a vázlat szerint, amelyet az üveg alá helyeznek. Ezt követően a festéket rétegesen hordjuk fel, kialakítva a kívánt színkombinációkat, hangsúlyokat, világosabb és sötétebb területeket. A munka végén akril lakkot viszünk fel a festményre.

A színek végtelen teret engednek a képzeletnek. A rajzolás megtanulása nem nehéz. Tehetség nélkül is szép rajzokat lehet készíteni kellő szorgalommal és kitartással.

A rajzórák segítenek ellazulni, megnyugodni és elmenekülni a mindennapi, hétköznapi problémák elől az álmok és a fantáziák világába. Rajzolni bármivel el lehet kezdeni: ceruzával, gouache-szal, szénnel, olajfestékkel, vízfestékkel. A gyerekkorba, a fantázia és a kaland világába azonban csak egy doboznyi akvarellfesték tud jegyet adni a gyerekkorból. Mit festhetsz akvarellel?

Hol kezdjem

Könnyedén segítenek különféle képeket, tájakat, csendéleteket létrehozni, bármit, amire szíve vágyik.

Először is fel kell vértezni magát vágyakkal, türelemmel, különféle ecsettel, festékekkel, palettával és víztartályokkal. Néha hasznos, ha kéznél vannak szivacsok, papírszalvéták, valamint egyszerű ceruzák és szivacsok. Szóval mit festhetsz akvarellel? Hogyan készítsünk a legjobb minőségű és professzionális rajzokat?

Akvarellek - harcra

A tapasztalt művészek és a kezdők, köztük a legkisebbek is, szeretnek akvarellekkel festeni. Természetes, ártalmatlan pigmenteket tartalmaz. Ezekben a festékekben a ragasztókat is a természet hozta létre. Főleg a gumiarábikum, a kazein, a méz, a dextrin és a fenol. Az ecsetet tiszta vízzel megnedvesítjük, majd felhúzzuk a festéket, majd a papír felületén megjelennek a kívánt képek.

Mit festhetsz akvarellel? A pigmentek átlátszóságának köszönhetően súlytalanságot, könnyedséget és frissességet közvetítenek. Így például ahhoz, hogy olajfestékekkel valami könnyűt, súlytalant festsünk, több átlátszatlan árnyalatot kell egymásra kenni, amíg el nem érjük a kívánt hatást. Az akvarell univerzális hordozó, hiszen a festékek egyedi szerkezetének köszönhetően minden műfaj, egyedi és kiszámíthatatlan hatás reprodukálható. A papíron lévő pigmentek megolvadnak és szétterülnek, keverékeik különféle szín- és árnyalatkombinációkat hozhatnak létre. Mit festhetsz akvarellel kezdőknek? Bármit is kíván a művész lelke.

Felmerül a kérdés: mi a helyzet a gouache-szal? Miben különböznek a gouache-tól? Az átlátszóság az, ami megkülönbözteti az akvarellt a gouache-tól, ahol a pigmentek fehérrel keverednek.

Sok érdekes módon lehet festeni ezzel a festékkel. A főbbeket az alábbiakban ismertetjük.

Festés lapos ecsettel

Mit festhetsz gyönyörűen akvarellel? Találjuk ki. Akvarellel bármit szépen megfesthetsz. De ennek szokatlan módjai is vannak. Létezik egy érdekes, lapos ecsettel végzett festési módszer, amelyet sokféle bázisra, vízre és olajra, akrilra kifejlesztettek. Elve a következő: két különböző színű festéket viszünk fel egy lapos ecset szélére.

A munka száraz papírlapon történik. Először egy négyzet vagy háromszög körvonalát rajzoljuk meg, hogy meghatározzuk a réteg elejét és végét. Ezután kiválasztják a színeket, és egy vonalat húznak a bal felső sarokból a jobb sarokba (a balkezesek jobbról balra kezdenek rajzolni). Ezzel a technikával remekműveket készíthetsz! Tehát a növényeket gyakran rajzolják:

• virágok;
• szirmok;
• virág díszek;
• hóval borított lucfenyők.

Differenciált (a kép bizonyos területein) elmosódás

Ez a módszer a fő a professzionális művészek számára. Ez a következőképpen történik:

Mit lehet így akvarellel festeni? Ezt a módszert a művészek az égbolt, a nagy rétek, a tisztások, a víz és a különféle felületek ábrázolására használják, ahol az átlátszóság, a könnyedség és a mérhetetlenség közvetítése szükséges. Lehetővé válik, hogy a képen átadja a természetes szépség és a természetes árnyalatok összes árnyalatát. A differenciális elmosódás segít feltárni a természetes szépség gazdagságát és varázsát.

Üvegezés

Mit festhetsz akvarellel lépésről lépésre? Az elmosódáshoz hasonló módszer, de ebben az esetben a pigmentet száraz papírlapra kell felvinni. Az üvegezés lehetővé teszi a kép színének és tónusának beállítását, valamint az árnyalat-átmenetek egyértelmű kidolgozását. Ha üvegezéssel dolgozik, minden színt külön-külön, szakaszosan szárítson. Így jön létre a rajz háttere, ha a művész úgy kívánja, az ég, a tenger vagy bármilyen kiterjedt felület.

"Nedves a nedvesen"

Mit festhetsz könnyen vízfestékkel? Létezik egy európai művészek által kifejlesztett módszer, amely lehetővé teszi a tájak és természeti jelenségek csodálatos megfestését. A módszer titka, hogy a festéket nedves lapra hordják fel. Az egész vásznat egyenletesen megnedvesítjük tiszta vízzel. Ezt legegyszerűbben szivaccsal lehet megtenni, de egy nagy puha kefe is bevált. Ezután a szükséges vonásokat ecsettel alkalmazzuk, egyedi formákat, árnyalatokat és színátmeneteket hozva létre a munkában.

"Száraz ecset"

Ez a módszer bizonyos készségeket és ügyességet igényel a művésztől. Itt szinte száraz kemény kefét használnak. A papírnak is száraznak kell maradnia. Nagy mennyiségű festék kerül az ecsetre, és megkezdődik a képek kidolgozása. Göcsörtös felületeken egyértelműen meghatározott jelek és ceruzarajzokhoz hasonló hatások hozhatók létre.

Így mind önálló alkotások születnek, mind a homályos háttérben elveszett egyedi elemek kidolgozásra kerülnek. Milyen rajzokat lehet festeni száraz ecsettel akvarellekkel? Ezt a módszert gyakran portrék, tájképek és csendéletek készítésére használják. Egyszóval - ahol a képek részletes kidolgozása szükséges. A „száraz ecset” képes tisztaságot és tisztaságot hozni a rajzba, mint egy ceruza - hogy megmutassa a szükséges vonalakat és hajlításokat, mondhatnánk - egy egész művet írjon arról, amit a művész rajzolt.

Lemosás

Mit festhetsz akvarellel? Van egy másik szokatlan módja az akvarellfestékek használatának, amelyet professzionális művészek használnak. Ebben az esetben a pigmentet a teljes megszáradás után le kell mosni. A munka korrekciót igénylő részét vízzel megnedvesítjük. Ezután törölje le ezt a területet egy puha nedvszívó kendővel. A felesleges festék a vízzel együtt az anyagon marad. Ez a technika szokatlan formákat, íveket, vonalakat hoz létre, térfogatot és színmélységet ad a figuráknak.

Festés vízzel

Egy papírlapra egy réteg akvarellt viszünk fel. Amikor a festék megszáradt, vegyünk egy tiszta ecsetet, nedvesítsük meg vízzel, és cseppentsünk vízcseppeket a kívánt területekre. Ez lehetővé teszi rétegzettség, térfogat létrehozását és a lekerekített formák megrepedésének illúzióját.

Zománc

A világos színű akvarellfestékeket meghatározott sorrendben hordjuk fel egymásra: a világosabb árnyalatok alacsonyabbak, a sötétebbek magasabbak. A pigment a legfinomabb ecsetvonásokkal csak az előző réteg megszáradása után kerül át egy papírlapra.

Ennek eredményeként olyan háromdimenziós figurák jelennek meg, amelyekben az összes szín keveredés nélkül kiegészíti egymást, lehetővé téve a többrétegű festékfelvitel határainak megtekintését.

vakarózás

Olyan módszer, amely lehetővé teszi a festék egyes területeinek eltávolítását száraz felületről. Egyes esetekben így, egy hangon belül történik a megvilágosodása.

Álca

Mit lehet könnyen festeni akvarellel gyerekeknek? Elvileg bármi, de ebben a módszerben van egy rejtély és rejtély, amely minden gyermek figyelmét felkelti. Egy papírlapon az akvarellréteg felvitele előtt viasszal vagy paraffinnal fedje le azokat a területeket, amelyek festetlenek maradnak. Ezután a munkát festékekkel végezzük. Amint az összes festék megszáradt, a viasz kézzel, ecsettel hengerelhető, vagy a vásznon hagyható.

Kiegészítés

A leendő munka vizes területei más színnel jelennek meg, ami egyedi módon kelt illúziókat és fantáziadús árnyalatokat. Ezzel a módszerrel különböző színsémákat hozhat létre, amelyek nem lehetségesek a festékek palettán történő hagyományos keverésével.

Egy kis történelem az akvarellfestészetről

Még a primitív emberek is felfedezték és elkezdték használni a természetes akvarell pigmenteket. Vízzel keverték, ujjaikkal, valamint egyszerű eszközökkel (botokkal, csontokkal) a sziklákra kenték.

Az ókori Egyiptomban a vízben oldódó festékekkel csodálatos, eredeti festményeket készítettek fáraói paloták, sírok és vallási épületek falán az ásatások során, papiruszon ábrázolt bonyolult akvarell rajzokat találtak.

Az akvarellfestékeket Japán és Kína mesterei ismerték.

A munkák selyemre, valamint kézzel készített rizspapírra készültek. A távol-keleti művészek elmélkedő tájakat festettek iskoláik hagyományai szerint, irodalmi utalásokkal és kalligráfiával megtöltve a képeket.

A 18. és 19. században Angliában egy olyan klasszikus technikát fejlesztettek ki, amely a legfontosabb és legérdekesebb dolgokat magába foglalta, lehetővé téve az akvarellfestékekkel elképesztő eredmények elérését. A mosási technikában akvarell pigmenteket használtak, lehetővé téve, hogy a papír felületéről a fényvisszaverődés átkerüljön a vászonra.

A művészek évszázadok óta saját maguk készítették el vízoldható festékeiket, és titokban tartották egyedi receptjeiket. Az akvarellfestészetben az is nagy szerepet játszik, hogy a művész milyen felületen dolgozik. A vászon textúrája is nyilvánvaló és fontos tényező az igazi profik munkájában. A papír felületi textúrája a festékrétegek, a pasztell csúszós simasága és a kollázsrétegek alatt változik. Mindezeket a változásokat érezni kell, úgy kell felfogni, mintha magának a művésznek a folytatása lenne, és a helyes irányba kell terelni.

A cikkből megtudhatja, hogyan kell virágokat festeni gouache-szal, és festői falusi és hegyi tájakat készíteni. A végén hasznos tippeket adunk, amelyek megkönnyítik a munkát, és a lehető leggondosabban végezzük azt.

A cikk tartalma:

Jó nézni a művészek által készített festményeket. Sokan szeretik megcsodálni a festményeket, és gondolatban elszállítják magukat oda, ahol a cselekmény játszódik. De nem mindenki tudja, hogy ha akar, festővé válhat, és vásznat készíthet magának, családjának, és ajándékozhatja barátainak. Ha szereti ezt a fajta kreativitást, és képes jeleneteket átvinni vászonra, akkor ez a tevékenység nyereséges lehet, ha festményeket ad el. Tehát rajzoljunk, és talán annyira elragadtatja és élvezni fogja ezt a tevékenységet, hogy kedvenc hobbija, sőt bevételi forrása lesz.

Hogyan rajzoljunk virágot gouache-szal

Ha olyan tájat kell rajzolnia, amelyben az égbolt nagy része elfoglalt, akkor kitöltési módszerrel megfestik a hátterét, majd megrajzolják a részleteket.

Ha ilyen mákokat szeretne reprodukálni vásznon, kezdje a rajzolást a háttér létrehozásával. A munkához szüksége lesz:

• gouache;
• paletta;
• papír akvarellhez vagy gouache-hoz;
• ecsetek;
• szövet;
• tégely vizet.

Tehát, mielőtt a virágokat gouache-ban ábrázolná, a jobb felső saroktól kezdve, egyenes átlós mozdulatokkal érintse meg a papírlapot, ne érje el az alját. Itt fesd le világoszöld festékkel.

Most keverje össze a zöld és a sárga színeket a palettán, rajzoljon néhány világos fűszálat a vászon előterébe. Sárga kiemelések hozzáadása. Nézze meg a cikk végén található videót, amely lépésről lépésre elmagyarázza, hogyan kell virágokat gouache-szal rajzolni.

Így festhet virágokat gouache-szal, hogy azok a lehető legvalósághűbbek legyenek. Ennek a festéknek a segítségével festői festmények is születnek.

Hogyan rajzoljunk könnyedén téli tájat gouache-szal

Munkához vegye be:

• egy művészi gouache készlet, amely 12 színből áll;
• A 3 formátumú lap;
• 2 db 9-es és 18-as lapos sertéssörtéjű kefe;
• paletta;
• egy korsó vizet.

Palettakéssel vastag festéket viszünk fel a vászonra, valamint keverjük és tisztítjuk a palettát. Használatával a festéket domborművel vagy akár vonással hordják fel.

Erre az eszközre lesz szüksége a hegyek rajzolásához. Ha nincs paletakése, akkor cserélje ki egy kicsi, tompa késsel. A legszokatlanabb tárgyakat is hozzáigazíthatja, például enyhén kihegyezett fagylaltrudat használhat, vagy egy régi névjegykártya-tartóból palettakést készíthet.

Keverje össze a lila, kék és fehér festékeket. Átlós mozdulatokkal jobbról balra hajtson végre magabiztos vonásokat a vásznon. A festéknek ezen a helyen vastag rétegben kell lennie. Hagyja megszáradni, és vigye fel fehérre. Ezután folytassa a tájfestést gouache-szal.

Ezután használjon meszelést, hogy havas legyen. Rajzolj fehér felhőket is a háttérbe. A jobb oldalon egy másik karácsonyfát ábrázolhat. A hegyek vonala alatt rajzolja meg az erdő körvonalait, és fehér festékkel hozzon létre hókupacokat az előtérben. Segít abban is, hogy a táj közepére rajzolja őket.

Így festhet gouache-szal, hogy ilyen festői vásznat kapjon. Ha tetszett a hegyek témája, készíthet több tájat is, először ceruzavázlatot készítve.

Hogyan rajzoljunk tájat lépésről lépésre

Itt látjuk az összes szükséges körvonalat:

• felhők;
• előtér növényzet;
• bokrok

A hegyekhez barna tónusra lesz szükség, itt néhány zöld vonást használhat a növényzet megfestésére.

Ugyanezzel a festékkel ábrázoljon egy rétet. A sötétzöld vonások bokrok formájában esnek a vászonra. Ugyanez a festék segít a növények szárának festésében sárga színnel.

Hogyan rajzoljunk természetet gouache-val

Fedjen le néhány fát sötétzöld festékkel, ahogy a képen látható. Amikor megszárad, alkalmazzon sárga vagy világoszöld árnyalatot, hogy a festett fák valósághűbbé váljanak.

Gyönyörű tájat rajzolhatsz a videó megtekintésével. A lépésről-lépésre leckék segít más képet alkotni.

Falusi táj gouache

Amíg a festmény ezen része szárad, mossa meg az ecsetet. Használnia kell a háttérben és a talajon található fák megrajzolásához. Használjon sötétbarna festéket a fatörzs ábrázolásához, vékony ecsetet pedig az ágak ábrázolásához.

A következő érdekes módszerrel hoz létre lombozatot. Vegyünk egy kerek sörtéjű ecsetet, mártsuk sárga, bordó, zöld színbe, és ütögessük a papírt a lombozat megfestéséhez.

Rajzolja meg a virágokat ugyanúgy, de piros, sárga és rózsaszín festékkel.

• A gouache-t csövekben és kis üvegekben árusítják. Vásárolja olyan csomagolásban, amelyik a legjobban tetszik.
• Nem kell egyszerre sok virágot vásárolni. A lényeg az, hogy megvásárolja a szükségeseket: fehér, kék, fekete, sárga, piros, barna. Ezeknek a festékeknek a keverésével másokat is létrehozhat.
• Mielőtt színeket visz fel a vászonra, még ha nem is keveri a gouache-t, először vigye fel a palettára. Így nem tévedsz el a színben, és a szükséges mennyiségű víz hozzáadásával a kívánt vastagságúra varázsolhatod a festékeket.
• Ha a gouache megreped, adjunk hozzá egy kis gumiarábikumot, és jól keverjük össze.
• Várja meg, amíg megszáradnak, mielőtt további festékrétegeket adna az első vagy az alsó réteg tetejére.
• Mivel a gouache vízbázisú, ha elkészült és a festék megszáradt, vonja be lakkkal. Jobb az egyes színeket külön-külön feldolgozni, alaposan öblíteni az ecsetet, amely felszívja a festéket.

Mindannyian szívünkben művészek vagyunk. Emlékezzetek a gyermekkor arany pillanataira, amikor lelkesen festettük festékekkel „firkákat”. A festészet a világ legnagyobb titka. Festékek és ecset segítségével igazi csodák jelennek meg a vásznon. Sokan tévesen azt hiszik, hogy nincs művészi tehetségük. Valójában bárki megtanulhat festeni. Hogyan festhetünk valódi műalkotásokat akvarellekkel? Ehhez csak egyszerű ajánlásokat kell követnie.

Mire van szükségünk?

Ezért úgy döntöttünk, hogy belépünk a művészet világába, és művészek leszünk. Hogyan kell helyesen festeni vízfestékkel? Ehhez a következő eszközökre lesz szüksége:

• festékek;
• ecsetek;
• paletta;
• papírlapok.

A kiegészítők kiválasztásakor nagyon óvatosnak kell lennie. A végeredmény – egy műalkotás – rajtuk múlik.

A festékek kiválasztása

Hogyan festhetsz magad akvarellel? Először is ki kell választania a megfelelő festékeket. Hatalmas mennyiségű akvarellfesték található a műboltok polcain. Melyiket érdemesebb választani?

Itt nem érdemes az árkategóriát nézni. A magas költség nem mindig garancia a minőségre.

Jobb a méhviaszból készült festékeket választani. A borítón azt kell írni, hogy „méz”. Nekik van a legvilágosabb színük.

Ecsetek

Az ecsetek ugyanolyan fontosak. Melyek a legalkalmasabbak akvarellekhez?

Az ecsetnek puhanak kell lennie, és jól fel kell vennie a festéket. A hegyének hegyesnek kell lennie. A kefe sörtéit jól rögzíteni kell az alaphoz. A legjobb megoldás a mókusgyapjúból készült kefék. Sörtéik megfelelnek a megadott paramétereknek.

Hány kefére lesz szükséged? A kép kis részeinek megfestéséhez vékony ecsetet kell vásárolnia (1-es vagy 2-es). A fő rész esetében - nagyobb vastagság (5-6 vagy 7).

Paletta

A paletta egyfajta „piszkozatként” szolgál, a festékek keverésének helye. Több különböző színű festéket viszünk fel a palettára és keverjük össze. Az eredmény a kívánt árnyalat.

Vásárolhat kész műanyag palettát. Ön is elkészítheti. Ehhez egy vastag papírlap alkalmas, amelyet a szélei mentén kell hajtani.

Papír kiválasztása akvarellekhez

A papír kiválasztásának folyamatát különös figyelemmel kell kezelni. Az a tény, hogy az akvarell áttetsző festék. Munka közben sok vizet igényel. Ha sima papírra rajzol, az gyorsan átnedvesedhet a víztől. Az akvarellekhez jobb speciális papírt vásárolni. Sűrűbb és vastagabb. Felülete érdes. A vízrészecskék megragadnak a papír érdes felületén. Ez megakadályozza a terjedést.

Kezdjük a rajzolást

Hogyan festhetsz magad akvarellel? Az akvarellfesték főbb jellemzőinek tanulmányozása után tudjuk, hogy nagy mennyiségű vizet igényel. A rajz áttetszőnek, légiesnek, repülőnek bizonyul. Ez a hatás a festék szerkezetének köszönhető.

Az akvarellekkel való festés két fő technikája van:

1. Száraz technika.
2. Nedves papír technika.

Mindenki gyerekkora óta ismeri a száraztechnika alapjait: ecsettel festünk és festünk. A rajz típusától függően először ceruzával rajzolhatja meg a körvonalát.

A kívánt szín eléréséhez az ecsetet vízbe, majd a kívánt festékbe kell mártani, és fel kell vinni a palettára. Ezt követően az ecsetet vízzel lemossuk és más színű festékbe mártjuk. A kapott színek keverednek a palettán. Az eredmény a kívánt árnyalat lesz.

Mi a különbség a vizes papírra akvarellfestés technikája között? Ez a technika elég érdekes, mert... szokatlan hatás létrehozását teszi lehetővé. Ehhez a rajzolás megkezdése előtt alaposan meg kell nedvesíteni egy papírlapot vízzel. Amíg még nedves, akvarell festéket hordunk fel a nedves papírra. Vízzel keverve szétterül, bonyolult mintákat hagyva a papíron.

Rajzoljunk

Tehát a munkához anyagokat vásároltunk. Elsajátította az alapvető rajztechnikákat. Most közvetlenül folytathatja a kreatív folyamatot.

Hogyan kell akvarellel festeni kezdőknek? Először is, javasoljuk, hogy próbálja meg tanulmányozni a festékeket. Mire lesz szükség? Nézzük meg a festékek megismerésének főbb tanulságait:

1. Tanulmányozzuk a színeket. Vegyünk egy akvarell papírlapot. Töltse fel az ecsetet a kívánt színnel. Tedd papírra. Nézd meg a hatást. Most növelje a nyomás mértékét a kefére. Nézd meg, hogyan változott a színe (sötétedni kell). Most töltse meg az ecsetet több vízzel, és mártsa bele a festékbe. Vizes ecsettel húzza át a papírt - a minta áttetsző lesz.
2. Keverje össze a színeket. Próbáljon több színt keverni. Milyen árnyalatokat kaptál ennek eredményeként?
3. Vigyen fel sárga, narancssárga, piros színeket a levélre. Tanulmányozza őket. Milyen érzelmeket váltanak ki? Most alkalmazzon kék, lila, fekete színeket a lapra. Milyen szenzációk támadnak most?
4. Az életből merítünk. Most meg kell tanulnunk, hogyan jelenítsük meg a körülöttünk lévő tárgyakat. Helyezzen egy almát maga elé. Gondosan tanulmányozza át. Nézd meg milyen színű. Próbáld meg lerajzolni.

Praktikus munka

A festészet alapkészségeinek elsajátítása után áttérhet az önálló munkára.

Megtanuljuk vízfestékkel megfesteni a körülöttünk lévő tárgyakat. Nézz körül. Mit látsz? Rajzolhatsz csendéletet. Ehhez tegyen maga elé több edényt és bármilyen gyümölcsöt. Próbáld meg lerajzolni őket.

Mit festhetsz még vízfestékkel? Itt nincsenek korlátozások. Minden a művész fantáziáján múlik. Lerajzolhatunk mindent, ami körülvesz bennünket. Képzelheti saját képzeletbeli világát.

Virágok és fák festésével kezdheti el megtanulni az akvarellel való munka alapvető technikáit.

Hogyan rajzoljunk virágot?

Rajzolj magad akvarellben virágot:

1. Gondolja át, milyen virágot rajzoljon.
2. Tanulmányozza alapszíneit.
3. Egy egyszerű ceruzával rajzolja meg a fő körvonalat a papírra.
4. Válasszon egy festéket a háttérhez, és fessen rá.
5. Miután a háttér megszáradt, elkezdheti az akvarellfestést.
6. Fesd át a virágot áttetsző festékkel.
7. Miután az akvarell megszáradt, fesse le a körvonalat sötétebb festékkel.
8. Miután a rajz megszáradt, helyezzen ékezeteket a virágra. Ez hangerőt ad. Az akcentusok elhelyezéséhez több vastag vonást kell alkalmazni a virág kontúrja mentén kontrasztos festékkel. Elkészült a rajzunk.

Az akvarellel való festés könnyű és nagyon izgalmas tevékenység. Mindannyian igazi művésznek érezhetjük magunkat, egész műalkotásokat készítve. Csak meg kell hallgatnia a felkínált tanácsokat.