Vasnetsov menulis ilustrasi yang berhasil. DI DALAM

Abstrak Karya ini menyajikan reproduksi lukisan karya pelukis Rusia terkemuka, salah satu pendiri Art Nouveau Rusia versi romantis nasional, Viktor Mikhailovich Vasnetsov (Alyonushka, Ivan Tsarevich on the Grey Wolf, The Sleeping Princess, Bogatyrs, dll.) . Uraian singkat mengenai lukisan disesuaikan dengan persepsi anak usia sekolah dasar. Di bagian akhir terdapat soal dan tugas berdasarkan presentasi yang Anda tonton.

Viktor Mikhailovich Vasnetsov (1848 - 1926) Anda tidak bisa mengatakan lebih baik tentang karya Viktor Mikhailovich Vasnetsov daripada dia sendiri yang mengatakan: "Saya seorang pendongeng, penulis epik, pemain guslar lukisan!" Dan Viktor Mikhailovich berkata: “Sepanjang hidup saya, sebagai seniman, saya hanya berusaha memahami, mengungkap, dan mengekspresikan semangat Rusia.” Memang, hanya sedikit seniman Rusia yang mampu memahami dan menyampaikan semangat Rusia ini seperti V. M. Vasnetsov. Dia memulai aktivitas kreatifnya sebagai seniman genre, tetapi menemukan panggilan sejatinya dengan beralih ke plot dongeng dan epos Rusia. Rus' dengan masa lalunya yang legendaris inilah yang senantiasa menarik dan menggairahkan para seniman. Bahasa orisinal baru karya-karyanya terdengar segar, kuat, dan tak terduga dalam lukisan Rusia. “Saya hanya ingin melestarikan kekunoan asli saya, karena ia hidup di dunia puitis masyarakat,” tulis Vasnetsov.

Gambar tersebut mencerminkan puisi mendalam dari cerita rakyat Rusia... Dia sendirian di hutan lebat, penuh dengan suara dan gemerisik misterius. Dia menjadi sedih, duduk di atas batu tua bundar di tepi kolam hitam dan, dalam kesedihan yang berat dan tanpa harapan, melingkarkan lengan kurusnya di lutut. Dia mengenakan gaun pedesaan berwarna-warni, bertelanjang kaki, rambut dikepangnya sedikit acak-acakan. Dia duduk sedih dengan kepala di tangannya. Gadis remaja desa sejati ini datang ke hutan yang gelap, tetapi sama sekali tidak menakutkan (Alyonushka tumbuh di antara pepohonan, bunga, dan padang rumput ini) untuk bersedih atas kehidupan dan nasibnya. Ayah dan ibunya sudah tidak hidup lagi, orang asing memaksanya bekerja untuk mereka dari pagi hingga malam, mereka mengangkat tangan ke arahnya, membuatnya kelaparan dan menyinggung perasaannya. Alam di sekitarnya membeku, pepohonan dan rerumputan berdiri tak bergerak, seolah ikut berduka. Untuk pertama kalinya dalam lukisan Rusia, puisi cerita rakyat menyatu dengan keindahan alam Rusia. Lukisan itu mencerminkan puisi mendalam dari cerita rakyat Rusia... Dia sendirian di hutan lebat, penuh dengan suara misterius dan gemerisik. Dia menjadi sedih, duduk di atas batu tua bundar di tepi kolam hitam dan, dalam kesedihan yang berat dan tanpa harapan, melingkarkan lengan kurusnya di lutut. Dia mengenakan gaun pedesaan berwarna-warni, bertelanjang kaki, rambut dikepangnya sedikit acak-acakan. Dia duduk sedih dengan kepala di tangannya. Gadis remaja desa sejati ini datang ke hutan yang gelap, tetapi sama sekali tidak menakutkan (Alyonushka tumbuh di antara pepohonan, bunga, dan padang rumput ini) untuk bersedih atas kehidupan dan nasibnya. Ayah dan ibunya sudah tidak hidup lagi, orang asing memaksanya bekerja untuk mereka dari pagi hingga malam, mereka mengangkat tangan ke arahnya, membuatnya kelaparan dan menyinggung perasaannya. Alam di sekitarnya membeku, pepohonan dan rerumputan berdiri tak bergerak, seolah ikut berduka. Untuk pertama kalinya dalam lukisan Rusia, puisi cerita rakyat menyatu dengan keindahan alam Rusia.

Mustahil untuk mengalihkan pandangan Anda dari gambarnya; itu menarik dan mempesona. Hutan lebat ini penuh dengan monster dan roh jahat; pohon-pohon raksasa menyembunyikan rahasia mengerikan. Mungkin ini adalah pahlawan atau goblin terpesona yang mencoba menjaga para buronan. Serigala abu-abu itu berlari ke depan dengan lompatan yang kuat. Anda percaya bahwa dia akan mengatasi segala kesulitan dan memenuhi perjanjian yang dia buat dengan pangeran. Ivan Tsarevich dengan percaya diri duduk di punggung serigala yang perkasa, memeluk erat putri yang diselamatkan. Dia takut, takut untuk melihat sekeliling, tapi berharap pada penyelamat dan pelindungnya. Kami, bersama dengan para pahlawan dalam film tersebut, percaya akan kembalinya mereka yang bahagia karena di sana, di depan, mereka melihat akhir dari perjalanan berbahaya tersebut. Kekuatan kebaikan dan cinta, keindahan dan pengabdian yang meneguhkan kehidupan digambarkan oleh V. Vasnetsov dalam lukisannya “Ivan the Tsarevich on the Grey Wolf.”

Putri Tidur ()

Lukisan “Putri Tidur” membawa kita ke dalam dongeng nyata. Warna-warna cerah yang kaya hanya menekankan keanehan dari apa yang terjadi di depan kita. Menara yang dicat, beruang dan burung merak yang duduk di dahan, pelawak dan guslar muda, hutan hijau zamrud - semua ini tampak seperti mimpi gembira anak-anak. Itu benar, kami menangkap momen ketika sang putri menusuk jarinya dengan spindel, dan prediksi hebat itu menjadi kenyataan dan tidak hanya gadis itu yang tertidur, tetapi seluruh kerajaan besar. Manusia, burung, binatang, bunga, dan pepohonan semuanya tertidur. Tampaknya tidak ada satu angin pun yang berani mengganggu istana yang terpesona, tidak ada satu suara pun yang sampai di sini. V. M. Vasnetsov berhasil menyampaikan pose santai orang-orang yang sedang tidur dengan sangat indah. Dan betapa beragam dan berbedanya wajah mereka! Setiap wajah memiliki karakternya masing-masing. Menggunakan sastra dan epos Rusia, V.M. Vasnetsov berhasil menciptakan karya seni yang nyata.

Dalam film Flying Carpet, Vasnetsov memerankan pahlawan dongeng Rusia, Ivanushka, terbang bebas melintasi hamparan tanah airnya. Zhar-plitz yang luar biasa - simbol kekuatan dan kebahagiaan manusia - ada dalam kekuasaannya, di tangannya. Gambaran fantasi rakyat yang lembut dan halus menerima solusi visual yang penuh perasaan dan puitis dalam lukisan sang seniman. Seorang pemuda yang bangga memandang dari atas karpet terbang ke hamparan tanah Rusia yang terhampar di bawah. Alam utara yang tersembunyi menjadi latar belakang sang seniman dalam lukisan tersebut. Sungai dan danau berkilauan, hutan berdiri seperti tembok gelap, dan burung-burung besar mengiringi karpet. Burung Firebird yang ditangkap oleh sang pahlawan terbakar dengan api yang terang di dalam sangkar. Lukisan ini menceritakan tentang kebijaksanaan, kekuatan, dan ketangkasan masyarakatnya.

Tepian sungai yang tinggi, diterangi warna merah jambu oleh matahari terbenam. Tanah pantai yang gelap, batu hitam di sebelah kanan. Dengan latar belakang batu hitam berdiri seorang gadis muda, pendek, berpenampilan menarik, mengenakan jubah hitam bersulam tipis. Dia berdiri agak jauh dari saudara perempuannya, wanita cantik arogan dengan pakaian brokat mewah. Wajah lembut, mata sedih, lengan tergantung di sepanjang tubuh. Tiga putri - simpanan emas, batu mulia, dan batu bara - muncul dari kerajaan bawah tanah mereka dan membeku tak bergerak di dekat gunung batu. Sepertinya tidak ada yang terjadi dalam gambar tersebut, tetapi Anda dapat mengaguminya untuk waktu yang sangat lama. Keinginan seniman dapat dirasakan untuk mengungkap, pertama-tama, esensi cerita rakyat Rusia, yaitu pemahaman tentang kebaikan dan kejahatan yang terkandung di dalamnya, dan untuk menciptakan kembali suasana jalinan yang nyata dan yang fantastis, yaitu pesona puitis utama dari dongeng. Jadi, ketiga putri dunia bawah itu nyata dan tidak biasa: dalam kelesuan mereka ada kecemasan, kesedihan, dan harapan akan kemenangan akhir keadilan. Misteri situasi plot dalam film ini sangat bergantung pada suasana mengkhawatirkan yang diciptakan oleh kontras yang tidak menyenangkan antara kegelapan hitam gua dan langit malam merah menyala.

Setelah menjadikan para pahlawan kanvas ini sebagai burung bidadari, yang dikenal dari legenda abad pertengahan Rusia dan Bizantium, Vasnetsov secara bersamaan menyenangkan pecinta cerita rakyat Rusia dan penggemar mistisisme, yang baru saja menjadi mode. Sebuah puisi yang menanggapi gambar Blok muda bertanggal 1899 ini diketahui. Sementara itu, versi Vasnetsov tidak mendapat konfirmasi dalam legenda abad pertengahan dan cetakan populer Rusia, di mana kedua burung tersebut digambarkan sebagai burung yang ceria.Dualitas kesenangan dan kesedihan yang menjadi dasar karya ini, dalam hal ini, merupakan penghormatan terhadap era tersebut. pergantian abad.

Mari kita kembali ke masa bertahun-tahun yang lalu.. Di dalam gubuk besar yang luas yang terbuat dari kayu gelondongan tebal, lantai kayu tebal, di depan jendela melengkung yang lebar, tiga biksu penyanyi duduk di bangku yang lebar dan kuat dan dengan antusias bernyanyi dalam harmoni, menundukkan pandangan mereka ke harpa dan secara mental mereproduksi gambar masa lalu, memetik senarnya dengan tangan kanan mereka. Para penyanyi mengenakan jubah panjang berwarna terang, dengan kepala terbuka. Di sebelah kiri adalah seorang lelaki yang sangat muda dengan wajah sipit, seperti ikon, di tengah adalah seorang lelaki tua jangkung berambut abu-abu berpenampilan petapa dengan janggut panjang sebatas dada, jari-jarinya menyentuh senar harpa dengan ringan. berbaring berlutut. Melodi yang santai dan halus mengalir, di kanan - di tengah, berusia sekitar empat puluh tahun, sedikit memiringkan kepalanya ke kiri dengan antusias dan melemparkan kembali tangan kirinya. Lagu mereka, antusias dan sedih di luar jendela, berkisah tentang luasnya tanah Rusia, ladang, padang rumput, sejarah dan peristiwa hidup, penghuni menara dan gubuk. Tentang langit cerah di masa lalu dan tentang awan yang menumpuk di atas kepala orang-orang sezaman dan memudarnya harapan untuk kembali ke masa yang lebih baik.

Pahlawan ()

Lukisan karya Vasnetsov ini benar-benar mahakarya rakyat. Lapangan itu terbentang luas dan luas. Tak terbatas, tak tertahankan. Angin bebas berdengung di padang rumput bulu. Jauh tinggi di langit sore musim panas, gumpalan awan melayang perlahan dan bangga. Elang menjaga gundukan itu. Sosok-sosok pahlawan yang terletak di latar depan, seolah-olah tumbuh dari dalam tanah, menjadi saksi keterkaitan erat para pahlawan dengan tanah airnya. Angin puyuh yang kencang bertiup, menyebarkan surai kuda-kuda perkasa, dan membawa bau apsintus yang pahit. Mata Burushka yang panik, kuda kesayangan Ilya Muromets, berbinar. Pahlawan yang tegas. Tombak telah dibuat. Tangan kanan yang berat terangkat. Terlihat jauh, jauh di kejauhan. Teman-temannya waspada - Dobrynya Nikitich, Alyosha Popovich. Ada kekuatan yang luar biasa dalam pengharapan diam-diam ini. Pasukan tanpa tidur. Tidak ada satu makhluk pun, bahkan makhluk bersayap sekalipun, yang akan menerobos. Para pahlawannya tenang dan ramah. Kesan keseluruhan lukisan ini menyenangkan berkat kekayaan warna dan warna terang yang dipilih sang seniman.

Saya pergi ke tiga jalan, tiga jalan, tiga rosstan, di rosstan itu ada batu putih yang mudah terbakar, dan di batu itu ada tulisan yang ditandatangani. “Ksatria di Persimpangan Jalan” karya Viktor Mikhailovich Vasnetsov adalah salah satu gambaran yang familiar sejak kecil. Prajurit itu berhenti, memutuskan jalan mana yang harus dipilih: apakah akan melakukan apa yang benar, atau mana yang lebih baik, mana yang lebih nyaman, mana yang lebih logis, mana yang lebih dapat diandalkan, mana yang lebih menguntungkan, mana yang lebih aman? Sang pejuang tidak terburu-buru untuk berbelok ke jalan yang memikat dan ramai yang berbelok ke samping. Dia tahu: berjalan lurus adalah hal yang benar - di tanah perawan yang belum pernah dilalui. Namun harga untuk pilihan seperti itu tidak akan pernah lebih murah dari nyawa Anda sendiri. Karya ini khas dari metode Vasnetsov, menggabungkan "fantasi" cerita rakyat dan detail yang sepenuhnya realistis dalam satu gambar puitis.

Rerumputan membungkuk sedih ke arah yang tumbang, bulan merah terbit, elang memanggil hewan yang mati... Lukisan Setelah Pembantaian... menggambarkan episode terakhir dari pertempuran gagal Pangeran Novgorod-Seversky Igor Svyatoslavich dengan Polovtsians di 1885. Padang rumput yang luas, diterangi pantulan fajar merah, ditutupi dengan tubuh prajurit yang tewas dalam pertempuran berdarah, burung pemangsa bergulat di atas mereka dalam pertempuran sengit.Gambar yang terinspirasi dari Kisah Kampanye Igor ini adalah tidak hanya sangat dramatis, namun juga menyampaikan rasa kebanggaan nasional terhadap putra-putra tanah kelahirannya, yang telah mengorbankan nyawanya untuk melindunginya. Gambar ini adalah himne atas keberanian dan kepahlawanan tanpa pamrih para pembela tanah air, sebuah ekspresi makna terdalam dari epik rakyat Rusia yang heroik dan abadi.
Kuda hitam besar yang heroik baru saja mendorong tanah dengan kukunya, dan hutan lebat sudah tampak seperti rumput rendah, dan awan semakin dekat. Kuda seperti itu akan mampu mengatasi jarak berapa pun dalam hitungan detik untuk mengantarkan penunggangnya yang tangguh ke tujuan yang diinginkan. Pahlawan yang tampan dan tegas, mencengkeram erat sisi kuda yang bersemangat dengan kakinya yang kuat. Ini adalah pejuang Rusia sejati, bahkan gerombolan musuh tidak takut padanya, bahkan jika mereka sendiri gemetar dan gemetar! Helm perak, surat berantai yang andal, dan perisai akan mampu melindungi pahlawan dari pedang dan panah musuh, dan tombak yang panjang dan kuat akan meneror penjajah tanah Rusia. Prajurit dengan bangga dan hati-hati melihat sekeliling tanah airnya yang tak berujung; pada bahaya pertama, dia siap membela rakyatnya.

Tugas Apa nama karya seni? Dan jika gambar itu direproduksi dalam sebuah buku, di buku teks, di album, kita menyebutnya apa? Gambarlah karakter dongeng dari lukisan V.M.Vasnetsov yang paling Anda sukai. Buat karakter dongeng Anda sendiri.

Sebutkan lukisan karya V.M.Vasnetsov 1. Seorang gadis sedih bertengger di atas batu besar berwarna abu-abu. Tangannya kasar karena kerja keras. Dia meletakkan kepalanya di atas mereka. Rambut merah acak-acakan. Kaki telanjang terasa lelah karena berjalan jauh. Gaun pudar itu compang-camping. Jaket biru itu telah memudar seiring berjalannya waktu. Dia menatap air dengan sedih. Dia memikirkan nasibnya yang suram, tentang kesepiannya. Gambar dongeng, gambar fantasi - kombinasi dari yang tidak sesuai, inilah hutan lebat dan pohon apel yang sedang mekar. Ivan berpakaian seperti seorang boyar, sang putri mengenakan pakaian brokat mahal, bertabur mutiara. Ini adalah cara yang luar biasa untuk bergerak di atas tanah. Di tengah gambar, sosok-sosok kuat muncul di atas tanah, bahu-membahu, mendekat- ke atas. Pahlawan tertua ada di tengah, wajah tenang, berani, tidak lagi muda, mata bijaksana; dengan waspada mengintip ke kejauhan, melihat dari bawah tangan; di sebelah kiri, di atas kuda putih, terburu nafsu, cepat, cepat, siap untuk berperang kapan saja; di sisi lain, dia yang termuda, tampan, pemberani, pemberani, ceria, licik.

Sumber daya yang digunakan: lukisan Rusia seniman Rusia. Vasnetsov Viktor Mikhailovich.Artis Rusia. Vasnetsov Viktor Mikhailovich. Artis Viktor Vasnetsov. Biografi dan lukisan Vasnetsov I. Dolgopolov "Cerita tentang Artis", "Seni Rupa", Moskow 1975 "Viktor Vasnetsov" (Moskow, penerbit "Kota Putih", 2000) Artis Viktor Vasnetsov. Biografi dan lukisan Vasnetsov = Koleksi: budaya seni dunia Koleksi: budaya seni dunia =131560entri Ornamen sepanjang masa dan gaya =131560entri131560

Ketika orang berbicara tentang Viktor Mikhailovich Vasnetsov, dunia cerita rakyat dan epos Rusia yang menakjubkan terlintas dalam pikiran: gambaran ksatria pemberani dan kuat, kerinduan Alyonushka, Kashchei the Immortal yang jahat dan pengkhianat, Putri Katak yang bijaksana dan baik hati.

Vasnetsov - artis dongeng

Vasnetsov terutama dikenal sebagai artis, yang mengilustrasikan plot terkenal Cerita rakyat Rusia. Namun karya pertama sang seniman mencerminkan kehidupan masyarakat kontemporer. Dalam hal ini lukisan seseorang merasakan simpati yang mendalam atas penderitaan orang-orang biasa. “From Apartment to Apartment” adalah kisah sedih tentang nasib masyarakat miskin Sankt Peterburg. Seorang pejabat tua dan istri tuanya yang menyedihkan berkeliaran di sekitar kota untuk mencari perlindungan.

Dalam karya “Preferensi”, Vasnetsov tampil sebagai musuh filistinisme dan filistinisme.

Peristiwa sejarah besar di zaman kita juga tercermin dalam periode awal karya seniman (“War Telegram”).

Imajinasi kreatif Vasnetsov selalu tertarik pada cerita rakyat dan epos. Ketertarikan yang besar terhadap segala sesuatu yang berhubungan dengan kehidupan masyarakat, sejarahnya, tidak meninggalkan sang seniman sepanjang hidupnya. Dia membaca “Sejarah Rusia” karya Solovyov dan legenda rakyat yang mengagungkan tindakan heroik rakyat Rusia.

Lukisan Vasnetsov berdasarkan dongeng

Imajinasi masyarakat menciptakan dongeng tentang karpet terbang. Dalam lukisan Vasnetsov, seorang pemuda yang bangga memandang dari atas karpet terbang ke hamparan tanah Rusia yang terbentang di bawah, dan Burung Api yang ia tangkap berkilauan dengan api. Lukisan ini menceritakan tentang kebijaksanaan, kekuatan, dan ketangkasan masyarakatnya.

Pada gambar"Kisah Putri Tidur" semuanya tenggelam dalam tidur yang mati. Putri cantik berambut emas sedang tidur, teman-temannya sedang tidur, para guslar ceria dan pendongeng tua berambut abu-abu sedang merengek. Tapi seorang pangeran tampan akan datang, mencium sang putri - dan semuanya akan menjadi hidup. Cinta yang cerah akan menghidupkan kembali semua orang.

Lukisan “Setelah pembantaian Igor Svyatoslavich dengan Polovtsians”, "Ksatria di Persimpangan Jalan", "Pahlawan", "Pertempuran Orang Skit dengan Slavia" penuh dengan keyakinan yang kuat pada kekuatan heroik, tidak dapat dihancurkannya orang-orang Rusia yang baik hati dan pemberani.

Kanvas “Setelah Pertempuran Igor Svyatoslavich dengan Polovtsians” menyampaikan makna “Kisah Kampanye Igor.” Ini adalah himne untuk para prajurit yang tewas dalam perjuangan kebebasan dan kehormatan tanah Rusia.

...Ksatria itu berhenti di depan sebuah batu suram yang ditumbuhi lumut. Ada tulisan yang tidak menyenangkan di batu itu: "Tidak peduli seberapa lurus saya berjalan, saya hidup, tidak ada jalan bagi pengelana atau orang yang lewat ..."

Tapi ksatria itu tidak akan kembali, tidak akan menyimpang dari jalan. Ada keberanian dan kekuatan pada sosoknya. Dia mewakili seluruh rakyat. Tidak ada kesulitan atau hambatan yang membuat Rusia takut.

Anda melihat lebih dekat lukisan “Bogatyrs” - dan Anda melihat bahwa ini bukan lagi tiga pahlawan di pos terdepan, tetapi seluruh rakyat Rusia yang membela Tanah Air mereka, kehidupan damai mereka. Dan jangan hancurkan dia, jangan mengintimidasi dia.

T. Shakhova, majalah “Family and School”, 1962, ilustrasi untuk dongeng Vasnetsov dan deskripsi lukisan

Vasnetsov V.M. (realisme)

Seorang ahli lukisan sejarah dan mitologi, ia menulis lebih dari 30 karya bertema dongeng, lagu, epos, dan peristiwa sejarah Rusia. “Saya selalu tinggal di Rusia,” kata Viktor Mikhailovich Vasnetsov. Ia menjadi terkenal karena karya-karyanya seperti "Pahlawan", "Ksatria di Persimpangan Jalan", "Alyonushka" dan lain-lain.Mereka bisa disebut kisah puitis yang indah tentang penduduk asli Rusia, tentang zaman kuno nasional yang mulia dan pahlawan Rusia yang abadi.

Vasnetsov menghabiskan masa kecil dan remajanya di keluarga semi-patriarkal, di sisi Vyatka yang jauh, di desa kecil Ryabovo. Sang ayah, seorang pendeta desa, sendiri yang mengajari putra-putranya membaca dan menulis. Pada malam musim dingin yang panjang, anak-anak senang mendengarkan cerita tentang Alyonushka dan Kashchei the Immortal. Dan Vitya kecil juga suka menggambar - laut biru, kapal layar berlayar di atas ombak yang mengepul. Saudara laki-laki Victor, Appolinary Vasnetsov, juga terlibat dalam menggambar di keluarga.

Victor pertama kali belajar di Vyatka, di seminari teologi. Namun dia lebih tertarik pada menggambar. Dan setelah lulus dari seminari, Viktor Vasnetsov melanjutkan studi di St. Petersburg, di Akademi Seni. Dia mendapatkan uang untuk perjalanan itu sendiri. Saya tidak langsung masuk Akademi, saya belajar di Sekolah Menggambar.

Saat belajar di Akademi, selalu ada kekurangan uang, dan Vasnetsov bekerja paruh waktu sebagai ilustrator di majalah dan publikasi murah. Ilustrasinya populer, penuh observasi yang hidup, tulus, terkadang lucu, dan meraih medali perunggu di Pameran Dunia di London.

Vasnetsov mulai bekerja dalam genre sehari-hari, mendapatkan ketenaran dengan film-film seperti "Penyanyi Pengemis", "Toko Buku" dan lainnya. Di dalamnya, sang seniman tanpa hiasan menunjukkan kehidupan masyarakat miskin, ketidakadilan sosial dalam masyarakat Rusia.

Pada pergantian tahun 70an - 80an, titik balik terjadi dalam karya seni Vasnetsov. Ia menjadi ahli lukisan sejarah dan mitologi Rusia. Pada tahun 1878, Vasnetsov pindah ke Moskow, yang sangat memengaruhi karya sang seniman - dengan jalan-jalan patriarki, Kremlin kuno, dan gereja-gereja kuno, hal itu menginspirasi dan menginspirasinya.

Di Moskow, saudara-saudara Vasnetsov secara aktif berpartisipasi dalam lingkaran seniman dan pecinta seni Mamontov, yang berkumpul di perkebunan Mamontov di Abramtsevo. Itu termasuk seniman Rusia seperti Repin, Polenov, Levitan, Nevrev, Vrubel dan banyak lainnya. Dan ini juga berkontribusi pada berkembangnya bakat seniman Viktor Vasnetsov.

Tak seorang pun, seperti Vasnetsov, yang menarik begitu luas dan bebas dari dunia kuno, rakyat Rusia, kreativitas tanpa nama dan meninggalkan begitu banyak karya indah untuk kejayaannya.

Dia adalah seorang yang beriman dan melukis banyak lukisan bertema keagamaan. Dia sendiri menulis tentang hal itu seperti ini: "Mengenai lukisan religius saya, saya juga akan mengatakan bahwa saya, sebagai seorang Kristen Ortodoks dan sebagai seorang penganut Rusia yang tulus, mau tidak mau menyalakan satu sen lilin untuk Tuhan Allah. Mungkin lilin ini adalah terbuat dari lilin kasar, tapi dibuat dari hati, "

Dalam lukisannya, Vasnetsov memuliakan orang-orang Rusia, kehebatan mereka, keberanian, kebaikan dan kemuliaan mereka. Dia melukis set untuk pertunjukan teater dan membuat sketsa untuk kostum. Proyek yang ia buat untuk fasad Galeri Tretyakov, dibuat dengan semangat bangunan Rusia kuno, menjadi sebuah mahakarya sejati.

Alyonushka (1881)

Plot gambar ini muncul di kepala Vasnetsov secara tidak sengaja, ketika dia melihat di kota Akhtyrka, tidak jauh dari Abramtsevo, seorang gadis berambut gundul yang menangkap imajinasi sang seniman. Ada begitu banyak kesedihan, kesepian, dan kesedihan murni Rusia di matanya sehingga Vasnetsov langsung membayangkan gambaran itu. Lama sekali saya berkeliaran di sekitar area itu, mencari pemandangan yang cocok, menggambar sketsa, menulis sketsa...

Ini adalah salah satu gambaran paling menyentuh dan tulus dalam lukisan Rusia, menggugah jiwa dengan liriknya yang menyentuh hati, selaras dengan dongeng dan lagu rakyat tentang nasib pahit anak yatim piatu yang tak berdaya.

Seorang gadis kurus dan rapuh dengan nama Rusia Alyonushka yang penuh kasih sayang merindukan sungai. Dia menundukkan kepalanya dengan sedih, mengatupkan lututnya dengan lengan kurusnya, dan mungkin berpikir tentang nasibnya yang pahit atau tentang saudara laki-lakinya Ivanushka. Kaki telanjang yang kasar, pakaian tua, terkadang pudar - tampaknya tidak menarik, tetapi bagi seorang seniman yang bersimpati dengan pahlawan wanitanya, ada banyak sekali keindahan di sini, seperti di lanskap Rusia yang sederhana - pohon cemara yang gelap, langit pucat, pohon aspen dan birch biasa yang berbatang tipis, seolah melindungi kedamaian Alyonushka. Kesedihan yang mendalam mengintai dalam jiwa gadis remaja yang menderita itu; hal itu terlihat dari sosoknya yang terkulai tak berdaya, wajahnya yang pucat dengan bibir kering, dan matanya yang besar, penuh air mata yang tak tertumpah.

Alyonushka digambarkan oleh Vasnetsov duduk di atas batu abu-abu yang "mudah terbakar", dikelilingi oleh alam aslinya - di tepi hutan. Pemandangan Rusia yang sederhana dan sederhana ini, dengan keheningannya yang penuh perhatian dan sensitif, hanya dipecahkan oleh gemerisik samar dedaunan aspen dan birch yang menguning, bergetar dengan setiap gerakan udara, sesuai dengan keadaan pikiran anak yatim piatu.

Bogatyr (1898)

Vasnetsov mengerjakan lukisan ini selama hampir 25 tahun, dan akhirnya, pada tahun 1898, kanvas epik besar ini selesai dibuat.

Tiga pahlawan berdiri sebagai pos terdepan heroik yang kuat dalam membela Rus Suci - Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich, dan Alyosha Popovich. Di tengah, di atas kuda hitam, adalah “ataman hebat Ilya Muromets, anak petani.” Kudanya sangat besar, lehernya melengkung seperti roda, dan matanya berbinar-binar. Anda tidak akan tersesat dengan kuda seperti itu: “Dia melompat dari gunung ke gunung, melompat dari bukit ke bukit.” Ilya membalikkan badannya dengan berat di atas pelana, mengeluarkan kakinya dari sanggurdi, meletakkan tangannya di sarung tangan bermotif di depan matanya, dan di tangannya ada “sebuah tongkat damask seberat empat puluh pon.” Dengan waspada, tegas, dia melihat ke kejauhan, melihat dari dekat apakah ada musuh di suatu tempat. Di tangan kanannya, di atas kuda berbulu putih, adalah pahlawan Dobrynya Nikitich, mengeluarkan pedang harta karunnya yang panjang dan tajam dari sarungnya, dan perisainya terbakar, dihiasi dengan mutiara dan permata. Di sebelah kiri Ilya - di atas kuda emas - adalah pahlawan termuda, Alyosha Popovich. Dia terlihat licik dengan matanya yang indah dan jernih, mengambil anak panah dari tempat anak panahnya yang berwarna, dan menempelkannya pada tali busur yang kencang. dan harpa samogud tergantung di dekat pelana.

Para pahlawan mengenakan pakaian yang mewah dan indah, mengenakan baju besi yang kuat, dan memiliki helm di kepala mereka. Hari musim gugur, kelabu - langit rendah, awan bergerak melintasi langit; Rerumputan diinjak di bawah kaki kuda, pohon cemara berwarna hijau lembut. Padang rumput Rusia yang bebas terbentang luas di depan para pahlawan, dan di belakang mereka terdapat hutan lebat, bukit dan gunung, kota dan desa - seluruh negara asal Rus.

Jangan biarkan musuh melintasi tanah kami,
Jangan menginjak-injak tanah Rusia dengan kudanya,
Mereka tidak akan mengalahkan matahari merah kita...

“Bahasa lukisan balada ini sederhana, megah dan kuat; setiap orang Rusia akan membacanya dengan bangga, setiap orang asing dengan hati-hati jika dia adalah musuh, dengan perasaan tenang dan percaya pada kekuatan tersebut jika dia adalah teman,” Soviet artis V. berkata dengan sangat baik N. Yakovlev.

Putri Katak (1918)

Minum teh di sebuah kedai (tavern) 1874

Pada bulan-bulan pertama kelaparan dalam hidupnya di Sankt Peterburg, ketika dia berkeliling kota, mencari tempat makan murah dan duduk hangat, dia lebih dari sekali pergi ke kedai minuman dan kedai teh yang kumuh. Saya menontonnya lama sekali, mendengarkan percakapan berbagai pengunjung, dan terkadang membuat sketsa. Dari sinilah ide untuk gambar tersebut muncul.

Pintu kedai teh terbuka. Di sebelah kanan pintu, sekelompok petani sedang duduk di depan meja, rupanya ini adalah sebuah artel tukang kayu yang datang ke St. Petersburg untuk mencari uang. Mereka beristirahat setelah bekerja. Di atas meja ada dua teko, seperti biasa, satu besar - dengan air mendidih, yang lain kecil, berwarna-warni - untuk teh. Mereka minum teh perlahan dan tenang. Pria yang lebih muda dari yang lain telah menyesap teh, menjatuhkan cangkirnya, dan mendengarkan apa yang sedang dibaca oleh juru tulis artileri, yang memegang koran di tangannya. Di sebelah kiri pintu, seorang lelaki tua duduk di depan meja; dia sedang berpikir keras, dan wajahnya terlihat sangat lelah sehingga kamu dapat langsung mengetahui bahwa dia telah menjalani kehidupan yang sulit. Seorang anak laki-laki, seorang pelayan kedai, berhenti di depan pintu; dia memandangi seorang lelaki tua yang kesepian, yang mungkin dia bawa teko dan sepiring gula. Dan di belakang anak laki-laki itu ada pengunjung baru, yang terlihat seperti tukang mabuk.

Lukisan tersebut dipamerkan pada pameran keliling ketiga, yang memberikan kesan baik bagi penontonnya.

Sketsa bangunan Galeri Seni Tretyakov

Ivan yang Mengerikan (1897)

Di depan kita ada potret Ivan the Terrible, gambaran salah satu penguasa paling kontroversial di negara Rusia. Ivan the Terrible ditampilkan dalam pertumbuhan penuh, sehingga pemirsa dipaksa untuk memandangnya seolah-olah, yang memberikan makna dan keagungan khusus pada gambar tersebut. Seolah-olah dalam kasus yang keras dan andal, sosok raja mengenakan pakaian tenun emas (feryaz) yang berat, berkancing ketat, dan bermotif, bertabur mutiara. Dan dalam kemegahan biadab ini, dengan tongkat berukir yang digenggam erat di tangannya yang berotot, dia tampak seperti dewa kafir.

Mengintip wajah pucat dan kurus Ivan the Terrible, yang terlihat jelas di ruang remang-remang tangga, Anda melihat di dalamnya jejak nafsu otokrat yang penuh badai dan tak terkendali. Di hadapan kita ada sifat yang penuh gairah, panik, dan kontradiktif.

Ivan Tsarevich di Serigala Abu-abu (1889)

Lukisan “dongeng” lainnya karya Vasnetsov. Saat ia tampil di pameran, penonton berdiri lama di hadapannya. Tampaknya mereka mendengar gemerisik hutan lebat yang membosankan, gemerisik lembut bunga merah muda pucat dari pohon apel liar, gemerisik dedaunan di bawah kaki serigala - ini dia, serigala raksasa yang kuat dan baik hati, kehabisan napas, menyelamatkan Ivan Tsarevich dan Helen si Cantik dari kejaran. Dan burung-burung yang penasaran duduk di dahan dan memandanginya.

"Ivan Tsarevich di Serigala" milikmu membuatku senang, aku melupakan semua yang ada di sekitarku, aku pergi ke hutan ini, aku menghirup udara ini, mencium bunga-bunga ini. Semua ini milikku, sayang, bagus! Aku baru saja hidup kembali! Itulah dampak yang tak tertahankan dari kreativitas sejati dan tulus." - Inilah yang ditulis Savva Ivanovich Mamontov, seorang industrialis, dermawan terkenal dan pecinta seni yang hebat, orang yang sangat berbakat, kepada Vasnetsov setelah pameran lukisan itu.

Karpet - pesawat (versi baru) 1919-1926

Karpet - pesawat terbang (1880)

Pahlawan dalam gambar ini adalah Ivanushka si Bodoh - seorang pangeran cantik. Kakak laki-lakinya selalu menertawakannya. Dan ketika masalah datang, dia mengatasi semua rintangan, dan hatinya yang cerdas dan baik hati mengalahkan kejahatan, seperti matahari mengalahkan kegelapan. Ia berhasil membangunkan kecantikan yang tertidur, membuat Putri Nesmeyana tertawa, dan mendapatkan burung api yang membawa kebahagiaan bagi manusia.

Karpet terbang terbang tinggi di langit dan Tsarevich Ivan dengan erat memegang burung api di dalam sangkar emas. Seperti burung besar, karpet ajaib melebarkan sayapnya. Burung hantu malam terbang ketakutan dari burung tak dikenal...

Ketika Vasnetsov melukis gambar ini, dia teringat pria Rusia pertama, seorang budak yang agung, yang, dengan sayap yang dia buat sendiri, pada masa Ivan yang Mengerikan, mencoba terbang ke langit dari menara tinggi. Dan bahkan jika dia meninggal, bahkan jika orang-orang mengejeknya karena usahanya yang berani, namun impian bangga untuk terbang ke langit tidak akan pernah hilang, dan karpet terbang ajaib akan selalu menginspirasi orang untuk melakukan eksploitasi.

Penyanyi Pengemis (Peziarah) 1873

Ruang bawah air (1884)

Duel Peresvet dengan Chelubey (Telebey) 1914

Setelah pembantaian Igor Svyatoslavich dengan Polovtsians (1880)

Sebuah kanvas sejarah berukuran besar, ditulis sesuai dengan tema “Kampanye Kisah Igor”. Prasasti karya Vasnetsov adalah baris-baris dari "The Lay"...:

"Dari fajar hingga petang, sepanjang hari,
Dari malam hingga cahaya panah beterbangan,
Pedang tajam bergemuruh di helm,

Dengan benturan, tombak mematahkan baja damask...
...Mereka telah bertarung selama tiga hari sekarang;
Hari ketiga sudah mendekati tengah hari;
Di sinilah spanduk Igor berjatuhan!

Orang-orang Rusia yang pemberani sudah tidak ada lagi
Ada anggur berdarah untuk pesta itu,
Mereka membuat para mak comblang mabuk, dan mereka sendiri
Mereka mati demi tanah ayah mereka.”

Lukisan itu bukan sekadar gambaran sebuah pertempuran, melainkan sebuah karya puitis yang sangat agung dan mencerahkan yang membangkitkan kekaguman mendalam atas kematian heroik para pahlawan yang jatuh cinta pada Tanah Air, demi Rusia Suci. Lukisan itu menggambarkan sebuah ladang setelah pertempuran, sang seniman berbicara tentang betapa beraninya orang-orang Rusia yang tahu bagaimana mati-matian mempertahankan tanah air mereka.

Pertempuran telah usai; Bulan perlahan terbit dari balik awan. Diam. Di lapangan tergeletak mayat ksatria Rusia yang terbunuh, orang Polovtsia berbohong. Di sini, dengan tangan terentang lebar, pahlawan Rusia tertidur abadi. Di sebelahnya adalah seorang pemuda cantik berambut pirang, terkena panah - dia sepertinya sedang tidur. Di kedalaman lapangan, di sebelah kanan, dengan khidmat dan tenang, terletak pahlawan yang terbunuh, busur masih tergenggam di tangannya. Bunganya - lonceng biru, aster - bahkan belum sempat layu, dan burung nasar sudah melayang di atas ladang, merasakan mangsa. Di latar depan sebelah kiri adalah seekor elang yang sedang merapikan bulunya. Cakrawala ditutupi awan biru, bulan merah, seolah berlumuran darah, menggantung di atas padang rumput. Senja tiba di padang rumput. Kesedihan mendalam menyebar ke seluruh tanah Rusia.

Seperti pos terdepan yang heroik, resimen Igor berdiri di perbatasan tanah mereka dan mati demi kehormatan dan tidak dapat diganggu gugat - begitulah isi dari gambaran yang sangat agung dan sangat liris ini.

Preferensi (1879)

Penyaliban (1902)

Dari Apartemen ke Apartemen (1876)

Gadis Salju (1899)

Gambaran yang cerah dan indah. Ini dia, Gadis Salju yang manis dan ringan - anak Embun Beku dan Musim Semi - keluar dari hutan yang gelap sendirian, menuju orang-orang, ke negara Berendey yang cerah.

Wanita muda! Apakah dia masih hidup? - Hidup!
Dengan mantel kulit domba, dengan sepatu bot, dengan sarung tangan!

Putri Tidur (1919)

Penghakiman Terakhir (1904)

Kanvas "Penghakiman Terakhir" dibuat pada tahun 1896 - 1904, antara lain, untuk Katedral St. George di kota Gus-Khrustalny, Wilayah Vladimir, atas perintah pabrikan dan dermawan terbesar Yu.S.Nechaev-Maltsev, siapa yang membangun katedral ini. Sang seniman menyelesaikan beberapa karya bertema keagamaan, tetapi "Penghakiman Terakhir" menempati tempat sentral di katedral.

Sang seniman membuat banyak sketsa untuk lukisan itu, sehingga kenalan dan teman yang melihat sketsa ini di studio Vasnetsov menunjukkan minat yang besar terhadap lukisan itu sebelumnya. Pada awalnya, sang seniman ditawari untuk memamerkan lukisannya di Galeri Tretyakov, tetapi gagasan ini tidak berhasil, karena dimensi lukisan itu jauh melebihi ukuran ruangan. Namun demikian, pameran semacam itu berlangsung pada bulan Februari 1904 di Museum Sejarah di Moskow. Karya baru ini menimbulkan banyak tanggapan di media, sebagian besar antusias. Belakangan, lukisan itu, bersama lukisan lain yang dibuat untuk katedral, dipamerkan dua kali lagi: di aula Akademi Seni di St. Petersburg dan lagi di Museum Sejarah di Moskow.

Akhirnya, pada tahun 1910, lukisan-lukisan itu diantar ke tempat tujuannya dan dipasang di dinding Katedral St. George, di mana lukisan-lukisan itu sempat menemukan kedamaian.

Dan segera setelah Revolusi Oktober, kebaktian di katedral dihentikan. Pada bulan Februari 1923, pihak berwenang membuat keputusan: "...tempat kosong di Katedral St. George harus dipindahkan ke lembaga budaya dan pendidikan..." Pada hari Minggu pertama, tarian diselenggarakan di lingkungan kuil, sebuah band kuningan dimainkan... Perdebatan diadakan dengan topik: “Apakah Tuhan itu ada?” Selanjutnya, katedral digunakan untuk lokakarya atau bioskop.

Sementara itu, lukisan-lukisan tersebut dibawa ke Katedral Assumption Vladimir. Mereka mengeluarkannya sebagaimana mestinya, tanpa peringatan apa pun. Apalagi lukisan “Penghakiman Terakhir” digulung ke tiang besar, robek di bagian bawah dan buru-buru dijahit dengan benang. Sebelumnya telah dilipat beberapa kali dan terkoyak pada lipatannya.

Pada tahun 80-an abad terakhir, diputuskan untuk merestorasi Katedral St. George di Gus-Khrustalny, dan juga mengembalikan lukisan Vasnetsov ke tempat aslinya.

"Penghakiman Terakhir" berada dalam kondisi serius. Oleh karena itu, restorasi tersebut ditugaskan oleh tim pemulih Leningrad di bawah kepemimpinan spesialis terhebat A.Ya.Kazakov, yang dikenal karena merestorasi lukisan Katedral St.Ishak, Peterhof, dan Tsarskoe Selo. Dimensi kolosal membutuhkan ruangan yang besar, sehingga kanvas tersebut dipugar di Istana Catherine di Pushkin.

Pekerjaan yang dilakukan oleh para spesialis memiliki cakupan dan kompleksitas yang unik. Kanvas padat berukuran 700X680 sentimeter itu bocor di lebih dari 70 tempat, banyak terdapat robekan di bagian pinggir dan pecah. Kanvasnya mengalami deformasi parah, sehingga catnya terkelupas dan terkelupas. Kerja keras itu dilakukan selama kurang lebih satu tahun. Maka sebuah komisi khusus menerima karya tersebut dengan peringkat “sangat baik”. Pada tahun 1983, lukisan itu ditempatkan di Katedral St. George.

Sang seniman mewujudkan dalam lukisannya gagasan tentang pilihan moral bebas seseorang antara yang baik dan yang jahat. Karya tersebut bukan sekadar ilustrasi plot keagamaan, di hadapannya setiap orang merasa berada di tempat jiwa tak dikenal yang menunggu putusan pengadilan tertinggi. Orang-orang yang datang ke katedral harus berpikir dan membuat pilihan “jalan hidup” dengan “kehendak bebas”. Vasnetsov dengan fasih menjelaskan bahwa timbangan di tangan malaikat mulai beraksi tidak hanya pada saat Penghakiman Terakhir. Seluruh bagian tengah gambar dianggap sebagai skala besar, yang pada skalanya terdapat kerumunan orang benar dan orang berdosa, terang dan gelap... “Seluruh sejarah umat manusia adalah perjuangan manusia binatang dengan manusia spiritual.. .”, tulis sang artis.

Kebaikan dan kejahatan dalam film tersebut dipersonifikasikan dalam karakter dari sejarah Rusia dan Kristen. Di antara orang-orang saleh, sosok kaisar Bizantium Constantine dan Helen, Putri Olga dan Pangeran Vladimir, Alexander Nevsky dan Sergius dari Radonezh dapat dibedakan. Di antara para pendosa adalah Kaisar Nero, penakluk Batu, lalim oriental dan kardinal Romawi... Pada saat yang sama, banyak karakter alegoris diperkenalkan: Iman, Harapan, Cinta, Sophia, Rahmat, dan lainnya - di satu sisi, dan di sisi lain. lainnya - Keserakahan, Mabuk, Perampokan, Kemarahan, dll. Teks dan prasasti digunakan secara aktif.

Agama, sejarah, dan cerita rakyat saling terkait erat di sini. Jadi, orang kikir menelan koin emas - dia agak mirip dengan Ivan the Terrible karya Repin... Di antara orang benar digambarkan seorang lelaki tua dan seorang wanita tua, seolah-olah diangkut ke Pengadilan dari cerita rakyat Rusia, dan para pelacur ditempatkan di belakang Iblis menyerupai karakter dari lukisan salon...

Salah satu kritikus menulis ini selama bertahun-tahun: “Penghakiman Terakhir” adalah serangkaian simbol, terkadang kuat, terkadang lemah, tetapi umumnya tidak dapat ditolak. Ini adalah oratorio yang mengerikan yang melampaui ruang dan waktu. Namun ini adalah salah satu dari sedikit kreasi artistik yang patut dilihat sekali untuk dikenang selamanya." Dan dia benar...

Tiga Putri Dunia Bawah (1881)

Gambar tersebut didasarkan pada plot cerita rakyat Rusia, yang didengar Vasnetsov lebih dari sekali di masa kanak-kanak. Tiga bersaudara sedang mencari pengantin. Kakak laki-lakinya mencari tetapi tidak menemukannya. Saya mencari yang tengah dan tidak dapat menemukannya. Dan yang termuda, Ivanushka si Bodoh, menemukan batu berharga itu, memindahkannya dan berakhir di kerajaan bawah tanah, tempat tinggal tiga putri - Emas, Batu Mulia, dan Putri Tembaga.

Tiga putri sedang berdiri di dekat batu yang gelap. Para tetua mengenakan pakaian mewah yang bertatahkan batu-batu berharga; yang bungsu berpakaian hitam, dan di kepalanya, di rambut hitamnya, ada batu bara yang menyala sebagai tanda bahwa tanah di wilayah Donetsk tidak ada habisnya (gambar itu dilukis atas perintah kereta api Donetsk). Vasnetsov mengambil kebebasan di sini dan mengubah Putri Tembaga menjadi Putri Batubara. Menurut dongeng, sang adik menikahi Ivanushka si Bodoh.

Ksatria di Persimpangan Jalan (1878)

Seorang pahlawan Rusia, seorang ksatria berbaju besi yang kaya, mengenakan helm, dengan tombak di tangannya, berhenti di sebuah batu pinggir jalan di atas kuda putih yang kuat. Padang rumput tak berujung dengan batu-batu besar berserakan di kejauhan. Fajar sore mulai membara; garis kemerahan bersinar di cakrawala, dan sinar matahari terakhir yang lemah sedikit menyepuh helm ksatria. Lapangan tempat tentara Rusia pernah bertempur ditumbuhi rumput bulu, tulang belulang orang mati berwarna putih, dan terdapat burung gagak hitam di atas lapangan. Sang Ksatria membaca tulisan di batu itu:

"Bagaimana saya bisa mengemudi lurus - saya tidak akan pernah sampai ke sana:
Tidak ada jalan bagi orang yang lewat, orang yang lewat, atau jalan layang.”
Selanjutnya garis-garis itu tersembunyi di bawah rumput dan lumut. Tapi ksatria itu tahu apa yang mereka bicarakan:
"Untuk pergi ke arah yang benar - untuk menikah,
Ke kiri - menjadi kaya."

Jalan apa yang akan dipilih ksatria itu? Vasnetsov yakin bahwa penonton akan "menyelesaikan" gambarnya sendiri. Ksatria Rusia yang mulia tidak mencari jalan yang mudah, dia akan memilih jalan yang sulit namun langsung. Semua jalan lain tertutup baginya. Sekarang dia akan menghilangkan pikiran-pikiran yang tidak perlu, mengangkat kendali, memacu kudanya, dan kudanya akan membawanya berperang demi tanah Rusia, demi kebenaran.

Bayan (1897)

Wahai Bayan, wahai pencipta lagu profetik,
Burung bulbul di masa lalu...

Ini dia, “penulis lagu kenabian” Bayan, duduk di gundukan kuburan yang tinggi, di antara tanaman dan bunga, memainkan harpa, mengarang dan menyanyikan lagu. Di sekeliling pasukan pangeran dan sang pangeran sendiri bersama pangeran kecilnya, awan berputar-putar dan melayang melintasi langit.

Sebuah gambar dekoratif yang dilukis secara luas, menyebabkan banyak rumor paling kontroversial! Namun dalam gambaran sederhana namun kompleks ini, rasa proporsi, rasa, dan ketulusan Vasnetsov yang luar biasa tercermin.

Di kerajaan Koshchei yang Abadi (1926-27)

Pertemuan Oleg dengan pesulap (1899)

Bagaimana kenabian Oleg sekarang bersiap untuk membalas dendam pada Khazar yang tidak masuk akal,
Atas penyerangan yang kejam itu, dia menghukum desa-desa dan ladang-ladang mereka dengan pedang dan api;
Bersama pengiringnya, dengan baju besi Konstantinopel, sang pangeran berkuda melintasi lapangan dengan menunggang kuda yang setia.
Seorang penyihir yang terinspirasi datang ke arahnya dari hutan yang gelap,
Seorang lelaki tua yang patuh pada Perun saja, pembawa pesan perjanjian masa depan,
Dia menghabiskan seluruh abadnya dalam doa dan meramal. Dan Oleg pergi menemui lelaki tua yang bijaksana itu.
“Katakan padaku, pesulap, favorit para dewa, apa yang akan terjadi padaku dalam hidup?
Dan segera, untuk menyenangkan tetangga-musuh saya, apakah saya akan ditutupi dengan tanah kubur?
Ungkapkan kepadaku seluruh kebenarannya, jangan takut kepadaku: kamu akan mengambil seekor kuda sebagai hadiah bagi siapa pun.”
“Orang Majus tidak takut pada penguasa yang berkuasa, dan mereka tidak membutuhkan hadiah pangeran;
Bahasa kenabian mereka jujur ​​dan bebas serta bersahabat dengan kehendak surga.
Tahun-tahun mendatang mengintai dalam kegelapan; tapi aku melihat nasibmu di alismu yang cerah.
Sekarang ingatlah kata-kataku: bagi pejuang, kemuliaan adalah kebahagiaan;
Namamu dimuliakan dengan kemenangan; perisaimu ada di gerbang Konstantinopel;
Baik ombak maupun daratan tunduk padamu; musuh iri dengan nasib yang begitu menakjubkan.
Dan laut biru adalah gelombang yang menipu di saat cuaca buruk yang fatal,
Dan gendongan, anak panah, dan belati yang licik membuat pemenangnya terhindar selama bertahun-tahun...
Di bawah baju besi yang tangguh Anda tidak mengenal luka; wali tak kasat mata telah diberikan kepada yang perkasa.
Kudamu tidak takut dengan pekerjaan berbahaya; dia, merasakan keinginan tuannya,
Entah dia berdiri diam di bawah panah musuh, atau dia bergegas melintasi medan perang.
Dan hawa dingin serta tebasan tidak berarti apa-apa baginya... Tapi kamu akan menerima kematian dari kudamu.”

Skok Bogatyrskiy (1914)

Gamayun - burung kenabian (1897)

Guslar (1899)

Toko Buku (1876)

Pembaptisan Rus (1890)

Potret putra Boris

Potret Vera Mamontova

Sirin dan Alkonost (1898)

Prajurit Kiamat (1887)

Deskripsi presentasi berdasarkan slide individual:

1 slide

Deskripsi slide:

Betapa menyenangkannya kisah-kisah ini! P R O E C T I L Y S TR A T I ON I V A S N E T O V A K S K A Z K A M DILAKUKAN OLEH: SHALNEV YAROSLAV, kelas 5

2 geser

Deskripsi slide:

Tujuan penelitian: untuk mengenal karya Yuri Alekseevich Vasnetsov, untuk mengidentifikasi teknik artistik utama yang menjadi ciri karyanya. Tujuan: mempelajari tentang kehidupan dan karya Vasnetsov; menganalisis karya seniman; mengidentifikasi ciri-ciri yang menjadi ciri semua karya seniman; Hipotesis: Karya Vasnetsov masih relevan.

3 geser

Deskripsi slide:

4 geser

Deskripsi slide:

Biografi Vasnetsov Putra seorang pendeta pedesaan yang miskin, Viktor Vasnetsov (1848-1926), setelah lulus dari sekolah teologi, memasuki Seminari Teologi Vyatka. Namun, kecintaan terhadap seni rupa mendominasi pilihan akhir profesinya. Setelah mencapai kursus filsafat terakhirnya, Vasnetsov meninggalkan seminari dan pergi ke St. Di sana ia berhasil masuk ke sekolah Masyarakat untuk Dorongan Seniman, dan kemudian ke Akademi Seni. Vasnetsov tinggal di sini (dengan interupsi) dari tahun 1868 hingga 1875. Guru utamanya adalah P.P. Chistyakov, yang kemudian memberi Vasnetsov kekuatan dalam banyak usahanya. I. N. Kramskoy dan V. V. Stasov memperlakukan artis muda itu dengan penuh perhatian.

5 geser

Deskripsi slide:

Viktor Mikhailovich Vasnetsov (1848-1926) adalah salah satu seniman Rusia pertama yang mendorong batas-batas genre konvensional dan menunjukkan dunia dongeng, diterangi oleh imajinasi puitis masyarakat. Vasnetsov adalah salah satu seniman Rusia pertama yang menciptakan kembali gambar cerita rakyat dan epos dalam lukisan. Nasibnya berkembang seolah-olah dia ditakdirkan untuk menjadi penyanyi dongeng Rusia. Dia menghabiskan masa kecilnya di wilayah Vyatka yang keras dan indah.

6 geser

Deskripsi slide:

7 geser

Deskripsi slide:

Ilustrasi Bilibin yang dibingkai dengan motif bunga sangat akurat mencerminkan isi dongeng. Kita bisa melihat detail kostum para pahlawan, ekspresi wajah para bangsawan yang terkejut, bahkan pola kokoshnik para menantu perempuan. Vasnetsov dalam fotonya tidak berkutat pada detail, namun dengan sempurna menyampaikan gerak Vasilisa, semangat para musisi yang seolah menghentakkan kaki mengikuti irama lagu dance. Kita bisa menebak bahwa musik yang ditarikan Vasilisa itu ceria dan nakal. Saat Anda melihat gambar ini, Anda merasakan karakter dongeng.

8 geser

Deskripsi slide:

Seniman terkenal Rusia Viktor Vasnetsov melukis lukisan terkenal “Putri Katak” pada tahun 1818. Unsur utama lukisan ini adalah sosok seorang gadis muda; lengannya terentang ke samping, kepalanya terlempar ke belakang, seniman menggambarkannya dalam sebuah tarian. Gadis itu mengenakan gaun bersulam warna zamrud yang luar biasa indah, di bawahnya ada kemeja putih yang mempesona, dan dia memiliki syal tipis di tangannya. Dia digambarkan membelakangi penonton, jadi kita hanya melihat rambutnya yang tebal dan panjang. Para musisi yang memainkan lagu dansa tersenyum dan memandangnya dengan kagum; rupanya gadis itu dibedakan oleh kecantikannya yang tidak wajar. Jika Anda mengingat dongeng terkenal, menjadi jelas bahwa di saat berikutnya Vasilisa the Wise akan menunjukkan kepada semua orang keajaibannya yang luar biasa: setelah lambaian satu tangan, sebuah danau akan muncul, setelah lambaian tangan lainnya, angsa cantik akan berenang melintasinya. dia. Vasnetsov dengan indah menggambarkan kamar kerajaan tempat Putri Katak menari: kaki meja berukir, lukisan lantai dengan pola rumit, meja ditutupi taplak meja putih, dan berbagai suguhan. Di latar belakang, sang seniman memperlihatkan sebuah danau dengan angsa putih, di belakangnya terdapat gubuk-gubuk desa, pohon birch, dan sebuah ladang. Sepotong lanskap kecil namun disajikan dengan indah menambah realisme tambahan pada gambar. Di kanvas ini, Vasnetsov mencoba menyampaikan jiwa dan keindahan kreativitas Rusia, inspirasi, dan identitas masyarakat Rusia

Geser 9

Deskripsi slide:

Lukisan karya V. Vasnetsov menciptakan gambaran umum tentang seorang putri cantik: di sebelahnya ada guslar dan manusia. Ilustrasi I. Bilibin secara khusus menggambarkan sebuah episode pesta: di tengahnya adalah Vasilisa yang Bijaksana, yang lambaian tangannya terjadi keajaiban; Ada orang-orang di sekitar, kagum dengan apa yang terjadi.

10 geser

Deskripsi slide:

Seniman terkenal Rusia Viktor Vasnetsov melukis lukisan terkenal “Putri Katak” pada tahun 1818. Unsur utama lukisan ini adalah sosok seorang gadis muda; lengannya terentang ke samping, kepalanya terlempar ke belakang, seniman menggambarkannya dalam sebuah tarian. Gadis itu mengenakan gaun bersulam warna zamrud yang luar biasa indah, di bawahnya ada kemeja putih yang mempesona, dan dia memiliki syal tipis di tangannya. Dia digambarkan membelakangi penonton, jadi kita hanya melihat rambutnya yang tebal dan panjang. Para musisi yang memainkan lagu dansa tersenyum dan memandangnya dengan kagum; rupanya gadis itu dibedakan oleh kecantikannya yang tidak wajar. Jika Anda mengingat dongeng terkenal, menjadi jelas bahwa di saat berikutnya Vasilisa the Wise akan menunjukkan kepada semua orang keajaibannya yang luar biasa: setelah lambaian satu tangan, sebuah danau akan muncul, setelah lambaian tangan lainnya, angsa cantik akan berenang melintasinya. dia. Vasnetsov dengan indah menggambarkan kamar kerajaan tempat Putri Katak menari: kaki meja berukir, lukisan lantai dengan pola rumit, meja ditutupi taplak meja putih, dan berbagai suguhan. Di latar belakang, sang seniman memperlihatkan sebuah danau dengan angsa putih, di belakangnya terdapat gubuk-gubuk desa, pohon birch, dan sebuah ladang. Sepotong lanskap kecil namun disajikan dengan indah menambah realisme tambahan pada gambar. Di kanvas ini, Vasnetsov mencoba menyampaikan jiwa dan keindahan kreativitas Rusia, inspirasi, dan identitas masyarakat Rusia. Tahun pengecatan : 1918.

11 geser

Deskripsi slide:

Gadis Salju. 1899. Tahun lukisan: 1899. Dimensi lukisan: tidak ada data. Bahan: kanvas. Teknik menulis: minyak. Genre: lukisan mitologi. Gaya: romantisme. Galeri: Galeri State Tretyakov, Moskow, Rusia.

12 geser

Deskripsi slide:

Geser 13

Deskripsi slide:

Lukisan Viktor Vasnetsov “Ivan Tsarevich on the Grey Wolf” mungkin adalah salah satu karya seni rupa Rusia yang paling folkloric. Plot film ini didasarkan pada cerita rakyat Rusia yang terkenal - “Ivan Tsarevich dan Serigala Abu-abu.” Ivan Tsarevich dan Elena si Cantik, yang dia curi, melarikan diri dari kejaran Serigala Abu-abu, teman setia Ivan. Sang pangeran melihat sekeliling dengan hati-hati dan menekan kekasihnya erat-erat ke dadanya. Elena, pendiam dan acuh tak acuh terhadap apa yang terjadi, dengan penuh kepercayaan berpegang teguh pada penyelamatnya. Dia berusaha untuk tidak melihat sekeliling, takut pada kejaran, hutan lebat, dan bahkan serigala. Perhatian khusus penonton tertuju pada Serigala Abu-abu dengan tatapan manusiawinya. Ini adalah karakter yang tidak biasa: Serigala Abu-abu adalah manusia serigala, manusia serigala, demikian sebutannya sebelumnya. Namun baik dalam cerita rakyat Rusia maupun dalam lukisan, gambarannya positif, penuh keberanian dan kesetiaan. Serigala abu-abu dengan mudah membawa penunggangnya menjauh dari kejaran. Ia berlari nyaris tidak menyentuh tanah, seolah melayang di atas rawa suram di tengah hutan lebat. Dalam gambar di hutan ini, bunga lili rawa dan bunga pohon apel tampak menonjol sebagai titik terang. Pohon apel di tengah hutan lebat, di rawa? Dengan ini, sang seniman merujuk kita ke plot cerita rakyat - lagipula, petualangan dimulai dengan pohon apel dengan apel emas. Pakaian para pahlawan kanvas juga luar biasa. Ivan Tsarevich, mengenakan kaftan bersulam emas, dan Elena dalam gaun sutra biru saling melengkapi gaya. Dan Serigala Abu-abu sama sekali tidak berwarna abu-abu, warna bulunya mirip dengan warna pakaian sang pangeran. Keseluruhan gambar menciptakan suasana dongeng, keajaiban, teka-teki. Tahun pengecatan : 1889.

Geser 14

Deskripsi slide:

15 geser

Deskripsi slide:

Pesawat karpet. 1880. Seorang pemuda yang bangga memandang dari atas karpet terbang ke hamparan tanah Rusia yang terbentang di bawah. Alam utara yang tersembunyi menjadi latar belakang sang seniman dalam lukisan tersebut. Sungai dan danau berkilauan, hutan berdiri seperti tembok gelap, dan burung-burung besar mengiringi karpet. Burung Firebird yang ditangkap oleh sang pahlawan terbakar dengan api yang terang di dalam sangkar. Lukisan ini menceritakan tentang kebijaksanaan, kekuatan, dan ketangkasan masyarakatnya.

16 geser

Deskripsi slide:

Geser 17

Deskripsi slide:

Seluruh negeri sepatutnya bangga dengan karya seniman terkenal Rusia Viktor Vasnetsov ini, karena di dalamnya sang seniman mampu menyampaikan kehebatan dan semangat rakyat Rusia. Tentu saja seniman lain juga mencoba menangkap ide ini, namun Vasnetsov berhasil menembus intisari dan menyampaikannya kepada penonton melalui cat. Lukisan itu menggambarkan tiga pahlawan terkenal dari legenda dan epos Rusia - Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets, dan Alyosha Popovich. Mereka melambangkan semua yang terbaik yang bisa dibanggakan orang Rusia - keberanian, ketabahan, cinta tanah air. Dobrynya Nikitich dalam epos ditampilkan sebagai orang yang tidak hanya bijaksana, tetapi juga berani. Baju besi ajaib dan pedang harta karunnya selalu membantunya, yang bahkan sekarang dia siap untuk melepaskannya dari sarungnya. Beginilah dia digambarkan dalam gambar, dan kuda putihnya seperti cerminan pemiliknya. Ilya Muromets adalah orang sungguhan, yang kekuatannya luar biasa telah menciptakan banyak legenda. Citranya dalam gambar tersebut tidak hanya ditampilkan sangat kuat, tetapi juga tulus, terbuka, dan tulus. Karakter ketiga dalam lukisan Vasnetsov “Bogatyrs” memiliki setengah senyum di wajahnya. Hal ini menunjukkan kepada penonton bahwa Alyosha Popovich bukan hanya seorang pejuang yang kuat dan pemberani, tetapi juga pribadi yang sederhana dan ceria. Viktor Vasnetsov menciptakan karya ini selama hampir 30 tahun, mempelajari secara menyeluruh kehidupan nyata dan fiksi serta eksploitasi karakter legendaris dalam sejarah Rusia. Tahun pengecatan : 1881.

18 geser

Deskripsi slide:

Geser 19

Deskripsi slide:

Seniman Rusia yang luar biasa Viktor Vasnetsov mendapatkan ketenarannya karena serangkaian lukisan-ilustrasi cerita rakyat Rusia. Salah satu lukisan tersebut adalah “Alyonushka”, yang merupakan ilustrasi dongeng “Sister Alyonushka dan saudaranya Ivanushka”, yang ditulis pada tahun 1881. Di atas kanvas ini, sang seniman berhasil dengan piawai menyampaikan gambaran seorang gadis dari dongeng. Lelah, lelah karena pencarian kakaknya yang sia-sia, Alyonushka duduk dalam pose sedih di tepi kolam hutan di atas batu besar. Hutan gelap di sekitar pahlawan wanita dan langit mendung yang suram meningkatkan suasana sedih dan sedih. Hutan lebat mengelilingi gadis itu dari semua sisi, dengan sedih meneteskan air mata pahit ke dalam air kolam yang tenang. Rambut Alyonushka acak-acakan karena pencarian kakaknya yang lama; bertelanjang kaki, dalam gaun tua, dia duduk dan memikirkan nasib saudara laki-lakinya Ivanushka. Di atas kepala Alyonushka, sang seniman menggambarkan beberapa burung layang-layang yang merupakan simbol harapan, menunjukkan bahwa kisah sedih yang menimpa kakak dan adiknya pasti akan berakhir dengan baik. Pemandangan hutan yang digambarkan dalam lukisan itu tidak mengalihkan perhatian penonton dari sosok sentral Alyonushka, sebaliknya, setiap detailnya menekankan esensi dan kedalaman karya. Gambar tersebut dipenuhi dengan suasana sedikit kesedihan dan keheningan total. Vasnetsov dengan sangat indah menggambarkan permukaan kolam yang tidak bergerak, alang-alang, dan pohon aspen di atas air. Warna hijau tua dari lanskap sekitarnya kontras dengan rona merah dan bunga pada gaun malam gadis itu. Gambar tersebut meninggalkan kesan dongeng, misteri dan perasaan bahwa dongeng ini akan berakhir dengan baik. Tahun pengecatan : 1881.

Deskripsi slide:

KESIMPULAN: Yuri Alekseevich Vasnetsov adalah seniman Soviet Rusia yang luar biasa, ilustrator cerita rakyat, lagu, dan sajak anak-anak yang tak tertandingi. Ilustrasinya yang penuh warna, dijiwai dengan semangat cerita rakyat, telah menyenangkan lebih dari satu generasi pembaca muda dan akan terus menyenangkan untuk waktu yang lama, karena mereka adalah contoh seni sejati dalam desain buku anak-anak. Lebih dari satu generasi pembaca muda tumbuh dengan ilustrasi Vasnetsov yang cerdas, orisinal, dan jenaka. Dalam karya kami, kami berkenalan dengan biografi Yuri Vasnetsov, mengulas buku-buku populer dengan ilustrasinya, melakukan survei dan mengkonfirmasi hipotesis tentang relevansi karya seniman di kalangan anak-anak modern. Karya Vasnetsov masih relevan.

22 geser

Deskripsi slide:

Daftar sumber informasi: 1. Sastra: Yuri Vasnetsov Tidak Diketahui. Bahan biografi artis hebat. “kapal uap merah”, 2011, 448 hal., 256 sakit. Diedit oleh: Yu.V. Vasnetsov. 2. Sumber daya internet: 1) virtualrm.spb.ru›Virtualbranch›node/6701 “Dunia Dongeng Yuri Vasnetsov” 2) fairyroom.ru›?page_id=1127Yuri Vasnetsov | "Gambar dan Percakapan" 3) livelib.ru›book/1000571606Bahan untuk biografi sang agung

Bagaimana cara menanamkan minat anak terhadap seni? Orang-orang melihat lukisan, mendengarkan musik, membaca fiksi dan puisi, mengagumi arsitektur, tari, teater, bioskop... Anda dapat mendengarkan musik dan tidak memahaminya, Anda dapat melihat lukisan dan tidak merasakan apa pun... Persepsi seni dimulai pada anak usia dini.

Perkenalan sejak dini dengan dunia kecantikan mengembangkan rasa, mengembangkan memori visual, imajinasi, observasi, mengajarkan seseorang berpikir, menggeneralisasi, menganalisis, dan menemukan keindahan dalam kehidupan sehari-hari.

Sejak usia prasekolah awal, anak harus mengenal salah satu jenis seni rupa yaitu seni lukis. Lukisan akan mudah dirasakan jika keluarga memahami, mencintai dan merasakan karya seni. Orang tua yang tertarik dengan perkembangan estetika anak-anak dapat mengatur pertemuan kecil dan menyenangkan dengan seni.

Dongeng menemani anak-anak hampir sejak buaian, dan lukisan Viktor Mikhailovich Vasnetsov akan membantu mereka membayangkan gambaran banyak pahlawan dongeng.

Viktor Mikhailovich Vasnetsov adalah seorang seniman-pendongeng yang menciptakan lukisan dongeng, lukisan epik: "Alyonushka", "Bogatyrs", "Ivan Tsarevich on the Grey Wolf"...

Seniman itu menyebut dirinya seorang “pendongeng”, penulis epik, guslar.” Kata "epik" berasal dari kata "byl", dongeng - dari kata "to tell", guslar dari kata "harp" (alat musik kuno). Tanah air sang seniman adalah wilayah Vyatka, desa Lopyal. Alam itu sendiri, misterius dan keras, menginspirasinya dengan gambaran pahlawan epos, kepercayaan, dan legenda kuno.

Lukisan "Alyonushka"

Plot lukisan “Alyonushka” diambil dari lagu rakyat Rusia: “Seperti aspen - pahit - akulah yang miskin - pahit.” Seorang gadis petani bertelanjang kaki berlari ke kolam hutan untuk menenggelamkan keluh kesah dan kesedihannya di dalamnya. Alyonushka duduk tak bergerak di atas kerikil, dengan kepala di atas lutut. Nasib buruk mengeringkan jiwanya. Sosok yang terkulai dan rapuh itu tampak membatu, membeku karena kesedihan yang tiada harapan. Mata indah keluar dari kesedihan dan kesepian.

Hanya alam yang mendengar dan memahami Alyonushka. Langit suram tertutup awan kelabu, pohon aspen yang sedih meneteskan air mata karena dendam yang pahit. Angin sepoi-sepoi membelai lembut rambutmu. Hutan lebat membentuk tembok, melindungi makhluk malang dari nasib buruk. Semua elemen lanskap memiliki makna simbolis: kolam gelap melambangkan kemurungan gadis itu, dan tepian tajam di sekitar batu menandakan kemalangan yang akan segera terjadi.

Lukisan “Alyonushka” menunjukkan hubungan emosional antara manusia dan alam, saling pengertian.

Ini menarik:

Tokoh utama dalam film ini mengingatkan banyak orang pada karakter dalam dongeng Rusia “Sister Alyonushka dan Brother Ivanushka.” Namun, dalam kisah ini alur ceritanya benar-benar berbeda: kambing kecil malang Ivanushka berlari ke kolam untuk mengeluhkan nasibnya kepada saudara perempuannya:

“Alyonushka, adikku.
Apinya menyala-nyala,
Kualinya menggelegak,
Pisau damask diasah,
Mereka ingin membunuhku."

Dan dia menjawabnya:
“Oh, saudaraku Ivanushka.
Batu yang berat menarik ke bawah,
Rumput sutra telah membuat kakiku kusut,
Ular ganas itu menyedot hatiku.”

Bacalah dongeng “Suster Alyonushka dan Saudara Ivanushka”, diskusikan alur ceritanya. Temukan perbedaan alur antara dongeng dan gambar.

Dengarkan lagu daerah bersama anak Anda yang akan membantu Anda memahami suasana gambar tersebut.

“Apakah angin yang membengkokkan dahan,
Bukan pohon ek yang mengeluarkan suara.
Itu milikku, hatiku mengerang,
Betapa gemetarnya daun musim gugur.”

Tanyakan kepada anak Anda apakah dia menyukai gambar ini, perasaan apa yang ditimbulkannya, apa pendapatnya tentang Alyonushka.

• Kenapa dia lari ke hutan?
• Siapa yang bersimpati padanya? (penonton, alam)
• Bagaimana perasaan artis terhadapnya?
• Menurut dongeng, seorang penyihir jahat mendorong Alyonushka ke dalam air, dan siapa dalam lukisan Vasnetsov yang mendoakan yang terbaik untuknya? (aspen, menelan).

Setelah berdiskusi tentang gambar dan dongeng tersebut, jangan lupa untuk membuat kesimpulan bersama tentang apa yang seharusnya menghubungkan manusia dan alam.

Lukisan “Tiga putri dunia bawah”

Lukisan itu dibuat berdasarkan cerita rakyat Rusia tentang bagaimana putra petani Ivan menemukan tiga kerajaan di bawah tanah - emas, batu mulia, dan besi. Lukisan itu dilukis atas perintah pedagang S.I. Mamontov untuk menghiasi kantor kereta api Severodonetsk.

Plot dongeng dalam filmnya berbeda: kerajaan besi digantikan oleh kerajaan batu bara. Dua putri muncul dengan latar belakang matahari terbenam yang menyala-nyala. Yang pertama menjaga logam paling mahal - emas. Putri yang angkuh dan angkuh itu mengenakan pakaian tenunan emas. Hiasan kepalanya terbuat dari emas murni. Di tangannya dia memegang saputangan yang dihias dengan benang emas.

Yang kedua meremehkan adik perempuannya. Pakaiannya bertabur safir biru, rubi merah, batu kecubung ungu, dan berlian yang mempesona. Zamrud berkelap-kelip di kepala.

Putri bungsu berdiri dengan sopan di balik bayang-bayang, tepat saat turun ke ruang bawah tanah. Gaun dan rambut hitamnya dihiasi mutiara dan berlian, dan cahaya kecil menyinari kepalanya. Sang putri menjaga harta yang paling dibutuhkan - batu bara.

• Bacalah dongeng “Tiga Putri Kerajaan Bawah Tanah.”
• Sekarang coba pecahkan teka-tekinya: harta karun bawah tanah apa yang dijaga oleh ketiga putri?
• Bagaimana artis Vasnetsov mengubah alur cerita dongeng?
• Apa yang dilindungi putri bungsu?
• Apa yang ditampilkan di latar depan gambar? (Gumpalan batu bara hitam)
• Bagaimana perasaan sang artis terhadap putri bungsunya?
• Mana yang lebih penting dalam hidup: emas, batu mulia atau batu bara? (perhiasan terbuat dari emas dan batu mulia, dan batu bara memberi kehangatan dan cahaya bagi manusia)

Lukisan “Ivan Tsarevich dan Serigala Abu-abu”

Lukisan itu menggambarkan sebuah episode dari dongeng karya A. A. Afanasyev: “Ivan Tsarevich, duduk di atas Serigala Abu-abu bersama Elena Cantik, mencintainya dengan sepenuh hatinya…” Dari perasaan ini, sebatang pohon apel mekar di hutan dingin dengan bunga putih dan merah muda. Pohon apel yang sedang mekar melambangkan musim semi, sebagai kebangkitan alam dari tidur dan cinta, sebagai lahirnya perasaan terindah manusia. Di hutan dongeng, Elena si Cantik kedinginan. Dia menundukkan kepalanya kepada penyelamatnya, yang memeluknya erat. Dia siap memperjuangkan cintanya.

Sang pangeran menculik seorang putri perantauan dari negeri yang jauh, dari raja Dalmatia, jadi dia mengenakan pakaian oriental: kopiah bertahtakan batu mulia, jubah brokat, dan sepatu emas dengan ujung melengkung. Si cantik seolah terpesona, seolah setengah tertidur. Kaum muda melarikan diri dari kejaran. Seekor serigala besar bergegas melewati hutan yang gelap. Detail individu dari gambar tersebut mengejutkan, menunjukkan kecepatan tindakan: telinga serigala yang rata, ekor yang mekar, lidah yang menonjol, putri yang berkibar, pedang berat yang terbang di sarung Ivan Tsarevich...

• Baca dan diskusikan dongeng karya A. A. Afanasyev “Ivan Tsarevich dan Serigala Abu-abu.”
• Tanyakan kepada anak Anda apa yang ditunjukkan dalam gambar ini?
• Mengapa gambar ini tampak hidup? (serigala besar berlari dengan kecepatan...)
• Siapa yang duduk di Serigala Abu-abu?
• Mengapa Ivan Tsarevich memeluk sang putri? Siapa namanya?
• Adakah petunjuk dalam lukisan itu bahwa Helen si Cantik adalah seorang putri perantauan?
• Keajaiban apa yang terjadi di hutan gelap? (pohon apel berbunga).
• Mengapa pohon apel berbunga?
• Apa itu cinta? Mengapa perasaan ini dibandingkan dengan bunga halus dari pohon apel yang sedang mekar? (karena cinta tidak ada yang mustahil...)
• Siapa di gambar ini yang bisa ikut campur dan membantu para pahlawan?
• Apakah Anda menyukai gambar ini? Apa yang dia ajarkan?

Lukisan "Pahlawan"

Lukisan itu menggambarkan sebuah pos terdepan yang heroik. Tiga karakter utama Ilya Muromets, Alyosha Popovich dan Dobrynya Nikitich menjaga tanah Rusia. Di belakang mereka ada hutan dan ladang yang tak ada habisnya. Awan melayang melintasi langit, yang tidak takut pada awan jahat. Awan sepertinya terbelah di hadapan kekuatan heroik.

Di tengah adalah pahlawan tertua - Ilya Muromets. Dia adalah anak seorang petani dan mengabdikan seluruh hidupnya untuk melayani rakyat. Banyak epos menceritakan tentang Ilya Muromets dan eksploitasinya:

• "Ilya Muromets dan Burung Bulbul si Perampok"
• "Ilya Muromets dan Kalin sang Tsar"
• "Ilya Muromets dan Idola Poganoe",
• “Pertengkaran antara Ilya Muromets dan Pangeran Vladimir”...

Pahlawan itu diberkahi dengan kekuatan fisik yang belum pernah terjadi sebelumnya dan menggunakan senjata untuk "pertempuran jarak dekat" - tongkat berat dan perisai bundar. Di bawahnya ada seekor kuda hitam perkasa, yang warnanya cocok dengan “ibu bumi” tempat sang pahlawan memperoleh kekuatan heroiknya. Tampaknya tanah telah retak karena beban kuda dan penunggangnya.

Di sebelah kiri, tangan kanan Ilya adalah Dobrynya Nikitich, yang dibedakan oleh kebijaksanaan dan pandangan ke depan. Kudanya yang cerdas dan cepat, Beleyushka, telah merasakan musuh, dan Dobrynya mengeluarkan pedang ajaibnya dari sarungnya.

Eksploitasi Dobrynya diceritakan dalam beberapa epos: “Dobrynya dan Ular”, “Dobrynya Nikitich dan Alyosha Popovich”... Dobrynya adalah seorang pejuang, pembela tanah Rusia, dengan pikiran yang halus dan kemampuan untuk menghadapi orang lain . Dia memainkan catur dengan sangat baik, pemain guslar yang baik, dan menembakkan busur lebih baik dari siapa pun.

Pahlawan ketiga adalah Alyosha Popovich yang "muda pemberani". Epik “Alyosha Popovich dan Tugarin Zmeevich” menceritakan tentang perjuangannya melawan musuh-musuh Rus. Dia berani, licik, tegas, licik, tapi juga sombong dan terkadang tidak masuk akal. Alyosha mencintai tanah itu tanpa pamrih dan siap mempertaruhkan nyawanya untuk memperjuangkannya. Senjatanya ditujukan untuk "pertempuran jarak jauh" - busur dan anak panah, jadi kuda merahnya dengan tenang menggigit rumput. Di belakang bahu sang pahlawan tidak hanya terdapat tempat anak panah, tetapi juga “kecapi samoguda”.

Pohon cemara kecil yang tak berdaya tumbuh di depan kuda-kuda heroik yang kuat. Seniman Vasnetsov memberi tahu kita bahwa pohon Natal akan tumbuh kuat dan kuat jika seseorang melindunginya. Seluruh tanah kita yang melimpah dapat memberi kita air dari mata airnya, memberi kita makan dari hasil ladangnya, melindungi kita di bawah naungan hutan yang sejuk, namun tanah tidak dapat melakukan satu hal pun – melindungi dirinya sendiri.

Misteri sang seniman tersembunyi dalam lukisan “Bogatyrs”. Dengan menyamar sebagai Dobrynya Nikitich, ksatria paling mulia, Vasnetsov menyampaikan fitur potretnya. Artis itu secara mental mencoba baju besi heroik dan mengambil penampilan heroik.

Bacalah epos “Ilya Muromets dan Burung Bulbul Sang Perampok” agar putra (putri) Anda memahami apa itu epos.

Jelaskan perbedaan epos dan dongeng.

Ajukan pertanyaan berikut kepada anak Anda:

• Mengapa Ilya Muromets menjadi pahlawan favorit rakyat Rusia.
• Siapa yang dilindungi para pahlawan Rusia? (orang tua yang lemah, anak-anak, wanita, tanah air...)
• Seperti apa pembela kami?
• Siapa nama pahlawan tertua?
• Diketahui bahwa, menurut instruksi orang bijak pengembara, Ilya melihat kuda masa depannya di dalam anak kuda. Tanda-tanda eksternal apa yang membantu sang pahlawan memilih kuda yang cocok untuk dirinya sendiri? (Bintik putih di hidung dan kaki belakang kuda).
• Pahlawan manakah yang berasal dari pangeran? Apa yang membedakannya dengan bek lainnya? Seperti siapa Dobrynya Nikitich?
• Pahlawan manakah yang termuda? Elemen gambar apa yang menunjukkan bahwa Alyosha Popovich ahli dalam berkelahi dan menceritakan dongeng? (tempat anak panah dan harpa samogud).
• Pahlawan mana yang paling Anda sukai dan mengapa?

Sebaiknya akhiri percakapan dengan cerita epik kecil tentang sumber kekuatan heroik. “Suatu ketika, para pengembara memberi tahu Ilya Muromets, “yang duduk selama tiga puluh tahun tiga tahun,” bagaimana cara mendapatkan kekuatan yang kuat. Mereka membawakannya sesendok air dari mata air sambil mengucapkan kata-kata berikut: “Minumlah sisanya. Sisanya adalah air dari semua sungai dan danau yang dalam, embun dari semua ladang gandum, semua padang rumput hijau di Rus'. Minumlah dan Anda akan merasakan kekuatan heroik.”

Dari mana nenek moyang kita mendapatkan kekuatan heroiknya? Sumber kekuatan heroik adalah dan tetap menjadi tanah air.

Lukisan karya V. M. Vasnetsov dimasukkan dalam dana emas Galeri Tretyakov. Mereka dapat dilihat dan dibaca. Setiap orang yang berulang kali mengunjungi galeri dan melihat lukisan Vasnetsov dengan mata kepala sendiri selalu menemukan di dalamnya sesuatu yang belum pernah mereka sadari sebelumnya. Saya berharap semua orang tertarik berjalan ke dunia kecantikan.