2. მთხრობელი

თითქმის ყველა რუსმა იცის ბილიბინის ილუსტრაციები ზღაპრების წიგნებიდან, რომლებიც მას ბავშვობაში ძილის წინ კითხულობდნენ. იმავდროულად, ეს ილუსტრაციები ას წელზე მეტია. 1899 წლიდან 1902 წლამდე ივან ბილიბინმა შექმნა ექვსი „ზღაპრის“ სერია, რომელიც გამოქვეყნდა სახელმწიფო ქაღალდების შესყიდვის ექსპედიციის მიერ. ამის შემდეგ იმავე გამომცემლობამ გამოსცა პუშკინის ზღაპრები ცარ სალტანისა და ოქროს კოკერის შესახებ და ოდნავ ნაკლებად ცნობილი ეპოსი „ვოლგა“ ბილიბინის ილუსტრაციებით.

მაინტერესებს რა ცნობილი ილუსტრაცია"ზღაპარი ცარ სალტანზე..." ზღვაზე მცურავი კასრით, რომელიც მოგვაგონებს ცნობილ " დიდი ტალღა» იაპონელი მხატვარიკაცუსიკი ჰოკუსაი. აღსრულების პროცესი I. Ya გრაფიკული ნახატიგრავიურის ნამუშევარს ჰგავდა. ჯერ მან დახატა ესკიზი ქაღალდზე, დააზუსტა კომპოზიცია ყველა დეტალით ტრასაზე და შემდეგ გადათარგმნა ვატმენის ქაღალდზე. ამის შემდეგ, ბირთვის ფუნჯის გამოყენებით გაჭრილი ბოლოთი, რომელიც მას ჩიზს ვამსგავსებ, გავატარე ფანქრით ნახატიმავთულის მკაფიო მონახაზი მელნით.

ბილიბინის წიგნები შეღებილ ყუთებს ჰგავს. სწორედ ამ ხელოვანმა დაინახა პირველად საბავშვო წიგნი, როგორც ჰოლისტიკური, მხატვრულად შემუშავებული ორგანიზმი. მისი წიგნები ძველ ხელნაწერებს ჰგავს, რადგან მხატვარი ფიქრობს არა მხოლოდ ნახატებზე, არამედ ყველაფერს დეკორატიული ელემენტები: შრიფტები, ორნამენტები, დეკორაციები, ინიციალები და ყველაფერი დანარჩენი.

ცოტამ თუ იცის, რომ ბილიბინი რეკლამაშიც კი მუშაობდა. სადაც მცენარე ახლაა მინერალური წყალი"პოლუსტროვო" სანკტ-პეტერბურგში, ადრე მდებარე " Სააქციო საზოგადოებალუდისა და მილის ქარხანა "ნიუ ბავარია". სწორედ ამ მცენარისთვის შექმნა ივან იაკოვლევიჩ ბილიბინმა სარეკლამო პლაკატები და სურათები. გარდა ამისა, მხატვარმა შექმნა პლაკატები, მისამართები, ესკიზები საფოსტო მარკები(კერძოდ, სერია რომანოვების სახლის 300 წლისთავისადმი) და 30-მდე ღია ბარათი წმინდა ევგენიის თემისთვის. მოგვიანებით ბილიბინმა დახატა ღია ბარათები რუსული გამომცემლობებისთვის პარიზსა და ბერლინში.

4. ორთავიანი არწივი

იგივე ორთავიანი არწივი, რომელიც ახლა გამოიყენება რუსეთის ბანკის მონეტებზე, ეკუთვნის ჰერალდიკის ექსპერტი ბილიბინის ფუნჯს. მხატვარმა მას შემდეგ დახატა თებერვლის რევოლუციაროგორც დროებითი მთავრობის გერბი. ჩიტი ზღაპრულად გამოიყურება და არა ავბედითი, რადგან მან დახატა იგი ცნობილი ილუსტრატორირუსული ეპოსი და ზღაპრები. ორთავიანი არწივი გამოსახულია სამეფო რეგალიების გარეშე და დაშვებული ფრთებით წარწერა „რუსეთის დროებითი მთავრობა“ და დამახასიათებელი „ტყის“ ბილიბინსკის ორნამენტი; ბილიბინმა საავტორო უფლებები გერბზე და სხვა გრაფიკულ დიზაინზე გადასცა გოზნაკის ქარხანას.

5. თეატრის მხატვარი

ბილიბინის პირველი გამოცდილება სცენოგრაფიაში იყო რიმსკი-კორსაკოვის ოპერის „თოვლის ქალწულის“ დიზაინი პრაღის ეროვნული თეატრისთვის. მისი შემდეგი ნამუშევრებია კოსტიუმების ესკიზები და დეკორაციები ოპერებისთვის "ოქროს მამალი", "სადკო", "რუსლან და ლუდმილა", "ბორის გოდუნოვი" და სხვა. და 1925 წელს პარიზში ემიგრაციის შემდეგ, ბილიბინმა განაგრძო მუშაობა თეატრებთან: ამზადებდა ბრწყინვალე სცენებს რუსული ოპერების სპექტაკლებისთვის, სტრავინსკის ბალეტის "ცეცხლოვანი ჩიტის" დიზაინი ბუენოს აირესში და ოპერები ბრნოსა და პრაღაში. ბილიბინი ფართოდ იყენებდა ძველ გრავიურებს, პოპულარულ პრინტებს, ფოლკლორის ხელოვნება. ბილიბინი უძველესი კოსტიუმების ნამდვილი მცოდნე იყო სხვადასხვა ერებსაინტერესებდა ქარგვა, ჩოლკა, ქსოვის ტექნიკა, ორნამენტები და ყველაფერი, რაც ქმნიდა ხალხის ეროვნულ ფერს.

6. მხატვარი და ეკლესია

ბილიბინს ასევე აქვს საეკლესიო მხატვრობასთან დაკავშირებული ნამუშევრები. მასში ის რჩება საკუთარ თავს, ინახავს ინდივიდუალური სტილი. პეტერბურგიდან წასვლის შემდეგ ბილიბინი გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ცხოვრობდა კაიროში და აქტიურად მონაწილეობდა რუსი ექიმების მიერ შექმნილ კლინიკაში რუსული სახლის ეკლესიის დიზაინში. მისი დიზაინით აშენდა ამ ტაძრის კანკელი. ხოლო 1925 წლის შემდეგ, როდესაც მხატვარი გადავიდა პარიზში, იგი გახდა Icon საზოგადოების დამფუძნებელი წევრი. როგორც ილუსტრატორმა შექმნა წესდების ყდა და საზოგადოების ბეჭდის ესკიზი. მისი კვალი პრაღაშიც არის - მან დაასრულა ფრესკების ესკიზები და კანკელი რუსული ეკლესიისთვის ოლსანის სასაფლაოზე ჩეხეთის რესპუბლიკის დედაქალაქში.

7. სამშობლოში დაბრუნება და სიკვდილი

დროთა განმავლობაში ბილიბინი საბჭოთა ძალაუფლებას შეეგუა. იგი აფორმებს საბჭოთა საელჩოს პარიზში, შემდეგ კი, 1936 წელს, ნავით ბრუნდება მშობლიურ ლენინგრადში. მის პროფესიას ემატება მასწავლებლობა: ის ასწავლის სრულიად რუსეთის სამხატვრო აკადემიაში - უძველეს და უდიდეს სამხატვრო ინსტიტუტში რუსეთში. საგანმანათლებლო დაწესებულების. 1941 წლის სექტემბერში, 66 წლის ასაკში, მხატვარმა უარი თქვა განათლების სახალხო კომისრის წინადადებაზე ალყაში მოქცეული ლენინგრადიდან უკანა მხარეს ევაკუაცია. "ისინი არ გარბიან ალყაში მოქცეული ციხესიმაგრიდან, ისინი იცავენ მას", - წერს იგი პასუხად. ფაშისტური დაბომბვისა და დაბომბვის დროს მხატვარი ქმნის პატრიოტულ ღია ბარათებს ფრონტზე, წერს სტატიებს და მიმართავს გმირული დამცველებილენინგრადი. ბილიბინი შიმშილით გარდაიცვალა ალყის პირველ ზამთარში და დაკრძალეს სმოლენსკის სასაფლაოს მახლობლად სამხატვრო აკადემიის პროფესორთა მასობრივ საფლავში.

ივან ბილიბინი (1876-1942)

ივან ბილიბინი დაიბადა 1876 წლის 4 (16) აგვისტოს სოფელ ტარხოვკაში (სანქტ-პეტერბურგის მახლობლად), საზღვაო ექიმის იაკოვ ივანოვიჩ ბილიბინის ოჯახში. 1888 წელს შევიდა პეტერბურგის I კლასიკურ გიმნაზიაში, რომელიც დაამთავრა ვერცხლის მედლით 1896 წელს. 1900 წელს დაამთავრა პეტერბურგის უნივერსიტეტის იურიდიული ფაკულტეტი.

1895-1898 წლებში სწავლობდა ხელოვნების წახალისების საზოგადოების ხატვის სკოლაში. 1898 წელს ორი თვის განმავლობაში სწავლობდა მიუნხენში მხატვარ ა.აშბეს სახელოსნოში. რამდენიმე წლის განმავლობაში (1898-1900) სწავლობდა ილია რეპინის ხელმძღვანელობით პრინცესა მარია ტენიშევას სახელოსნოში, შემდეგ (1900-1904) უმაღლესში რეპინის ხელმძღვანელობით. ხელოვნების სკოლასამხატვრო აკადემია.

ცხოვრობდა ძირითადად პეტერბურგში. განათლების შემდეგ სამხატვრო ასოციაცია„ხელოვნების სამყარო“ მისი აქტიური წევრი ხდება.

1899 წელს ბილიბინი შემთხვევით ჩავიდა ტვერის პროვინციის ვესეგონსკის რაიონის სოფელ ეგნიში. აქ მან პირველად შექმნა ილუსტრაციები, რომელიც მოგვიანებით გახდა "ბილიბინის" სტილი მისი პირველი წიგნისთვის, "ივან ცარევიჩის ზღაპარი, ცეცხლოვანი ფრინველი და რუხი მგელი".

1902, 1903 და 1904 წლებში ბილიბინი ეწვია ვოლოგდას, ოლონეცისა და არხანგელსკის პროვინციებს, სადაც იგი გაგზავნეს მუზეუმის ეთნოგრაფიულმა განყოფილებამ. ალექსანდრა IIIხის არქიტექტურა.

ბილიბინის მხატვრული ნიჭი ნათლად გამოიკვეთა რუსული ზღაპრებისა და ეპოსების ილუსტრაციებში, ასევე თეატრალურ სპექტაკლებზე მუშაობაში. 1899 წლიდან 1902 წლამდე მან შექმნა ექვსი "ზღაპრების" სერია, რომელიც გამოსცა სახელმწიფო ქაღალდების შესყიდვის ექსპედიციამ, შემდეგ იმავე გამომცემლობამ გამოსცა პუშკინის ზღაპრები ბილიბინის ილუსტრაციებით. კერძოდ, გამოჩნდა "ზღაპარი ცარ სალტანის შესახებ" (1905) და "ზღაპარი ოქროს მამლის შესახებ" (1910). 1905 წელს გამოვიდა ეპოსი "ვოლგა", ილუსტრირებული ბილიბინის მიერ, ხოლო 1911 წელს როსლავლევის ზღაპრები გამოქვეყნდა გამომცემლობა "საზოგადოებრივი სარგებლობის" მიერ. ძველი რუსული ორნამენტული მოტივებით „ზღაპრული“ სტილის გარდა არის 1909 წელს ბილიბინის მიერ შექმნილი ოპერის „ოქროს მამალი“ დადგმა მოსკოვის ზიმინის თეატრში.

ფრანგული საიდუმლოს სულისკვეთებით მან წარმოადგინა „სასწაული წმ. თეოფილე“ (1907), შუა საუკუნეების რელიგიური დრამის ხელახალი შექმნა; ესპანეთი XVIIსაუკუნეში, კოსტუმების დიზაინი ლოპე დე ვეგას დრამისთვის "The Sheep Spring" და Calderon-ის დრამა "Purgatory of St. პატრიკი" - 1911 წლის "ანტიკური თეატრის" თეატრალური დადგმა. ამავე ესპანეთის იუმორისტული კარიკატურა მომდინარეობს ფ.სოლოგუბის ვოდევილიდან "პატივი და შურისძიება", რომელიც ბილიბინმა 1909 წელს დადგა.

ბილიბინის ნაპერწკლები, დაბოლოებები, ყდები და სხვა ნამუშევრები გვხვდება მე-20 საუკუნის დასაწყისის ისეთ ჟურნალებში, როგორიცაა "ხელოვნების სამყარო", "ოქროს საწმისი", "როზეჰიპნიკის" და "მოსკოვის წიგნის გამომცემლობის" პუბლიკაციებში.

1905 წლის რევოლუციის დროს მხატვარი ქმნის რევოლუციურ კარიკატურებს. 1907 წლიდან ბილიბინი ასწავლიდა კლასს გრაფიკული ხელოვნებახელოვნების წახალისების საზოგადოების სკოლაში, განაგრძო სწავლება 1917 წლამდე. სკოლაში მის მოსწავლეებს შორის იყვნენ გ.ი. ნარბუტი, კ.ს. ელისეევი, ლ.ია. ხორტიკი, ა. რუსილეჰტი, ნ.ვ. კუზმინი, რენე ო'კონელი, კ.დ.ვორონეც-პოპოვა.

1912 წელს მეორედ დაქორწინდა რ.რ. ო"კონელი. 1912 წელს მოსკოვისა და პეტერბურგის ინტელექტუალთა ჯგუფი ყიდულობს მიწის ნაკვეთიყირიმის სამხრეთ სანაპიროზე ბატილიმანში დაჩის დასაყენებლად. ბილიბინი ერთ-ერთი პარტნიორი იყო მწერლები ვ.გ. კოროლენკო, ა.ი. კუპრინი, ს.ია. ელპატიევსკი, ე.ნ. ჩირიკოვი, მხატვარი ვ.დ. დერვიზ., პროფესორი ა.ფ. იოფი, ვ.ი. ვერნადსკი, მ.ი. როსტოვცევი. წილისყრით ბილიბინმა მიიღო მიწის ნაკვეთი ზღვის მახლობლად, რომელზეც უკვე მეთევზის სახლი იდგა. სახლს მიმაგრებული ჰქონდა სახელოსნო. ამის შემდეგ, ყოველწლიურად, OPH სკოლაში გაკვეთილების დასრულების შემდეგ, ბილიბინი მიდიოდა ბატილიმანში და შემოდგომაზე სწავლის დაწყებისას ბრუნდებოდა პეტერბურგში.

1915 წელს მან მონაწილეობა მიიღო რენესანსის საზოგადოების დაარსებაში მხატვრული რუსეთი, თავისი დროის ბევრ სხვა ხელოვანთან ერთად. თებერვლის რევოლუციის შემდეგ ბილიბინმა დახატა ორთავიანი არწივის ნახატი, რომელიც გამოიყენებოდა დროებითი მთავრობის გერბად და 1992 წლიდან ეს არწივი განთავსებულია რუსეთის ბანკის მონეტებზე.

1917 წელს ბილიბინი დაშორდა თავის მეორე მეუღლეს რენე ო'კონელს ოქტომბრის რევოლუციაბილიბინი ყირიმში გაემგზავრა ბატილიმანში, სადაც ცხოვრობდა 1919 წლის სექტემბრამდე. 1919 წლის დეკემბრამდე ის იმყოფებოდა დონის როსტოვში, შემდეგ თეთრი არმიის უკან დახევით იგი ნოვოროსიისკში დასრულდა.

1920 წლის 21 თებერვალს ბილიბინი ნოვოროსიისკიდან გემზე სარატოვით გაცურა. ბორტზე ავადმყოფი ადამიანების არსებობის გამო, გემმა კონსტანტინოპოლში ან კვიპროსში ხალხი არ ჩამოიყვანა, მაგრამ ჩავიდა ეგვიპტეში, სადაც რუსი ლტოლვილები ბრიტანეთის ხელისუფლებამ მოათავსა ტელ-ელ-ყებირის ბანაკში. 1920 წლიდან ცხოვრობს კაიროში. ეგვიპტეში ბილიბინი მუშაობს ბიზანტიურ სტილში პანელებისა და ფრესკების ესკიზებზე მდიდარი ბერძენი ვაჭრების სასახლეებისთვის. ის სწავლობს ეგვიპტურ ხელოვნებას, ჯერ მუსულმანურ და კოპტურ, შემდეგ ძველი ეგვიპტის ხელოვნებას.

1923 წლის თებერვალში ბილიბინი დაქორწინდა მხატვარ A.V. შჩეკატიხინა-პოტოცკაია, რომელიც მასთან მივიდა კაიროში შვილ მესტილავთან ერთად. 1924 წლის ზაფხულში მან ოჯახთან ერთად იმოგზაურა სირიასა და პალესტინაში. 1924 წლის ოქტომბერში დასახლდა ალექსანდრიაში. 1925 წლის აგვისტოში ბილიბინი გადავიდა პარიზში. ამ დროს იგი ამზადებდა ბრწყინვალე სცენებს რუსული ოპერების სპექტაკლებისთვის მხატვარი მიწვეული იყო სტრავინსკის ბალეტის "ცეცხლოვანი ფრინველის" დიზაინისთვის ბუენოს აირესში და რამდენიმე ოპერისთვის ბრნოში და პრაღაში.

ქმნის ილუსტრაციებს რუსული ზღაპრებისთვის, ძმები გრიმების ზღაპრებისთვის და არაბული ღამეებისთვის.

ივან იაკოვლევიჩ ბილიბინი
ცხოვრების წლები: 1876 - 1942 წლები

ბილიბინის შემოქმედება ასახავდა რუსულის ორ ფენომენს მხატვრული კულტურამე-19 საუკუნის დასასრული და მე-20 საუკუნის დასაწყისი: გატაცება ეროვნული სიძველეებით და წიგნის გრაფიკის, როგორც ხელოვნების სპეციფიკური ფორმის წარმოქმნა.

ძველი რუსული ხელოვნებისადმი ინტერესი გაჩნდა 20-30-იან წლებში XIX წელისაუკუნეში. მომდევნო ათწლეულებში მოეწყო ექსპედიციები პეტრინამდელი არქიტექტურის ძეგლების შესასწავლად და გამოიცა ძველი რუსული ტანსაცმლის, ორნამენტებისა და პოპულარული პრინტების ალბომები. მაგრამ მეცნიერთა უმეტესობა მიუახლოვდა მხატვრული მემკვიდრეობა ძველი რუსეთიმხოლოდ ეთნოგრაფიული და არქეოლოგიური პოზიციებიდან. მისი ზედაპირული გაგება ესთეტიკური ღირებულებაახასიათებდა ფსევდორუსული სტილი, ფართოდ არის გავრცელებული არქიტექტურაში და გამოყენებითი ხელოვნებამეორე მე-19 საუკუნის ნახევარისაუკუნეში.

ძველი რუსული და ხალხური ხელოვნება ახლებურად აღიქმებოდა 1880-1890-იან წლებში ვ.მ. ვასნეცოვისა და მამონტოვის წრის სხვა მხატვრების მიერ, რომელთა ეროვნული ძიება გამოირჩეოდა უფრო დიდი ორიგინალურობით და შემოქმედებითი ორიგინალურობით. ბილიბინის სიტყვები უნდა მივმართოთ ამ მხატვრებს: ”მხოლოდ ახლახან, როგორც ამერიკამ, აღმოაჩინეს ძველი მხატვრული რუსეთი, ვანდალური, დასახიჩრებული, დაფარული მტვერითა და ობისგან, მაგრამ მტვრის ქვეშაც კი იყო ისეთი ლამაზი, რომ პირველი წამიერი მათი იმპულსი, ვინც ეს აღმოაჩინა, გასაგებია: დაბრუნება!

ილუსტრაცია ზღაპრისთვის "და ალიონუშკა და ძმა ივანუშკა"

ბაბა იაგა. ილუსტრაცია ზღაპრისთვის "ვასილისა მშვენიერი"

თეთრი მხედარი. ილუსტრაცია ზღაპრისთვის "ვასილისა მშვენიერი"

წითელი მხედარი. ილუსტრაცია ზღაპრისთვის "ვასილისა მშვენიერი"

ილუსტრაცია ზღაპრისთვის "კაშკაშა ფალკონის ფინისტის ბუმბული"

ილუსტრაცია ზღაპრისთვის "ბაყაყი პრინცესა"

ილუსტრაცია ზღაპრისთვის "მარია მორევნა"

კოშეი უკვდავი. ილუსტრაცია ზღაპრისთვის "მარია მორევნა"

ეკრანმზოგი ზღაპრისთვის "თეთრი იხვი"

ილუსტრაცია ზღაპრისთვის "თეთრი იხვი"

ილუსტრაცია ეპოსისთვის "ვოლგა"

ილუსტრაცია "ცარ სალტანის ზღაპარი"

ილუსტრაცია "ცარ სალტანის ზღაპარი"

ილუსტრაცია "ცარ სალტანის ზღაპარი"

მეფე ბარდა. ჟურნალ "ბუგის" ყდა

ილუსტრაცია "ოქროს კოკერის ზღაპარი"

ილუსტრაცია "ივან ცარევიჩის ზღაპარი, ცეცხლოვანი ფრინველი და რუხი მგელი"

მე-19 საუკუნის ბოლოს და მე-20 საუკუნის დასაწყისის მხატვრების ოცნება აღორძინებაზე მაღალი კულტურაწარსული, მის საფუძველზე ახლის შექმნის შესახებ" დიდი სტილი"უტოპიური იყო, მაგრამ ამდიდრებდა ხელოვნებას ნათელი სურათებიდა ექსპრესიული საშუალებები, რამაც ხელი შეუწყო მისი "არადაზგური" ტიპების განვითარებას, დიდი ხანის განმვლობაშიგანიხილება მეორეხარისხოვანი, კერძოდ თეატრალური პეიზაჟებიდა წიგნის დიზაინი. შემთხვევითი არ არის, რომ მამონტოვის წრეში დაიწყო დეკორატიული ფერწერის ახალი პრინციპების ჩამოყალიბება. შემთხვევითი არ არის, რომ იგივე ოსტატები, რომლებიც მუდმივად ურთიერთობდნენ ნამუშევრებთან ძველი რუსული ხელოვნებაუძველესი ხელნაკეთობების აღორძინების იდეით გატაცებული, ბილიბინ ი.ია. პრინცესა ციხის კოშკზე. პირველი ცდას ეკუთვნის რუსული ხალხური ზღაპრის "თეთრი იხვი" ილუსტრაცია მხატვრული გადაწყვეტაწიგნები. წიგნები და თეატრი ის სფეროები აღმოჩნდა, სადაც ხელოვნება უშუალოდ ემსახურებოდა თანამედროვე სოციალური მოთხოვნილებების დაკმაყოფილებას და ამავე დროს. სტილისტური მოწყობილობებიგასულმა საუკუნეებმა იპოვეს ყველაზე ბუნებრივი გამოყენება, სადაც შესაძლებელი იყო სხვა ტიპების სინთეზის მიღწევა მხატვრული შემოქმედებამიუღწეველი დარჩა.

გამოცემები ხალხური ზღაპრებიდა პუშკინის ლექსებმა, რომლებიც ილუსტრირებული და შექმნილია V.M. Vasnetsov, E. D. Polenova და S. V. Malyutin-ის მიერ, ბიძგი მისცა რუსეთში წიგნის ხელოვნების განვითარებას. თუმცა, თავად ამ მხატვრებმა არ შეიმუშავეს თანმიმდევრული პრინციპები ან წიგნის დიზაინის კონკრეტული სკოლა. მათმა აკვარელებმა და გუაშებმა ბევრი რამ დაკარგეს ბეჭდვით. ამრიგად, მალიუტინის ილუსტრაციების კოლორისტული გამოხატულება "ცარ სალტანის" გამოცემაში მთლიანად გაქრა A.I. და პოლენოვას ილუსტრაციები "სოკოების ომისთვის" (ერთადერთი ზღაპარი მის მიერ ილუსტრირებული მრავალთა შორის, რომელიც გამოქვეყნდა მხატვრის სიცოცხლეში) საერთოდ არ იყო ფერად რეპროდუცირება და წიგნის რამდენიმე ეგზემპლარში პოლენოვამ გააფერადა კონტურის ანაბეჭდები. ხელით. მაგრამ წარმატებული რეპროდუცირების შემთხვევაშიც კი, დაზგური ნახატისა და მხატვრობის წესით შესრულებული ილუსტრაციები წიგნისთვის უცხო დარჩა, რადგან მათ გაანადგურეს გვერდის არქიტექტურა და ორგანულად ვერ დაუკავშირეს. დეკორატიული დიზაინიდა ტიპოგრაფიული აკრეფა.

წიგნის მთლიანობის მისაღწევად საჭირო იყო განსაკუთრებული ხელოვნება, წიგნის გრაფიკის ხელოვნება. გრაფიკული ხარისხის ძიება უკვე შესამჩნევია პოლენოვასა და მალიუტინის ცალკეულ ილუსტრაციებში მათში შემოტანილია კონტურის ხაზი და ლოკალიზებულია ფერი. ხელოვნების სამყაროს მხატვრები ამ მიმართულებით უფრო შორს წავიდნენ. გრაფიკული ენა კრისტალიზებული იყო შერჩევით, კონცენტრაციითა და სიმკვეთრით ექსპრესიული საშუალებებიფერწერა და დაზგური ნახატი. ამავდროულად, მის შემადგენლობაზე, ბილიბინის სიტყვებით რომ ვთქვათ, გავლენა მოახდინა „წარსულის ხაზოვანი ტექნიკით, სადაც თავად ოსტატის მიერ დამუშავებული მასალა მოითხოვდა მკაფიო, ყურადღებიან და ეკონომიურ დამოკიდებულებას თითოეული ხაზის მიმართ“. რუსული პრინტები, ნაქარგები, პოპულარული პრინტები და ხატები - ეს ის მაგალითებია, რომლებსაც, მხატვრის სამართლიანი აზრით, მე-20 საუკუნის დასაწყისის რუსი გრაფიკოსები ეყრდნობოდნენ იაპონურ და ძველ ევროპულ გრავიურებთან ერთად.

გრაფიკული ხელოვნება ანალოგიურად განვითარდა ჩრდილო-დასავლეთ ევროპის ქვეყნებში. ხელოვნების სამყაროს წინამორბედები და უფროსი თანამედროვეები იყვნენ W. Morris, W. Cran და O. Beardsley ინგლისში, S. Dudle და J. Minne ბელგიაში, T. T. Heine, I. Sattler, J. Dietz და G. Vogeler in გერმანია. მაგრამ სწორედ რუსეთში იყო ყველაზე მკაფიოდ განსაზღვრული გრაფიკის ცნება, რაც აქ უპირველეს ყოვლისა წიგნთან იყო დაკავშირებული. გრაფიკული, განსხვავებით ტონალური ან თავისუფალი ხაზის ნახატისაგან, განიხილებოდა ნახატი, რომელიც იყო გამოსახულება და ამავდროულად დეკორაცია, ფურცლის სიბრტყეს დაქვემდებარებული, ხაზოვანი ორნამენტისა და სილუეტისკენ მიზიდული.

გრაფიკისადმი ასეთი დამოკიდებულების ჩამოყალიბებაში, ბილიბინის როლი, მისი შემოქმედებითი პრაქტიკა და პედაგოგიური მოღვაწეობა. ”მკაცრი, წმინდა გრაფიკული დისციპლინა [...], - ხაზგასმით აღნიშნა მხატვარმა, - ყურადღებას აქცევს არა მხოლოდ ნახატს და ცალკეული ლაქების სიძლიერის განსხვავებას, არამედ ხაზს, მის ხასიათს, მიმართულებას. მეზობელი ხაზების მთელი სერიის ნაკადი, მათ ფორმაში სრიალამდე და ამით ამ ფორმის ხაზგასმა, ახსნა და გამოვლენა ამ ცნობიერი ხაზებით, რომლებიც მიედინება ირგვლივ და ახვევს მას ძაფები ან ზოლები იღებენ მიმართულებას, რომელიც მათ ნაკარნახევია მოცემული ფორმით.

ძველი რუსული და ხალხური ხელოვნების ტრადიციებზე ფოკუსირებით, ბილიბინმა შეიმუშავა ლოგიკურად თანმიმდევრული სისტემა გრაფიკული ტექნიკა, რომელიც ფუნდამენტური დარჩა მთელი მისი კარიერის განმავლობაში. ეს გრაფიკული სისტემა, ისევე როგორც ბილიბინის მიერ ეპოსის ინტერპრეტაციის ორიგინალურობა და ზღაპრის სურათებიმისცა საშუალება გვესაუბრა განსაკუთრებული ბილიბინის სტილზე.

გოლინეც გ.ვ. ი.ია.ბილიბინი. მ., ხელოვნება. 1972

მოხდა ისე, რომ ყველაზე ფართოდ გამრავლებული და ცნობილი ნამუშევრებიმხატვარი რუსული ზღაპრების ილუსტრაციები აღმოჩნდა. სახელმწიფო ქაღალდების შესყიდვის ექსპედიციის (ამჟამინდელი გოზნაკი) ბრძანებით, ბილიბინმა დახატა სცენები ისეთი ზღაპრებისთვის, როგორიცაა "ივანე ცარევიჩი, ცეცხლოვანი ფრინველი და რუხი მგელი", "ვასილისა მშვენიერი", "ფინისტი იასნა ფალკონის ბუმბული". "ბაყაყის პრინცესა", "მარია მორევნა", "და ალიონუშკა და ძმა ივანუშკა". მან ასევე შექმნა გრაფიკული სერიები რუსული ეპოსების "ვოლგა და მიკულა", "დობრინია ნიკიტიჩი", "ილია მურომეც", ილუსტრაციები ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინის "ზღაპარი ცარ სალტანისა" და "ზღაპარი ოქროს მამალისთვის". ყველა ამ ნამუშევარმა ხელი შეუწყო მას რუსეთში პირველი წიგნის შემსრულებელი გამხდარიყო. გაცილებით მოგვიანებით, ახასიათებს შემოქმედებითი მანერამხატვარი, ცნობილი ხელოვნებათმცოდნე და ბიბლიოლოგი ალექსეი სიდოროვი წერდა: ”თავიდანვე ბილიბინმა მიიღო ნახატის სპეციალური პლანური სისტემა და მთელი კომპოზიცია. მისი ნამუშევრები, სავარაუდოდ, ჩრდილოეთის, ნორვეგიელი ან ფინელი მხატვრების მაგალითზე, შეიცავს რუსულის მოტივებს ხალხური ნაქარგებიდა ხეზე კვეთა“.

მეოცე საუკუნის დასაწყისში, რუსეთის მუზეუმის ეთნოგრაფიული განყოფილების მითითებით, ბილიბინმა იმოგზაურა ვოლოგდას, არხანგელსკის, ოლონეცისა და ტვერის პროვინციებში. 1904 წელს წავიდა კარელიაში, კიჟში, რომელსაც უწოდა „ზღურბლი შორეული სამეფო" იქ მან შეისწავლა რუსული არქიტექტურა, ხალხური ორნამენტი, გლეხური ნაქარგები, მაქმანი, ნიმუშები, უძველესი ხის ჩუქურთმები, პოპულარული ანაბეჭდები; შეგროვებული ნამუშევრები ფოლკლორის ხელოვნებადა გადაიღო ხის არქიტექტურის ძეგლები.

1904 წელს ხალხმა დაიწყო ლაპარაკი ივან ბილიბინზე, როგორც უაღრესად ნიჭიერზე თეატრის მხატვარი, პერიოდის კოსტიუმების მცოდნე სხვადასხვა ეპოქაშიდა ხალხებს. მან დააპროექტა ეროვნული თეატრიპრაღაში, ნიკოლაი რიმსკი-კორსაკოვის ოპერა "თოვლის ქალწული", მოგვიანებით კი მონაწილეობა მიიღო სერგეი დიაგილევის საწარმოში, დახატა რუსული კოსტიუმების ესკიზები მოდესტ მუსორსკის ოპერისთვის "ბორის გოდუნოვი", კოსტიუმების ესკიზები და დეკორაციები ნიკოლაი რიმსკი-კორსაკოვისთვის. ოპერები "ოქროს მამალი" და "ცარ სალტანი"" "ჩვენ ვიყავით ოპერის ცარ სალტანის გენერალურ რეპეტიციაზე", - ამბობს ის თავის " ავტობიოგრაფიული შენიშვნები» მხატვარი ანა ოსტრომოვა-ლებედევა. - წარმოება ნიჭიერი და ფერადია. კოსტიუმები ღვთაებრივია, იკონოგრაფიული პოპულარული პრინტის სტილში“.

როგორც თეატრის მხატვარი, ბილიბინი მუშაობდა ლოპე დე ვეგას კომედიის "The Sheep Spring", კალდერონის დრამაზე "The Purgatory of Saint Patrick" და სხვა უცხოურ დიზაინზე. თეატრალური წარმოდგენები. იგი დაინტერესებული იყო ჟურნალისტიკით, პლაკატებისა და პლაკატების დიზაინით, მარკების ჩანახატებს აკეთებდა (კერძოდ, რომანოვის სახლის 300 წლის იუბილეზე), ნახატები წმ. ევგენია. ნიკოლას როერიხთან და ალექსანდრე ბენუასთან ერთად, ბილიბინი მუშაობდა მაქსიმ გორკის ქვეკომიტეტზე ახალი გერბის შესაქმნელად. მხატვარმა საფუძვლად აიღო ორთავიანი არწივი ივანე მე-3-ის ბეჭდიდან. ბილიბინის შრომის ემბლემატური გამოსახულება უფრო გამძლე აღმოჩნდა, ვიდრე დროებითი მთავრობა...

ივან ბილიბინი - წარმომადგენელი ახალგაზრდა თაობახელოვნების სამყაროს სტუდენტები, რომლებიც მთლიანად მიმართეს წიგნის გრაფიკა. იმისდა მიუხედავად, რომ გარეგნულად ბილიბინის ნამუშევარი ეწინააღმდეგება "ხელოვნების სამყაროს" მხატვრების უმეტესობის ვესტერნიზებულ ორიენტაციას, მის ნამუშევრებზე ინგლისური გრაფიკის, ფრანგული არტ ნუვოს და იაპონური გრავიურის გავლენა ძალზე შესამჩნევია. ბილიბინი იყო ზოგადად " დასავლელიალექსანდრე ბენოისი ამტკიცებდა, რომ „ბილიბინის სტილს უფრო მეტი დასავლური დისციპლინა აქვს, ვიდრე რუსული ლმობიერება“. შემთხვევითი არ არის, რომ მხატვრის პარიზული ნამუშევრები, ილუსტრაციები ფრანგული ზღაპრები(1932), არანაკლებ ეფექტური, ვიდრე რუსებისთვის.

1936 წელს ბილიბინი ემიგრაციიდან სამშობლოში დაბრუნდა. არ იყო მისასალმებელი ფანფარი, მაგრამ არც რეპრესიები იყო. სტალინმა გაიხსენა ავტორი, რომელსაც შეეძლო ზღაპარი იდეოლოგიის სამსახურში დაეყენებინა. მხატვარი ასწავლიდა გრაფიკას, მუშაობდა თეატრში... სტილის სისუფთავისა და ხაზის უნაკლო სიმტკიცისთვის მისმა ხელოვნების სამყაროს მეგობრებმა ბილიბინს მეტსახელად "ივანე რკინის ხელი" შეარქვეს. 30-იანი წლების ბოლოს ბილიბინმა შოკში ჩააგდო აკადემიის სტუდენტები თვალდახუჭული ფსონის საპასუხოდ ყველაზე რთული ორნამენტების დახატვით.

„ეს სოკოები არაჟანთან ერთად შემწვარი ტაფაში შედიოდა. ეჰ-მა...“ - თქვა მხატვარმა და თავისი ნახატი მეგობარს ვასილი ცვეტკოვს გადასცა.

ივან ბილიბინი გარდაიცვალა ალყის პირველ ზამთარში დისტროფიისგან სამხატვრო აკადემიის სარდაფში. მხატვარი აკადემიის პროფესორების მასობრივ საფლავში დაკრძალეს. ბოლო ნამუშევარიოსტატი - ნახატი "ჰერცოგი სტეპანოვიჩი" - ინახება რუსეთის მუზეუმის კოლექციებში. ფურცლის თავზე რვაქიმიანი ჯვარი...

ივან იაკოვლევიჩ ბილიბინი - რუსი მხატვარი, გრაფიკოსი, თეატრის მხატვარი, "ხელოვნების სამყაროს" წევრი, რუსული ზღაპრებისა და ეპოსების ილუსტრაციების ავტორი დეკორატიულ და გრაფიკულ ორნამენტულ სტილზე დაფუძნებული რუსული ხალხური და სტილიზაციის საფუძველზე. შუა საუკუნეების ხელოვნება; ეროვნული რომანტიული მოძრაობის ერთ-ერთი უდიდესი ოსტატი არტ ნუვოს სტილის რუსულ ვერსიაში.

არტისტის ბიოგრაფია

ივან ბილიბინი დაიბადა 1876 წლის 16 აგვისტოს (4 აგვისტო, ძველი სტილით) ტარხოვკაში, პეტერბურგის მახლობლად. მომდინარეობს უძველესიდან ვაჭრის ოჯახი. სწავლობდა მიუნხენში ანტონ აჟბეს სახელოსნოში (1898), ასევე პრინცესა მარია კლავდიევნა ტენიშევას სკოლა-სახელოსნოში ილია ეფიმოვიჩ რეპინის (1898-1900) ხელმძღვანელობით. ცხოვრობდა პეტერბურგში და იყო World of Art ასოციაციის აქტიური წევრი.

1899 წელს ბილიბინი მივიდა ტვერის პროვინციის ვესეგონსკის რაიონის სოფელ ეგნიში. აქ მან პირველად შექმნა ილუსტრაციები, რომელიც მოგვიანებით გახდა "ბილიბინის" სტილი მისი პირველი წიგნისთვის, "ივან ცარევიჩის ზღაპარი, ცეცხლოვანი ფრინველი და რუხი მგელი".

1905 წლის რევოლუციის დროს მხატვარი ქმნის რევოლუციურ კარიკატურებს.

1907 წლიდან ბილიბინი ასწავლიდა გრაფიკული ხელოვნების კლასს ხელოვნების წახალისების საზოგადოების სკოლაში, აგრძელებდა სწავლებას 1917 წლამდე. სკოლაში მის სტუდენტებს შორის იყვნენ გ.ი. ნარბუტი, კ.ს ელისეევი, ლ.ია. ხორტიკი, ა. რუზილეტი, ნ.ვ.კუზმინი, რენე ო’კონელი, კ.დ.

1915 წელს მან მონაწილეობა მიიღო მხატვრული რუსეთის აღორძინების საზოგადოების დაარსებაში, თავისი დროის ბევრ სხვა ხელოვანთან ერთად. ოქტომბრის რევოლუციის შემდეგ ბილიბინი ყირიმში გაემგზავრა ბატილიმანში, სადაც სექტემბრამდე ცხოვრობდა. 1919 წლის დეკემბრამდე ის იმყოფებოდა დონის როსტოვში, შემდეგ თეთრი არმიის უკან დახევით იგი ნოვოროსიისკში დასრულდა.

1920 წლის 21 თებერვალი ორთქლმავალ "სარატოვზე" ბილიბინი მიცურავს ნოვოროსიისკიდან. 1920 წლიდან ცხოვრობს კაიროში. ეგვიპტეში ბილიბინი მუშაობს ბიზანტიურ სტილში პანელებისა და ფრესკების ესკიზებზე მდიდარი ბერძენი ვაჭრების სასახლეებისთვის.

1923 წლის თებერვალში ბილიბინი დაქორწინდა მხატვარ ალექსანდრა ვასილიევნა შჩეკატიხინა-პოტოცკაიაზე. 1924 წლის ზაფხულში მან ოჯახთან ერთად იმოგზაურა სირიასა და პალესტინაში. 1924 წლის ოქტომბერში დასახლდა ალექსანდრიაში. 1925 წლის აგვისტოში ბილიბინი გადავიდა პარიზში.

1936 წელს მხატვარი სამშობლოში დაბრუნდა და ლენინგრადში დასახლდა. ბილიბინი ასწავლის სრულიად რუსეთის სამხატვრო აკადემიაში და აგრძელებს მუშაობას ილუსტრატორად და თეატრის მხატვრად.

ბილიბინი გარდაიცვალა ალყა შემოარტყა ლენინგრადს 1942 წლის 7 თებერვალს, სრულიად რუსეთის სამხატვრო აკადემიის საავადმყოფოში. იგი დაკრძალეს სმოლენსკის სასაფლაოს მახლობლად სამხატვრო აკადემიის პროფესორების მასობრივ საფლავში.

ივან ბილიბინის ნამუშევარი

ბილიბინმა ძალიან ადრე დაიწყო ხატვა და შემდგომში განმარტა: ”რამდენადაც მახსოვს, ყოველთვის ვხატავდი”.

როგორც მხატვარი, ბილიბინი "წარუშლელი შთაბეჭდილება მოახდინა" ვ.მ. ვასნეცოვის ნამუშევრების გამოფენამ სამხატვრო აკადემიის დარბაზებში (1898). იმდროინდელი მხატვრობის ეროვნულმა რომანტიკულმა ტენდენციამ იგი დაიპყრო, როგორც მხარდამჭერი და მემკვიდრე. კონტურის ხაზი 100 წლით ადრე, რომელიც ფედორ ტოლსტოის ძალიან აინტერესებდა და რომელიც გახდა თანამედროვე ბილიბინის ნახატის ტექსტურირებული საფუძველი. მხატვრული სტილი"თანამედროვე".

ექვსი რუსული ზღაპრის ილუსტრაციები (დაწყებული პირველი და ყველაზე ცნობილი „ივან ცარევიჩის ზღაპრები, ცეცხლოვანი და რუხი მგელი"), რომელიც გამოქვეყნდა 1901-1903 წლებში, მაშინვე გახადა ბილიბინის სახელი. მაგრამ მან მიაღწია სრულ სოციალურ მნიშვნელობას და შემოქმედებით სიმაღლეებს შემდგომი მუშაობა: ორი საილუსტრაციო ციკლი "პუშკინზე დაფუძნებული" "ზღაპარი ცარ სალტანზე" და "ზღაპარი ოქროს მამლის შესახებ" შეიძინა ალექსანდრე III-ის რუსეთის მუზეუმმა და ტრეტიაკოვის გალერეაშესაბამისად.

ივან ცარევიჩი და ცეცხლოვანი ჩიტი ივან ცარევიჩი და ვასილისა მშვენიერი ივან ცარევიჩი და ბაყაყი პრინცესა

თებერვლის რევოლუციის შემდეგ ბილიბინმა დახატა ორთავიანი არწივის ნახატი, რომელიც გამოიყენებოდა დროებითი მთავრობის გერბად და 1992 წლიდან ეს არწივი გამოსახულია რუსეთის ბანკის მონეტებზე.

წიგნის, ჟურნალისა და გაზეთების ილუსტრაცია ბილიბინის პროფესიული ცხოვრების მხოლოდ ნაწილი იყო.

1904 წლიდან მან თავი გამოაცხადა, როგორც უაღრესად ნიჭიერი თეატრის მხატვარი, სხვადასხვა ერების უძველესი კოსტიუმების ექსპერტი, მაგრამ უპირველეს ყოვლისა რუსი. პეტერბურგში ახლად ორგანიზებულ ძველ თეატრთან თანამშრომლობის დაწყების შემდეგ (რეჟისორისა და თეატრის თეორეტიკოსის ნ.ნ. ევრეინოვის იდეა), ბილიბინმა მონაწილეობა მიიღო ს. დიაგილევის საწარმოში, შექმნა რუსული კოსტიუმების ესკიზები მ. მუსორგსკის ოპერისთვის „ბორის გოდუნოვი“. ” (1908), ესპანური კოსტიუმები ლოპე დე ვეგას კომედიისთვის "ცხვრის წყარო" და კალდერონის დრამისთვის "წმინდა პატრიკის განსაწმენდელი" (1911) და სხვ. ბილიბინმა ნათლად აჩვენა დეკორაციის ხელოვნება ნ. რიმსკის ცნობილ ნაწარმოებში. -კორსაკოვის ოპერა "ოქროს მამალი" (წარმოება მოსკოვის თეატრში ს. ზიმინი 1909 წ.).

ბილიბინს აქვს აგრეთვე საეკლესიო მხატვრობასთან დაკავშირებული ნამუშევრები. მასში ის რჩება საკუთარ თავში და ინარჩუნებს თავის ინდივიდუალურ სტილს. პეტერბურგიდან წასვლის შემდეგ ბილიბინი გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ცხოვრობდა კაიროში და აქტიურად მონაწილეობდა რუსი ექიმების მიერ შექმნილ კლინიკაში რუსული სახლის ეკლესიის დიზაინში. მისი დიზაინით აშენდა ამ ტაძრის კანკელი.

მისი კვალი პრაღაშიც არის - მან დაასრულა ფრესკების ესკიზები და კანკელი რუსული ეკლესიისთვის ოლსანის სასაფლაოზე ჩეხეთის რესპუბლიკის დედაქალაქში.

ბილიბინსკის სტილი

ბილიბინის ნახატს ახასიათებს გრაფიკული გამოსახულება. ნახატზე მუშაობის დაწყებისას ბილიბინმა ჩანახატი მომავალი შემადგენლობა. შავი ორნამენტული ხაზები აშკარად ზღუდავს ფერებს, ადგენს მოცულობას და პერსპექტივას ფურცლის სიბრტყეში. შევსება აკვარელის საღებავებიშავ-თეთრი გრაფიკული დიზაინი მხოლოდ ხაზს უსვამს მოცემულ ხაზებს. ბილიბინი გულუხვად იყენებს ორნამენტს თავისი ნახატების ჩარჩოში.

საინტერესო ფაქტები ივან ბილიბინის ცხოვრებიდან

ივან იაკოვლევიჩ ბილიბინი აპირებდა იურისტი გამხდარიყო, გულმოდგინედ სწავლობდა პეტერბურგის უნივერსიტეტის იურიდიულ ფაკულტეტზე და 1900 წელს წარმატებით დაასრულა სრული კურსი.