En 1827 la familia se mudó a Moscú. Ivan Turgenev estudió en internados privados, en 1833 ingresó en el departamento de literatura de la Universidad de Moscú (ahora Universidad Estatal de Moscú que lleva el nombre de M.V. Lomonosov), en 1834 se trasladó al departamento de historia y filología de la Universidad de San Petersburgo, donde se graduó en 1837. En 1838 fue a Berlín, escuchó conferencias en la universidad y en Alemania se hizo cercano a Nikolai Stankevich y Mikhail Bakunin. Regresó a Rusia en 1841 y se instaló en Moscú. En 1842 aprobó los exámenes de maestría en filosofía en la Universidad de San Petersburgo, pero, dejándose llevar por la actividad literaria, interrumpió su carrera científica. En 1843 entró en servicio en el Ministerio del Interior y se jubiló en 1845.

En 1843 se publicó el poema "Parasha", muy apreciado por Vissarion Belinsky. Durante este período, Ivan Turgenev pasó del romanticismo a un poema irónico y descriptivo ("El terrateniente", "Andrei", ambos de 1845) y una prosa cercana a los principios de la "escuela natural" ("Andrei Kolosov", 1844; "Tres Retratos", 1846; " Breter ", 1847).

Desde principios de 1847 hasta junio de 1850 vivió en el extranjero (en Alemania, Francia): se comunicó con Pavel Annenkov, Alexander Herzen, conoció a George Sand, Prosper Merimee, Alfred de Musset, Frederic Chopin, Charles Gounod. Los cuentos "Petushkov" (1848), "El diario de un hombre extra" (1850), las comedias "El soltero" (1849), "Donde se rompe, allí se rompe", "Mujer provinciana" (ambas de 1851), y se escribieron el drama psicológico "Un mes en el campo" (1855).

En 1847, la historia de Turgenev "Khor y Kalinich" se publicó en la revista Sovremennik, con la que comenzó el ciclo de ensayos líricos e historias "Notas de un cazador". En 1852 se publicó una edición separada del ciclo en dos volúmenes, más tarde se agregaron las historias "El fin de Chertopkhanov" (1872), "Reliquias vivientes", "Knocking" (1874).

En febrero de 1852, Turgenev escribió un obituario sobre la muerte de Gogol, que sirvió de pretexto para el arresto y exilio del escritor bajo supervisión policial en el pueblo de Spassky durante un año y medio. Durante este período, Turgenev escribió las historias "Mumu" ​​(1854) y "The Inn" (1855), que en su contenido anti-servidumbre son adyacentes a "Notas de un cazador".

A su regreso del exilio, Turgenev vivió en Rusia hasta julio de 1856, donde conoció a Ivan Goncharov, León Tolstoi y Alexander Ostrovsky. Se publicaron los cuentos "La calma" (1854), "Yakov Pasynkov" (1855) y "Correspondencia" (1856).

En 1856 se publicó la primera novela importante del escritor, Rudin. El nombre del héroe de la novela se ha convertido en un nombre familiar para las personas cuyas palabras no concuerdan con los hechos. En los años siguientes, Turgenev publicó los cuentos "Fausto" (1856) y "Asya" (1858), "El primer amor" (1860) y la novela "El nido noble" (1859).

Después de "Padres e hijos", comenzó un período de dudas y decepciones para el escritor: se publicaron los cuentos "Fantasmas" (1864), "Basta" (1865) y la novela "Humo" (1867).

Después de 1871, Turgenev vivió en París y ocasionalmente regresaba a Rusia. Participó activamente en la vida cultural de Europa occidental y promovió la literatura rusa en el extranjero. Fue miembro del círculo de los principales escritores franceses: Gustave Flaubert, Emile Zola, Alphonse Daudet, los hermanos Goncourt, donde gozó de reputación como uno de los escritores realistas más importantes. Turgenev se comunicó y mantuvo correspondencia con Charles Dickens, George Sand, Victor Hugo, Prosper Merimee, Guy de Maupassant.

Turgenev mantuvo contactos con los revolucionarios rusos Piotr Lavrov y el alemán Lopatin.

En las últimas obras de Turgenev, aparecieron y aumentaron motivos místicos: historias e historias "Perro" (1865), "La historia del teniente Ergunov" (1868), "Sueño", "La historia del padre Alexei" (ambas de 1877), "Canción del amor triunfante” (1881), “Después de la muerte (Klara Milich)” (1883).

Junto con las historias sobre el pasado ("El rey Lear de la estepa", 1870; "Punin y Baburin", 1874), en los últimos años de su vida Turgenev recurrió a las memorias ("Memorias literarias y cotidianas", 1869-1880) y " Poemas en prosa" (1877-1882).

Es difícil imaginar un contraste mayor que el aspecto espiritual general de Turgenev y el entorno del que surgió directamente.

Padres de Iván Turguénev

Su padre es Sergei Nikolaevich, un coronel coracero retirado, era un hombre extraordinariamente apuesto, insignificante en sus cualidades morales y mentales. Al hijo no le gustaba recordarlo, y en esos raros momentos en que hablaba con sus amigos sobre su padre, lo caracterizaba como “un gran pescador ante el Señor”. El matrimonio de esta jurista arruinada con Varvara Petrovna Lutovinova, de mediana edad, fea pero muy rica, fue puramente una cuestión de cálculo. El matrimonio no fue feliz y no detuvo a Sergei Nikolaevich (Turgenev describió una de sus muchas "bromas" en la historia "El primer amor"). Murió en 1834, dejando a tres hijos, Nikolai, Ivan y Sergei, que pronto murieron de epilepsia, a completa disposición de su madre, quien, sin embargo, anteriormente había sido la gobernante soberana de la casa. Por lo general, expresaba la intoxicación por el poder creada por la servidumbre.

familia lutovinov era una mezcla de crueldad, codicia y voluptuosidad (Turgenev representó a sus representantes en "Tres retratos" y en "El palacio único de Ovsyanikov"). Habiendo heredado su crueldad y despotismo de los Lutovinov, Varvara Petrovna estaba amargada por su destino personal. Habiendo perdido a su padre temprano, sufrió tanto por parte de su madre, representada por su nieto en el ensayo "Muerte" (una anciana), como por un padrastro violento y borracho que, cuando era pequeña, la golpeaba y torturaba bárbaramente. y cuando ella creció, comenzó a perseguirlo con viles propuestas. A pie, a medio vestir, escapó con su tío, I.I. Lutovinov, que vivía en el pueblo de Spassky, el mismo violador que se describe en Odnodvorets de Ovsyanikov. Casi completamente sola, insultada y humillada, Varvara Petrovna vivió hasta 30 años en casa de su tío, hasta que su muerte la convirtió en propietaria de una magnífica propiedad y de 5.000 almas. Toda la información que se ha conservado sobre Varvara Petrovna la pinta de la forma menos atractiva.

La infancia de Ivan Turgenev

A través del ambiente de “golpes y torturas” que ella creó, Turgenev llevó ilesa su alma gentil, en el que fue el espectáculo de las furias del poder de los terratenientes, mucho antes de las influencias teóricas, lo que preparó la protesta contra la servidumbre. Él mismo fue sometido a crueles “golpes y torturas”, aunque era considerado el hijo favorito de su madre. “Me golpearon”, dijo más tarde Turgenev, “por todo tipo de tonterías, casi todos los días”; Un día estaba completamente dispuesto a huir de casa. Su educación mental se llevó a cabo bajo la dirección de tutores franceses y alemanes que cambiaban con frecuencia. Varvara Petrovna sentía el más profundo desprecio por todo lo ruso; Los miembros de la familia hablaban entre sí exclusivamente en francés.

El amor por la literatura rusa le fue inculcado en secreto a Turgenev por uno de los criados siervos, representado por él, en la persona de Punin, en la historia "Punin y Baburin".

Hasta los 9 años, Turgenev vivió en el hereditario Lutovinovsky Spassky (a 10 verstas de Mtsensk, provincia de Oryol). En 1827, los Turgenev se establecieron en Moscú para educar a sus hijos; Compraron una casa en Samotek. Turgenev estudió por primera vez en el internado de Weidenhammer; luego fue enviado como interno al director del Instituto Lazarevsky, Krause. Entre sus profesores, Turgenev recordó con gratitud al famoso filólogo de su época, investigador de "La historia de la campaña de Igor", D.N. Dubensky (XI, 200), profesor de matemáticas P.N. Pogorelsky y el joven estudiante I.P. Klyushnikov, más tarde un miembro destacado del círculo de Stankevich y Belinsky, que escribió poemas reflexivos bajo el seudónimo - F - (XV, 446).

Años de estudiante

En 1833, Turgenev, de 15 años (esta edad de los estudiantes, dadas las bajas exigencias en ese momento, era común) ingresó en el departamento de literatura de la Universidad de Moscú. Un año más tarde, debido a que su hermano mayor se unió a la Artillería de la Guardia, la familia se mudó a San Petersburgo y Turgenev luego se mudó a la Universidad de San Petersburgo. Tanto a nivel científico como general. San Petersburgo La universidad no era muy alta en ese momento; De sus mentores universitarios, a excepción de Pletnev, Turgenev ni siquiera mencionó a nadie por su nombre en sus memorias. Turgenev se hizo cercano a Pletnev y asistía a sus veladas literarias. Como estudiante de 3er año sometió a su juicio sus escritos en pentámetro yámbico. drama "Stenio", en palabras del propio Turgenev, “una obra completamente absurda, en la que una imitación servil del Manfredo de Byron se expresaba con frenética ineptitud”. En una de las conferencias, Pletnev, sin nombrar al autor, analizó este drama de manera bastante estricta, pero aun así admitió que "hay algo" en el autor. La reseña animó al joven escritor: pronto le regaló a Pletnev varios poemas, de los cuales Pletnev publicó dos en 1838 en su Sovremennik. Esta no fue su primera aparición impresa, como escribe Turgenev en sus memorias: allá por 1836, publicó en la "Revista del Ministerio de Educación Pública" una reseña bastante completa, algo pomposa, pero bastante literaria: "En un viaje a Lugares Santos”, A.N. Muravyova (no incluida en las obras completas de Turgenev). En 1836, Turgenev completó el curso con el título de estudiante de pleno derecho.

Después de la graduación

Soñando con la actividad científica, al año siguiente volvió a hacer el examen final, recibió el título de candidato y en 1838 se fue a Alemania. Tras establecerse en Berlín, Turgenev emprendió diligentemente sus estudios. No tuvo que “mejorar” tanto como sentarse a aprender el ABC. Al escuchar conferencias sobre la historia de la literatura romana y griega en la universidad, se vio obligado a "estudiar" la gramática elemental de estos idiomas en casa. En ese momento, un círculo de jóvenes rusos talentosos se reunió en Berlín: Granovsky, Frolov, Neverov, Mikhail Bakunin, Stankevich. Todos ellos se dejaron llevar con entusiasmo por el hegelianismo, en el que veían no sólo un sistema de pensamiento abstracto, sino un nuevo evangelio de vida.

"En filosofía", dice Turgenev, "buscábamos todo excepto el pensamiento puro". Turgenev quedó muy impresionado por todo el sistema de vida de Europa occidental. En su alma se arraigó la convicción de que sólo la asimilación de los principios básicos de la cultura humana universal podría sacar a Rusia de la oscuridad en la que estaba sumida. En este sentido, se convierte en un “occidental” convencido. Entre las mejores influencias de la vida berlinesa se encuentra el acercamiento entre Turgenev y Stankevich, cuya muerte le causó una impresión sorprendente.

En 1841 Turgenev regresó a su tierra natal. A principios de 1842, presentó una solicitud a la Universidad de Moscú para la admisión al examen para obtener el título de Maestría en Filosofía; pero en aquella época no había ningún profesor de filosofía a tiempo completo en Moscú y su solicitud fue rechazada. Como se puede ver en los "Nuevos materiales para la biografía de I. S. Turgenev", publicados en el "Bibliographer" de 1891, Turgenev en el mismo año 1842 aprobó bastante satisfactoriamente el examen de maestría en la Universidad de San Petersburgo. Todo lo que tenía que hacer ahora era escribir su tesis. No fue nada difícil; Las disertaciones de la Facultad de Letras de esa época no requerían una sólida formación científica.

Actividad literaria

Pero Turgenev ya había perdido su pasión por el aprendizaje profesional; se siente cada vez más atraído por las actividades literarias. Publicó poemas breves en Otechestvennye Zapiski y en la primavera de 1843 publicó el poema "Parasha" como un libro separado bajo las letras T. L. (Turgenev-Lutovinov). En 1845, también se publicó como libro independiente otro de sus poemas, “Conversación”; en las "Notas de la Patria" de 1846 (N 1) aparece el gran poema "Andrey", en la "Colección de Petersburgo" de Nekrasov (1846), el poema "El terrateniente"; Además, los poemas breves de Turgenev se encuentran dispersos en Otechestvennye Zapiski, varias colecciones (de Nekrasov, Sologub) y Sovremennik. Desde 1847, Turgenev dejó por completo de escribir poesía, salvo algunos pequeños mensajes cómicos a sus amigos y la “balada”: “Croquet in Windsor”, inspirada en la masacre de los búlgaros en 1876. A pesar de que su desempeño en el campo poético Fue recibido con entusiasmo por Belinsky , Turgenev, después de haber reimpreso incluso las obras dramáticas más débiles en sus obras completas, excluyó por completo la poesía de ella. “Siento una antipatía positiva, casi física, hacia mis poemas”, dice en una carta privada, “y no sólo no tengo ni una sola copia de mis poemas, sino que pagaría un alto precio para que no existieran en el mundo en ese momento. todo."

Esta grave negligencia es decididamente injusta. Turgenev no tenía un gran talento poético, pero en algunos de sus poemas breves y en algunos pasajes de sus poemas, no se negaba a poner su nombre a ninguno de nuestros poetas famosos. Se le da mejor pintar la naturaleza: aquí se puede sentir claramente esa poesía dolorosa y melancólica que constituye el principalbellezaPaisaje de Turguénev.

El poema de Turgenev "Parasha"- uno de los primeros intentos en la literatura rusa de describir el poder absorbente y nivelador de la vida y la vulgaridad cotidiana. El autor casó a su heroína con alguien de quien se enamoró y la recompensó con “felicidad”, cuyo aspecto sereno, sin embargo, le hace exclamar: “¡Pero, Dios!, ¿fue eso lo que pensé cuando, lleno de adoración silenciosa, predije para su alma un año de santa gratitud? sufrimiento." "Conversación" está escrita en excelentes versos; hay versos y estrofas de la belleza directa de Lermontov. En términos de su contenido, este poema, con toda su imitación de Lermontov, es una de las primeras obras "civiles" de nuestra literatura, no en el sentido posterior de exponer las imperfecciones individuales de la vida rusa, sino en el sentido de un llamado a trabajar por el bien común. Ambos personajes del poema consideran que la vida personal por sí sola es un objetivo insuficiente para una existencia significativa; cada persona debe realizar alguna “hazaña”, servir a “algún dios”, ser profeta y “castigar la debilidad y el vicio”.

los otros dos son grandes Los poemas de Turgenev, "Andrey" y "Landowner", son significativamente inferiores a los primeros. En "Andrey" los crecientes sentimientos del héroe del poema por una mujer casada y sus sentimientos recíprocos se describen de una manera prolija y aburrida; "El terrateniente" está escrito en tono humorístico y representa, en la terminología de la época, un esbozo "fisiológico" de la vida de los terratenientes, pero sólo se capturan sus rasgos externos y ridículos. Simultáneamente con los poemas, Turgenev escribió una serie de historias en las que también se sintió muy claramente la influencia de Lermontov. Sólo en la era del encanto ilimitado del tipo Pechorin pudo crearse la admiración del joven escritor por Andrei Kolosov, el héroe de la historia del mismo nombre (1844). El autor nos lo presenta como una persona “extraordinaria”, y realmente es completamente extraordinario... un egoísta que, sin experimentar la menor vergüenza, mira a toda la raza humana como un objeto de su diversión. La palabra "deber" no existe para él: abandona a la chica que se ha enamorado de él más fácilmente que otra, tira los guantes viejos y utiliza con total brusquedad los servicios de sus compañeros. Su mérito especial es que “no se para sobre zancos”. El halo con el que la joven autora rodeaba a Kolosov estaba sin duda influenciado por Georges Sand, con su exigencia de total sinceridad en las relaciones amorosas. Pero sólo aquí la libertad de las relaciones adquirió un tono muy peculiar: lo que para Kolosov era un vodevil, se convirtió en una tragedia para la chica que se enamoró apasionadamente de él. A pesar de la vaguedad de la impresión general, la historia tiene claras huellas de talento serio.

La segunda historia de Turgenev, "Breter"(1846), representa la lucha del autor entre la influencia de Lermontov y el deseo de desacreditar las posturas. El héroe de la historia, Luchkov, con su misteriosa tristeza, detrás de la cual parece haber algo inusualmente profundo, causa una fuerte impresión en quienes lo rodean. Y así, el autor se propone mostrar que la insociabilidad del Breter, su misterioso silencio se explican de manera muy prosaica por la falta de voluntad de la mediocridad más lamentable para ser ridiculizada, su "negación" del amor - por la rudeza de la naturaleza, la indiferencia hacia vida - por algún sentimiento kalmyk, entre la apatía y la sed de sangre.

Contenido del tercero. La historia de Turgenev "Tres retratos"(1846) se extrajo de la crónica familiar de los Lutovinov, pero todo lo inusual en esta crónica se concentra en gran medida en ella. El choque entre Luchinov y su padre, la escena dramática en la que el hijo, con una espada en las manos, mira a su padre con ojos malvados y desobedientes y está dispuesto a levantar la mano contra él, todo esto sería mucho más apropiado en algunos novela de una vida extranjera. También son demasiado gruesos los colores aplicados al padre Luchinov, a quien Turgenev obliga durante 20 años a no dirigir una sola palabra a su esposa debido a la sospecha de adulterio vagamente expresada en la historia.

Campo dramático

Además de la poesía y las historias románticas, Turgenev también se adentra en el campo dramático. De sus obras dramáticas, la más interesante es la pintura de género vivaz, divertida y escénica escrita en 1856. "Desayuno en casa del Líder", que todavía está en el repertorio. Gracias, sobre todo, a sus buenas interpretaciones escénicas, también disfrutaron del éxito. "gorrón" (1848), "Bachiller" (1849),“Chica Provincial”, “Un Mes en el Campo”.

El éxito de "The Bachelor" fue especialmente querido para el autor. En el prefacio de la edición de 1879, Turgenev, “sin reconocer su talento dramático”, recuerda “con un sentimiento de profunda gratitud que el brillante Martynov se dignó actuar en cuatro de sus obras y, dicho sea de paso, antes del final de su carrera brillante, interrumpida demasiado temprano, transformada, por el poder de un gran talento, la pálida figura de Moshkin en “The Bachelor” en un rostro vivo y conmovedor”.

La creatividad florece

El éxito indudable que sufrió Turgenev en las primeras etapas de su actividad literaria no lo satisfizo: llevaba en el alma la conciencia de la posibilidad de planes más significativos, y dado que lo que se vertió en el papel no correspondía a su amplitud, él "tenía la firme intención de abandonar la literatura por completo". Cuando, a finales de 1846, Nekrasov y Panaev decidieron publicar Sovremennik, Turgenev, sin embargo, encontró una "bagatela", a la que tanto el propio autor como Panaev concedieron tan poca importancia que ni siquiera fue incluida en el departamento de ficción, y en “Mezcla” del primer libro de Sovremennik, 1847. Para hacer al público aún más indulgente, Panaev añadió al ya modesto título del ensayo: "Khor y Kalinich" añadió otro título: "De las notas del cazador". El público resultó ser más sensible que el escritor experimentado. En 1847, el sentimiento democrático o, como se llamaba entonces, “filantrópico” comenzó a alcanzar su máxima intensidad en los mejores círculos literarios. Preparados por el ardiente sermón de Belinsky, los jóvenes literarios están imbuidos de nuevos movimientos espirituales; en uno o dos años, aparece toda una galaxia de futuros escritores famosos y simplemente buenos (Nekrasov, Dostoievski, Goncharov, Turgenev, Grigorovich, Druzhinin, Pleshcheev, etc.) con una serie de obras que hacen una revolución radical en la literatura e inmediatamente imparten a él el estado de ánimo que luego recibió su expresión nacional en la era de las grandes reformas.

Entre estos jóvenes literarios, Turgenev ocupó el primer lugar porque dirigió todo el poder de su gran talento al lugar más doloroso de la sociedad anterior a la reforma: la servidumbre. Animado por el gran éxito de "Khorya y Kalinich"; Escribió varios ensayos, que se publicaron en 1852 con el nombre general. "Notas del cazador". El libro jugó un papel histórico de primera clase. Hay evidencia directa de la fuerte impresión que causó en el heredero al trono, futuro libertador de los campesinos. Todas las esferas generalmente sensibles de las clases dominantes sucumbieron a su encanto. "Notas de un cazador" juega el mismo papel en la historia de la liberación de los campesinos que en la historia de la liberación de los negros: "La cabaña del tío Tom" de Beecher Stowe, pero con la diferencia de que el libro de Turgenev es incomparablemente superior en términos artísticos.

Al explicar en sus memorias por qué se fue al extranjero a principios de 1847, donde se escribieron la mayoría de los ensayos de "Notas de un cazador", Turgenev dice: “... no podía respirar el mismo aire, permanecer cerca de lo que odiado; era necesario alejarme de mi enemigo para que desde mi misma distancia pudiera atacarlo con más fuerza. En mis ojos, este enemigo tenía una cierta imagen, llevaba un nombre bien conocido: este enemigo era la servidumbre. Bajo este nombre reuní y concentré todo aquello contra lo que decidí luchar hasta el final, con lo que juré nunca reconciliarme... Este fue mi juramento de Aníbal."

La rotundidad de Turgenev, sin embargo, se refiere sólo a los motivos internos de las "Notas de un cazador", y no a su ejecución. La censura dolorosamente exigente de los años 40 no habría pasado por alto ninguna "protesta" brillante, ninguna imagen brillante de los ultrajes de los siervos. De hecho, la servidumbre en sí se aborda directamente en "Notas de un cazador" con moderación y precaución. "Notas de un cazador" es una "protesta" de un tipo muy especial, fuerte no tanto en la denuncia, no tanto en el odio, sino en el amor.

La vida de las personas pasa aquí a través del prisma de la estructura mental de una persona del círculo de Belinsky y Stankevich. La característica principal de este tipo es la sutileza de los sentimientos, la admiración por la belleza y, en general, el deseo de no ser de este mundo, de elevarse por encima de la "sucia realidad". Una parte importante de los tipos populares de Notes of a Hunter pertenecen a personas de este tipo.

Aquí está el romántico Kalinich, que cobra vida sólo cuando le hablan de las bellezas de la naturaleza: montañas, cascadas, etc., aquí está Kasyan de la Hermosa Espada, de cuya alma tranquila emana algo completamente sobrenatural; aquí está Yasha (“Cantantes”), cuyo canto conmueve incluso a los visitantes de la taberna, incluso al propio dueño de la taberna. Junto con naturalezas profundamente poéticas, "Notas de un cazador" busca tipos majestuosos entre la gente. El palaciego Ovsyanikov, el rico campesino Khor (por quien ya se reprochó a Turgenev su idealización en los años 40) son majestuosamente tranquilos, idealmente honestos y con su "mente simple pero sana" comprenden perfectamente las relaciones social-estatales más complejas. Con qué asombrosa tranquilidad mueren el guardabosques Maxim y el molinero Vasily en el ensayo “Muerte”; ¡Cuánto encanto puramente romántico hay en la figura oscuramente majestuosa del inexorablemente honesto Biryuk!

De los tipos folclóricos femeninos de Notes of a Hunter, Matryona merece especial atención ( "Karatáev"), Puerto deportivo ( "Fecha") y Lukerya ( "Reliquias vivientes" ) ; El último ensayo estaba en el maletín de Turgenev y fue publicado sólo un cuarto de siglo después, en la colección benéfica “Skladchina”, 1874): todas ellas son profundamente femeninas, capaces de una gran abnegación. Y si a estas figuras masculinas y femeninas de “Notas de un cazador” le sumamos los simpáticos niños de "Bezhina Luga", luego obtienes toda una galería monocolor de rostros, de los cuales es imposible decir que el autor dio aquí la vida de la gente en su totalidad. Del campo de la vida popular, en el que crecen ortigas, cardos y bardanas, el autor recogió sólo flores hermosas y fragantes y con ellas hizo un maravilloso ramo, cuyo aroma era tanto más fuerte cuanto que los representantes de la clase dominante representados en Las "Notas de un cazador" sorprenden por su fealdad moral. Sr. Zverkov ("Ermolai y Melnichikha") se considera una persona muy amable; incluso se ofende cuando una sierva se arroja a sus pies con una oración, porque en su opinión “una persona nunca debe perder su dignidad”; pero con profunda indignación niega el permiso para que esta muchacha “ingrata” se case, porque entonces su esposa se quedará sin una buena doncella. Oficial de guardia retirado Arkady Pavlych Penochkin ( "El alcalde") arregló su casa completamente en inglés; En su mesa todo está magníficamente servido y sus bien formados lacayos atienden de forma excelente. Pero uno de ellos sirvió vino tinto sin calentar; el elegante europeo frunció el ceño y, sin avergonzarse por la presencia de un extraño, ordenó "sobre Fyodor... haz arreglos". Mardarii Apollonych Stegunov ( "Dos terratenientes") - es un tipo muy bondadoso: en una hermosa tarde de verano se sienta idílicamente en el balcón y toma té. De repente llegó a nuestros oídos el sonido de golpes medidos y frecuentes. Stegunov “escuchó, asintió con la cabeza, tomó un sorbo y, poniendo el platillo sobre la mesa, dijo con la más amable sonrisa y, como si involuntariamente se hiciera eco de los golpes: ¡chyuki-chyuki-chuk! ¡chyuki-chuk! ¡chyuki-chuk! Resultó que estaban castigando al "travieso Vasya", al camarero "con grandes patillas". Gracias al capricho más estúpido de una dama luchadora ("Karataev"), el destino de Matryona da un giro trágico. Estos son los representantes de la clase terrateniente en “Notas de un cazador”. Si hay gente decente entre ellos, entonces es Karataev, que termina su vida como habitual de una taberna, o el alborotador Tchertop-hanov, o el patético parásito, el Hamlet del distrito de Shchigrovsky. Por supuesto, todo esto hace de “Notas de un cazador” una obra unilateral; pero es esa santa unilateralidad la que conduce a grandes resultados. El contenido de "Notas de un cazador", en cualquier caso, no fue inventado, y es por eso que en el alma de cada lector, en toda su irresistibilidad, creció la convicción de que las personas en quienes los mejores aspectos de la naturaleza humana están tan vívidamente encarnados no deberían verse privados de los derechos humanos más básicos. En un sentido puramente artístico, "Notas de un cazador" corresponde plenamente a la gran idea subyacente, y esta armonía de concepto y forma es la principal razón de su éxito. Todas las mejores cualidades del talento de Turgenev se expresaron aquí vívidamente. Si la concisión es generalmente una de las características principales de Turgenev, que no escribió obras voluminosas en absoluto, en "Notas de un cazador" se lleva a la máxima perfección. En dos o tres trazos, Turgenev dibuja el personaje más complejo: citamos como ejemplo las dos últimas páginas del ensayo, donde la apariencia espiritual de “Biryuk” recibe una iluminación tan inesperada. Junto con la energía de la pasión, el poder de la impresión se ve reforzado por un colorido general sorprendentemente suave y poético. La pintura de paisaje de "Notas de un cazador" no tiene igual en toda nuestra literatura. Del paisaje de Rusia Central, a primera vista incoloro, Turgenev supo extraer los tonos más conmovedores, al mismo tiempo melancólicos y dulcemente vigorizantes. En general, las Notas de un cazador de Turgenev ocuparon el primer lugar entre los prosistas rusos en términos de técnica. Si Tolstoi lo supera en amplitud y Dostoievski en profundidad y originalidad, entonces Turgenev es el primer estilista ruso.

Vida personal de Turgenev.

En su boca, la “gran, poderosa, veraz y libre lengua rusa”, a la que está dedicado el último de sus “Poemas en prosa”, recibió su expresión más noble y elegante. La vida personal de Turgenev, en un momento en que su actividad creativa se desarrollaba de manera tan brillante, no fue divertida. Los desacuerdos y enfrentamientos con su madre se volvieron cada vez más agudos, y esto no solo lo desmoronó moralmente, sino que también lo llevó a una situación financiera extremadamente difícil, que se complicó por el hecho de que todos lo consideraban un hombre rico.

La misteriosa amistad de Turgenev con el famoso cantante Viardot-García comenzó en 1845. Se hicieron repetidos intentos de utilizar la historia de Turgenev "Correspondencia" para caracterizar esta amistad, con un episodio del afecto "perruno" del héroe por una bailarina extranjera, una criatura estúpida y completamente inculta. Sin embargo, sería un grave error considerar esto como material directamente autobiográfico.

Viardot es una persona artística inusualmente sutil; su marido era un hombre maravilloso y un destacado crítico de arte (véase VI, 612), a quien Turgenev apreciaba mucho y quien, a su vez, apreciaba mucho a Turgenev y traducía sus obras al francés. Tampoco hay duda de que en los primeros tiempos de su amistad con la familia de Viardot, Turgenev, a quien su madre no le dio ni un centavo por su afecto por el “maldito gitano” durante tres años enteros, se parecía muy poco al tipo de Los “rusos ricos” son populares entre bastidores. Pero, al mismo tiempo, la profunda amargura que invadió el episodio contado en “Correspondencia” sin duda también tuvo un revestimiento subjetivo. Si recurrimos a las memorias de Fet y a algunas cartas de Turgenev, veremos, por un lado, qué razón tenía la madre de Turgenev cuando lo llamó "monógamo" y, por otro, que, habiendo vivido en estrecha comunicación con los Viardot. familia durante 38 años, sin embargo se sentía profunda y desesperadamente solo. Sobre esta base, creció la representación del amor de Turgenev, tan característica incluso de su manera creativa siempre melancólica.

Turgenev es el cantante de amores fallidos por excelencia. Casi no tiene final feliz, el último acorde siempre es triste. Al mismo tiempo, ninguno de los escritores rusos prestó tanta atención al amor, nadie idealizó tanto a una mujer. Esta era una expresión de su deseo de perderse en un sueño.

Los héroes de Turgenev son siempre tímidos e indecisos en sus asuntos del corazón: el propio Turgenev era así. - En 1842, Turgenev, a petición de su madre, ingresó a la oficina del Ministerio del Interior. Era un muy mal funcionario y el jefe de la oficina, Dahl, aunque también era escritor, era muy pedante en su servicio. El asunto terminó con el hecho de que después de servir durante un año y medio, Turgenev, para disgusto y disgusto de su madre, se retiró. En 1847, Turgenev, junto con la familia Viardot, se fue al extranjero, vivió en Berlín, Dresde, visitó al enfermo Belinsky en Silesia, con quien tenía una amistad más cercana, y luego fue a Francia. Sus asuntos se encontraban en la situación más deplorable; vivía de préstamos de amigos, de adelantos de las redacciones e incluso reduciendo sus necesidades al mínimo. Con el pretexto de la necesidad de soledad, pasó los meses de invierno en completa soledad, ya sea en la dacha vacía de Viardot o en el castillo abandonado de Georges Sand, comiendo todo lo que encontraba. La Revolución de febrero y las jornadas de junio lo encontraron en París, pero no le causaron una impresión especial. Profundamente imbuido de los principios generales del liberalismo, Turgenev en sus convicciones políticas siempre fue, en sus propias palabras, un "gradualista", y el entusiasmo socialista radical de los años 40, que cautivó a muchos de sus pares, lo afectó relativamente poco.

En 1850, Turgenev regresó a Rusia, pero nunca conoció a su madre, que murió ese mismo año. Habiendo compartido la gran fortuna de su madre con su hermano, alivió en la medida de lo posible las penurias de los campesinos que heredó.

En 1852, una tormenta lo golpeó inesperadamente. Después de la muerte de Gogol, Turgenev escribió un obituario que la censura de San Petersburgo no pasó desapercibida porque, como dijo el famoso Musin-Pushkin, "es criminal hablar con tanto entusiasmo de un escritor así". Sólo para demostrar que el "frío" Petersburgo también estaba emocionado por la gran pérdida, Turgenev envió un artículo a Moscú, V.P. Botkin y lo publicó en Moskovskie Vedomosti. Esto fue visto como una “rebelión” y el autor de “Notas de un cazador” fue llevado a la casa de mudanzas, donde permaneció durante un mes entero. Luego fue exiliado a su pueblo y sólo gracias a los mayores esfuerzos del Conde Alexei Tolstoi, después de dos años volvió a recibir el derecho a vivir en las capitales.

Se expresó la actividad literaria de Turgenev desde 1847, cuando aparecieron los primeros ensayos de las "Notas de un cazador", hasta 1856, cuando "Rudin" inició el período de las grandes novelas que más lo glorificaron, además de las "Notas de un cazador". ” terminada en 1851 y obras dramáticas, en una serie de historias más o menos notables: “El diario de un hombre extra” (1850), “Tres encuentros” (1852), “Dos amigos” (1854), “Mumu” ​​​​(1854), “La Calma” (1854), “Yakov Pasynkov” (1855), “Correspondencia” (1856). Aparte de "Tres Encuentros", que es una anécdota bastante insignificante, bellamente contada y que contiene una descripción asombrosamente poética de una noche italiana y una tarde de verano rusa, todas las demás historias pueden combinarse fácilmente en un estado de ánimo creativo de profunda melancolía y algún tipo de de un pesimismo irremediable. Este estado de ánimo está estrechamente relacionado con el desaliento que se apoderó de la parte pensante de la sociedad rusa bajo la influencia de la reacción de la primera mitad de los años 50 (ver Rusia, XXVIII, 634 y ss.). Debido a buena parte de su importancia para la sensibilidad ideológica y su capacidad para capturar los “momentos” de la vida pública, Turgenev reflejó el desaliento de la época más claramente que sus otros pares.

Fue ahora en su síntesis creativa donde tipo de "persona extra"- Esta es una expresión terriblemente vívida de esa fase del público ruso en la que una persona no vulgar, un desastre en asuntos del corazón, no tenía absolutamente nada que hacer. El Hamlet del distrito de Shchigrovsky ("Notas de un cazador") que termina estúpidamente su vida inteligentemente iniciada, Vyazovnin que muere estúpidamente ("Dos amigos"), el héroe de "Correspondencia", exclamando con horror que "nosotros, los rusos, no tenemos otra tarea". en la vida que el desarrollo de nuestra personalidad", Veretyev y Masha ("Tranquilo"), de los cuales el primero, el vacío y la falta de objetivo de la vida rusa conduce a una taberna, y el segundo a un estanque: todos estos tipos de inútiles y distorsionados Las personas nacieron y se encarnaron en figuras escritas de manera muy brillante precisamente en los años de esa atemporalidad, cuando incluso el moderado Granovsky exclamó: "Es bueno para Belinsky, que murió a tiempo". Agreguemos aquí de los últimos ensayos de "Notas de un cazador" la conmovedora poesía de "Los cantantes", "Las citas", "Kasyan con la hermosa espada", la triste historia de Yakov Pasynkov y, finalmente, "Mumu", que Carlyle considerada la historia más conmovedora del mundo, y obtenemos una tira completa de la desesperación más oscura.

Las obras completas de Turgenev, que están lejos de estar completas (no hay poemas y hay muchos artículos), han pasado por 4 ediciones desde 1868. En Niva (1898) se entregó una colección de las obras de Turgenev (con poemas). Los poemas fueron publicados bajo la dirección de S.N. Krivenko (2 ediciones, 1885 y 1891). En 1884, el Fondo Literario publicó "La primera colección de cartas de I. S. Turgenev", pero muchas de las cartas de Turgenev, repartidas en varias revistas, todavía están esperando una publicación separada. En 1901, se publicaron en París cartas de Turgenev a amigos franceses, recopiladas por I.D. Galperin-Kaminsky. Drahomanov publicó parte de la correspondencia de Turgenev con Herzen en el extranjero. Publicaron libros y folletos separados sobre Turgenev: Averyanov, Agafonov, Burenin, Byleev, Vengerov, Ch. Vetrinsky, Govorukha-Otrok (Yu. Nikolaev), Dobrovsky, Michel Delines, Evfstafiev, Ivanov, E. Kavelina, Kramp, Lyuboshits, Mandelstam, Mizko, Mourrier, Nevzorov, Nezelenov, Ovsyaniko-Kulikovsky, Ostrogorsky, J. Pavlovsky (francés), Evg. Soloviev, Strakhov, Sukhomlinov, Tursch (alemán), Chernyshev, Chudinov, Jungmeister y otros. Se incluyeron varios artículos extensos sobre Turgenev en las obras completas de Annenkov, Belinsky, Apollo Grigoriev, Dobrolyubov, Druzhinin, Mikhailovsky, Pisarev, Skabichevsky, Nik. Soloviev, Chernyshevsky, Shelgunov. En la colección de V. Zelinsky se incluyen extractos importantes de estas y otras reseñas críticas (Avdeev, Antonovich, Dudyshkin, De-Poulay, Longinov, Tkachev, etc.): “Colección de materiales críticos para el estudio de las obras de I.S. Turgenev” (3ª ed. 1899). Las reseñas de Renan, Abu, Schmidt, Brandes, de Vogüe, Merimee y otros se encuentran en el libro "Crítica extranjera sobre Turgenev" (1884). Numerosos materiales biográficos dispersos en revistas de las décadas de 1880 y 1890 se enumeran en la "Revisión de las obras de escritores fallecidos" de D.D. Yazykova, números III - VIII.

Turgenev, Ivan Sergeevich, famoso escritor, nació el 28 de diciembre de 1818 en Orel, en una rica familia de terratenientes que pertenecía a una antigua familia noble. [Cm. también el artículo Turgenev, vida y obra.] El padre de Turgenev, Sergei Nikolaevich, se casó con Varvara Petrovna Lutovinova, que no tenía ni juventud ni belleza, pero heredó enormes propiedades, puramente por conveniencia. Poco después del nacimiento de su segundo hijo, el futuro novelista S. N. Turgenev, con el grado de coronel, abandonó el servicio militar en el que había estado hasta entonces y se trasladó con su familia a la finca de su esposa, Spasskoye-Lutovinovo, cerca de la ciudad de Mtsensk, provincia de Oryol. Aquí el nuevo terrateniente desarrolló rápidamente el carácter violento de un tirano desenfrenado y depravado, que se convirtió en una amenaza no sólo para los siervos, sino también para los miembros de su propia familia. La madre de Turgenev, que incluso antes de casarse experimentó mucho dolor en la casa de su padrastro, que la perseguía con viles propuestas, y luego en la casa de su tío, a quien huyó, se vio obligada a soportar en silencio las salvajes travesuras de su marido déspota y, atormentada por los dolores de los celos, no se atrevió a reprocharle en voz alta un comportamiento indigno que ofendiera sus sentimientos de mujer y esposa. El resentimiento oculto y los años de irritación acumulada la amargaban y amargaban; Esto se reveló plenamente cuando, tras la muerte de su marido (1834), habiéndose convertido en la dueña soberana de sus propiedades, dio rienda suelta a sus malvados instintos de tiranía desenfrenada de los terratenientes.

Iván Serguéievich Turguénev. Retrato de Repin

En esta atmósfera sofocante, saturada de todos los miasmas de la servidumbre, transcurrieron los primeros años de la infancia de Turgenev. Según la costumbre predominante en la vida de los terratenientes de esa época, el futuro novelista famoso se crió bajo la guía de tutores y maestros: suizos, alemanes y tíos y niñeras siervos. Se prestó especial atención a los idiomas francés y alemán, aprendidos por Turgenev en la infancia; la lengua nativa fue suprimida. Según el propio autor de "Notas de un cazador", la primera persona que le interesó por la literatura rusa fue el siervo de su madre, quien en secreto, pero con extraordinaria solemnidad, le leyó en algún lugar del jardín o en una habitación remota de la casa de Kheraskov. “Rossiada”.

A principios de 1827, los Turgenev se trasladaron a Moscú para criar a sus hijos. Turgenev fue internado en una pensión privada en Weidenhammer, y pronto fue trasladado desde allí al director del Instituto Lazarev, con quien vivió como huésped. En 1833, con sólo 15 años, Turgenev ingresó en la Universidad de Moscú en el departamento de literatura, pero un año después, cuando la familia se mudó a San Petersburgo, se trasladó a la Universidad de San Petersburgo. Después de haber completado el curso en 1836 con el título de estudiante titular y haber aprobado el examen para obtener el título de candidato al año siguiente, Turgenev, dado el bajo nivel de la ciencia universitaria rusa de esa época, no pudo evitar darse cuenta de la total insuficiencia de la educación universitaria. recibió y por lo tanto fue a completar sus estudios al extranjero. Con este fin, en 1838 viajó a Berlín, donde durante dos años estudió lenguas antiguas, historia y filosofía, principalmente el sistema hegeliano, bajo la dirección del profesor Werder. En Berlín, Turgenev se hizo muy amigo de Stankevich, Granovsky, Frolov, Bakunin, quien junto con él escuchó conferencias de profesores de Berlín.

Sin embargo, no fueron sólo los intereses científicos los que le impulsaron a viajar al extranjero. Poseedor por naturaleza de un alma sensible y receptiva, que conservó entre los gemidos de los “súbditos” no correspondidos de los terratenientes-señores, entre las “golpes y torturas” de la servidumbre, que le inculcaron desde los primeros días de su edad adulta. Ante un horror invencible y un profundo disgusto, Turgenev sintió una fuerte necesidad de huir, al menos temporalmente, de su Palestina natal. Como él mismo escribió más tarde en sus memorias, podía someterse y vagar humildemente por el camino común, por el camino trillado, o darse la vuelta de inmediato, alejar de él “a todos y a todo”, incluso a riesgo de perder mucho de lo que tenía. era querido y cercano a mi corazón. Eso es lo que hice... Me arrojé de cabeza al “mar alemán”, que se suponía que debía limpiarme y revivirme, y cuando finalmente emergí de sus olas, todavía me encontré como un “occidental” y seguí siéndolo para siempre”.

El comienzo de la actividad literaria de Turgenev se remonta a la época anterior a su primer viaje al extranjero. Cuando todavía era estudiante de tercer año, presentó a la consideración de Pletnev uno de los primeros frutos de su musa inexperta, un drama fantástico en verso, "Stenio": esta es una obra completamente absurda, según el propio autor, en la que, con Se expresó una ineptitud infantil, una imitación servil de Byron. Manfred." Aunque Pletnev regañó al joven autor, éste notó que había “algo” en él. Estas palabras llevaron a Turgenev a llevarle varios poemas más, dos de los cuales se publicaron un año después en " Contemporáneo" Al regresar del extranjero en 1841, Turgenev se dirigió a Moscú con la intención de realizar el examen de Maestría en Filosofía; Sin embargo, esto resultó imposible debido a la abolición del departamento de filosofía de la Universidad de Moscú. En Moscú, conoció a las luminarias del eslavofilismo que estaba surgiendo en ese momento: Aksakov, Kireevsky, Khomyakov; pero el convencido “occidentalizador” Turgenev reaccionó negativamente a la nueva tendencia del pensamiento social ruso. Por el contrario, se hizo muy amigo de los hostiles eslavófilos Belinsky, Herzen, Granovsky y otros.

En 1842, Turgenev partió hacia San Petersburgo, donde, debido a un desacuerdo con su madre, que limitó severamente sus fondos, se vio obligado a seguir el "camino común" y entrar al servicio en la oficina del Ministro del Interior Perovsky. Turgenev, "registrado" en este servicio durante poco más de dos años, no se dedicaba tanto a asuntos oficiales como a leer novelas francesas y escribir poesía. Por la misma época, a partir de 1841, en " Notas nacionales“Comenzaron a aparecer sus pequeños poemas, y en 1843 se publicó el poema “Parasha”, firmado por T. L., que fue recibido con mucha simpatía por Belinsky, con quien pronto conoció y mantuvo estrechas relaciones amistosas hasta el final de sus días. El joven escritor causó una fuerte impresión en Belinsky. “Este hombre”, escribió a sus amigos, “es inusualmente inteligente; Las conversaciones y discusiones con él me quitaron el alma”. Más tarde, Turgenev recordó estas disputas con amor. Belinsky tuvo una influencia considerable en la dirección futura de su actividad literaria. (Véase los primeros trabajos de Turgenev).

Turgenev pronto se acercó al círculo de escritores que se agruparon en torno a Otechestvennye Zapiski y lo atrajeron a participar en esta revista, y ocupó un lugar destacado entre ellos como una persona con una amplia educación filosófica, familiarizada con la ciencia y la literatura de Europa occidental de fuentes primarias. Después de "Parasha", Turgenev escribió dos poemas más en verso: "Conversación" (1845) y "Andrey" (1845). Su primera obra en prosa fue el ensayo dramático en un acto "Descuido" ("Otechestvennye Zapiski", 1843), seguido del cuento "Andrei Kolosov" (1844), el poema humorístico "El terrateniente" y los cuentos "Tres retratos" y “Británico” (1846). Estos primeros experimentos literarios no satisficieron a Turgenev, y estaba dispuesto a abandonar la actividad literaria cuando Panaev, comenzando con Nekrasov a publicar Sovremennik, se dirigió a él pidiéndole que le enviara algo para el primer libro de la revista actualizada. Turgenev envió un cuento "Khor y Kalinich", que Panaev colocó en la modesta sección "mezcla" bajo el título "De las notas de un cazador", que él inventó y que creó una fama imperecedera para nuestro famoso escritor.

Esta historia, que inmediatamente llamó la atención de todos, inicia un nuevo período en la actividad literaria de Turgenev. Abandona por completo la escritura de poesía y recurre exclusivamente a cuentos e historias, principalmente de la vida del campesinado siervo, imbuido de un sentimiento humano y compasión por las masas esclavizadas. Las “Notas de un cazador” pronto se hicieron famosas; Su rápido éxito obligó al autor a abandonar su decisión anterior de separarse de la literatura, pero no pudo reconciliarlo con las difíciles condiciones de la vida rusa. Un sentimiento cada vez mayor de descontento con ellos finalmente lo llevó a la decisión de establecerse finalmente en el extranjero (1847). “No veía otro camino frente a mí”, escribió más tarde, recordando la crisis interna que vivía en ese momento. “No podía respirar el mismo aire, permanecer cerca de lo que odiaba; Para ello probablemente carecía de una resistencia fiable y de fuerza de carácter. Necesitaba alejarme de mi enemigo para poder atacarlo con más fuerza desde mi distancia. A mis ojos, este enemigo tenía una imagen determinada, llevaba un nombre conocido: este enemigo era la servidumbre. Bajo este nombre reuní y concentré todo aquello contra lo que decidí luchar hasta el final, con lo que juré nunca reconciliarme... Este fue mi juramento de Aníbal... También fui a Occidente para cumplirlo mejor”. A este motivo principal también se unieron motivos personales: una relación hostil con su madre, insatisfecha con el hecho de que su hijo eligiera una carrera literaria, y el afecto de Ivan Sergeevich por la famosa cantante Viardot-García y su familia, con quienes vivía casi inseparablemente. durante 38 años, soltera toda mi vida.

Ivan Turgenev y Polina Viardot. Más que amor

En 1850, año de la muerte de su madre, Turgenev regresó a Rusia para organizar sus asuntos. Liberó a todos los campesinos del patio de la finca familiar que él y su hermano habían heredado; Trasladó a quienes deseaban dejar el alquiler y contribuyó de todas las formas posibles al éxito de la liberación general. En 1861, durante la redención, renunció a una quinta parte de todo, pero en la propiedad principal no tomó nada por el terreno de la propiedad, que era una suma bastante grande. En 1852, Turgenev publicó "Notas de un cazador" en una edición separada, lo que finalmente fortaleció su fama. Pero en los ámbitos oficiales, donde la servidumbre se consideraba un fundamento inviolable del orden público, el autor de "Notas de un cazador", que también vivió durante mucho tiempo en el extranjero, estaba en muy mala posición. Bastaba un motivo insignificante para que la desgracia oficial contra el autor tomara forma concreta. Este motivo fue la carta de Turgenev, provocada por la muerte de Gogol en 1852 y publicada en Moskovskie Vedomosti. Por esta carta, el autor fue enviado a prisión durante un mes, donde, dicho sea de paso, escribió el cuento "Mumu", y luego, por orden administrativa, fue enviado a vivir en su pueblo de Spasskoye, "sin derecho dejar." Turgenev fue liberado de este exilio sólo en 1854 gracias a los esfuerzos del poeta Conde A.K. Tolstoi, quien intercedió por él ante el heredero al trono. Una estancia forzada en el pueblo, como admitió el propio Turgenev, le dio la oportunidad de familiarizarse con aquellos aspectos de la vida campesina que antes habían escapado a su atención. Allí escribió los cuentos “Dos amigos”, “La calma”, el comienzo de la comedia “Un mes en el campo” y dos artículos críticos. A partir de 1855 se reencontró con sus amigos extranjeros, de los que lo había separado el exilio. A partir de ese momento, comenzaron a aparecer los frutos más famosos de su obra artística: "Rudin" (1856), "Asya" (1858), "El nido noble" (1859), "En vísperas" y "El primer amor". (1860). [Cm. Novelas y héroes de Turgenev, Turgenev - letra en prosa.]

Tras retirarse nuevamente al extranjero, Turgenev escuchó con atención todo lo que sucedía en su tierra natal. Con los primeros rayos de la aurora de renacimiento que despuntaba sobre Rusia, Turgenev sintió en sí mismo una nueva oleada de energía, a la que quiso dar un nuevo uso. A su misión de artista sensible de nuestro tiempo quiso añadir el papel de publicista-ciudadano, en uno de los momentos más importantes del desarrollo sociopolítico de su patria. Durante este período de preparación para las reformas (1857 - 1858), Turgenev estuvo en Roma, donde vivían entonces muchos rusos, incluido el príncipe. V. A. Cherkassky, V. N. Botkin, gr. Ya.I.Rostovtsev. Estos individuos organizaron reuniones entre ellos en las que se discutió la cuestión de la liberación de los campesinos, y el resultado de estas reuniones fue un proyecto para la fundación de una revista, cuyo programa se encargó de desarrollar a Turgenev. En su nota explicativa del programa, Turgenev propuso llamar a todas las fuerzas vivas de la sociedad para ayudar al gobierno en la reforma de liberación que se está llevando a cabo. El autor de la nota reconoció que la ciencia y la literatura rusas tienen tales fuerzas. La revista proyectada debía estar dedicada “exclusiva y específicamente al desarrollo de todas las cuestiones relacionadas con la organización real de la vida campesina y las consecuencias que de ellas se derivan”. Este intento, sin embargo, se consideró “prematuro” y no se puso en práctica.

En 1862 apareció la novela "Padres e hijos" (ver texto completo, resumen y análisis), que tuvo un éxito sin precedentes en el mundo literario, pero también trajo muchos momentos difíciles para el autor. Le llovieron toda una lluvia de duros reproches, tanto por parte de los conservadores, que le acusaban (señalando la imagen de Basárov) de simpatizar con los “nihilistas”, de “caerse delante de la juventud”, como de estos últimos, que acusaban Turgenev de difamar a la generación más joven y de traición a la causa de la libertad. Por cierto, "Padres e hijos" llevó a Turgenev a romper con Herzen, quien lo insultó con una dura reseña de esta novela. Todos estos problemas tuvieron un efecto tan duro en Turgenev que pensó seriamente en abandonar la actividad literaria. La historia lírica "Basta", escrita por él poco después de los problemas que experimentó, sirve como un monumento literario al estado de ánimo sombrío en el que se encontraba el autor en ese momento.

Padres e hijos. Largometraje basado en la novela de I. S. Turgenev. 1958

Pero la necesidad de creatividad del artista era demasiado grande para que pudiera pensar durante mucho tiempo en su decisión. En 1867 apareció la novela "Humo", que también provocó acusaciones al autor de atraso y falta de comprensión de la vida rusa. Turgenev reaccionó con mucha más calma a los nuevos ataques. "Smoke" fue su último trabajo que apareció en las páginas del Russian Messenger. Desde 1868, publicó exclusivamente en la entonces emergente revista "Boletín de Europa". Al comienzo de la guerra franco-prusiana, Turgenev se mudó de Baden-Baden a París con Viardot y vivió en la casa de sus amigos en invierno, y en verano se mudó a su dacha en Bougival (cerca de París). En París, se hizo amigo cercano de los representantes más destacados de la literatura francesa, mantuvo relaciones amistosas con Flaubert, Daudet, Ogier, Goncourt y patrocinó a Zola y Maupassant. Como antes, continuó escribiendo una novela o un cuento cada año, y en 1877 apareció la novela más importante de Turgenev, Nov. Como casi todo lo que salió de la pluma del novelista, su nueva obra -y esta vez, quizás con más razón que nunca- despertó muy diversos rumores. Los ataques se renovaron con tal ferocidad que Turgenev volvió a su vieja idea de detener su actividad literaria. Y, efectivamente, durante 3 años no escribió nada. Pero durante este tiempo ocurrieron hechos que reconciliaron completamente al escritor con el público.

En 1879 Turgenev llegó a Rusia. Su llegada provocó durante su discurso toda una serie de calurosos aplausos, en los que los jóvenes participaron de forma especialmente activa. Ellos dieron testimonio de cuán fuerte era la simpatía de la intelectualidad rusa por el novelista. En su siguiente visita en 1880, esta ovación, pero en una escala aún más grandiosa, se repitió en Moscú durante los “días de Pushkin”. A partir de 1881, comenzaron a aparecer en los periódicos noticias alarmantes sobre la enfermedad de Turgenev. La gota, que padecía desde hacía mucho tiempo, empeoraba y en ocasiones le causaba graves sufrimientos; Durante casi dos años, a intervalos cortos, mantuvo al escritor encadenado a una cama o a una silla, y el 22 de agosto de 1883 puso fin a su vida. Dos días después de su muerte, el cuerpo de Turgenev fue transportado de Bougival a París y el 19 de septiembre fue enviado a San Petersburgo. El traslado de las cenizas del célebre novelista al cementerio de Volkovo estuvo acompañado de una grandiosa procesión, sin precedentes en los anales de la literatura rusa.

Libros para leer

Adaptación cinematográfica de un clásico.

Biografía del escritor.

Análisis de la creatividad y originalidad ideológica y artística de las obras.

Iván Serguéievich TURGÉNEV (1818–1883)

La obra de I. S. Turgenev es un fenómeno sorprendente no sólo en la historia de la literatura rusa, sino también en la historia del pensamiento social. Las obras del escritor siempre han provocado una fuerte reacción en la sociedad. La novela "Padres e hijos" "provocó" tal controversia en la crítica, que es difícil de encontrar en la historia del pensamiento social ruso. El escritor respondía a la vida social de su época en cada nueva obra. El gran interés por los problemas apremiantes de nuestro tiempo es una característica tipológica del realismo de Turgenev.
N. Dobrolyubov, notando esta característica de la creatividad de Turgenev, escribió en el artículo "¿Cuándo llegará el verdadero día?": "Una actitud vivaz hacia la modernidad ha fortalecido el éxito constante de Turgenev entre el público lector. Podemos decir con seguridad que si Turgenev tocó algún tema en su historia, si describió algún lado nuevo de las relaciones sociales, esto sirve como garantía de que este tema se está planteando o se planteará pronto en la conciencia de una sociedad educada, que Este es un lado nuevo... pronto hablará ante los ojos de todos”.
Con una conexión tan "viva" con el tiempo, las características de la cosmovisión y las opiniones políticas del escritor jugaron un papel importante.
se manifestó en los tipos artísticos que creó del “hombre superfluo” (Rudin, Lavretsky), el “hombre nuevo” (Insarov, Bazarov) y la “niña Turgenev” (Liza Kalitina, Natalya Lasunskaya).
Turgenev pertenecía al campo de los nobles liberales. El escritor adoptó una posición constante contra la servidumbre y odiaba el despotismo. Su cercanía a Belinsky y Nekrasov en los años 40 y su colaboración con la revista Sovremennik en los años 50 contribuyeron a su acercamiento a la ideología social avanzada. Sin embargo, diferencias fundamentales sobre la cuestión de cómo cambiar la vida (negaba categóricamente la revolución y confiaba en las reformas desde arriba) llevaron a Turgenev a romper con Chernyshevsky y Dobrolyubov y abandonar la revista Sovremennik. El motivo de la división en Sovremennik fue el artículo de Dobrolyubov "¿Cuándo llegará el verdadero día?" sobre la novela de Turgenev "En la víspera". Las audaces conclusiones revolucionarias del crítico asustaron a Turgenev. En 1879, escribió sobre sus predilecciones políticas e ideológicas: “Siempre he sido y sigo siendo un “gradualista”, un liberal del viejo estilo en el sentido dinástico inglés, una persona que espera reformas sólo desde arriba, un oponente de principios de la Revolución.
El lector de hoy está menos preocupado por la urgencia política de sus obras que los contemporáneos del escritor. Turgenev nos interesa principalmente como artista realista que contribuyó al desarrollo de la literatura rusa. Turgenev se esforzó por lograr un reflejo fiel y completo de la realidad. En el centro de su estética estaba la exigencia de “la realidad de la vida”; se esforzó, en sus propias palabras, “en la medida de sus fuerzas y habilidades, por retratar y encarnar de manera consciente e imparcial en tipos adecuados lo que Shakespeare llama “la realidad de la vida”. misma imagen y presión del tiempo”, y esa fisonomía rápidamente cambiante del pueblo ruso de la capa cultural, que sirvió principalmente como tema de mis observaciones”. Creó su propio estilo, su propio estilo de narración, en el que la concisión y brevedad de la presentación no contradecían el reflejo de conflictos y personajes complejos.
La creatividad de Turgenev se desarrolló bajo la influencia de los descubrimientos de Pushkin en prosa. La poética de la prosa de Turgenev se distinguió por su énfasis en la objetividad, el lenguaje literario y un análisis psicológico conciso y expresivo utilizando la técnica del silencio. Un papel importante en sus obras lo juega el trasfondo cotidiano, expresado en bocetos expresivos y lacónicos. El paisaje de Turgenev es un descubrimiento artístico generalmente reconocido del realismo ruso. El paisaje lírico de Turgenev y la poesía señorial con motivos del marchitamiento de los "nidos nobles" influyeron en el trabajo de los escritores del siglo XX: I. Bunin, B. Zaitsev.

La capacidad de responder a un tema relevante para la época, la capacidad de crear un personaje psicológicamente confiable, el lirismo de la forma narrativa y la pureza del lenguaje son las principales características del realismo de Turgenev. La importancia de Turgenev va más allá del alcance de un escritor nacional. Fue una especie de mediador entre la cultura rusa y europea occidental. Desde 1856 vivió casi constantemente en el extranjero (estas eran las circunstancias de su vida personal), lo que no le impidió en lo más mínimo, como ya se destacó, estar en el centro de los acontecimientos de la vida rusa. Promovió activamente la literatura rusa en Occidente y la literatura europea en Rusia. En 1878 fue elegido vicepresidente del Congreso Literario Internacional de París y en 1879 la Universidad de Oxford le otorgó el título de Doctor en Derecho Común. Al final de su vida, Turgenev escribió un poema en prosa, "La lengua rusa", que expresa la fuerza de su amor por Rusia y su fe en el poder espiritual del pueblo.
El camino creativo de I. S. Turgenev comenzó esencialmente con la publicación del cuento "Khor y Kalinich" en la revista Sovremennik en 1847. Aunque antes había escrito poesía y poemas de espíritu romántico (“La noche”, “Muro”, “Parasha”), novelas cortas y cuentos (“Andrei Kolosov”, “Tres retratos”), sólo esta publicación marcó el nacimiento. del escritor Turgenev.
Durante su larga vida en la literatura, Turgenev creó obras importantes en varios géneros épicos. Además de las historias contra la servidumbre antes mencionadas, se convirtió en autor de los cuentos "Asya", "Primer amor", etc., unidos por el tema del destino de la intelectualidad noble, y de las novelas sociales "Rudin", "Noble Nido”, etc.
Turgenev dejó su huella en el drama ruso. Sus obras “A la granja del pan” y “Un mes en el campo” todavía figuran en el repertorio de nuestros teatros. Al final de su vida, recurrió a un nuevo género y creó el ciclo "Poemas en prosa".

El título de la novela de Turgenev no tiene nada que ver con la oposición de los héroes en términos de familia y edad. La novela comprende artísticamente la lucha ideológica de la época: el antagonismo de las posiciones de los nobles liberales (“padres”) y los demócratas comunes (“niños”).
En 1859, Dobrolyubov, reflexionando sobre la situación social en Rusia, caracterizó irónicamente a la generación de los años cuarenta como “un partido sabio de gente mayor... con aspiraciones elevadas, pero un tanto abstractas”. “Cuando decimos “ancianos”, señaló el crítico demócrata, “nos referimos en todas partes a personas que han pasado su juventud y ya no saben cómo comprender el movimiento moderno y las necesidades de los nuevos tiempos; Estas personas también se encuentran entre los jóvenes de veinticinco años”. Allí Dobrolyubov también reflexiona sobre los representantes de la “nueva” generación. Se niegan a adorar principios sublimes pero abstractos. “Su objetivo final no es la fidelidad perfecta y servil a ideas abstractas superiores, sino aportar “el mayor beneficio posible a la humanidad”, escribe el crítico. La polaridad de las actitudes ideológicas es obvia; el enfrentamiento entre “padres” e “hijos” ha madurado en la vida misma. El artista Turgenev, sensible a los tiempos modernos, no pudo evitar responderle. El choque entre Pavel Petrovich Kirsanov, representante típico de la generación de los años 40, y Yevgeny Bazarov, portador de nuevas ideas, es inevitable. Sus principales posiciones vitales e ideológicas se revelan en diálogos y disputas.
Los diálogos ocupan un lugar importante en la novela: su dominio compositivo enfatiza la naturaleza ideológica, ideológica del conflicto principal. Turgenev, como ya se señaló, era un liberal por sus convicciones, lo que no le impidió mostrar en la novela el fracaso de los héroes, los nobles liberales en todas las esferas de la vida. El escritor evaluó definitiva y con bastante dureza la generación de "padres". En una carta a Sluchevsky, señaló: “Toda mi historia está dirigida contra la nobleza como clase avanzada. Mire los rostros de Nikolai Petrovich, Pavel Petrovich, Arkady. Debilidad y letargo o limitación. El sentimiento estético me hizo
Tomemos precisamente a los buenos representantes de la nobleza, para demostrar con mayor precisión mi tema: si la nata es mala, ¿qué pasa con la leche? Son los mejores de los nobles y por eso los elegí yo, para demostrar su inconsistencia”. El padre de los hermanos Kirsanov es un general militar en 1812, un hombre sencillo, incluso grosero, "hizo todo lo posible toda su vida". La vida de sus hijos es diferente. Nikolai Petrovich, que dejó la universidad en 1835, comenzó a trabajar bajo el patrocinio de su padre en el "Ministerio de Aparatos". Sin embargo, poco después de casarse la abandonó. De manera lacónica, pero sucinta, el autor habla de su vida familiar: “La pareja vivía muy bien y tranquilamente, casi nunca se separaban. Diez años pasaron como un sueño... Y Arkady creció y creció, también bien y en silencio”. La narración está coloreada por la suave ironía del autor. Nikolai Petrovich no tiene intereses públicos. La juventud universitaria del héroe tuvo lugar durante la era de la reacción de Nikolaev, y la única esfera de aplicación de su fuerza fue el amor y la familia. Pavel Petrovich, un brillante oficial, abandonó su carrera y el mundo debido a su amor romántico por la misteriosa princesa R. La falta de actividad social, de tareas sociales y de habilidades domésticas lleva a los héroes a la ruina. Nikolai Petrovich, sin saber de dónde sacar dinero, vende el bosque. Hombre amable por naturaleza, de convicciones liberales, intenta reformar la economía y aliviar la situación de los campesinos. Pero su “granja” no le proporciona los ingresos esperados. El autor señala a este respecto: “Su casa crujía como una rueda sin engrasar, crujía como muebles caseros hechos de madera en bruto”. La descripción de los miserables pueblos por los que pasan los héroes al comienzo de la novela es expresiva y significativa. La naturaleza los iguala: “Como mendigos vestidos con harapos, los sauces al borde del camino se alzaban con la corteza pelada y las ramas rotas...”. Surgió un cuadro triste de la vida rusa, que “se hundió en el corazón”. Todo esto es consecuencia de la disfunción de la estructura social, del fracaso de la clase terrateniente, incluidos los subjetivamente muy comprensivos hermanos Kirsanov. Depender de la fuerza de la aristocracia y de los altos principios tan queridos por Pavel Petrovich no ayudará a cambiar la situación socioeconómica en Rusia. La enfermedad ha avanzado mucho. Necesitamos medios fuertes, transformaciones revolucionarias, cree "un demócrata hasta la punta de las uñas" Basarov.
Basárov es el personaje central de la novela, es el héroe de la época. Es un hombre de acción, un materialista-naturalista, un demócrata-educador. La personalidad en todos los aspectos se opone antagónicamente a los hermanos Kirsanov. Él es de la generación de los “niños”. Sin embargo, en la imagen de Basarov se reflejaban en mayor medida las contradicciones de la cosmovisión y la creatividad de Turgenev.
Las opiniones políticas de Basarov contienen algunos rasgos inherentes a los líderes de la democracia revolucionaria de los años 60. Niega los principios sociales; odia a los "malditos barchuks"; se esfuerza por “despejar un lugar” para una vida futura debidamente organizada. Sin embargo, el factor determinante en sus opiniones políticas fue el nihilismo, que Turgenev identificó con el revolucionarismo. En una carta a Sluchevsky, escribió: "... y si lo llaman nihilista, entonces debemos considerarlo un revolucionario". El nihilismo fue una tendencia extrema en el movimiento democrático revolucionario y no lo definió. Pero el nihilismo absoluto de Basárov en relación con el arte, el amor, la naturaleza y las experiencias emocionales fue una exageración del autor. Este grado de negación no estaba presente en la cosmovisión de los años sesenta.
Basarov se siente atraído por su deseo de actividad práctica, sueña con "derribar muchas cosas", aunque no sabemos cuáles. Su ideal es un hombre de acción. En la finca de Kirsanov, participa constantemente en experimentos de ciencias naturales y, cuando se acerca a sus padres, comienza a tratar a los campesinos de los alrededores. Para Basárov, la esencia de la vida es importante, por eso desprecia tanto su lado externo: su ropa, su apariencia y su comportamiento.
El culto a la acción y la idea del beneficio a veces se convierten en Bazarov en un utilitarismo desnudo. En cuanto a su visión del mundo, está más cerca de Pisarev que de Chernyshevsky y Dobrolyubov.
La relación de Basarov con la gente común es contradictoria. Sin duda, está más cerca de él que el perfumado y remilgado Pavel Petrovich, pero los hombres no comprenden ni su comportamiento ni sus objetivos.
Turgenev muestra a Bazarov en un entorno ajeno a él; de hecho, no tiene personas de ideas afines. Arkady es un compañero de viaje temporal que cayó bajo la influencia de un amigo fuerte, sus creencias son superficiales. Kukshina y Sitnikov son epígonos, una parodia del “hombre nuevo” y sus ideales. Basárov se siente solo, lo que hace que su figura sea trágica. Pero también hay una disonancia interna en su personalidad. Basarov proclama integridad, pero en su naturaleza precisamente no la hay. La base de su cosmovisión no es solo la negación de las autoridades reconocidas, sino también la confianza en la libertad absoluta de sus propios sentimientos, estados de ánimo y creencias. Es esta libertad la que demuestra en una discusión con Pavel Petrovich después del té de la tarde, en el décimo capítulo de la novela. Pero su encuentro con Madame Odintsova y su amor por ella le muestran inesperadamente que no tiene esa libertad. Resulta incapaz de hacer frente a ese sentimiento, cuya existencia misma negaba con tanta facilidad y audacia. Al ser un maximalista ideológico, Basárov no puede renunciar a sus creencias, pero tampoco puede conquistar su corazón. Esta dualidad le causa un gran sufrimiento. Sus propios sentimientos, la vida de su corazón, asestaron un golpe terrible a su armonioso sistema de cosmovisión. Ante nosotros ya no hay un hombre seguro de sí mismo, dispuesto a destruir el mundo, sino, como dijo Dostoievski, “un Basárov inquieto y anhelante”. Su muerte fue accidental, pero reveló un patrón vital. El coraje de Basarov en la muerte confirma la naturaleza extraordinaria de su naturaleza e incluso el comienzo heroico en él. "Morir como murió Basarov es lo mismo que lograr una hazaña", escribió Pisarev.
La novela de Turgenev sobre el héroe de la época, el "hombre nuevo" Bazarov, fue escrita con impecable habilidad. En primer lugar, se manifestó en la creación de imágenes de personajes. El retrato analítico del héroe da sus amplias características socio-psicológicas. Así, “una hermosa mano con largas uñas rosadas, una mano que parecía aún más hermosa por la delicada blancura de la manopla, sujeta con un solo gran ópalo…” enfatiza la aristocracia de Pavel Petrovich, junto con otros detalles del retrato. , indicando el carácter romántico de este personaje. "La túnica larga con borlas" y la "mano roja desnuda" que Bazarov no le ofrece de inmediato a Nikolai Petrovich: estos detalles del retrato hablan elocuentemente de la democracia y la independencia de Bazarov.
Con gran habilidad, el autor transmite la originalidad del discurso.

FÓRMULA DEL ESCARABAJO. Turguénev

"Padres e hijos" es quizás el libro más ruidoso y escandaloso de la literatura rusa. Avdotya Panaeva, a quien realmente no le gustaba Turgenev, escribió: "No recuerdo que ninguna obra literaria haya hecho tanto ruido y haya suscitado tanta conversación como la historia de Turgenev "Padres e hijos". Podemos decir con seguridad que se leyeron "Padres e hijos". incluso por personas que no han cogido un libro desde la escuela”.
Precisamente el hecho de que a partir de entonces el libro fue adoptado precisamente en la escuela, y sólo ocasionalmente después, privó a la obra de Turgenev de su aura romántica de gran popularidad. "Padres e hijos" se percibe como una obra de servicio social. Y, de hecho, la novela es una de esas obras. Aparentemente, simplemente es necesario separar lo que surgió gracias al plan del autor y lo que, a pesar de ello, debido a la naturaleza misma del arte, que resiste desesperadamente los intentos de ponerlo al servicio de cualquier cosa.
Turgenev describió el nuevo fenómeno de manera bastante lapidaria en su libro. El fenómeno es definitivo, concreto, hoy. Este ambiente ya se había creado desde el principio de la novela: "¿Qué, Peter? ¿Aún no lo ves?", preguntó el 20 de mayo de 1859, saliendo al porche bajo sin sombrero..."
Fue muy significativo para el autor y el lector que fuera un año así. Anteriormente, Basarov no pudo presentarse. Los logros de los años 40 del siglo XIX prepararon su llegada. La sociedad quedó fuertemente impresionada por los descubrimientos científicos naturales: la ley de conservación de la energía, la estructura celular de los organismos. Resultó que todos los fenómenos de la vida pueden reducirse a los procesos químicos y físicos más simples y expresarse en una fórmula accesible y conveniente. El libro de Vokht, el mismo que Arkady Kirsanov le da a leer a su padre, "Fuerza y ​​materia", enseñaba: el cerebro secreta pensamiento, como el hígado secreta bilis. Así, la actividad humana más elevada, el pensamiento, se convirtió en un mecanismo fisiológico que puede rastrearse y describirse. No quedaron secretos.
Por tanto, Basarov transforma fácil y simplemente la posición básica de la nueva ciencia, adaptándola a diferentes ocasiones de la vida. "Estudias la anatomía del ojo: ¿de dónde viene esa mirada misteriosa, como dices? Todo es romanticismo, tonterías, podredumbre, arte", le dice a Arkady. Y termina lógicamente: “Vamos a mirar el escarabajo”.
(Bazarov contrasta con razón dos visiones del mundo: la científica y la artística. Sólo que su choque no terminará de la manera que le parece inevitable. En realidad, de esto trata el libro de Turgenev; más precisamente, de este es su papel en la historia de la literatura rusa. .)
En general, las ideas de Basarov se reducen a "observar el escarabajo", en lugar de pensar en miradas misteriosas. El escarabajo es la clave de todos los problemas. En la percepción que tiene Basárov del mundo dominan las categorías biológicas. En tal sistema de pensamiento, un escarabajo es más simple, una persona es más compleja. La sociedad también es un organismo, sólo que aún más desarrollado y complejo que el individuo.
Turgenev vio el nuevo fenómeno y le tuvo miedo. Una fuerza desconocida se sintió en estas personas sin precedentes. Para darse cuenta, comenzó a escribir: "Dibujé todas estas caras, como si estuviera dibujando setas, hojas, árboles; me dolían los ojos, comencé a dibujar".
Por supuesto, no hay que confiar plenamente en la coquetería del autor. Pero es cierto que Turgenev hizo todo lo posible por mantener la objetividad. Y lo logró. De hecho, fue precisamente esto lo que causó una impresión tan fuerte en la sociedad de esa época: no estaba claro: ¿a quién representaba Turgenev?
El tejido narrativo en sí está extremadamente objetivado. Todo el tiempo se percibe un grado cero de escritura, algo poco característico de la literatura rusa, donde estamos hablando de un fenómeno social. En general, leer "Padres e hijos" deja una extraña impresión de trama desestructurada y composición suelta. Y esto es también el resultado de una actitud de objetividad: como si no se estuviera escribiendo una novela, sino cuadernos, apuntes para la memoria.
Por supuesto, no se debe sobreestimar la importancia del diseño en la buena literatura. Turgenev es artista y esto es lo principal. Los personajes del libro están vivos. El lenguaje es brillante. Como dice maravillosamente Basarov sobre Odintsova: "Cuerpo rico. Al menos ahora al teatro anatómico".
Sin embargo, el esquema emerge a través del tejido verbal. Turgenev escribió una novela con tendencia. La cuestión no es que el autor tome abiertamente partido, sino que el problema social se ponga en primer plano. Esta es una novela sobre el tema. Es decir, como dirían ahora, arte sesgado.
Sin embargo, aquí se produce una colisión de visiones del mundo científicas y artísticas, y se produce el mismo milagro que Basárov negó por completo. El libro no se agota en absoluto en el esquema de confrontación entre lo viejo y lo nuevo en Rusia a finales de los años 50 del siglo XIX. Y no porque el talento del autor haya construido un marco especulativo de material artístico de alta calidad que tiene valor independiente. La solución a "Padres e hijos" no está por encima del diagrama, sino debajo de él, en un profundo problema filosófico que va más allá de las fronteras tanto del siglo como del país.
La novela "Padres e hijos" trata sobre el choque del impulso civilizador con el orden de la cultura. Sobre cómo el mundo, reducido a una fórmula, se convierte en caos.
La civilización es un vector, la cultura es un escalar. La civilización se compone de ideas y creencias. La cultura resume técnicas y habilidades. La invención de la cisterna es un signo de civilización. El hecho de que cada casa tenga una cisterna con cisterna es un signo de cultura.
Basarov es un portador de ideas libre y arrollador. Esta relajación suya se presenta en la novela de Turgenev con burla, pero también con admiración. Aquí está una de las conversaciones notables: "...Sin embargo, estábamos bastante filosofando. "La naturaleza evoca el silencio del sueño", dijo Pushkin. "Él nunca dijo nada parecido", dijo Arkady. "Bueno, él no "Di eso, así podría y debería haberlo dicho como poeta. Por cierto, debe haber servido en el servicio militar. - ¡Pushkin nunca fue un militar! - Por piedad, en cada página tiene: "A la batalla, a ¡batalla! ¡Por el honor de Rusia!"
Está claro que Basarov dice tonterías. Pero al mismo tiempo, adivina algo con mucha precisión en la lectura y percepción masiva de Pushkin por parte de la sociedad rusa... Tal coraje es el privilegio de una mente libre. El pensamiento esclavizado opera con dogmas prefabricados. El pensamiento desinhibido convierte una hipótesis en una hipérbole, una hipérbole en un dogma. Esto es lo más atractivo de Bazarovo. Pero también lo más aterrador.
Este es el tipo de Bazarov que Turgenev supo mostrar maravillosamente. Su héroe no es un filósofo ni un pensador. Cuando habla extensamente, suele ser de trabajos científicos de divulgación. Cuando habla brevemente, lo hace con dureza y, a veces, con ingenio. Pero la cuestión no está en las ideas en sí que expone Basárov, sino en la forma de pensar, en absoluta libertad (“Rafael no vale ni un centavo”).
Y lo que Bazarov enfrenta no es su principal oponente, Pavel Petrovich Kirsanov, sino la forma de vida, el orden y el respeto que profesa Kirsanov ("Sin principios tomados con fe, no se puede dar un paso, no se puede respirar").
Turgenev arruina a Basárov y lo enfrenta a la idea misma de una forma de vida. El autor guía a su héroe a través del libro, dándole constantemente exámenes en todos los ámbitos de la vida: amistad, enemistad, amor, lazos familiares. Y Basárov fracasa sistemáticamente en todas partes. La serie de estos exámenes forma la trama de la novela.
A pesar de las diferencias de circunstancias, Basárov sufre derrotas por la misma razón: invade el orden, se precipita como un cometa sin ley y se quema.
Su amistad con Arkady, tan devoto y fiel, acaba en la ruina. El apego no resiste las pruebas de fuerza, que se llevan a cabo de maneras tan bárbaras como la difamación de Pushkin y otras autoridades. La prometida de Arkady, Katya, formula con precisión: "Él es un depredador y tú y yo somos mansos". Manual
Eso significa vivir según las reglas, mantener el orden.
La forma de vida es marcadamente hostil hacia Basarov y su amor por Odintsova. El libro insiste persistentemente en esto, incluso repitiendo literalmente las mismas palabras. "¿Para qué se necesitan nombres latinos?", preguntó Basárov. "Todo necesita orden", respondió ella.
Y luego describe aún más claramente "el orden que ella estableció en su hogar y en su vida. Ella se adhirió estrictamente a él y obligó a otros a someterse a él. Todo durante el día se hacía a una hora determinada... A Basarov no le gustaba esta corrección mesurada y un tanto solemne de la vida cotidiana: “es como si estuvieras rodando sobre rieles”, aseguró.
Odintsova está asustada por el alcance y la incontrolabilidad de Bazarov, y la peor acusación en su boca son las palabras: "Empiezo a sospechar que eres propenso a exagerar". La hipérbole, la carta de triunfo más fuerte y eficaz del pensamiento de Basárov, se considera una violación de la norma.
La colisión del caos con la norma agota el tema muy importante de la enemistad en la novela. Pavel Petrovich Kirsanov, como Bazarov, no es un pensador. No puede oponerse a la presión de Basarov con ideas y argumentos articulados. Pero Kirsanov siente agudamente el peligro del hecho mismo de la existencia de Bazarov, sin centrarse en pensamientos ni siquiera en palabras: "Te dignas encontrar graciosos mis hábitos, mi forma de vestir, mi pulcritud..." Kirsanov defiende estas aparentemente nimiedades, porque instintivamente comprende que la suma de pequeñas cosas es cultura. La misma cultura en la que se encuentran naturalmente Pushkin, Rafael, las uñas limpias y un paseo nocturno. Basárov representa una amenaza para todo esto.
El civilizador Bazarov cree que en algún lugar existe una fórmula fiable para la prosperidad y la felicidad, que sólo hay que encontrar y ofrecer a la humanidad (“Corrija la sociedad y no habrá enfermedades”). Para encontrar esta fórmula, se pueden sacrificar algunos detalles sin importancia. Y dado que cualquier civilizador siempre se ocupa de un orden mundial ya existente y establecido, utiliza el método opuesto: no crear algo nuevo, sino destruir primero lo que ya existe.
Kirsanov está convencido de que el bienestar mismo
y la felicidad consiste en acumulación, suma y preservación. A la unicidad de la fórmula se opone la diversidad del sistema. No puedes empezar una nueva vida el lunes.
El patetismo de la destrucción y la reconstrucción es tan inaceptable para Turgenev que obliga a Bazarov a perder definitivamente ante Kirsanov.
El clímax es una escena de lucha escrita con delicadeza. Descrito en su conjunto como un absurdo, el duelo, sin embargo, no escapa a Kirsanov. Ella es parte de su herencia, su mundo, su cultura, reglas y “principios”. Basárov parece patético en un duelo, porque es ajeno al mismo sistema que dio lugar a fenómenos como el duelo. Aquí se ve obligado a luchar en territorio extranjero. Turgenev incluso sugiere que contra Bazarov hay algo mucho más importante y más fuerte que Kirsanov con una pistola: "Pavel Petrovich le parecía un gran bosque con el que todavía tenía que luchar". En otras palabras, en la barrera está la naturaleza misma, la naturaleza, el orden mundial.
Y Bazarov finalmente termina cuando queda claro por qué Odintsova renunció a él: “Se obligó a alcanzar cierta línea, se obligó a mirar más allá de ella, y detrás de ella no vio ni siquiera un abismo, sino el vacío... o la fealdad. "
Este es un reconocimiento importante. Turgenev niega el caos que Bazarov aporta, incluso la grandeza, y deja sólo el desorden desnudo.
Por eso Basarov muere de manera humillante y lamentable. Aunque incluso aquí el autor mantiene total objetividad, mostrando la fuerza de espíritu y el coraje del héroe. Pisarev incluso creía que con su comportamiento ante la muerte, Bazarov puso ese último peso en la balanza, que finalmente se inclinó en su dirección.
Pero la causa de la muerte de Basarov es mucho más significativa: un rasguño en el dedo. La paradoja de la muerte de una persona joven, próspera y extraordinaria por un motivo tan insignificante crea una escala que te hace pensar. No fue un rasguño lo que mató a Basárov, sino la naturaleza misma. De nuevo invadió con su tosca lanceta (esta vez literalmente) un transformador del orden establecido de vida y muerte, y fue víctima de ello. La pequeñez de la razón aquí sólo enfatiza la desigualdad de poder. se esta dando cuenta
y el propio Basarov: "Sí, ve y trata de negar la muerte. Ella te niega, ¡y ya!".
Turgenev mató a Basárov no porque no supiera cómo adaptar este nuevo fenómeno a la sociedad rusa, sino porque descubrió la única ley que un nihilista, al menos en teoría, no se compromete a refutar.
La novela "Padres e hijos" fue creada en medio de la controversia. La literatura rusa se estaba democratizando rápidamente, los hijos de los sacerdotes estaban desplazando a los nobles que se basaban en "principios". Los "Robespierres literarios" y los "juerguistas-vándalos" caminaban con confianza, esforzándose por "borrar de la faz de la tierra la poesía, las bellas artes y todos los placeres estéticos e instalar sus crudos principios de seminario" (todas las palabras de Turgenev).
Esto, por supuesto, es una exageración, una hipérbole, es decir, una herramienta que, naturalmente, es más adecuada para un destructor-civilizador que para un conservador cultural, como lo era Turgenev. Sin embargo, utilizó esta herramienta en conversaciones privadas y correspondencia, y no en literatura fina. La idea periodística de la novela "Padres e hijos" se transformó en un texto literario convincente. Contiene la voz ni siquiera del autor, sino de la cultura misma, que niega la fórmula en la ética y no encuentra un equivalente material para la estética. La presión civilizatoria se rompe contra los fundamentos del orden cultural, y la diversidad de la vida no puede reducirse a un escarabajo al que hay que mirar para comprender el mundo.

A veces, algunos datos de la vida del escritor ayudan a los lectores a comprender mejor la intención de toda la obra. Es necesario tener presente cuál era la situación social o económica del país en ese momento. Para que le resulte más fácil comprender las obras maestras de Turgenev, el periódico Litrecon esbozó brevemente su biografía.

Un hombre tan consciente del espíritu de su tiempo nació en 1818 en la provincia de Orël. Los primeros nueve años de su vida el escritor pasó aquí, en la finca Spasskoye-Lutovinovo. El niño tuvo que soportar una infancia difícil. Su madre, Varvara Turgeneva, a menudo utilizaba la violencia contra sus hijos y sirvientes. Desde muy pequeño el niño fue testigo de la crueldad y la mala educación.

Sin embargo, a pesar de la severidad de su carácter, la madre solo deseaba lo mejor para sus hijos (eran tres). Invitó a profesores extranjeros para que los educaran y en 1827 toda la familia se mudó a Moscú para recibir educación. En 1830, Varvara Turgeneva se quedó sola: su marido Sergei abandonó a la familia. Su unión nunca fue feliz, tal es el destino de muchos matrimonios de conveniencia.

A la edad de 15 años, Ivan Sergeevich Turgenev se convirtió en estudiante del departamento de literatura de la Universidad de Moscú.

Juventud y educación

Después de estudiar durante un año en la Universidad de Moscú junto con figuras tan famosas como V. G. Belinsky, A. I. Herzen, Turgenev fue trasladado a la Facultad de Filosofía de la Universidad de San Petersburgo. Este cambio se produjo debido a la mudanza familiar. Sin embargo, el escritor se acostumbra rápidamente al nuevo lugar: comienza a ser amigo de T. N. Granovsky y escribe su primera obra: "The Wall". Durante sus años de estudiante le gustaba la poesía, durante este período creó alrededor de cien poemas, algunos de los cuales fueron publicados en Sovremennik.

También logró consolidarse como publicista. En 1836 se publicó su primer artículo en la Revista del Ministerio de Educación Pública. A la edad de 20 años, Turgenev completó sus estudios en Rusia y se fue a adquirir conocimientos al extranjero. El escritor se trasladó a Berlín, donde estudió lenguas antiguas y literatura extranjera. Durante este período, se acercó a un hombre que tuvo una fuerte influencia en la cosmovisión de Turgenev: N.V. Stankevich. La filosofía alemana atrajo al joven autor, que absorbió cada vez más las ideas occidentales. Posteriormente, esto llevará al escritor a convertirse en representante de una de las direcciones del pensamiento social. Turgenev será un verdadero "occidentalizador".

Sin embargo, el escritor perdió el interés por la actividad científica al regresar a su tierra natal. En la década de 1840 llegó a San Petersburgo y conoció a los personajes destacados de la época: Gogol, Aksakov, Khomyakov, Fet, Dostoievski.

Camino creativo

El entorno del escritor influyó mucho en sus numerosas obras. En algunos poemas se puede ver la "pluma" de Lermontov, en prosa, de Dostoievski. En 1834 el escritor creó su primer poema "Muro", en 1838 los poemas "Tarde", "A la Venus de la medicina". Después de conocer a Belinsky, se lanzaron nuevas obras maestras del autor, entre ellas: "Tres retratos", "Pop", "Parasha". El florecimiento de la creatividad del autor se produce mientras trabajaba en la famosa revista "Sovremennik". Turgenev comienza a escribir prosa seria: los primeros capítulos de la colección de cuentos "Notas de un cazador". Sólo en 1852 completaría este trabajo. En las décadas de 1840 y 1850, el Creador se interesó por otro tipo de literatura: el teatro. Crea cada vez más obras de teatro nuevas: "Freeloader", "Donde es delgado, allí se rompe", "Soltero", "Un mes en el campo", "Mujer provinciana". Muchos de ellos eran populares entre los directores de teatro.

Turgenev quedó consternado por la muerte de Gogol; se consideraba su seguidor. En 1852 se publicó el obituario del escritor, por lo que se vio obligado a pasar dos años en el exilio. Durante este período, creó el cuento “Mumu”.

Todo el trabajo del autor estuvo acompañado de una estricta censura. En aquella época se le consideraba un escritor peligroso. Turgenev recibió un poco de libertad después de la muerte de Nicolás I. Obras como "Rudin" (más tarde este nombre se usó para llamar a las personas que arrojan palabras al viento), "En la víspera", "El nido noble", "Padres y Se publicaron Sons” (una novela sobre el “tema del día”). "), "Asya".

Turgenev mantuvo una estrecha amistad con el demócrata emigrante Herzen y le ayudó en su trabajo en la revista Kolokol. Sin embargo, no aceptó las ideas radicales de su amigo.

En la década de 1870 Turgenev vivió en el extranjero, se comunicó con personajes destacados de la época, hizo traducciones y promovió la literatura rusa. Se publican sus novelas “Smoke” y “Nov”. En sus últimos años, el escritor dominó un nuevo género literario: la poesía en prosa. Sus pequeñas obras maestras aún conservan su importancia y popularidad.

Vida personal

Turgenev experimentó la tragedia del amor desde el principio. Cuando era adolescente, se enamoró de la princesa Shakhovskaya, que era cuatro años mayor que él. Sin embargo, la niña correspondió al padre del escritor, lo que rompió el corazón del joven Turgenev.

La siguiente afición ocurrió en 1841. El autor se enamoró de la costurera Avdotya, pero su romance no terminó como soñaba el escritor. La niña quedó embarazada de él, pero la madre no permitió que su hijo se casara con la pobre mujer. Dunyasha fue enviada con sus padres e inmediatamente le encontraron un novio. Turgenev no reconoció a su hija hasta 1857.

Después de esto, el escritor se acerca espiritualmente a la hermana del radical Bakunin, Tatyana. Establecen una comunicación estrecha, a menudo discuten temas filosóficos en sus cartas. La niña se enamora del escritor, pero Turgenev no sentía nada serio por ella. Tatyana se convirtió en el prototipo de una de las heroínas de la novela "Humo".

Muchos de los viajes del escritor al extranjero se explican por su romance con una mujer casada, la actriz y cantante Polina Viardot. Turgenev vivió con esta familia "al borde del nido de otra persona" y, junto con su amada, crió a su hija ilegítima. A causa de Viardot, el autor tuvo problemas económicos durante tres años: su madre se negó a enviarle dinero. No podía aceptar a esta chica. El escritor mantuvo contacto con esta familia durante treinta y ocho años.

Incluso a sus 61 años, el escritor no deja de experimentar el maravilloso sentimiento del amor. Otra actriz, Marina Savina, que en ese momento sólo tenía veinticinco años, se convierte en su nueva afición. A pesar de los raros encuentros, mantuvieron correspondencia durante cuatro años, pero el matrimonio nunca se llevó a cabo.

1. Turgenev participó en obras de caridad: era miembro de la "Sociedad para el beneficio de escritores y científicos necesitados".
2. El escritor tradujo a Byron y Shakespeare, pero condenó a quienes intentaron copiar su estilo en sus obras.
3. Turgenev se adhirió a las ideas de los escritores occidentales y creía que Rusia y Europa deberían seguir el mismo camino de desarrollo. Rechazó categóricamente las ideas de los demócratas.
4. Una vez hubo una pelea entre I. S. Turgenev y L. N. Tolstoi, que casi desembocó en un duelo. Debido a esto, los antiguos amigos no se comunicaron durante diecisiete años. Lev Nikolaevich creía que su colega alejó de la familia a su hermana, quien se divorció de su marido. De hecho, Ivan Sergeevich simplemente se comunicó estrechamente con ella y no le prometió nada, aunque la mujer hasta cierto punto contaba con su reciprocidad.
5. Turgenev se convirtió en el prototipo del héroe de la novela "Demonios" de Dostoievski: Karmazinov.
6. Toda su vida fue un ferviente oponente de la servidumbre. En 1835, el escritor defendió a una campesina con una pistola, por lo que se abrió una causa penal.
7. Turgenev se llamó a sí mismo "el más descuidado de los terratenientes rusos". No estaba en absoluto interesado en los asuntos de su patrimonio, transfirió toda la responsabilidad a sus familiares.
8. El escritor a menudo se olvidaba de sus promesas y encuentros. Es posible que no presente un trabajo para una revista a tiempo o que salga de casa después de invitar a alguien a cenar.

Muerte

El escritor murió en 1883 en una pequeña ciudad parisina. La causa fue la enfermedad del sarcoma. Turgenev fue enterrado en el cementerio Volkovsky.

El polifacético Litrekon espera que usted haya encontrado en este trabajo todos los detalles que le interesan. Si no, escríbanos al respecto en los comentarios y lo agregaremos.