Cómo dibujar un retrato de una persona con pinturas acrílicas en etapas. Cómo pintar un retrato o cuadro en acuarela

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Aprender a dibujar un retrato a partir de una foto es mejor en blanco y negro. Imprime la foto en blanco y negro, es recomendable imprimir la foto en el tamaño que piensas hacer el dibujo, pero esto no es necesario. Después de imprimir la foto, dibújala en cuadrados iguales de 3x3 cm, ¡trata de dibujar incluso con líneas paralelas! Usa una regla.
A continuación, dibuja una hoja de papel o cartón en cuadrados del mismo tamaño, en caso de que quieras dibujar un retrato del mismo tamaño que la foto original. Si su formato es más grande (como en la foto), dibuje la hoja en cuadrados más grandes, por ejemplo, 4x4 cm, pero la cantidad de cuadrados debe coincidir. Luego, numere todos los cuadrados en la foto y en una hoja en blanco en el mismo orden.

(a la primera foto) Comenzamos a hacer un boceto a lápiz, aquí comenzarás a usar cuadrados, no intentes volver a dibujar la imagen completa en general. Mire cada cuadrado como una imagen separada y copie las líneas principales, los números lo ayudarán a navegar por el dibujo.

Lo mejor es trabajar en un plano inclinado vertical, por ejemplo, en un caballete, pero si esto no es posible, entonces es posible en uno horizontal, en cuyo caso trate de alejarse del dibujo de vez en cuando y mire en él desde lejos, es más fácil ver errores de perspectiva.
En la etapa de boceto, no necesita dibujar pequeños detalles, preste atención a los componentes principales del dibujo y cópielos con la mayor precisión posible. Trabaje con un lápiz de dureza media HB o 2HB. Trate de no manchar el papel con numerosos borrados del lápiz, luego la pintura quedará plana.
(a la segunda foto) Pasemos a trabajar con pinturas. Para trabajar con acrílico, no necesita mucha agua, se necesita la misma cantidad que cuando trabaja con gouache. Prepare pinceles de diferentes tamaños, cuanto más amplia sea la elección, mejor, pero incluso 2-3 pinceles son suficientes. Primero, marque los lugares más oscuros y las áreas más claras, pinte sobre ellos, como se muestra en la figura. Luego, comience a suavizar las transiciones de blanco a negro.

(a 3 fotos) Observa atentamente el cambio de tono en la foto y complétalo, luego trabaja en los labios, ojos y nariz con pinceles pequeños. Sea paciente, no empiece a dibujar durante más de una hora sin descanso. Si cometió un error y realizó un trazo incorrecto, espere hasta que la pintura esté completamente seca y aplique la capa deseada encima, el acrílico cubre bien el tono anterior, incluso oscuro. Cuando se seca, el acrílico permanece del mismo color que cuando se aplica, no se desvanece como el gouache, tenga esto en cuenta al aplicar el tono. No se exceda con el agua, de lo contrario, la imagen se "filtrará". El acrílico se lava las manos con agua, pero no muy bien, así que trate de no ensuciarse demasiado.

A pesar del rápido desarrollo de la fotografía, las bellas artes siguen siendo muy populares. Es extremadamente importante saber cómo dibujar esta o aquella imagen correctamente. Por ejemplo, un retrato con pinturas.

Muchos artistas están familiarizados con la situación en la que un boceto creado con un lápiz se ve perfecto. Pero cuando se trata de colorear el boceto, las cosas no salen según lo planeado.

¿Cómo aprender a dibujar un retrato de una persona con pinturas?

Muchas personas apasionadas por las bellas artes están interesadas en cómo pintar un retrato con pinturas. Si hay un inconveniente importante, que es que los trazos aplicados con un pincel, no se pueden borrar como los bocetos a lápiz. Solo tienen que taparse, lo que no siempre se ve estéticamente agradable, especialmente si se comete un error en la cara. Entonces solo puede quedar una mancha fea.

Por lo tanto, es mejor dibujar todas las características del retrato correctamente al principio. Para empezar, se propone utilizar acuarela y papel especial diseñado para el uso de esta pintura. Ella tira de la camilla. Los pinceles son mejores para elegir naturales. Para su fabricación se utiliza la lana de martas, hurones y ardillas. También necesitas agua limpia y una esponja.

La primera etapa de dibujar un retrato es crear un boceto.

El dibujo, como regla, se realiza a partir de una foto. Tiene que ser bien estudiado. Primero se construye la forma que debe tener la cabeza, el óvalo facial. Vale la pena averiguar qué distancia habrá desde el mentón hasta la coronilla y horizontalmente. Buscando líneas medias (ojo y nariz). Se dibujan los contornos restantes de la cara. En esta etapa, no puede entrar en detalles excesivos, porque esto es solo un boceto.

Cuando se trata de los detalles más pequeños, se debe tener especial cuidado para que no se pierda el parecido con el original. Mirando el dibujo, un extraño debería sentir a la persona representada. Para captar todos los detalles vitales, puede entrecerrar los ojos. Entonces, cuando mira la imagen, puede ver lo que estaba oculto a la vista al principio. Luego sigue la imposición de sombras y luces.

Luces y sombras

Ahora se derretirá el momento en que puedas empezar a trabajar con acuarela. ¿Cómo dibujar un retrato con pinturas correctamente? Para empezar, todos los colores orinan, para que luego el trabajo sea más rápido. Se eliminan las líneas auxiliares creadas previamente. Se está preparando una paleta de cartón o plástico. Las sombras se colocan primero y aquellas áreas que deberían estar oscuras. Inmediatamente puede ver que aparece el volumen. Los trazos grandes se realizan con un cepillo grueso utilizando una gran cantidad de agua. Vale la pena saber que la acuarela se verá un poco más clara cuando se seque. El dibujo debe perder la sensación creada de bidimensionalidad tanto como sea posible, volverse voluminoso.

Aplicar color a un dibujo.

Después de eso, se seleccionan los colores deseados. La acuarela se caracteriza por la ligereza y la ligereza. En la imposición de las primeras capas, es mejor usar una gran cantidad de agua, para que el trabajo no se vea descuidado. Otra característica interesante de este material es que aquí no se usa pintura blanca. Esta es otra gran razón para hacerlo bien la primera vez. Los elementos más ligeros, por regla general, simplemente no se pintan. Existen compuestos especiales que cubren estas zonas para que luego la pintura no caiga sobre ellas. No es necesario utilizar una gran cantidad de colores en la paleta.

La acuarela tiene tales características, gracias a las cuales puede crear una variedad de tonos, simplemente aplicando diferentes cantidades de agua. También es importante saber que la anterior debe estar completamente seca antes de aplicar la siguiente capa. En caso de errores, puede eliminar rápidamente los trazos innecesarios con una esponja. En cada etapa de la creación de un retrato, debe mirar el original e intentar observar la máxima similitud. Cuando se aplican los colores principales, se dibujan líneas finas, se colocan acentos de color en aquellos lugares que desea resaltar especialmente. Pueden ser labios y ojos. Si sigue la tecnología paso a paso, el dibujo debería resultar de alta calidad y ordenado.

Instrucción

Haz un boceto. Si vas a pintar un retrato en acuarela, acrílico o gouache, puedes dibujar un boceto con un simple lápiz. Antes de trabajar en color, las líneas de lápiz deberán aclararse con un borrador. Si prefiere pinturas al temple o al óleo, tendrá que comenzar la pintura con una pintura de base. Haga un boceto en una hoja separada, calcule las proporciones de una persona. Transfiera estos cálculos a papel o lienzo.

Haga la pintura base para un retrato al temple con un tono de temple, que se encuentra en todos los elementos de la imagen. La sombra debe ser clara, para que luego se pueda reforzar o cubrir. Para pintar debajo será más conveniente hacerlo con pinturas acrílicas. Marque las formas principales de la figura y aplique una sombra paralela.

La forma de trabajar en color depende de la pintura que haya elegido. Si es acuarela, acrílico diluido o gouache, debe pintar sobre el dibujo con rellenos amplios. Comience con las áreas del cuerpo que no están cubiertas por la ropa. Determine el tono más claro que es visible en la piel. Mezclar lo mismo en la paleta. Intente mezclar inmediatamente suficiente pintura para que sea suficiente para el dibujo y no tenga que volver a seleccionar la combinación de colores.

Luego crea un tono de sombras en la piel. Con un pincel ancho, extienda el primer color sobre el patrón. Cuando se seque un poco, aplique parches de sombra. Vierta la ropa de la persona de la misma manera. Después de eso, pinta la cara con pinceles más pequeños. No dibuje la cara hasta el final, solo aplique el tono principal y la penumbra en las mejillas, las sienes, la barbilla, al lado del puente de la nariz.

Tome pinceles finos y dibuje toda la penumbra y sus propias sombras en el torso y la cabeza de una persona. Al mismo tiempo, es importante no solo transmitir la forma del cuerpo, sino también tener en cuenta el cambio de tonos tanto de la ropa como de la piel. Afectan el color de cada uno, por lo que en una camisa roja, por ejemplo, el azul de los pantalones se notará en las sombras. Y en la cara habrá un cálido reflejo rojizo de la camisa.

Para que el dibujo cobre vida, no te olvides del deslumbramiento. No siempre aparecen en la piel, pero en el pelo y los ojos es imprescindible dejar una zona de papel blanco sin pintar.

Al trabajar con temple, no tendrá que crear grandes rellenos, sino trabajar "a partir de una pieza". Es decir, con pequeños trazos, dibuje completamente un área y solo después pase a la siguiente. Si está pintando a una persona con pinturas al óleo, preste atención al grado de transparencia de los tonos que va a mezclar. Esta información se encuentra en el empaque de la pintura. Esto es especialmente importante al elegir un color de piel: si mezcla una pintura transparente con una opaca, el color resultará pesado, poco natural.

Si sueña con aprender a pintar un retrato en acuarela, deje de lado todos los miedos y dudas y, utilizando esta lección de dibujo paso a paso para principiantes, dé con valentía los primeros pasos hacia la realización de este sueño. Las recomendaciones disponibles con fotos paso a paso lo ayudarán a aprender fácilmente los conceptos básicos para dibujar un retrato de una niña con acuarelas.

herramientas y materiales

Para pintar un retrato en acuarela, necesitarás los siguientes materiales:

  • papel de acuarela;
  • lápiz;
  • borrador;
  • acuarela;
  • pinceles con un grosor de uno a cuatro (es recomendable excluir el uso de materiales sintéticos y dar preferencia a los naturales: ardilla, pony);
  • un vaso de agua;
  • paleta

Cómo pintar un retrato en acuarela: una guía paso a paso

1. Primero necesitas construir una cara con un lápiz sobre papel. Para mayor comodidad, es mejor tomar una foto de la cual pintar un retrato. Para realizar correctamente la construcción, es necesario medir el ángulo de inclinación de la cabeza, la altura y el ancho de la cabeza, la proporción de las partes de la cara entre sí.

Al construir, es necesario controlar la presión del lápiz: las líneas deben ser ligeras, no grasosas. Después de completar el retrato con un lápiz, debe borrar todas las líneas auxiliares que se usaron para construir la cara, dejando solo las líneas principales: el contorno de los ojos, la nariz, los labios, el cabello, el óvalo de la cara.

2. La siguiente etapa del trabajo será la aplicación de acuarela del "marco" inicial del componente de color del retrato. En primer lugar, es necesario registrar los lugares más oscuros y destacados del retrato para obtener volumen, pero no debes dejarte llevar por ninguna zona del rostro en particular, debes registrar todo el retrato. con una fina capa de acuarela.

¡Consejo! Para aplicar sombras a gran escala, puede usar los pinceles numerados 2 y 3, para dibujar pequeños detalles (ojos, labios) es mejor tomar pinceles delgados, los números 1 y 2.

En esta etapa del desarrollo del dibujo, es bueno utilizar la técnica de aplicación de manchas, para registrar todo el retrato con colores locales. Para ver mejor qué tono necesita aplicar en un área particular de la cara, puede entrecerrar ligeramente los ojos.

En este proceso de trabajo, no puede desenfocar los contornos de las sombras, pero debe tener cuidado de no oscurecer las partes brillantes del retrato. La primera capa de acuarela debe ser delgada. La acuarela debe estar bien diluida con agua.

3. Después de que se seque la primera capa, puede hacer un dibujo más detallado: aplique una capa ligera del fondo (el pincel número 4 es adecuado para esto) y rellene con acuarela todos los lugares blancos de la imagen (pelo, ropa).

¡Importante! El detalle final aún está lejos, sin embargo, en esta etapa del trabajo, la acuarela debe aplicarse con mayor precisión y joyería que al comienzo del trabajo.

Al prescribir lugares oscuros, es necesario difuminar ligeramente los bordes entre las manchas de color con un pincel húmedo, formándolos en un solo tono suave. Este procedimiento es necesario para lograr una imagen realista. Para este estudio, un pincel número 2 es adecuado.

¡En una nota! Vale la pena conocer una regla importante de que no debe prescribir lugares oscuros con negro puro.

Puede parecer que el negro domina en el lugar más oscuro, pero no debes usar este color en su forma pura sin antes mezclarlo con otro.

Para comprender con qué color necesita mezclar el negro, debe mirar la foto, entrecerrando los ojos. Además, para que este color no sea demasiado activo, puedes prescribirlo en una capa fina, y cubrirlo con otro color encima.

4. La técnica de escritura en acuarela es una técnica para oscurecer gradualmente un dibujo mediante la superposición de capas unas sobre otras. Pero vale la pena recordar que un retrato de acuarela debe ser ante todo "aireado", por lo que lo principal es no dejarse llevar por las capas superpuestas. El detalle final (dibujar los ojos, la boca, el cabello) debe realizarse al final del flujo de trabajo.

Antes de los detalles finales, para el efecto de realismo, puede difuminar ligeramente los bordes de los contornos de la cara (cejas, labios) con un pincel húmedo. La misma técnica es buena para usar para dibujar el cabello, para que se vean más realistas. El fondo también se puede trabajar en la etapa final de escribir un retrato.

¡Consejo! Para que el fondo resulte con una transición suave (de oscuro a claro), debe hacer un estiramiento tonal. Para hacer esto, debe diluir bien la pintura con agua.

La artista Victoria Lemtyugova compartió secretos artísticos sobre cómo pintar un retrato en acuarela con los lectores del proyecto Wings of Inspiration.

Si desea comenzar con una opción más simple, entonces eche un vistazo. Aquí también encontrarás muchos personajes diferentes de dibujos animados populares.

¡No tengas miedo de dibujar! ¡No es tan difícil hacer este sueño realidad!

¿Pensando en un regalo económico pero creativo? Tengo una solución para este problema. Te sugiero que hagas un retrato de acuarela con tus propias manos. No tengas miedo, no es difícil, solo necesitas intentarlo un poco.

Aquellos que ya leyeron mi artículo anterior sobre retratos al pastel ya están familiarizados con el método de dibujo en cuadrícula. En esta lección, continuaré hablando más sobre esta técnica. La esencia de este método es dibujar una imagen por celdas.

Primero creamos una cuadrícula en la parte superior de la imagen. Uso Photoshop para este propósito, pero otros editores de imágenes servirán. Foto tomada de Facebook. Cualquier foto servirá, incluso de baja calidad.


Después de encender la cuadrícula en el programa, dibújela en papel. El tamaño de mis celdas es de 0,5 * 0,5 centímetros.


Una vez dibujada la cuadrícula, puede comenzar a dibujar con un lápiz. Concentra tu atención solo en una sola celda. Lo más importante es mantener las proporciones. La cuadrícula te ayuda a dibujar incluso los elementos faciales más complejos. Al conectar las líneas en las celdas, obtenemos fácilmente, por ejemplo, una oreja.


Me gusta mucho esta técnica de dibujo, ya que a menudo dibujo a amigos y familiares. En mis dibujos siempre me centro en los ojos, porque es la mirada de las personas la que mejor se recuerda.

Probablemente ya te hayas dado cuenta de que una cuadrícula hace que sea más fácil mantener las proporciones.


Seguramente tienes una pregunta. ¿Es posible dibujar una foto de otra manera? Sí. Usa papel carbón. Sin embargo, necesitará una foto impresa. Coloque papel carbón entre el papel normal y la fotografía. Luego, circule en la foto todos los contornos que se copiarán en papel.

Ahora es el momento de entintar las líneas aproximadas de su imagen.


Usé una pluma estilográfica negra, cuya tinta no se moja cuando le cae líquido. No es necesario utilizar el mismo bolígrafo, siempre que la tinta sea resistente al agua.


Delineamos solo los contornos con un bolígrafo. Luego pintaremos sobre las áreas oscuras con acuarelas.

Esto es lo que debe tener en esta etapa.


Cuando la tinta se seque, comenzamos a borrar las celdas.


Ahora puedes empezar a pintar con acuarelas. Para mayor comodidad, elimine la cuadrícula de la foto original. De esta manera puedes ver los colores más claramente. Es muy conveniente trabajar con acuarela, ya que es posible mezclar diferentes pinturas. La regla más importante a la hora de pintar con acuarelas es empezar por las zonas claras de la imagen. En todo caso, puede oscurecer el color en cualquier momento, pero viceversa no funcionará.

Sugiero pintar las áreas oscuras al final. Por lo tanto, es menos probable que mezcle tonos oscuros con tonos claros. Sin embargo, espere hasta que los colores claros estén completamente secos antes de proceder con los negros.


Deberías conseguir algo similar. Me gustan mucho esos ojos azules.


Si tiene alguna pregunta sobre esta lección, escríbala en los comentarios. ¡Te deseo éxito! Recuerda que el Día de la Madre está a la vuelta de la esquina. A tu mamá definitivamente le encantará este retrato hecho a mano.

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