Nagy zenekarok. Big bands Big band csoport

Művészeti vezető és karmester Vlagyimir Tolkacsov, Oroszország tiszteletbeli művésze
Csapatvezető Viktor Tregubov

A csapatról

A csapat sokféle műfajban dolgozik. Tevékenységének egyik területe a szabad formájú zene – ezek V. Tolkachev 40 perces variációi J. Gershwin „Summertime” témájára, V. Chekasin „Concerto for Orchestra”. A big band jelentős projekteket is végrehajt: J. Gershwin „Porgy és Bess” operájának jazz-koncert változatát állítja színpadra amerikai énekesekkel, kórussal és vonószenekarral; Ellington-Strayhorn Shakespeare-szvitjének első oroszországi bemutatója; műsor előadása Glazunov és Stravinsky műveiből az akadémiai szimfonikus zenekar zenészeinek közreműködésével; a „West Side Story” jazz-változatai vonószenekarral és kamarakórussal, valamint a „Diótörő” balett zenéjével, Duke Ellington átiratában; Ellington második szent koncertje; musical „De-Lovely”, „Songs of Frank Sinatra” program stb.

A big band több mint 30 nemzetközi jazzfesztiválon vett részt: Pori és Imatra (Finnország), Montreux (Svájc), Vienne és Megève (Franciaország), Hannover (Németország); kétszer lépett fel 4 estén keresztül Párizsban a híres Lionel Hampton jazzklubban.

Híres szólisták léptek fel a csoporttal: Bobby Watson, Donald Harrison és Valery Ponomarev (mind a legendás Jazz Messengers együttesben játszottak), Ernie Watts (kétszeres Grammy-díjas), Dee Dee Bridgewater (háromszoros Grammy-díjas) , Anne Hampton Calloway, Nicole Henry, Kevin Mahogany, Bobby Harden, Tommy Campbell, Fantine (USA), Mina Agossi, Andre Villeger, Jean Lou Longnon (Franciaország), John Downes, Anthony Strong (Anglia), Benjamin Erman (Hollandia), Leonyid Ptashka, Robert Anchipolovsky (Izrael), orosz jazzsztárok, Igor Bril, Igor Butman, Georgy Garanyan, Anatolij Kroll, Daniil Kramer, Vladimir Chekasin, Arkady Shilkloper és mások.

2008-ban V. Tolkachev Big Band a Pori Jazz Fesztivál főarénájában lépett fel azonos programban a jazz világsztárjaival: Chick Corea, Dave Wickle, Randy Brecker, Al Di Meola, Lenny White.

2013-ban és 2014-ben a csoport Dél-Koreában turnézott, és az egyik koncert az ország legjobb és legnagyobb koncerttermében, a Szöuli Művészeti Központban zajlott.

A big band kiváló szakértői értékeléseket kapott:

„Nem is sejtettük, hogy van egy ilyen csodálatos Big Band az országotokban”

Az ITAR-TASS tudósítója, V. Kutakhov összefoglalja a Szöuli Művészeti Központ közönségének nyilatkozatait (2013. július).

„Vlagyimir Tolkacsev big bandjét Oroszország egyik legjobb big bandjének tartják. Miután személyesen láttam őket, azt mondhatom, hogy ez az egyik legjobb zenekar, amit valaha hallottam, ez egy igazi Big Band, a múlt nagy bandáiban rejlő stílussal."

Jason Park (Evening News, Manchester, Anglia, 2008. július)

„Novoszibirszkben a Jazz Music Initiative tehetséges felderítői kincsre leltek, és Vlagyimir Tolkacsev jazzzenekarát választották a fesztivál legjobb zenekarának”

„Hannoversche allgemeine zeitung”, 50. szám, 2002.02.28.

„Amit a teremben az Ob folyó partjáról hallottak, az lerombolta a nyugati fejekben berögzült kulturális előítéleteket... El akartam csípni magam, hogy elhiggyem a történések valóságát: ez azt jelenti, milyen a zenei Szibéria!”

Művészeti vezető és karmester Vlagyimir Tolkacsov, Oroszország tiszteletbeli művésze
Csapatvezető Viktor Tregubov

A csapatról

A csapat sokféle műfajban dolgozik. Tevékenységének egyik területe a szabad formájú zene – ezek V. Tolkachev 40 perces variációi J. Gershwin „Summertime” témájára, V. Chekasin „Concerto for Orchestra”. A big band jelentős projekteket is végrehajt: J. Gershwin „Porgy és Bess” operájának jazz-koncert változatát állítja színpadra amerikai énekesekkel, kórussal és vonószenekarral; Ellington-Strayhorn Shakespeare-szvitjének első oroszországi bemutatója; műsor előadása Glazunov és Stravinsky műveiből az akadémiai szimfonikus zenekar zenészeinek közreműködésével; a „West Side Story” jazz-változatai vonószenekarral és kamarakórussal, valamint a „Diótörő” balett zenéjével, Duke Ellington átiratában; Ellington második szent koncertje; musical „De-Lovely”, „Songs of Frank Sinatra” program stb.

A big band több mint 30 nemzetközi jazzfesztiválon vett részt: Pori és Imatra (Finnország), Montreux (Svájc), Vienne és Megève (Franciaország), Hannover (Németország); kétszer lépett fel 4 estén keresztül Párizsban a híres Lionel Hampton jazzklubban.

Híres szólisták léptek fel a csoporttal: Bobby Watson, Donald Harrison és Valery Ponomarev (mind a legendás Jazz Messengers együttesben játszottak), Ernie Watts (kétszeres Grammy-díjas), Dee Dee Bridgewater (háromszoros Grammy-díjas) , Anne Hampton Calloway, Nicole Henry, Kevin Mahogany, Bobby Harden, Tommy Campbell, Fantine (USA), Mina Agossi, Andre Villeger, Jean Lou Longnon (Franciaország), John Downes, Anthony Strong (Anglia), Benjamin Erman (Hollandia), Leonyid Ptashka, Robert Anchipolovsky (Izrael), orosz jazzsztárok, Igor Bril, Igor Butman, Georgy Garanyan, Anatolij Kroll, Daniil Kramer, Vladimir Chekasin, Arkady Shilkloper és mások.

2008-ban V. Tolkachev Big Band a Pori Jazz Fesztivál főarénájában lépett fel azonos programban a jazz világsztárjaival: Chick Corea, Dave Wickle, Randy Brecker, Al Di Meola, Lenny White.

2013-ban és 2014-ben a csoport Dél-Koreában turnézott, és az egyik koncert az ország legjobb és legnagyobb koncerttermében, a Szöuli Művészeti Központban zajlott.

A big band kiváló szakértői értékeléseket kapott:

„Nem is sejtettük, hogy van egy ilyen csodálatos Big Band az országotokban”

Az ITAR-TASS tudósítója, V. Kutakhov összefoglalja a Szöuli Művészeti Központ közönségének nyilatkozatait (2013. július).

„Vlagyimir Tolkacsev big bandjét Oroszország egyik legjobb big bandjének tartják. Miután személyesen láttam őket, azt mondhatom, hogy ez az egyik legjobb zenekar, amit valaha hallottam, ez egy igazi Big Band, a múlt nagy bandáiban rejlő stílussal."

Jason Park (Evening News, Manchester, Anglia, 2008. július)

„Novoszibirszkben a Jazz Music Initiative tehetséges felderítői kincsre leltek, és Vlagyimir Tolkacsev jazzzenekarát választották a fesztivál legjobb zenekarának”

„Hannoversche allgemeine zeitung”, 50. szám, 2002.02.28.

„Amit a teremben az Ob folyó partjáról hallottak, az lerombolta a nyugati fejekben berögzült kulturális előítéleteket... El akartam csípni magam, hogy elhiggyem a történések valóságát: ez azt jelenti, milyen a zenei Szibéria!”

Big band (angol big band – nagyzenekar), a jazz hangszeregyüttes típusa, amelynek zenészeinek száma általában tíztől tizenhét főig terjed. Az 1920-as évek végén alakult, három zenekari csoportból áll: szaxofonok - klarinétok (Tekercsek), rézfúvós hangszerek (Rézfúvós, később trombita- és harsonacsoportokat különítettek el), ritmusszekció (Ritmusszekció - zongora, nagybőgő, gitár, dob hangszerek ).

A big band zene virágkora, amely az 1930-as években kezdődött az Egyesült Államokban, a swing iránti tömeges lelkesedés időszakához kötődik – az impulzív, energikus tánczene, amely felváltotta a hagyományos fekete régi jazzt. Később, egészen a mai napig nagyzenekarok léptek fel és adnak elő sokféle stílusú zenét. Lényegében azonban a big band korszaka jóval korábban kezdődik, és a 19. század második felében az amerikai minstrel színházak idejére nyúlik vissza, ami gyakran több száz színészre és zenészre növelte a fellépő gárdát.

A big band evolúciója még közvetlenebb kapcsolatban áll az archaikus New Orleans-i menetzenekarokkal (march bands), ragtime zenekarokkal és katonai fúvószenekarokkal, amelyek az utcákon, tereken, parkokban, mindenféle szórakozóhelyen és szalonban (társadalmi zenekarok) játszottak. ), folyami gőzhajókon (folyami hajósávok). Széles körben ismerték őket New Orleansban a 19. és 20. század fordulóján. felvonuló kórusok, mint az Olympia Band, Imperial Band, Magnolia Band, Tuxedo Band, Henry Allen Orchestra, Armand Pyron és John Robichaud szalonzenekara, Faith Marable és Charlie Creath Riverboat Bands, Jack Papa Lane Dixieland Band, Buddy Bolden, the Blues Ragtime Band. William Christopher Handy (becenevén a blues atyja) együttese a korai zenekari jazz jellegzetes képviselői.

A fekete zeneszerző és zenekarmester Will Marion Cook szalonzenekarokkal kísérletezett, szimfonikus jellegű zenét alkotva nekik. John Philip Sousa (a menetek királya és a sousaphone feltalálója) még az 1890-es években. fúvószenekarokat vezetett nagy és kis kompozíciókból, velük ragtime-okat és felvonulásokat adtak elő. Scott Joplin zongoraművész és zeneszerző egy szimfóniát és két operát komponált ragtime anyagból, nagy vegyes zenekarral ezekben a művekben. A klasszikus New Orleans-i jazz zenészei közül a leghíresebbek azok a kísérleteik, amelyek egy jazz zenekar hagyományos összetételét bővítik, és azon belül hangszeres csoportokat hoznak létre Jelly Roll Morton, Bunk Johnson, King Oliver, Louis Armstrong, Carroll Dickerson.

A swing stílus és a big band fejlődésében az 1920-as években. Számos zenekar és vezetőik vettek részt – fekete jazzmen (Duke Ellington, Fletcher Henderson, Benny Mouten, Don Redman, Jimmy Lunsford, Charlie Johnson, William McKinney, Louis Russell, Earl Hines, Chick Webb, Cab Calloway) és fehér zenészek – Jean Goldkette, Ben Pollack, Tommy és Jimmy Dorsey, Glen Gray a híres Casa Loma Zenekarral stb. A Broadway és a hollywoodi populáris zene és a sweet swing zenekarok is hozzájárultak a big band jazz fejlődéséhez. Paul Whiteman hegedűművész és zenekarvezető George Gershwin zeneszerzővel együttműködve megalapozta a szimfonikus jazz-kísérleteket, amelyek később számos támogatóra és követőre tettek szert.

Az 1930-as években a kommercializált fehér swing zenekarok érezhetően kiszorították a fekete zenészeket, fölénybe kerültek a gazdasági versenyben, de a fehér zenekarvezetők hamarosan rájöttek, hogy le kell győzni a fehér és fekete jazz faji és kereskedelmi konfrontációját (az egyik első volt a swing királya, Benny Goodman). A fehér-fekete jazzemberek kreatív kapcsolatai és közös koncertgyakorlatuk új távlatokat nyitott a zenekari swing zene fejlődésében. A korszak legjobb fekete big bandjei közé tartozik Benny Carter és Count Basie zenekara, a fehér zenekarok közül (Goodman mellett) a Dorsey fivérek, Glenn Miller, Artie Shaw, Charlie Barnett, Harry James, Bing nagyzenekarai. Crosby és testvére, Bob Crosby említést érdemel (Bob Cats). 1938-tól Goodman kezdeményezésére rendszeresek a zenekari jazz filharmóniai koncertjei, amelyek kapcsán felerősödött az akadémiai hangversenyzenéhez való közeledés, a stilisztikai szintézis és a szimfonizálás iránya.

Az 1940-es években történt. A jazz bop forradalma, amely a modern jazz korszakát nyitotta meg, előtérbe helyezte a szólista-improvizálót és a kamarajazz együttest - egy kombót, de nem akadályozta a zenei nyelv és hangszeres eszközök későbbi frissítését. a nagyzenekar. Kísérleti és innovatív az új hangzással való kísérletezés, a modern hangszervezési módszerek keresése (a dodekafóniáig és a mikrokromatikáig), új ötletek a hangszerelés és kompozíció, a zenei formák és a big bandre épülő polistilisztika területén. Különösen eredményesen dolgoztak a progresszív jazz fősodrában az 1940-es és 1950-es években. Stan Kenton, Boyd Rayburn, Woody Herman. Menő zenekari stílus az 1940-es évek vége óta. aktívan fejlesztette Claude Thornhill, Miles Davis, Gil Evans, Gerry Mulligan, a kaliforniai nyugati parti jazz képviselői. Az 1950-es évek közepe óta. Felmerült az úgynevezett harmadik tétel (a modern jazz és az akadémiai zenei avantgárd szintézise), amelyet Gunter Schuller zeneszerző és a híres Modern Jazz Quartet vezetője, John Lewis vezetett. Történelmileg jelentősek voltak a bop big band létrehozásának tapasztalatai és ennek alapján az afro-kubai stílus (Dizzy Gillespie), a különféle zenekari kompozíciókkal való kísérletezések.